Format papira

Vodič za studentske radove

У времену

Ime Razred Datum

Khalil Rabah, У времену, Expo 2020 Dubai. Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava.

Osnovne informacije

Umetnik
Khalil Rabah artsdot.com/sr/artists/khalil-rabah/
Podaci o umetniku
1961 – ?
Medijum
Skulptura
Originalne dimenzije
1000 x 1000 cm
Pokret
Contemporary Minimalism
Mesto održavanja
Expo 2020 Dubai artsdot.com/sr/museums/expo-2020-dubai-dubai_sr/
Artistic stil
Minimalizam
Influences
Al-Biruni
Notable elements ili tehnike
Dekonstrukcija instrumenta; Envelazhdivanje elemenata.
Subject ili tema
Istorijski naučni instrumenti; Izmeračenje latitudine.

U kontekstu

У времену — Khalil Rabah

Koliko je veliko?

Originalne dimenzije su 1000 × 1000 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine. Preveliko je da bi se prikazalo u odgovarajućoj razmeri na ovoj stranici.

Kada je ovo možda naslikano?

  1. 1960

Osenčeno: životni vek umetnika Khalil Rabah (1961–?)

Za ovaj zapis nema tačno navedene godine — na osnovu životnog veka umetnika i stila dela, na koju deceniju biste pretpostavili?

Slična dela

  • A point in time artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-a-point-in-time-DD2JRZ-en/
  • A point in time artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-a-point-in-time-DD2JS5-en/

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: artsdot.com/sr/art/similar/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Tamno braon #36372f

    Katalogizovana paleta

    • #36372F
    • #8F887E
    • #F4EEDF
    • #BFB9AF
    Paleta
    Neutralne boje Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Tamno braon
    Intenzitet
    Monohromatski Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Izjava Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Uravnotežena harmonija Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Blistav Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Ubledelo Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    O ovom umetničkom delu

    У времену — Khalil Rabah

    A point in time: An Exploration of Displacement and Remembrance

    Khalil Rabah’s sculptural installation, “A point in time,” transcends mere visual representation; it's an ambitious meditation on the echoes of history within contemporary art. Situated outdoors—likely at Expo 2020 Dubai—the artwork confronts viewers with a trio of monumental geometric forms: a gleaming white marble dome, a towering conical structure crafted from concrete, and a smaller mound resembling an island adorned with a solitary tree.

    At its core lies a profound conceptual engagement with the legacy of displacement and erasure – themes deeply rooted in Rabah’s Palestinian identity. Rather than depicting a narrative scene, he deliberately destabilizes our perception of reality by dismantling a historical instrument—the astrolabe—a device developed in the 11th century CE designed to determine latitude using only sunlight and three simple objects.

    Rabah’s artistic process isn't simply about replicating form; it’s about reimagining its essence. He enlarges the instrument’s constituent elements, transforming them into orbiting forms on a pristine marble platform. This deliberate gesture invites contemplation—a recognition of where we stand in relation to global history and cultural heritage.

    Composition and Visual Language

    The expansive panorama captured by the photograph emphasizes the scale of Rabah's endeavor. The geometric sculptures dominate the frame, strategically positioned to guide the eye across the textured tiled surface and into the backdrop of a modern architectural edifice. Multiple figures observe the artwork from varying distances, fostering an interactive experience that underscores its significance as a public art piece.

    Lighting plays a crucial role in shaping our perception—soft, diffused illumination casts gentle shadows, creating an atmosphere of serenity and highlighting the sculptural forms’ contours. Linear perspective draws us into the scene, reinforcing the sense of depth and conveying the grandeur of the installation.

    Materiality and Technique: A Dialogue Across Eras

    The artwork's materiality speaks volumes about Rabah’s artistic vision. The dome is constructed from marble—a material imbued with connotations of permanence and nobility—contrasting sharply with the concrete base, symbolizing resilience and adaptability. Copper accents adorn the cone, adding textural richness and hinting at an element of movement.

    Rabah's technique prioritizes conceptual exploration over meticulous replication. The photograph documents the sculpture’s form accurately, avoiding embellishments that would obscure its underlying message. This understated approach underscores the artist’s commitment to conveying a powerful idea—the enduring influence of past innovations on present artistic practice.

