Životopis Willem Kalf-a: Život u raskošju
Ulje na platnu
Zidna umetnost
Dutch Golden Age
72.0 x 59.0 cm
Guildhall Art Gallery
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na štampu
Prebacite na sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim ArtsDot.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (9 август). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Životopis Willem Kalf-a: Život u raskošju
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 263
Opis umetničkog dela
Willem Kalf i Majestatna Čudnovitost Časovne Lepote
Čudnovita je umetnost Willem Kalfova „Stil života sa srebrnom flašom, svijećnikom, porcelanskom vazom i voćem“, vrhunac zlatnog doba nizozemskog umetništva – period koji je odlikovao intelektualni razvoj, ekonomski prosperitet i kulturna kreativnost. Ovaj majstorski primerak iz godine kada je Kalf nastavio svoj umetnički opus predstavlja fascinantnu kombinaciju pozorja istorije i filozofskog pitanja lepote i vremena koje je ostavio iza sebe. Kalfovo umetničko nasledje nije samo dekorativna vrednost već i istorijski dokument koji govori o društvenim običajima i vrednostima tog vremena. Pokušaj rekonstrukcije života Kalfova nije bio jednostavan zadatak, jer istorijske zapisi su oskudni kada je reč o detaljima njegovog obrazovanja i umetničkih iskustava. Međutim, potvrđeno je da je mlad Kalf proveo vreme u Parizu tokom 1630-ih godina, gde je bio okružen velikim umetnicima iz Fleminga koji su stvarali u Saint Germain des Prés. Ova iskustva su ga upoznala sa inovacijama koje su tada vladale umetničkom školom i oblikovala njegov stil. Nakon gubitka oba oca 1638. godine Kalf se vratio u Rotterdam gde je nastavio svoj umetnički razvoj. Kalfova lepota nije samo vizuelna, već i konceptualna. Stil života sa srebrnom flašom, svijećnikom, porcelanskom vazom i voćem nije običan prikaz objekata; predstavlja simboličko predstavljanje vrednosti koje su bile cenjene u zlatnom dobu nizozemskog umetništva. Čudnovitost ovog dela leži u njegovoj sposobnosti da prenese osećanje vremena – osećanje lepote koja je vremenski ograničena, ali koja ostaje živa u umetnosti. Kalfovo umeće je prikazao svet kako ga je tada gledalo oko njega, oslikujući ga sa velikom pažnjom prema detaljima i koristeći sofisticirane tehnike koje su bile karakteristične za zlatno doba nizozemskog umetništva. Kalfova tehnika je bila izuzetno pažljivo obraćena detaljima – korišćeni su tanki slojevi ulja na platnu kako bi se postigli intenzivni efekti svetlosti i senke. Ovo je omogućilo umetniku da stvori osećanje perspektive i prostor kao rezultat kojih objekti izgledaju kao da postoje u prostoru. Materijali koji su korišćeni bili su najkvalitetniji – ulje na platnu, što je potvrđeno istorijskim dokumentima i analizama dela Kalfova. Čudnovitost ovog umetničkog dela nije samo u njegovom estetiku već i u načinu njegovog stvaranja. Čudnovitost „Stil života sa srebrnom flašom, svijećnikom, porcelanskom vazom i voćem“ je još veća kada se gleda kroz istorijski kontekst zlatnog doba nizozemskog umetništva. Ovo vreme je bilo obilježeno velikim ekonomskim prosperitetom koji je omogućio umetnicima da stvaraju velike opere koje su danas poznate kao majstorstvo umetnosti. Čudnovitost ovog dela leži u njegovoj sposobnosti da prenese osećanje lepote koja je vremenski ograničena, ali koja ostaje živa u umetnosti – osećanje lepote koju možemo pronaći samo u velikim umetničkim delima kao što je „Stil života sa srebrnom flašom, svijećnikom, porcelanskom vazom i voćem“ od Willem Kalfova.Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Život uronjen u raskoš: Svet Vilema Kalfa
Viljem Kalf, ime koje je postalo sinonim za raskošne mrtve prirode holandske zlatne dobi, rođen je u Roterdamu 1619. godine u porodici koja je uživala u izobilju. Njegov otac, Jan Jansz Calff, bio je zaposlen u gradskoj upravi, što je mladom Vilemu obezbedilo odgoj koji je donosio i sigurnost i izloženost rastućem trgovinskom svetu, koji će kasnije tako duboko uticati na njegovu umetnost. Iako detalji o Kalfovom ranoj školovanju ostaju pomalo neuhvatljivi, poznato je da je tokom 1630-ih prošao kroz period umetničkog razvoja u Parizu, uronivši u živopisnu zajednicu flamanskih umetnika koji su radili u Saint-Germain-des-Prés. Ovo formativno iskustvo prvobitno ga je usmerilo ka manjim, rustičnim enterijerima i mrtvim prirodama – skromnim počecima koji će se vremenom pretvoriti u grandiozne pronkstilleven slike po kojima je danas slavljen. Gubitak oba roditelja do 1638. godine primorao ga je na povratak u Holandiju, postavljajući scenu za njegov period zrelog stvaralaštva.Od skromnih početaka do majstorskog prikaza
