Format papirja

Priročnik za študentska dela

JAB - 9

Ime in priimek Razred Datum

Tracey Keza, JAB - 9 (2021), African Leadership Academy. Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic.

Podrobnosti

Umetnik
Tracey Keza artsdot.com/sl/artists/tracey-keza_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1990 – ?
Naslikano
2021
Na lokaciji
African Leadership Academy artsdot.com/sl/museums/african-leadership-academy-roodepoort_sl/

V kontekstu

JAB - 9 — Tracey Keza

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1990
  2. 2000
  3. 2010
  4. 2020

Osenčeno: življenjsko obdobje Tracey Keza (1990–?) ▲ to delo, 2021

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: artsdot.com/sl/art/similar/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Gray #858585

    Shranjena paleta

    • #858585
    • #1E1E1E
    • #555555
    • #C9C9C9
    Naziv primarne barve
    Gray
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Bold V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    O tem umetniškem delu

    JAB - 9 — Tracey Keza

    A visual documentation of a local girls boxing club in Rwanda, this on-going project follows 6 girls from Inkuba Boxing Club as theyhone their craft, in hopes to one day get an opportunity to participate in a boxing tournament, represent their country or ideallysupport themselves and their families. With boxers ranging from 7-23 year olds, all from varying socio-economic backgrounds, andconsidering how scarce funding for boxing is in Rwanda, it was an incredible feat to learn that some of the girls had been boxingfor 10 years. This project that aims to learn more about their journey came from my interest as someone who recently took upboxing, and started wondering, where are all the girls?Although this project is still in its initial stage, I’m inspired by the commitment, skill, and style that these girls display, despite thehurdles that make it hard for them to even just show up. The quick jabs, impressive footwork, and flare are exciting to watch. Oneof the most rewarding things for me as a photographer is being given the chance to document their journey and fleeting momentsor simply what teenagers do together. There’s no doubt that the girls respect the fact that boxing gives them crucial self defenseskills - the coach’s initial goal when he established the club - but they also care about the craft, the sportsmanship, and the skill ittakes to stay in the ring during a fight, or to win the fight.Boxing being an underrepresented sport in Rwanda, especially girls’ and women’s boxing, I was curious to find female boxers inRwanda and to learn about their experiences. Without proper resources, training programs, or facilities, it is hard for these youngboxers to stay in the game, let alone consider going professional. Like most things in the past year, pandemic has put a dent in theday to day normal operations of the club - it has made it hard for most girls to come to practice regularly, and to maintain all theCOVID-19 precautions because they have to share a lot of the equipment amongst themselves. My intention in this project drawsfrom the desire to create imagery that documents a sport as well as the boxers, in a way they want to be portrayed.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Tracey Keza

    Rojen v Kigali, Ruanda

    Vizualna poetka identitete in varovanja narave: Svet Tracey Keza

    Tracey Keza, rojena leta 1990 v Kigaliju v Ruandi, predstavlja neustavljiv glas v sodobni umetnosti, ki z neusklajenostjo disciplin video umetnosti in fotografije raziskuje globoke teme identitete, kulture in varovanja narave. Njeno del ni le dokumentacija; je intimen pogovor z okolico, nežna, a močna raziskava pripadanja, odpornosti in nujne potrebe po varovanju okolja. Kezina mladost – ki se je širila čez Kenijo, Južno Afriko in njeno rodno Ruando – je neizbrisno oblikovala njeno umetniško perspektivo ter spodbudila poglobljeno razumevanje medkulturnih narativov in zapletenosti, ki jih prinaša definiranje pojma "dom". Ta multinacionalna izkušanje je oprijemljivo v njeni umetnosti, ki pogosto vključuje osupljive portrete in evokativne pejzaže, ki izzivajo konvencionalne predstavitve in vabijo gledalce k razmišljanju o njihovi lastni zvezi z mestom in dediščino.

