Portret Lippo Memmi

Vaš vodnik po 28 najbolj znanih slikah avtorja Lippo Memmi

Posodobljeno oktober 2026 · uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti (iskanja, obiske in naročila za vsako delo) · 28 del v našem katalogu avtorja Lippo Memmi

Kratek opis

Najbolj znano delo umetnika Lippo Memmi je Triumph of St Thomas Aquinas (1340). Najdete ga v muzeju Santa Caterina v mestu Piza. Na seznamu sta še The Annunciation and Two Saints (1333) in Saint John the Evangelist (1330). V našem katalogu imamo 28 del avtorja Lippo Memmi; ta vodnik izpostavlja 28 najbolj znanih del, vključno z letom nastanka, muzejem in zgodbojo vsake slike.

1291 – 1356, Siena International gothic Največ del: Lindenau-Museum

10 slik umetnika Lippo Memmi, ki jih morate najprej poznati

1
Triumph of St Thomas Aquinas (1340) avtorja Lippo Memmi

Triumph of St Thomas Aquinas

1340 · Fresco · Santa Caterina, Piza

To stand before this magnificent fresco is to step directly into the intellectual fervor of the early Quattrocento. Depicting the Triumph of St Thomas Aquinas, this work transcends mere portraiture; it is a vibrant theological statement rendered in pigment and plaster. At its heart stands St. Thomas Aquinas, the towering patron saint of universities, portrayed not just as a man, but as an embodiment of divine reason made manifest through…

2
The Annunciation and Two Saints (1333) avtorja Lippo Memmi

The Annunciation and Two Saints

1333 · Galleria degli Uffizi, Firene

Within the hallowed halls of the Galleria degli Uffizi in Florence resides “The Annunciation and Two Saints,” a painting that transcends mere religious depiction, blossoming into a profound meditation on grace, divine communication, and the burgeoning beauty of the International Gothic style. Attributed primarily to Lippo Memmi, yet undeniably shaped by his brother-in-law Simone Martini’s influence, this tempera-on-wood artwork from 1333 offers a captivating glimpse into the artistic heart of…

3
Saint John the Evangelist (1330) avtorja Lippo Memmi

Saint John the Evangelist

1330 · Tempera On Panel · Yale University Art Gallery, New Haven

In this vertical portrait, we encounter Saint John the Evangelist in a moment of profound stillness. He is presented from the waist up, framed by a delicate architectural arch that focuses our attention entirely on his contemplative presence. The figure is draped in a tunic of cerulean blue, partially covered by a heavy vermilion red cloak that falls in rhythmic, tactile folds across his shoulder. There is a certain weight…

4
The Assumption of Mary (1340) avtorja Lippo Memmi

The Assumption of Mary

1340 · Tempera On Panel · Bavarske državne slikopisne zbirke, München

Step closer to this vertical panel, and you will feel the weight of the divine through its sheer, luminous structure. Painted around 1340, this work by Lippo Memmi captures a moment of profound spiritual transition. The composition is organized into three distinct tiers within a pointed, gabled frame, drawing the eye upward through a hierarchy of sacred events. At the very top, a small triangular section depicts the Coronation of…

5
Saint Clare (1330) avtorja Lippo Memmi

Saint Clare

1330 · Tempera On Panel · Metropolitanski muzej umetnosti, New York

Within a pointed, gilded architectural frame, Saint Clare rests in a moment of quiet, eternal contemplation. The scene is bathed in the luminous glow of gold leaf, which fills the background and creates an atmosphere of divine light. She sits centered in an ornate niche, her figure defined by the deep black of her wimple and mantle, which contrasts sharply against the warm, earthy brown of her habit. A single…

6
Maestà (1317) avtorja Lippo Memmi

Maestà

1317 · Acrylic On Canvas · Palazzo Pubblico, Siena

Maestà: A Symphony of Gold and Grace The fresco depicting the Virgin Mary enthroned with Child, known universally as Maestà – Italian for “Majesty” – stands as an emblem of Sienese artistic achievement during the late Gothic period. Painted in 1317 by Lippo Memmi, commissioned for the Palazzo Pubblico’s Civic Hall in San Gimignano, Tuscany, this monumental artwork transcends mere representation; it embodies a profound spiritual aspiration and exemplifies the…

7
Mary with Child (1340) avtorja Lippo Memmi

Mary with Child

1340 · Tempera On Panel · Gemäldegalerie, Berlin

Mary with Child is a devotional panel painting by the Sienese artist Lippo Memmi. Created about 1340, the work belongs to the fourteenth-century tradition of Italian Gothic art. It functions as a religious icon, presenting the Virgin Mary and the Christ Child in a formal, hierarchical arrangement.