    Symbolism and Emotional Resonance

    "A point in time" operates on multiple levels of symbolic interpretation. The deconstructed astrolabe represents not just scientific instrumentation but also the act of questioning established knowledge and confronting narratives of loss. Its orbiting forms symbolize remembrance—a persistent awareness of history’s impact on our individual and collective identities.

    Ultimately, Rabah's sculpture invites viewers to engage in a dialogue with the past, prompting reflection on how artistic expression can honor heritage while simultaneously challenging conventional perspectives. It is an artwork that lingers in the mind long after viewing—a testament to its profound emotional resonance and intellectual depth.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Khalil Rabah

    Rođen/a u Jerusalem, Palestine

    The Architecture of Memory: The Conceptual World of Khalil Rabah

    To encounter the work of Khalil Rabah is to enter a space where history is not a fixed record, but a fluid, malleable substance. Born in 1961 in Jerusalem, an ancient city defined by its layered and often conflicting narratives, Rabah’s very origin is steeped in the complexities of identity and place. His artistic journey, shaped by his Palestinian heritage and a formative education at the University of Texas at Arlington, represents a profound intersection of architectural precision and conceptual inquiry. By blending the structural logic of architecture with the subversive spirit of fine arts, Rabah has developed a practice that does not merely depict reality but actively interrogates the mechanisms through which we perceive it.

    Rabah’s creative evolution is marked by a move away from traditional representation toward a sophisticated mimicry of institutional power. He does not seek to capture scenes; instead, he constructs imaginary institutions—simulated biennials, museums, and auction houses—that serve as mirrors to the art world's own structures. Through these performative spaces, he explores themes of removal, erasure, and displacement. His work acts as a critique of how power dictates which stories are preserved and which are relegated to the shadows of history. This process of deconstruction is deeply influenced by the intellectual currents of thinkers like Jacques Derrida and Giorgio Agamben, allowing Rabah to utilize the concept of the simulacrum to challenge the stability of truth and the authority of the archive.

    Deconstructing the Instrument: Symbolism and Scale

    One of the most striking manifestations of Rabah’s ability to bridge historical scientific inquiry with contemporary sculptural practice is found in his monumental installation, "A Point in Time." In this work, the artist engages with the legacy of the 11th-century scholar Al-Biruni and the Khwarizmi instrument used to measure latitude. By deconstructing this ancient tool and amplifying its components into a massive, geometric landscape of domes, cones, and mounds, Rabah transforms a mathematical device into an emotive, spatial experience. The use of textured white marble, copper accents, and earthy tones creates a dialogue between the permanence of geological form and the ephemeral nature of human navigation.

    This technique of enlargement and alteration serves a much deeper purpose than mere spectacle. It is a deliberate attempt to destabilize the viewer's sense of scale and location. In Rabah’s hands, the act of measuring latitude becomes a metaphor for the broader human struggle to find one's place within a shifting geopolitical landscape. The installation invites us to reconsider how knowledge is constructed through observation and how the tools we use to define our position in the world are themselves subject to reinterpretation and reimagining.

    A Legacy of Institutional Reimagining

    Beyond his individual sculptures and installations, Khalil Rabah has played a pivotal role in shaping the contemporary art landscape of the Middle East through his work as a curator, teacher, and founder. His contributions extend far beyond the gallery walls, as he has actively worked to build the infrastructure for artistic expression in Palestine. His leadership and vision are evident in several landmark initiatives:

    The Palestinian Museum of Natural History and Humankind project: A visionary endeavor aimed at documenting and celebrating the natural and cultural heritage of the region.

    Al Ma’mal Foundation for Contemporary Art: As a co-founder, he helped establish a vital hub for creative discourse in Jerusalem.

    ArtSchool Palestine: His role in co-founding this institution underscores his commitment to nurturing the next generation of Palestinian artists.

    The Riwaq Biennale: Serving as director since 2005, Rabah has been instrumental in creating a platform for international dialogue within Ramallah.

