Format papira

Vodič za studentske radove

Itea

Ime Razred Datum

Barbara Hepworth, Itea (1971), The Hepworth Wakefield. Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernisa, čisti pigment

Osnovne informacije

Umetnik
Barbara Hepworth artsdot.com/sr/artists/barbara-hepworth_sr/
Podaci o umetniku
1903 – 1975
Slikano
1971
Originalne dimenzije
76 x 54 cm
Epoha
Modern
Mesto održavanja
The Hepworth Wakefield artsdot.com/sr/museums/the-hepworth-wakefield-wakefield_sr/

U kontekstu

Itea — Barbara Hepworth

Dimenzije

Originalne dimenzije su 76 × 54 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Godina nastanka

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Red iznad: godine. Red ispod: koliko je umetnik imao godina na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 72 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 68 godina. Umetnik je doživeo 72. 120 od 133 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Barbara Hepworth (1903–1975) ▲ ovo delo, 1971 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Prva dela: do 1947 Glavne radne godine: 1947–1965 Kasna dela: od 1965

Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika

Slična dela

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: artsdot.com/sr/art/similar/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Rosy Brown #de9f87

    Katalogizovana paleta

    • #DE9F87
    • #E65B33
    • #E2DAD2
    • #9F4A32

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Metallics Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Rosy Brown
    Intenzitet
    Vivid Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Gentle Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Brilliant Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Clear Color Presence Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Barbara Hepworth tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 6 zemalja. Odakle ovi podaci potiču

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 81,4%
    2. 2 Сингапур 6,8%
    3. 3 Ujedinjeno Kraljevstvo 5,1%
    4. 4 Немачка 3,4%
    5. 5 Индија 1,7%
    6. 6 Сједињене Америчке Државе 1,7%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika Barbara Hepworth

    1. 1 Модел за Миленијумски сад, 1947 6,9%
    2. 2 Itea, 1971 ova slika 4,2%
    3. 3 Hollow Form with White Interior, 1963 4,2%
    4. 4 Mother and Child, 1934 4,2%
    5. 5 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 2,8%
    6. 6 River Form, 1965 2,8%
    7. 7 Prototype for, 1962 2,8%
    8. 8 Three Forms 2,8%
    9. 9 Spring, 1966 2,8%
    10. 10 The Pond (Two Figures), 1922 2,8%
    11. 11 Spring (Arts Council Collection), 1966 2,8%
    12. 12 Barbara Hepworth at work on the plaster for Oval Form (Trezion) (Photo: Val Wilmer), 1963 2,8%
    13. 13 Shaft and Circle, 1972 2,8%
    14. 14 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 1,4%
    15. 15 Delos, 1971 1,4%
    16. 16 Olympus, 1971 1,4%
    17. 17 The Shadow Dance, 1919 1,4%
    18. 18 Pierced Hemisphere I, 1937 1,4%
    19. 19 Desert Forms, 1971 1,4%
    20. 20 Disc with Strings (Moon), 1969 1,4%

    Zajedno, ova dela privlače 54,5% pažnje koju su slike ovog umetnika dobile tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 150 dela ovog umetnika, od kojih je 53 pregledano barem jednom. Ova slika zauzima 2 mesto među njima, sa 4,2% te pažnje. Isto važi i za mesec po mesec

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Barbara Hepworth

    Mesto rođenja Vikfild, Ujedinjeno Kraljevstvo

    rani život i obrazovanje

    Dame Barbara Hepworth, čuvena engleska umetnica i vajarka, rođena je 10. januara 1903. godine u Vikfieldu, u Jorkširu. Svoje umetničko putovanje započela je pohađajući Umetničku školu u Lidsu od 1920. godine, nakon čega je osvojila okružnu stipendiju za studije na Kraljevskom koledžu umetnosti (RCA) u Londonu, gde je boravila od 1enc121. godine sve do dobijanja diplome 1924. godine.

    umetnička karijera

    Rad Dame Barbare Hepworth predstavlja vrhunac modernizma, sa posebnim naglaskom na modernu vajarstvo. Ona je bila jedna od retkih umetnica koje su dostigle međunarodni ugled u svom vremenu.

