Format papira

Vodič za studentske radove

Marquetry table

Ime Razred Datum

Thomas Chippendale, Marquetry table (1772), Leeds Museums - Galleries. Domen javnog dobra. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernisa, čisti pigment

Osnovne informacije

Umetnik
Thomas Chippendale artsdot.com/sr/artists/thomas-chippendale/
Podaci o umetniku
1718 – 1779
Slikano
1772
Originalne dimenzije
96 x 60 cm
Mesto održavanja
Leeds Museums - Galleries artsdot.com/sr/museums/leeds-museums-galleries-leeds_sr/

U kontekstu

Marquetry table — Thomas Chippendale

Dimenzije

Originalne dimenzije su 96 × 60 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Godina nastanka

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770

Red iznad: godine. Red ispod: koliko je umetnik imao godina na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 61 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 54 godina. Umetnik je doživeo 61. 4 od 7 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Thomas Chippendale (1718–1779) ▲ ovo delo, 1772 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Slična dela

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: artsdot.com/sr/art/similar/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Espresso #5b4b3c

    Katalogizovana paleta

    • #5B4B3C
    • #CFCFCE
    • #A19588
    • #BCBBB9

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Espresso
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Gentle Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Strong Color Unity Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Brilliant Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Thomas Chippendale tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 3 zemalja. Odakle ovi podaci potiču

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 42,9%
    2. 2 Бразил 28,6%
    3. 3 Канада 28,6%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    4 najposećenijih dela umetnika Thomas Chippendale

    1. 1 Pair of pier tables, 1778 57,1%
    2. 2 Drawing for two dressing tables, 1760 28,6%
    3. 3 Armchair, 1773 14,3%
    4. Marquetry table, 1772 ova slika 0,0%

    Zajedno, ova dela privlače 100,0% pažnje koju su slike ovog umetnika dobile tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 7 dela ovog umetnika, od kojih je 3 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za mesec po mesec

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    O ovom umetničkom delu

    Marquetry table — Thomas Chippendale

    This table was made for the lost Circular Dressing Room at Harewood House. In early designs the room changed its function several times, but by 1769 it had become a dressing room, called simply the ‘Circular Room

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Thomas Chippendale

    Mesto rođenja United Kingdom

    Thomas Chippendale: A Life in Furniture

    Thomas Chippendale (June 5, 1718 – November 13, 1779) was an English cabinet-maker and furniture designer who revolutionized the world of interior design during the Georgian era. His innovative designs and exceptional craftsmanship cemented his place as one of the most influential figures in British decorative arts.

    Early Life and Career

    Born in Otley, Yorkshire, England, Chippendale’s early life remains somewhat shrouded in mystery. He began his career as an apprentice cabinet-maker, honing his skills in traditional woodworking techniques. By 1754, he had established his own workshop in St. Martin's Lane, London, quickly gaining a reputation for quality and originality.

    The Gentleman and Cabinet Maker’s Director

    Chippendale’s most significant contribution to the field was undoubtedly The Gentleman and Cabinet Maker’s Director, published in 1754. This pattern book, comprising over 160 engraved plates, showcased a diverse range of furniture designs – from elegant Rococo pieces to more restrained Neoclassical forms. It became an instant success and served as a crucial resource for cabinet-makers across England, Europe, and America.

    Artistic Development & Influences

    Chippendale’s style wasn't born in isolation; it was a synthesis of various influences:

    Rococo: He embraced the asymmetrical curves, shell motifs, and playful ornamentation characteristic of the Rococo movement.

    Chinese Design: The growing interest in chinoiserie – European interpretations of Chinese art and design – heavily influenced his work, particularly evident in fretwork and lacquered finishes.

    Gothic Revival: Chippendale also explored Gothic forms, incorporating pointed arches, trefoils, and other medieval elements into his furniture designs.

    Notable Works & Commissions

    While many original pieces attributed to Chippendale’s workshop are difficult to definitively identify, several notable examples survive:

    Drawing for a Girandole Bracket: A stunning example of his design skills, showcasing intricate carving and elegant proportions.

    Harewood House Commissions: He undertook extensive commissions for Harewood House in Yorkshire, creating elaborate furniture for the state rooms.

    Hampton Court Palace Commissions: Chippendale also received prestigious commissions from Hampton Court Palace.

    Legacy & Historical Significance

    Chippendale’s impact on furniture design is immeasurable. He didn't just create beautiful objects; he established a distinct style that defined the Georgian era. His designs continue to inspire contemporary furniture makers and designers today.

    Standard of Excellence: Chippendale set a new standard for quality and craftsmanship in British furniture making.

    Dissemination of Style: The Gentleman and Cabinet Maker’s Director democratized design, allowing cabinet-makers across the country to replicate his innovative forms.

    Enduring Influence: His designs remain highly sought after by collectors and continue to be reproduced and adapted in modern furniture production.

    Thomas Chippendale’s legacy extends far beyond the 18th century, solidifying his position as a true master of design and a pivotal figure in the history of decorative arts.