    Zgodnji vplivi in umetniška razvojnost

    Akademska podlaga Keze na področju okoljskih znanosti na Trinity College je zagotovila ključno okvir za njene poznejše umetniške pobude. Ta znanstveni steže ni ločen od njene ustvarjalne prakse, tem pravi globoko vpleten vanjo, saj vpliva na njeno predanost projektom, osredotočenim na varovanje narave. Njena zgodnja dela so se začela kot raziskovanje osebnega identiteta, kasneje pa so se razvila v širše raziskave skupnosti in socio-političnih pokrajin, ki oblikujejo posameznika. Ključni trenutek v njenem razvoju je prinesla rezidenca v Studio Revolt leta 201av, kjer je začela s serijo “Hijabs & Hoodies”, ki se neposredno sooča s stereotipipi skozi močne črno-bele portrete. Ta projekt je pokazal Kezino pripravljenost na soočanje z občutljivimi družbenimi vprašanji in uporabo umetnosti kot katalizatorja dialoga. Kasnejša predstavitev tega dela v Smithsonian Asian Pacific American Center pod naslovom "CROSSLINES: A Culture Lab on Intersectionality" je utrdila njen položaj umetnice, sposobne sprožiti pomembne pogovore na nacionalni ravni. Njen čas kot kreativna rezidentka pri 72andSunny je še dodatno izpilil njeno sposobnost pripovedovanja zgodb, kar je vodilo do ustvarjanja platform, ki se zajimajo za temo masovne zaparlovanja – dokaz njene predanosti uporabi umetnosti za socialno pravičnost.

    Tematika in tehnike: Hibridni pristop

    Kezin umetniški slog zaznamuje prepričljiv hibridni pristop, ki združuje estetiko bele umetnosti z neposrednostjo dokumentarne fotografije. Njene črno-bele fotografije so posebej osupljive, saj pogosto zajamejo surovost čustev in ranljivost subjektov. Namerna izbira monokroma poudari obliko, teksturo in moč človeškega izražanja, ter odvzame motnje, da se osredotoči na jedro zgodbe. Poleg statičnih slik se Kezina dela razširjajo v video, kar omogoča bolj poglobljeno raziskovanje časa, gibanja in zvoka. Njeni filmov niso le vizualni zapisi, tem pravi skrbno oblikovane izkušnje, ki gledalce vabijo k povezovanju z njenimi subiecti na globlji čustveni ravni. Ponavljajoča se tema v njenem delu je slavljenje ženske moči in odpornosti, kar se kaže v projektih, kot je “JAB”, ki dokumentira klubove boksa za rwandijske dekleta – močno spovedanje odločnosti in skupnega duha.

    Stipendije in priznanja: Okrajanje glasov varovanja narave

    Kezina predanost tako umetniški odličnosti kot socialnemu vplivu je dobila pomembno priznanje v umetniškem svetu in širše. Njena izbira za stipendijanco African Conservation Voices Media Lab leta 2021 poudarja njeno zavezanost okoljskemu pripovedovanju, saj ji to zagotavlja vire in platforme za poojdenjanje kritičnih sporočil o varovanju narave. Po tej stipendiji je sledila vključitev med stipendijante Jackson Wild Summit leta 2022, kar je še dodatno utrdilo njen položaj vodilnega glasu v dokumentiranju življenja divjih živali. Kot stipendijantka NEWF in certificirana PADI reševalka potapjanja Keza dokazuje oprijemljivo povezavo z naravnim svetom – zavezanost, ki prežema njeno celotno delo. Ta priznanja niso le čast, tem pravi priložnosti za rast, sodelovanje in povečanje vpliva.

    Zgodovinski pomen in prihodnje smeri Del Tracey Keze zavzema pomemno mesto v sodobni umetnosti, saj premošča vrzel med osebno zgodbo, kulturno raziskavo in okoljsko zagovarjanje. Njena sposobnost nemembnega združevanja umetniških tehnik z globoko zavezanostjo socialni pravičnosti jo loči kot zares edinsten glas. Deluje v rasti gibanju afriških umetnikov, ki izzivajo prevladujoče narative in si vračajo svoje zgodbe. Njen fokus na identiteto in kulturo močno odmeva v svetu, ki se sooča z vprašanji globalizacije, preseljanja in ohranjanja kulturne dediščine. Ker še naprej razvija svojo prakso, njegovo del obljublja še globlje vpoglede v zapletenost našega časa – vizualno poezijo, ki navdihuje empatijo, spodbuja razumevanje in poziva k nujnemu delovanju. Njeni tekoči projekti nakazujejo nadaljevano raziskovanje stičišča med človeškim življenjem in naravnim svetom, s čimer utrjuje svoj dediščino umetnice, ki ne dokumentira le realnosti, tem pravi aktivno oblikuje.