    Rabah’s significance lies in his ability to turn the tools of erasure into instruments of visibility. By rewriting history through mimicry and imagination, he ensures that the narratives of displacement and resilience are not lost to time, but are instead re-centered within a global artistic consciousness. His work remains a powerful testament to the idea that while history can be manipulated by power, it can also be reclaimed through the transformative power of art.

    Muzej

    Expo 2020 Dubai

    Izloženo u Dubai, Ujedinjeni Arapski Emirati

    Vizija iz Pustinje: Ekspo 2020 Dubai

    Od 1. oktobra 2021. do 31. marta 2022. godine, pesak oko Dubaija doživeo je zadivljujuću transformaciju – postajući mesto Ekspa 2020, hrabra deklaracija inovacija i kulturnog dijaloga. Više od običnog sajma, to je bio smel redizajn onoga što svetski sajam može biti, svedočanstvo ambicija i pronicavosti Ujedinjenih Arapskih Emirata. Pod vođstvom šeika Muhameda bin Rašida Al Maktuma, projekat nije bio u podizanju struktura; već u oblikovanju urbanih oaza iz pustinje, fizičkom manifestu nade i napretka. Osnovna tema, “Povezivanje Uma, Stvaranje Budućnosti”, odjekivala je kroz svaki paviljon, nastup i interakciju, podstičući posetioce da razmišljaju o rešenjima globalnih izazova istovremeno slaveći ljudsku kreativnost u svim njenim oblicima. Nije to bio samo pogled u sutrašnjicu; već poziv na njenu izgradnju, zajedno. Vazduh je vibrirao od mogućnosti, osećaj kolektivnog truda koji se retko doživljava u ovako velikom obimu.

    Arhitektonska Poezija Čelika i Svetlosti

    U srcu Ekspa 2020 leži majstorski dizajniran pejzaž, koncipiran od HOK-a, globalno priznate arhitektonske firme. Lokacija se razvila u tri prostrana tematska okruga – Priliku, Mobilnost i Održivost – svaki kao mikrokosmos fokusirane inovacije. Ali upravo je Al Vasl Plaza zaista uhvatio duh događaja. Dominiran ogromnom kupolom koja se proteže na 130 metara u prečniku, ovaj centralni trg nije bio samo arhitektonsko čudo; već platno za svetlo i pripovijedanje. Projektovano da hvata i prelama sunčevu svetlost, kupola je postala zadivljujući prikaz slaveći ljudska dostignuća, njeni projekcije tkajući narative povezanosti i mogućnosti. Sama struktura simbolizovala je posvećenost Dubaija umetničkoj viziji i tehnološkom umeću, svetionik vidljiv izdaleka. Iznad Al Vasla, svaki nacionalni paviljon nudio je jedinstvenu arhitektonsku izjavu, odražavajući kulturni identitet i aspiracije svoje matične zemlje – globalno selo renderovano u čeliku, staklu i mašti. Paviljoni nisu bili samo izlozi; već ambasade kulture, nudeći impresivna iskustva koja su prevazilazila jezičke barijere.

    Tapestrija Kultura i Ideja

    Prava magija Ekspa 2020 ležala je ne samo u njegovoj arhitekturi, već iu živopisnom tapiseriji kultura koje je okupio. Preko 200 paviljona predstavilo je domišljatost nacija širom sveta, od kojih je svaki ponudio jedinstvenu perspektivu na globalne izazove i prilike. Paviljon Održivosti istakao se kao moćan zagovornik ekološki prihvatljivih praksi, demonstrirajući najsavremenije tehnologije obnovljive energije i inspirišući posetioce da razmotre svoju odgovornost prema planetarne dobrobiti. Paviljon Mobilnosti istraživao je transformativne napretke u transportu – od autonomnih vozila do inicijativa pametnog grada – zamišljajući kako će čovečanstvo navigirati složenošću sutrašnjice. Ali izvan ovih tematskih sidrišta, bili su mali trenuci koji su rezonirali duboko: tradicionalni muzički nastupi, radionice zanatlija, zajednički obroci i razgovori koji su premostili kulturne podele. Ženski paviljon promovisao je osnaživanje žena, ističući pionirske žene koje oblikuju industrije i pomeraju granice znanja, snažnu izjavu o inkluzivnosti i napretku. To nisu bili samo eksponati; već pozivi na dijalog, podsticanje razumevanja i empatije preko granica.

