Papper

Guide till studentkonst

Self Portrait

Namn Klass Datum

Evan Walters, Self Portrait (1940), Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Allmän egendom

Fakta om verket

Konstnär
Evan Walters artsdot.com/sv/artists/evan-walters_sv/
Konstnärens levnadstid
1892 – 1951
Målat
1940
Teknik
Oil On Canvas
Ursprunglig storlek
51 x 60 cm
Rörelse
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Epok
Modern
Visas på
Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales artsdot.com/sv/museums/llyfrgell-genedlaethol-cymru-the-national-library-of-wales-aberystwyth_sv/
Artistic style
Post-Impressionist
Notable elements
Depth and texture via oil on canvas
Subject or theme
Man in suit gazing out a window

I sammanhanget

Self Portrait — Evan Walters

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 51 × 60 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Skuggat: Evan Walters livstid (1892–1951) ▲ detta verk, 1940

Liknande verk

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som är annorlunda.

Fler verk som passar tillsammans med detta: artsdot.com/sv/art/similar/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Rosy Brown #c4a492

    Sparad palett

    • #C4A492
    • #2A2322
    • #66513D
    • #85785F
    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Huvudfärg
    Rosy Brown
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Balanced Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Om detta konstverk

    Self Portrait — Evan Walters

    A Moment of Quiet Contemplation

    In the quietude of 1940, Evan Walters captured more than just his own likeness; he captured a profound moment of introspection that transcends the boundaries of time. His Self Portrait is an evocative masterwork of oil on canvas, presenting a man poised at the threshold between his internal world and the external reality visible through a window. Dressed in the formal attire of a suit and tie, the subject possesses a dignified presence, yet there is an undeniable vulnerability in his gaze. As he looks outward, his attention is captured by a scene beyond the glass, inviting the viewer to wonder what truth or fleeting beauty has caught his eye. This interplay between the stillness of the interior and the unseen movement outside creates a captivating tension, making the painting a deeply psychological study of curiosity and reflection.

    The technical prowess of Walters is on full display through his masterful use of oil pigments, which lend the piece an extraordinary sense of depth and tactile richness. The artist employs a sophisticated layering technique to render the textures of the subject's clothing and the subtle contours of his facial features, including the meticulously detailed mustache and beard. There is a remarkable luminosity in how the light interacts with the canvas, suggesting a soft, natural illumination that breathes life into the sitter. This command over texture does more than just replicate reality; it imbues the portrait with an emotional weight, where every brushstroke contributes to the atmospheric mood of the composition.

    A Legacy of Welsh Visionary Art

    To understand this portrait, one must look toward the rich cultural tapestry from which Evan Walters emerged. Born in the industrial heartlands of Wales, Walters possessed a unique ability to bridge the grit of working-class life with a refined, poetic sensibility. This Self Portrait serves as a poignant testament to his skill in capturing the essence of human character, a trait also seen in his other notable works such as Portrait of a Young Man. The painting stands as a significant jewel within the collection at the Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales, representing a period where Welsh art was finding its unique voice amidst a changing global landscape.

    For the discerning collector or interior designer, this reproduction offers an unparalleled opportunity to introduce a piece of historical gravity and soulful elegance into a curated space. Whether placed in a study, a library, or a sophisticated living area, the painting acts as a window into the past, sparking conversation and providing a focal point of quiet strength. Owning a high-quality hand-painted reproduction allows for the preservation of this 20th-century masterpiece, ensuring that Walters's ability to capture the human spirit continues to inspire and enchant generations to come.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Evan Walters

    Född i Llangyfelach, Wales

    Det walesiska landskapets själ: Evan Walters liv och vision

    Evan John Walters framstår som en unik gestalt i den walesiska konsthistorien, en visionär vars penseldrag överbryggade klyftan mellan industriell råhet och ett djupt konstnärligt uttryck. Han föddes 1893 i Llanfylech, inbäddad i ett landskap definierat av både lantlig tradition och industrins framväxande skuggor, vilket gav Walters en medfödd känslighet för sitt hemlandets texturer. Hans formativa år, tillbringade bland dalarna i Llangyfelach och Mynyddbach, ingöt en djupt rotad koppling till den walesiska kulturen och språket – en grund som senare skulle göra det möjligt för honom att översätta gruvsamhällenas tunga atmosfär till stämningsfulla visuella berättelser.

    Hans konstnärliga resa präglades av både praktisk disciplin och akademisk förfining. Genom sin utbildning vid Morriston Technical School utvecklade Walters en grundläggande skicklighet som målare och dekoratör, ett hantverk som gav honom en unik, taktil förståelse för yta och pigment. Denna tekniska grund lyftes senare genom rigorösa studier vid Swansea School of Fine Art och Regent Street Polytechnic i London. I takt med att han rörde sig mot Royal Academy Schools började hans verk absorbera de bredare strömningarna inom den europeiska modernismen, särskilt expressionismens känslomässiga kraft, vilket slutligen gav hans porträtt och landskap ett hjemsökande, psykologiskt djup.