    Godine 1933, suosnivala je pokret "Unit One" zajedno sa Benom Nicholsonom, Paulom Nashom i drugim umetnicima, težeći spajanju nadrealizma i apstrakcije u britanskoj umetnosti.

    Rani rad Hepworthove karakterisala je apstrakcija i njena povezanost sa pariskim umetničkim pokretom "Abstraction-Création".

    značajna dela i izložbe

    Oval Form (Trezion), bronzana skulptura, deo je kolekcije muzeja Kimbell Art Museum u Fort Virtu, Sjedinjene Američke Države. (pogledajte na AllPaintingsStore)

    Two Forms, skulptura koja se izlaže u muzeju The Hepworth Wakefield u Vikfieldu, Ujedinjeno Kraljevstvo. (pogledajte na AllPaintingsStore)

    Totem, mermorna skulptura, takođe je deo kolekcije u muzeju The Hepworth Wakefield. (pogledajte na AllPaintingsStore)

    nasleđe i muzejske kolekcije

    Rad Barbare Hepworth širom sveta je priznat, a njene skulpture i slike čine dragocen deo brojnih svetskih muzejskih kolekcija. Muzej The Hepworth Wakefield, nazvan po samoj umetnici, čuva brojna remek-dela poznatih stvaralaca, uključujući i dela same Hepworthove. (otkrijte više o muzeju The Hepworth Wakefield na AllPaintingsStore)

    zaključak

    Pionirski rad Dame Barbare Hepworth u modernoj britanskoj vajarstvu ostavio je neizbrisiv trag u svetu umetnosti. Njeno nasleđe nastavlja da inspiriše umetnike i ljubitelje umetnosti, dok njena dela ostaju svedočanstvo njenog inovativnog duha i umetničkog genija. saznajte više o Barbari Hepworth na Wikipediji

    Muzej

    The Hepworth Wakefield

    Prikazano u Wakefield, Ujedinjeno Kraljevstvo

    The Hepworth Wakefield: Svetionica skulpture i svetlosti

    Smešten na južnoj obali reke Calder u Vikfildu, u Zapadnom Jorkširu, The Hepworth Wakefield je mnogo više od obične galerije; on predstavlja arhitektonsku izjavu i svedočanstvo o nasleđu Barbare Hepworth — slavlje britanskog modernizma koje i danas neprestano inspiriše posetioce. Otvoren 2011. godine od strane biroa David Chipperfield Architects, ovaj objekat utelovlacija je duha svog imenilca: jednostavnosti, elegancije i duboke povezanosti sa okolnim pejzažom.

    Arhitektonsko čudo:

    Dizajniran od strane Dejvida Čiperfilda, galerija se sastoji od deset trapezoidnih blokova obloženih pigmentiranim betonom — što je revolucionaran izbor materijala koji odražava industrijsko nasleđe Vikfilda, dok istovremeno prihvata izrazito moderan estetski pristup.

    Hepvortovo nasleđe:

    Kolekcija čuva preko 400 skulptura i crteža Barbare Hepworth, prikazujući njen pionirski pristup formi, prostoru i materijalu — od ranih figurativnih dela do sve apstraktnijih istraživanja ljudske figure.

    Različiti umetnički glasovi:

    Pored doprinosa same Hepvortove, The Hepworth Wakefield zastupa bogat tapiseriju britanskih modernih i savremenih umetnika, uključujući Henrija Mura, Helen Čedvik i Dejvida Hoki, podstičući dijalog između majstora i novih talenata.

    Istorija ukorenjena u tradiciju

    Koreni galerije leže u Wakefield Art Gallery, osnovanoj 1923. godine kao lokalna kulturna institucija — prostor posvećen negovanju umetničkog apreciiranja unutar zajednice. Ipak, upravo je ambiciozna vizija stvaranja namenski izgrađenog mesta, dostojnog da odara počast uticaju Hepvortove i unapredi britansku skulpturu, pokrenula njenu transformaciju u današnji The Hepworth Wakefield.

    Rane godine:

    Wakefield Art Gallery se prvobitno fokusirala na izlaganje dela evropskih majstora uporedo sa regionalnim umetnicima.

    Inicijativa za nagradu:

    Pokrenuta 2015. godine, Nagrada Hepworth za skulpturu pruža ključnu platformu za podršku novim skulptorskim talentima i jačanje britanske umetničke inovacije.