    Muzej

    African Leadership Academy

    Na razstavi v Roodepoort, South Africa

    Akademi za afriško vodstvo: oblikovanje voditeljev prihodnosti z uporabo inovacij in sodelovanja

    V živočišnem sosesku Honeydew v Johannesburgu, na Južni Afriki, stoji Akademija za afriško vodstvo (ALA) kot svetilo transformativnega izobraževanja – prostor, kjer se mladostna ambicija sreča z globoko nameravo preoblikovanja potčišča kontinenta. V nasprotju s konvencionalnimi muzeji, ki poudarjajo statične izložbe, ALA svojo zgodbo predstavlja skozi dinamične narative, tkane v odkrivanju kampusa in zanimivih dogodkih, kar ustvarja poglobljeno izkušnjo za obiskovalce, zillionci želje razumeti njeno misijo.

    O ALA:

    ALA je založena leta 2008 v zaslušju Freda Swanikera. Vizija ALA je bila edinstvena in ambiciozna: vzgoj naslednje generacije afriških voditeljev, opremljenih z veščinami in načinom razmišljanja, potrebnimi za napredovanje po celotnem kontinentu. Z izjemno selektivno stopnjo vpisa le 4% privlači ALA izjemne študente iz več kot 40 držav – dokaz svoje namene za raznolikost in globalno perspektivo.

    Profilji študentov in zgodbe vpliva:

    Osrednja moč Akademije leži v predstavljanju osebnih poti študentov – njihovih predhodnosti, strasti in trenutnih projektov. Te narative osvetljajo izzive, ki jih sreča Afrika, in kako gradvci ALA aktivno pionirjejo inovativne rešitve, od utrjevanja zdravstvenih sistemov z uporabo repno-izvornega inženjerstva do reševanja kriz s mladostnim vodstvom.

    Arhitektura in dizajn kampusa:

    Kampus ALA je v telesu svoje izobraževalne filozofije – sodoben arhitektonski čud, zasnovan za spodbujanje sodelovanja in navdihovanje kreativnosti. Z uporabo trajnostnih gradbenih praks se prostor nahaja v številnih povezanih območjih, ki spodbujajo delo v skupini in vzgradijo občutek skupnosti med študenti.

    Zgodovina Akademije je zakorene v Global Leadership Adventures, letnem programu, ustanovljenem leta 2004, ki je služil kot začetek osnovne misije ALA. Swaniker in Bradford, priznani kot eno najboljših širajočih socialnih podjetnikov na svetu s strani Echoing Green, so z svojo pionirsko duhom pohranili rasti ALA.

    Značilni dosežki:

    Od začetka je ALA vzgojila močno alumnsko mrebo, ki obsega 1.865 študentov iz vsega Afrike. Ti gradvci so nadaljevali visokošolsko izobraževanje na prestižnih univerzah po svetu – zastavitev zadnjih 230 milijonov dolarjev stipendij kaže namerno predanost Akademije za močno napolnjenje prihodnjih generacij.

    Vzajemno vplivanje na skupnost in inovacije:

    Alumni ALA so zagonili več kot 483 podjetja, ki ustvarjajo zaposlitva in spodbujajo gospodarski rast v svojih lokalnih skupnostih. Od Fatime Al Ansar, najmlajše diplomatke Malija, do Mohameda Echkouna, filmskarja Mauritanije, pemenjaka na tečajnem naboru Netflix filma, gradvci ALA predstavljajo primer vodstva in kreativnosti.

    ALA se še naprej razvija, pri čemer daje prednost vplivnemu pričevanju zgodb in navdihuje obiskovalce z vpogledi v transformativni potencial mladostnega angažmaja – dediščina, ki je namenjena oblikovanju afriške prihodnosti za desetletja naprej.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos JAB - 9

    artsdot.com/sl/art/download/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    Keza, Tracey. JAB - 9. 2021, African Leadership Academy. https://artsdot.com/sl/art/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/
    APA
    Keza, Tracey (2021). JAB - 9 [Painting]. African Leadership Academy. https://artsdot.com/sl/art/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/
    Chicago
    Tracey Keza. JAB - 9. 2021. African Leadership Academy. https://artsdot.com/sl/art/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/
    Harvard
    Keza, Tracey (2021) JAB - 9. African Leadership Academy. Available at: https://artsdot.com/sl/art/tracey-keza-jab-9-D8F2JA-en/

    Poglejte bližje

    JAB - 9 — Tracey Keza

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Koliko obrazov lahko najdete? ____ (v našem katalogu jih je število 1 — se strinjate?)
    4. Naš katalog to delo uvršča pod: rwanda boxing, girls empowerment, sports photography. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    5. Oglejte si Hijabs and Hoodies - 17 (2019), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.