Kalfova rana parizska dela otkrivaju umetnika koji tek pronalazi svoj put. Ove slike su često prikazivale jednostavne aranžmane – povrće, uobičajene kuhinjske predmete poput kanti i tava – postavljene ispred polumračnih pozadina gde su figure bile samo naznačene, a ne potpuno razvijene. Ovaj stil je odjekivao slikarskim tradicijama koje su bile prisutne u Flandru tokom ranog 17. veka, posebno kroz rad umetnika kao što je David Teniers mlađi. Međutim, Kalfova ambicija je ubrzo prerasila ove skromne kompozicije. Po povratku u Holandiju, započeo je neverovatnu evoluciju ka onome što će postati njegov prepoznatljiv stil: pronkstilleven, ili „bahata mrtva priroda“. To nisu bili samo prikazi predmeta; bili su to pažljivo konstruisani izlozi bogatstva i sofisticiranosti, koji su prikazivali luksuzne predmete poput srebrnog posuđa, delikatne porcelanike, egzotičnog voća i svetlucavog stakla.Umetnost iluzije i simboličnog odjeka
Ono što je istinski izdvajalo Kalfove pronkstilleven slike bila je njegova neprevaziđena vladavina svetlom i teksturama. Posedovao je izvanrednu sposobnost da prikaže refleksivna svojstva srebra, providnost stakla i baršunaste površine voća sa zadivljujućim realizmom. Njegove kompozicije nisu bile nasumični rasporedi; bile su to pedantno planirane orkestracije dizajnirane da uhvate igru svetlosti i senke, stvarajući osećaj dubine i drame. Iako je osnovna struktura njegovih slika – raspored predmeta – ostala relativno dosledna, svako delo bilo je svedočanstvo Kalfove veštine u variranju tekstura i hvatanju suptilnih efekata osvetljenja. Međutim, izvan same tehničke briljantnosti, ležala je i suptilna simbolička dimenzija. Luksuzni predmeti koje je prikazivao nisu bili samo lepi; oni su aludirali na teme prolaznosti, bogatstva i nestojnosti zemaljskih zadovoljstava – što je bio direktan osvrt na tradiciju vanitas koja je bila prisutna u holandanskom slikarstvu.Nasleđe i uticaj
Uticaj Vilema Kalfa prevazilazio je njegov sopstveni plodni rad. Njegove polihromne mrtve prirode izvršile su značajan uticaj na francusku umetnost, posebno unutar kruga braće Le Nain, koji su se divili njegovom sofisticiranom korišćenju svetlosti i senke. Iako pojedinačna dela možda nisu toliko široko prepoznata kao dela nekih njegovih savremenika, Kalfov doprinos ovom žanru je neosporan. Pomogao je u definisanju pronkstillevena, hvatajući duh holandskog društva 17. veka – perioda obelečenog neviđenim ekonomskim prosperitetom i rastućom trgovačkom klasom koja je žudela da prikaže svoje bogatstvo i prefinjenost. Danas njegove slike krase prestižne muzejske kolekcije širom sveta, uključujući Museum Boijmans Van Beuningen u Roterdamu, National Gallery of Art u Vašingtonu i Getty Museum, osiguravajući da njegovo nasleđe majstora holandske mrtve prirode nastavi da izaziva strahopoštovanje i divljenje. Njegova pedantna pažnja posvećena detaljima i majstorska upotreba svetlosti ostaju obeležja umetničkog izvrsnosti.Istražite dalje
- Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Willem_Kalf
- National Gallery of Art: https://www.nga.gov/artists/1430-willem-kalf
- Getty Museum: https://www.getty.edu/art/collection/person/103JR3
Vilem Kalf
1619 - 1693 , Holandija
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Holandsko zlatno doba, Statička priroda
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Francuska umetnost
- Braća Le Nain
- Artists Who Influenced This Artist:
- Simon Luttichuys
- Pieter Claesz
- Willem Claeszoon Heda
- Date Of Birth: 1619
- Date Of Death: 1693
- Full Name: Willem Kalf
- Nationality: Holandski
- Notable Artworks:
- Statička priroda sa nautiluš kapom
- Le vieux puits
- Srebrni bokal i porcelanska činija
- Place Of Birth: Roterdam, Holandija

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