    Från kamouflage till karaktär: En transformativ karriär

    Walters livsbana förändrades oåterkalleligt av de globala konflikternas vågor. År 1915, mitt under första världskrigets omvälvningar, emigrerade han till Amerika, där han tjänstgjorde i en roll som krävde en extraordinär behärskning av färg och perception: som kamouflagekonstnär. Denna period av noggrann observation – att lära sig manipulera ljus, skugga och form för att bedra ögat – skärpte hans förmåga att översätta komplex visuell information till kraftfulla konstnärliga påståenden. Det var under denna era av global rörlighet som hans tekniska precision mötte ett växande intresse för det mänskliga tillståndet.

    Vid hemkomsten till Wales efter kriget transformerades Walters till en hyllad porträttkonstnär, känd för sin förmåga att fånga inte bara ett likhetsporträtt, utan själva essensen av sina motiv. Hans karriär fick ett betydande lyft genom det transformativa mecenatskapet från Winifred Tennant, vars tidiga erkännande av hans talang gav honom den stabilitet som krävdes för att utforska mer ambitiösa teman. Genom hennes uppdrag rörde sig Walters bortom enkel representation och använde porträtteringen av tidens inflytelserika personer för att väva in en djupare social kommentar i sin repertoar.

    Ett arv av textur och emotion

    Evan Walters bestående betydelse ligger i hans förmåga att finna skönhet inom den industriella kampen. Hans konstnärskap kännetecknas av en anmärkningsvärd mångsidighet, som sträcker sig från den intima värmen i verk som Eve till den vibrerande, texturerade vitaliteten i Still Life with Chrysanthemums. Oavsett om han skildrade den tunga, sotfläckade atmosfären i en gruvby eller det delikata samspelet mellan ljus och ett blomsterarrangemang, förblev hans arbete förankrat i en djup respekt för motivets inneboende karaktär.

    Walters bidrag till 1900-talets konst kännetecknas av flera nyckelelement:

    Syntesen av stilar: Hans unika förmåga att sammanfoga klassiska tekniker från Royal Academy med expressionismens råa, emotionella energi.

    Social dokumentation: Hans roll i att dokumentera Wales föränderliga ansikte, där han fångade arbetarklassens värdighet och det skiftande industriella landskapet.

    Teknisk mästerskap: En sofistikerad användning av färglära och textur, sannolikt påverkad av hans tidiga erfarenheter inom kamouflage och dekorativ konst.

    Idag fungerar Evan Walters verk som ett livsviktigt fönster mot en svunnen era av walesisk identitet. Han förblir en konstnär som inte bara observerade världen utan kände dess tyngd, och lämnar efter sig ett arv som fortsätter att resonera med alla som söker skärningspunkten mellan historisk sanning och poetisk skönhet.

    Museum

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    Utställd i Aberystwyth, United Kingdom

    En bastion av walesisk identitet: En utforskning av The National Library of Wales

    Inbäddat i den charmiga universitetsstaden Aberystwyth, med utsikt över det atem<|turn> och svepande Cardigan Bay, står ett monument som inte bara hyllar litteratur och konst, utan själva själen av Wales – The National Library of Wales, eller Llyfrgell Genedlaethol Cymru. Grundad genom kungligt stadgium år 1907 är denna institution långt mer än bara ett arkiv för böcker; det är ett levande, pulserande arkiv dedikerat till att bevara och fira den rika väven av walesisk kultur, historia och språk. Sedan sin början, drivet av både statligt stöd och anmärkningsvärda bidrag från arbetarklassen i Wales, har biblioteket fungerat som en fyr för lärande, forskning och nationellt stolthet.