9
Mary with Child (1333) avtorja Lippo Memmi

Mary with Child

1333 · Tempera On Panel · Gemäldegalerie, Berlin

The gold leaf background does not recede; it pushes forward, a heavy, textured wall of divine light. Against this granular radiance, the Virgin Mary sits in a vertical, hierarchical stillness. Her mantle is a deep ultramarine blue, a color pulled from the earth to represent the heavens. Beneath it, the red of her undergarment provides a sharp, warm contrast. She holds the Christ Child with a quiet, steady gravity. The…

10
Mary Magdalene (1330) avtorja Lippo Memmi

Mary Magdalene

1330 · Tempera On Panel · Rhode Island School of Design Museum of Art, Providence

In this solemn religious portrait, Mary Magdalene emerges from a luminous gold background. The figure of Mary Magdalene, rendered by the Sienese artist Lippo Memmi, gazes forward with a quiet, steady presence. She occupies the center of the composition, her form framed by the sharp, architectural lines of a gilded, pointed frame. The portrait captures a moment of stillness, as if the subject is suspended in a state of perpetual…

Štila od 11 do 28: več slik avtorja Lippo Memmi

Kaj je Lippo Memmi naslikal največ

Četiri teme, ki se v teh delih najpogosteje pojavljajo, vsaka z svojim najbolj znanim primerom.

Kje si lahko ogledate slike avtorja Lippo Memmi

8 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

Muzej Mesto Sloga Lippo Memmi Slike iz tega seznama
Lindenau-Museum, AltengauLindenau-Museum Altengau 5 Virgin and Child, St John the Baptist, Virgin and Child (detail)
Gemäldegalerie, BerlinGemäldegalerie Berlin 4 Mary with Child, The Annunciation to Mary and Six Saints, Mary with Child
Metropolitanski muzej umetnosti, New YorkMetropolitanski muzej umetnosti New York 3 Saint Clare, Madonna and Child with Saints and Angels, Saint Paul
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 2 Madonna and Child with Donor, Saint John the Baptist
Santa Caterina, PizaSanta Caterina Piza 1 Triumph of St Thomas Aquinas
Galleria degli Uffizi, FireneGalleria degli Uffizi Firene 1 The Annunciation and Two Saints
Yale University Art Gallery, New HavenYale University Art Gallery New Haven 1 Saint John the Evangelist
Bavarske državne slikopisne zbirke, MünchenBavarske državne slikopisne zbirke München 1 The Assumption of Mary

Dekada za dekado: najbolj znano delo umetnika Lippo Memmi iz vsakega obdobja

Delo po desetletjih

Izberite desetletje, da si ogledate njegovo najboljše delo.

Lippo Memmi: hitri odgovori o slikah

Katero je najbolj znano sliko umetnika Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Na vrhu liste je Triumph of St Thomas Aquinas (1340), Santa Caterina, Piza. Takoj za njim sta The Annunciation and Two Saints (1333) in Saint John the Evangelist (1330).

Koliko je bil Lippo Memmi let, ko je ustvaril Triumph of St Thomas Aquinas?Poglejte odgovor

Starosti 49 let. Lippo Memmi se je rodil(a) leta 1291, njegovo/njino delo Triumph of St Thomas Aquinas pa izvira iz leta 1340.

Kakih 10 najboljjših slik ima Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Triumph of St Thomas Aquinas, The Annunciation and Two Saints, Saint John the Evangelist, The Assumption of Mary, Saint Clare, Maestà, Mary with Child, The Annunciation to Mary and Six Saints, Mary with Child in Mary Magdalene. Leto in muzej vsakega dela boste našli v zgornjem seznamu.