    Priznanja i nagrade:

    Arhitektonska briljantnost galerije priznata je osvajanjem titule Muzeja godine u Ujedinjenom Kraljevstvu 2017. godine — što je dokaz njene posvećenosti izvrsnosti i angažovanju posetilaca.

    Istraživanje savremene umetnosti kroz skulpturu

    The Hepworth Wakefield se izdvaja svojom nepokolebljivom posvećenošću prikazivanju savremene umetnosti, naročito skulpture. Njegovi kuraori nastoje da predstave izložbe koje izazivaju percepcije i pale intelektualnu radoznalost — podstičući dublje razumevanje umetničkog izražavanja i njegove uloge u oblikovanju našeg kulturnog pejzaža.

    Nedavne izložbe:

    Istaknut će retrospektive posvećene umetnicama poput Helen Čedvik, koje nude sveže perspektive na revolucionarna dela, kao i istraživanja različitih umetničkih medija.

    Angažovanje zajednice:

    Radionice, edukativni programi i događaji proširuju domet The Hepworth Wakefield-a izvan njegovih galerija — povezujući se sa lokalnom publikom i promovišući umetničku pismenost.

    Jedinstvena destinacija:

    Kombinujući arhitektonski grandioznost sa živopisnim umetničkim programom, The Hepworth Wakefield pruža imerzivno iskustvo za ljubitelje umetnosti koji traže inspiraciju i žele da unaprede svoje poznavanje britanskog nasleđa.

    Iza zidova: Slavlje uticaja skulpture

    Etos The Hepworth Wakefield-a prevazilazi puko izlaganje; on otelovljuje veru u sposobnost skulpture da komunicira emociju, izazove misao i obogati naše razumevanje sveta oko nas. Njegova posvećenost podršci mladim umetnicima osigurava da britanska skulptura nastavi da evoluira — inspirišući buduće generacije stvaralaca i obogaćujući kulturni diskurs.

    Zavet Tima Sajera:

    Galerija je stekla delo Hepvortove,

    Sculpture with Colour (Oval Form) Pale Blue and Red (1943)

    — monumentalno umetničko delo koje je prethodno prodato na aukciji — zahvaljujući velikodušnom zavetu Tima Sajera, čime je dodatno ojačana kolekcija slavnih britanskih umetnika.

    Stalna istraživanja i saradnja:

    Partnerstva sa institucijama kao što je Art Fund naglašavaju posvećenost The Hepworth Wakefield-a unapređenju umetničkog naučnog rada i podsticanju dijaloga između umetnosti i društva.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Itea

    artsdot.com/sr/art/download/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Hepworth, Barbara. Itea. 1971, The Hepworth Wakefield. https://artsdot.com/sr/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    APA
    Hepworth, Barbara (1971). Itea [Painting]. The Hepworth Wakefield. https://artsdot.com/sr/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    Chicago
    Barbara Hepworth. Itea. 1971. The Hepworth Wakefield. https://artsdot.com/sr/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    Harvard
    Hepworth, Barbara (1971) Itea. The Hepworth Wakefield. Available at: https://artsdot.com/sr/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

    Pogledajte pažljivije

    Itea — Barbara Hepworth

    Pažljiviji pogled

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na Three Forms, ranije u ovom vodiču. Navedite dve stvari koje to delo deli sa ovim radom i jednu koja ih razlikuje.
    4. Barbara Hepworth je imao oko 68 godina kada je ovo nastalo. Šta u ovom delu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?
    5. Šta je umetnik možda želeo da osetite?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Mogu li da pregledam „Itea”, Barbara Hepworth pre naručivanja?

    Pregled dela „Itea”, Barbara Hepworth dostupan je na stranici Pregled za prikaz umetničkog dela.

    Koja boja najviše dolazi do izražaja u delu "Itea"?

    Boja koja najviše izdvaja se u delu "Itea" je Rosy Brown (#de9f87). Dominantna boja je korisna pri uklapanju umetničkog dela u enterijer.

    Koliko ljudi posmatra "Itea"?

    Postoji Statistika stranica za „Itea“. Ona prikazuje mesečne posete ovom umetničkom delu i drugim delima ovog umetnika, uz detaljnu analizu po državama i jezicima.