    Echoer från det förflutna: Samlingar och arkitektonisk harmoni

    Att träda in i The National Library är som att påbörja en resa genom tiden. Dess samlingar är häpnadsväckande i sin bredd och djup – över 6,5 miljoner böcker och tidskrifter utgör kärnan, men det är bara början. Inne i dess väggar vilar den största samlingen av walesiska manuskript, inklusive det världskända Peniarth Collection, en skattkista av medeltida texter som erbjuder ovärderliga insikter i walesisk historia och litterära tradition. Biblioteket skyddar också nationellt minne genom National Screen and Sound Archive of Wales, där ett fascinerande arv av film, television och ljudinspelningar bevaras. För konstälskare väntar en betydande samling målningar, topografiska tryck och porträtt, som visar framstående walesiska konstnärer som Kyffin Williams och Donald McIntyre, tillsammans med suggestiva skildringar av det walesiska landskapet. Själva byggnaden är ett vittnesbörd om genomtänkt design, en harmonisk blandning av klassiska och moderna element. Färdigställd 1937 är det en Grade II*-listad struktur designad av Sidney Greenslade, med senare tillägg av Charles Holden. Den slående fasaden kännetecknas av kontrasterande Portlandsten på de övre våningarna och kornisk granit nedanför, vilket skapar en visuellt fängslande närvaro. Och avgörande är att de minutiöst anlagda omgivningarna runt biblioteket är lika betydelsefulla, betraktade som en integrerad del av dess historiska landskap och arkitektoniska design – en fridfull miljö som inbjuder till kontemplation och upptäckt.

    Ett arv format av bevarande och tillgänglighet

    Historien om The National Library är rotad i ett passionerat önske att skydda walesisk identitet. Dess ursprung sträcker sig tillbaka till 1873, då en kommitté började samla in walesiska material vid University College, Aberystwyth. Detta initiala ansträngning blomstrade ut till bibliotekets formella etablering, drivet av en växande medvetenhet om behovet av en dedikerad institution för att bevara och främja Wales unika kulturarv. Tilldelandet av status som lagligt deponi enligt upphovsrätten från 1911 var ett avgörande ögonblick, vilket säkerställde att biblioteket får en kopia av varje publikation producerad i Wales, och därmed befäste dess roll som nationens minnesförvarare. Denna hängivenhet till tvåspråkiga tjänster – genom att erbjuda alla offentliga tjänster på både walesiska och engelska – speglar ett djupt rotat åtagande för inkludering och tillgänglighet. Det står som en vital forskningskärna, som stöder akademiker och forskare från hela världen, samtidigt som det välkomnar nyfikna besökare som längtar att fördjupa sig i Wales fängslande historia.

    Mer än bara väggar: Ett levande kulturcentrum

    Idag fortsätter The National Library att utvecklas, genom att omfamna nya teknologier och expandera sitt räckvidd. Det är ett dynamiskt kulturcentrum som arrangerar utställningar som engagerar publik av alla åldrar. Från att visa sällsynta manuskript till att fira samtida walesiska konstnärer, demonstrerar biblioteket konsekvent sin relevans i det 21:a århundradet. Nyliga utställningar har utforskat teman som sträcker sig från keltisk mytologi till walesisk konsthistoria, vilket lockar besökare från hela Europa och bortom. Dessutom bidrar utbildningsprogram som syftar till att främja läskunnighet och konstnärlig uppskattning betydligt till bibliotekets uppdrag att främja kulturell förståelse. National Screen and Sound Archive fortsätter att berika besökarnas upplevelse med immersiva presentationer och visningar, vilket ger walesisk kultur liv på innovativa sätt.

    Framstående konstnärer och landskapsinspiration

    Bibliotekets konstsamling är särskilt anmärkningsvärd för sin representation av walesisk landskapsmåleri. Verk av konstnärer som Kyffin Williams och Donald McIntyre fångar skönheten i Snowdonia National Park och Cardigan Bay med mästerligt detaljer och känslighet. Dessa målningar fungerar inte bara som estetiska skatter utan också som visuella register över Wales utvecklande miljö under 1900-talet. Den omsorgsfulla kurateringen av dessa konstverk understryker bibliotekets engagemang för att bevara det walesiska konstnärliga arvet och inspirera kommande generationer.

    En destination för konstälskare och forskare

    Oavsett om du är en akademisk forskare som gräver i walesisk historia eller en passionerad konstsamlare på jakt efter exceptionella verk, erbjuder The National Library of Wales en unik möjlighet att fördjupa sig i walesisk kultur och konstnärskap. Dess lugna miljö, kombinerat med dess oöverträffade samlingar och engagerande utställningar, garanterar en oförglömlig upplevelse – en resa in i hjärtat och själen av Wales självt.

    Här kan du läsa mer

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Self Portrait

    artsdot.com/sv/art/download/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Walters, Evan. Self Portrait. 1940, Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://artsdot.com/sv/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    APA
    Walters, Evan (1940). Self Portrait [Painting]. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://artsdot.com/sv/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    Chicago
    Evan Walters. Self Portrait. 1940. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://artsdot.com/sv/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    Harvard
    Walters, Evan (1940) Self Portrait. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Available at: https://artsdot.com/sv/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

    Titta närmare

    Self Portrait — Evan Walters

    Titta närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: man, mustache, beard. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Old Lady Reading (1940) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd fakta från de tidigare delarna av denna guide samt dina svar ovan.