    Muzej

    Leeds Museums - Galleries

    Prikazano u Lids, Ujedinjeno Kraljevstvo

    Tapestrija Jorkšira: Duša muzeja i galerija u Lidsu

    Zakoračiti u mrežu

    Leeds Museums & Galleries

    znači uputiti se na duboko putovanje kroz samu suštinu identiteta Jorkšira. Mnogo više od obične kolekcije tihih artefakata, ove institucije služe kao živopisna, živa hronika u kojoj se odjeci industrijskih inovacija susreću sa delikatnim šapatima umetničkog umeća. Priča o ovom kulturnom pejzažu počela je 1819. godine skromnim ambicijama Leeds Filozofskog i književnog društva, malim semenom radoznalosti koje je od tada izraslo u prostranu, višestruku odiseju. Za ljubitelje umetnosti ili izbirljive kolekcionare, ove galerije nude retku priliku da svedoče dijalogu između prošlosti i sadašnjosti, gde svaki predmet—od izbruđenog dela mašinerije do delikatnog poteza četkicom na platnu—doprinosi većem narativu ljudske otpornosti i kreativnosti.

    Arhitektonsko putovanje kroz Lids je podjednako važan deo iskustva kao i blaga koja se unutra čuvaju.

    Leeds City Museum

    stoji kao veličanstven testament viktorijanskom sjaju, smešten u nekadašnjem Mehaničkom institutu koji je projektovao čuveni

    Cuthbert Brodrick

    . Ovde sama arhitektura izvodi ples istorijske važnosti, spajajući dostojanstvene proporcije sa modernim senzibilitetima koji pozivaju na savremeno promišljanje. U oštrom kontrastu s tim,

    Leeds Industrial Museum u Armley Mills

    nudi intuitivniji i taktilniji susret sa istorijom. Smešten unutar jednog od najvećih preživelih vodenih postrojenja za vunu na svetu, težinski, ritmični prisustvo kolosalnih mašina priziva pulsirajuće srce industrijske revolucije. Za enterijeriste ili istoričare, ovi prostori pružaju neprevaziđenu studiju o tome kako funkcionalni dizajn i industrijska estetika mogu oblikovati karakter jednog pejzažnog prostora.

    Sklonište umetničkog izvrsnosti i globalnog nasleđa

    Za one čije strasti leže u sferi lepih umetnosti i globalnog nasleđa, kolekcija nudi zapanjujuću raznolikost.

    Leeds Art Gallery

    stoji kao svetionik kreativne izvrsnosti, ponoseći kolekciju od nacionalnog značaja koja obuhvata sve od nijansiranih britanskih dela 19. veka do hrabrih, provokativnih pokreta savremene ere. To je prostor u kojem supostexistiraju priznati majstori i novi glasovi, negujući okruženje neprestanog umetničkog razvoja. Ovo estetsko bogatstvo dopunjuju globalna blaga pronađena u Leeds City Museum-u, gde posetioci mogu naići na zamršenu lepotu rimskih mozaika ili impresivno, veličanstveno prisustvo

    "Leeds Tigra."

    Sposobnost kolekcije da prenesu posmatrača u drugo vreme je možda njena najočaravajuća osobina. Unutar ovih zidova, posetilac se može izgubiti u sledećim čudima:

    Remek-delca britanske umetnosti:

    Od visceralnih, emocionalnih dubina

    Francis Baconovog

    "Painting" do spokojne, pastoralne lepote

    Owen Bowenovog

    "Pejzaža sa vetrenjačom."

    Prirodna i arheološka čuda:

    Istraživanje čuda galerije

    Life on Earth

    i ostataka drevnih civilizacija.

    Imerzivne istorijske rekonstrukcije:

    U mestima kao što je

    Abbey House Museum

    , istorija se doživljava kroz pedantno rekonstruisane viktorijanske ulice i periodno tačne prodavnice koje posetioca prenose u čulni svet života 19. veka.

    Ono što istinski izdvaja Leeds Museums & Galleries je njihova duboka posvećenost imerzivnom pripovedanju i povezanosti sa zajednicom. Bilo da je reč o ratnoj veličini

    Royal Armouries

    ili industrijskim odsjajima

    Armley Mills

    , ova mreža nudi evokativno, višesensorno iskustvo koje nastavlja da inspiriše, edukuje i povezuje nas sa našim zajedničkim ljudskim nasleđem.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Marquetry table

    artsdot.com/sr/art/download/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Chippendale, Thomas. Marquetry table. 1772, Leeds Museums - Galleries. https://artsdot.com/sr/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    APA
    Chippendale, Thomas (1772). Marquetry table [Painting]. Leeds Museums - Galleries. https://artsdot.com/sr/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    Chicago
    Thomas Chippendale. Marquetry table. 1772. Leeds Museums - Galleries. https://artsdot.com/sr/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/
    Harvard
    Chippendale, Thomas (1772) Marquetry table. Leeds Museums - Galleries. Available at: https://artsdot.com/sr/art/thomas-chippendale-marquetry-table-D7GLFE-en/

    Pogledajte pažljivije

    Marquetry table — Thomas Chippendale

    Pažljiviji pogled

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na Индија Пицере (1771), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    4. Thomas Chippendale je imao oko 54 godina kada je ovo nastalo. Šta u ovom delu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?
    5. Šta je umetnik možda želeo da osetite?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Kako se kontrast i harmonija spajaju u delu "Marquetry table"?

    Koloristička kompozicija dela „Marquetry table”, Thomas Chippendale spaja Gentle kontrast sa Strong Color Unity harmonijom.

    Ko je kreirao "Marquetry table" i u kojoj godini?

    Delo "Marquetry table" delo je umetnika Thomas Chippendale iz 1772. godine.

    Kako mogu da preuzmem sliku dela „Marquetry table”, Thomas Chippendale?

    Slika dela „Marquetry table”, Thomas Chippendale može se preuzeti na stranici za preuzimanje ovog umetničkog dela: Preuzimanje: preuzimanje digitalne slike visoke rezolucije.