Koliko del umetnika Lippo Memmi je v vašem katalogu?Poglejte odgovor

V našem katalogu je 28 del umetnika Lippo Memmi, datiranih od 1317 do 1350.

V katerih muzejih lahko vidite znana dela umetnika Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Večino njih boste našli v Lindenau-Museum (Altengau), Gemäldegalerie (Berlin) in Metropolitanski muzej umetnosti (New York). Na seznamu muzejev zgoraj je naveden celoten pregled.

Kdaj je Lippo Memmi ustvaril svoja najbolj znana dela?Poglejte odgovor

V obdobju 1320s, bolj kot koli drugič: 8 od 28 del na tej strani izvira iz tega obdobja, med katerimi je Virgin and Child.

Kateri sta prva in zadnja znana dela umetnika Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Najstarejše delo tukaj je Maestà (1317); najsodobnejše je Madonna and Child (1350).

Katere teme je Lippo Memmi najpogosteje slika?Poglejte odgovor

Gold background (9), Woman (8) in Saints (6) od 28 del na tej strani.

Katera tehnika se najpogosteje pojavlja v slikah umetnika Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Tempera On Panel, uporano v 15 od 28 del na tej strani.

Za kateri slog ali umetniški pravec je znan(a) Lippo Memmi?Poglejte odgovor

International gothic, kot lahko vidite v delih na tej strani.

Katera slavna slika umetnika Lippo Memmi se nahaja v muzeju Lindenau-Museum?Poglejte odgovor

Na tej strani lahko v muzeju Lindenau-Museum, Altengau vidite 5 dela, vključno s作品ami Virgin and Child, St John the Baptist in Virgin and Child (detail).

Kje lahko naročim reprodukcijo Lippo Memmi?Poglejte odgovor

Da. Vsaka slika na tej strani je na voljo kot ročno slikano oljno reprodukcijo ali tiskano kopijo v velikosti, ki vam ustreza. Za naročilo le odprite stran slike.

Zgodba umetnika Lippo Memmi

Sijenski Mojster Milosti in Vdanosti

Lippo Memmi, rojen okoli leta 1291 v srcu Siene, je ključna osebnost prehoda od bizantinsko zasnovane srednjeveške umetnosti k razcvetni eleganci mednarodne gotike. Čeprav ga pogosto obravnavajo v povezavi s slavnim svakom in mentorjem Simonom Martinijem, sodobne raziskave vse bolj poudarjajo Memmijev izrazit umetniški glas in pomemben prispevek k 14. stoletni sijenski umetnosti. Njegovo zgodnje življenje je bilo prežeto z umetnostjo; kot sin Memma di Filippuccia, slikarja samega, je verjetno prejel prvotno usposabljanje v očkovi delavnici in pridobil temeljne spretnosti, ki jih je kasneje izpopolnil pod Martinijevim vodstvom. Ta družinska in strokovna povezava se je izkazala za ključno, saj je oblikovala ne le njegovo tehniko, ampak tudi umetniško občutljivost. Tesen odnos je spodbudil sodelovalni duh, ki je viden v nekaterih njihovih najbolj priznanih delih, vendar si je Memmi končno utrl lastno pot, zaznamovano z edinstveno mešanico dedovane tradicije in osebne inovacije.

Sprejem Mednarodne Gotike

Memmijeva umetnost je globoko vgrajena v estetske principe mednarodne gotike, ki je cvetela po Evropi v njegovem življenjskem obdobju. To gibanje je dajalo prednost eleganci, prefinjenim podrobnostim in dekorativnemu pristopu k slikanju – odstopanju od bolj strogih slogov prejšnjih obdobij. Vendar Memmi ni sprejel teh novih trendov le slepo; sintetiziral jih je z dolgotrajnim vplivom bizantinske umetnosti, ki je ostala močna v Sieni. Njegove figure pogosto ohranjajo določeno formalnost in frontalnost, ki spominja na bizantinske ikone, vendar so prežete s svežo milostjo in čustveno globino. Značilna lastnost njegove tehnike je natančno upodabljanje tkanin, okrašenih z zapletenimi vzorci, ter značilna uporaba valjanega kositra za halo, obogatene z žarečim zlatom – podrobnosti, ki prikazujejo tako tehnično spretnost kot spoštovanje razkošne ornamentike. Bil je tudi mojster miniaturist, ki je uporabljal sgraffito tehnike za doseganje občutljivih učinkov v manjših delih in pokazal izjemno pozornost do podrobnosti ter prefinjeno umetniško občutljivost.

