Vodič za studentske radove
Autorska prava Ovo delo je u javnom vlasništvu. Džon Piter Rasel je preminuo/la 1930. godine; autorska prava traju 70 godina nakon smrti umetnika, pa su prestala 2000.
U kontekstu
William Dodd — Džon Piter Rasel
Red iznad: godine. Red ispod: koliko je umetnik imao godina na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 72 u smrti.
Osenčeno: životni vek umetnika Džon Piter Rasel (1858–1930) svaka datirana slika, deceniju po deceniju
Za ovaj zapis nema tačno navedene godine — na osnovu životnog veka umetnika i stila dela, na koju deceniju biste pretpostavili?
Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.
Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: artsdot.com/sr/art/similar/john-peter-russell-william-dodd-9DHG3U-en/
Izmereno na osnovu slike
Glavna boja
Espresso #3a2510
Katalogizovana paleta
Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji
Deset vodećih zemalja
Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.
Zajedno, ova dela privlače 96,7% pažnje koju su slike ovog umetnika dobile tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 83 dela ovog umetnika, od kojih je 20 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za mesec po mesec
Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.
Umetnik i muzej
Mesto rođenja Сиднеј, Аустралија
John Peter Russell predstavlja fascinantnu, gotovo paradoksalnu figuru u istoriji australijske umetnosti. Često nazivan “izgubljenim impresionistom Australije”, njegova priča je priča o transatlantskoj umetničkoj razmeni, ličnoj tragediji i konačnom ponovnom otkriću. Rođen u Sidneju 1858. godine, Russellov put se razlikovao od tipičnog kolonijalnog toka kada je, sa osamnaest godina, krenuo u Evropu – prvobitno da bi studirao inženjerstvo, ali brzo privučen živopisnim svetom umetnosti. Ova odluka ga je stavila u srce rađajućeg impresionističkog pokreta i uspostavila veze sa nekim od njegovih najikoničnijih figura. Rano obrazovanje u školi Goulburn pružilo mu je osnovu, ali su studije pod Alphonse Legrosom na Školi likovnih umetnosti Slade u Londonu (1881-1883) zaista rasplamsale njegove umetničke ambicije. Ova formalna obuka usadila mu je snažno crtanje, ali je njegov sledeći prelazak u Pariz i tutorstvo pod Fernand Cormonom otključalo njegovu strast prema boji i svetlu.
Pariz osamdesetih godina bio je kotao umetničke inovacije, a Russell se brzo uronio u dinamične krugove grada. Upravo ovde je formirao posebno blisko prijateljstvo sa Vincentom van Goghom, odnos dokumentovan Russellovim izvanrednim portretom umetnika iz 1886. godine – smatran jednim od najvažnijih prikaza Van Goga koje je stvorio savremenik. Ovaj portret nudi potresan uvid u karakter Van Goga i nagoveštava emocionalni intenzitet koji će definisati njegov rad. Pored Van Goga, Russellov umetnički razvoj je duboko oblikovan susretom sa Claude Monetom. Provedivši vreme slikajući pored Moneta na Belle Île-u, usvojio je tehnike slikanja en plein air, prihvatajući razbijene poteze kistom i pojačanu osetljivost na atmosferske efekte. Ovo razdoblje označilo je prelomnu tačku u Russellovom stilu, jer je počeo da potpuno prihvati principe impresionizma. Međutim, njegov uticaj nije bio samo primljen; Russell se takođe pokazao kao značajan izvor inspiracije za druge. Henri Matisse ga je sam pohvalio što mu je predstavio osnovne tenore impresionizma i teorije boja tokom posete Belle Île-u devedesetih godina – svedočenje Russellovog razumevanja i artikulacije ovih umetničkih principa.
Ostrvo Belle Île, ispred obale Bretanje, postalo je centralno u Russellovom životu i radu. Nastanio se tamo sa svojom suprugom, Mariannom Mattiocco – modelom za Augusta Rodina – i uspostavio dom koji je služio kao studio i utočište. Hrabra obala, dramske litice i neprestano menjajuće svetlo Belle Île-a pružile su beskonačnu inspiraciju. Njegovi pejzaži mora iz ovog perioda su posebno vredni pažnje, hvatajući sirovu energiju i lepotu Atlantskog okeana živopisnim bojama i slobodnim potezima kistom. Dela poput Les aiguilles de Coton, Belle-Île (1897), delikvatna akvarelna slika koja prikazuje karakteristične stenske formacije ostrva, primer su njegove sposobnosti da prevede prolazne utiske u trajne slike. Russellov stil tokom ovog vremena bio je karakterisan optimističnim prikazom pejzaža i figura, prožetim radosnom osećajem svetla i boje. On nije samo replikao ono što je video; tumačio ga je kroz sočivo sopstvene jedinstvene osetljivosti. Slike poput Mon Ami 'Polite' (oko 1900), portret lokalnog ribara, demonstriraju njegovu veštinu u hvatanju ne samo fizičkog izgleda, već i karaktera i atmosfere svojih subjekata.
Tok Russellovog života je krenuo tragičnim putem smrću njegove supruge, Marianne, 1907. godine. Preplavljen tugom, doneo je potresnu odluku da uništi oko 400 svojih slika – neprocenjiv gubitak za istoriju umetnosti. Konačno se vratio u Sidnej u starosti, živeći relativno mirnim životom i uglavnom povlačeći se iz umetničke zajednice. Nakon njegove smrti 1930. godine, Russellov rad je decenijama pao u zaboravnost. Međutim, zahvaljujući naporima njegove nećake, Thee Proctor, i naknadnih istraživanja, njegova reputacija je počela da se obnavlja krajem 20. veka. Objavljene su biografije, organizovane izložbe i pojavila se sve veća procena njegovog jedinstvenog doprinosa australijskoj i evropskoj umetnosti. Danas se Russellovi radovi nalaze u velikim galerijama širom sveta, uključujući Musée d'Orsay i Musée Rodin u Parizu, kao i istaknutim institucijama u Australiji. Njegova priča služi kao snažan podsetnik na često zanemarene doprinose umetnika koji deluju van mejnstrima, a njegov rad stoji kao svedočenje trajne snage impresionizma i lepote svetla i boje. On ostaje vitalni most između australijskih i francuskih umetničkih tradicija, konačno dobivši priznanje koje je zaslužio kao pionirski lik u modernoj umetnosti.
artsdot.com/sr/art/download/john-peter-russell-william-dodd-9DHG3U-en/
Pogledajte pažljivije
William Dodd — Džon Piter Rasel
Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.
Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.
„William Dodd”, Džon Piter Rasel je zabeležen sa Subtle Color zasićenosti i Monochromatic intenzitetom.
Digitalnu sliku dela „William Dodd”, Džon Piter Rasel možete kupiti na njegovoj stranici za Digitalna slika: preuzimanje digitalne slike visoke rezolucije.
Paleta dela "William Dodd" ima Subtle Color zasićenost.