    Od Spektakla do Održivog Grada

    Kako se približio poslednji dan, nije bilo osećaja zatvaranja, već transformacije. Ekspo 2020 nije bio dizajniran kao prolazni spektakl; zamišljen je imajući na umu nasleđe. Lokacija je prešla u Distrikt 2020, vizionarski pametni grad izgrađen na temeljima inovacija i održivosti. Ovaj ambiciozni projekat predstavlja trajni komitment Dubaija napretku, transformišući bivše izložbene prostore u procvatavajuće središte za istraživanje, obrazovanje i tehnološki napredak. Infrastruktura – preko 80 posto dizajnirana za dugovečnost – smešta preduzeća, rezidencije i obrazovne institucije, podstičući saradnički ekosistem koji se proteže daleko izvan šestomesečnog trajanja Ekspa. To je svedočenje moći pronicavosti, demonstrirajući kako privremeni događaj može katalizirati trajne promene i oblikovati održiviju budućnost. Duh povezanosti, inovacija i optimizma zapaljen na Ekspo 2020 nastavlja da gori u Distriktu 2020, obećavajući novo poglavlje u priči Dubaija – i možda, u svetu. Stoji kao snažan podsetnik da se čak i iz najsuših pejzaža mogu razviti neobične stvari kada uzmu korenje vizija i saradnja.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje У времену

    artsdot.com/sr/art/download/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Rabah, Khalil. У времену. n.d., Expo 2020 Dubai. https://artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/
    APA
    Rabah, Khalil (n.d.). У времену [Painting]. Expo 2020 Dubai. https://artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/
    Chicago
    Khalil Rabah. У времену. n.d. Expo 2020 Dubai. https://artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/
    Harvard
    Rabah, Khalil (n.d.) У времену. Expo 2020 Dubai. Available at: https://artsdot.com/sr/art/khalil-rabah-u-vremenu-DD2JQM-sr/

    Pogledajte pažljivije

    У времену — Khalil Rabah

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (u našem katalogu ih je izbrojano 5 — slažete li se?)
    4. Naš katalog klasifikuje ovo delo pod: sculpture, latitude, geometry. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    5. Pogledajte ponovo na A point in time, ranije u ovom vodiču. Navedite dve stvari koje to delo deli sa ovim radom, i jednu koja je drugačija.

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i vaše odgovore iznad.

    Kviz o umetnosti

    У времену — Khalil Rabah

    Koliko dobro poznajete ovo umetničko delo?

    Označi jedan tačan odgovor za svako od poniženih 5 pitanja. Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

    1. 1. Kako naziv umetničkog dela opisuje njegov koncept?

      • A Просто представља сцену из историје.
      • B Деконструише инструмент и открива његове елементе.
      • C Ово је механизам који не захтева табеле раснотама.
    2. 2. Како се описује амбијент у коме су постављени скулптуре?

      • A Унутар градског подручја где је место Експозиције 2020.
      • B На белом мармуру где се налази платформа.
      • C У амбијенту раног јутра или касног поподнева.
    3. 3. Како је представљен свет у фотографији?

      • A У блиској перспективи која акцентује величину скултуре.
      • B Широком углом који захтева велики део инсталације и њеног окружења.
      • C С помоћом линеарне перспективе која се може видети у задњем плану.
    4. 4. Како се описује бојна палета у делу?

      • A Доминирају светли тонови који представљају природу.
      • B Тамни тонови који су контраст са белом платформом и плитом.
      • C Утицај зелена из зелених елемената фасаде и плава и зелена из стаклених елемената.
    5. 5. Како се може описати стил дела?

      • A Репрезентационална слика која приказује реалистичне сцене.
      • B Абстрактна експресија која се фокусира на облике и просторне односе.
      • C Детаљно представљање историјских елемената.

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Rešenja — za nastavnike

    Ovo započinje novu štampanu stranicu, pa se prilikom kopiranja može jednostavno izostaviti.

    1B · 2A · 3B · 4B · 5B