Sodelovanja in Naročila

Čez celotno kariero je Memmi prevzel številna pomembna naročila, ki pričajo o njegovem naraščajočem ugledu. Morda najbolj slavna je *Razvedba z sveto Margareto in sv. Ansanusom* (1333), ustvarjena v sodelovanju s Simonom Martinijem za galerijo Uffizi. To mojstrsko delo ponazarja mednarodno gotiko, ki prikazuje njuno skupno mojstrstvo linije, kompozicije in barve. Poleg tega je Memmi prejel neodvisna naročila, ki so mu omogočila nadaljnji razvoj njegovega individualnega sloga. *Devica Marija usmiljenja*, znana tudi kot “Madonna dei Raccomandati”, naročena za stolnico v Orvietu, dokazuje njegovo sposobnost ustvarjanja globoko pobožnih slik, ki odmevajo pri sodobni publiki. *La Madonna della Febbre*, še posebej cenjena ikona, je prejela papeško kronanje leta 1631 in je zdaj shranjena v baziliki sv. Petra v Rimu – dokaz o njeni dolgotrajni duhovni pomembnosti in čudežnemu ugledu. Poleg tega freske, ki jih pripisujejo njemu (prej pripisane Barni) v kolegijski cerkvi San Gimignano predstavljajo obsežen nabor del, ki razkrivajo njegove narativne spretnosti in umetniško vizijo.

Od Avignona do Trajnega Zapušččine

Memmijeva kariera je zavzela zanimivo pot, ko je sledil Simonu Martiniju na papeški dvor v Avignonu sredi 14. stoletja. To obdobje ga je izpostavilo novim pokroviteljem, umetniškim vplivom in širšemu evropskemu kontekstu. Med bivanjem v Avignonu je nadaljeval z izpopolnjevanjem svojega sloga in razširitvijo repertoarja. Po vrnitvi v Sieno je ostal aktiven do svoje smrti leta 1356, pri čemer je ustvarjal dela, ki so odražala tako tradicije sijenskega slikarstva kot inovacije mednarodne gotike. Čez čas se je Memmijev slog razvil in postal za prejšnje mojstre Duecento značilno mehkejši in bolj miren. Zdaj ga priznavajo kot glavnega sledilca Simona Martinija, ki je igral ključno vlogo pri oblikovanju sijenske umetnosti v obdobju pomembnih umetniških sprememb. Njegov prispevek k razvoju in širjenju mednarodne gotike ostaja nesporna dejstvo, njegov vpliv pa se je razširil na naslednje generacije umetnikov, zlasti tiste, ki so delovali v Sieni po uničenju črne smrti. Sodobne raziskave so presegle pogled nanj kot izključno Martinijevega sledilca in slavijo njegove edinstvene prispevke ter utrjujejo njegov položaj pomembnega umetnika v lastnem pravu.

Ponovna Ocena Umetniške Vrednosti

Številna leta je Lippo Memmi ostal v senci briljantnosti Simona Martinija. Sodobni umetnostni zgodovinarji pa vse bolj prepoznajo subtilnost in sofisticiranost njegovega dela. Njegove slike imajo tiho dostojanstvo in čustven odziv, ki ju ločujejo. Občutljivo modeliranje obrazov, elegantne draperije in svetla uporaba barv prispevajo k atmosferi mirne lepote. Memmijeva sposobnost združevanja bizantinske formalnosti z gotično eleganco je ustvarila značilen slog, ki je vplival na umetnike desetletja po njegovi smrti. Njegova zapuščina ni samo posnemanje ali nadaljevanje, ampak premišljena prilagoditev in umetniška inovacija – dokaz o njegovi spretnosti, viziji in trajni prispevek k bogati tapiseriji italijanske umetnostne zgodovine. Brez dvoma je Lippo Memmi eden najpomembnejših predstavnikov sijenske šole.

Vsa dela avtorja Lippo Memmi: 28 →