Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Pumpkin (1990)

Meno Trieda Dátum

Yayoi Kusama, Pumpkin (1990). Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv.

Základné informácie

Umenec
Yayoi Kusama artsdot.com/sk/artists/yayoi-kusama_sk/
Životné obdobia umelca
1929 – ?
Pohyb
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

V kontexte

Pumpkin (1990) — Yayoi Kusama

Kedy mohlo byť toto dielo namalované?

  1. 1920

Shaded: životný príbeh Yayoi Kusama (1929–?)

Pri tomto zázname nie je v evidencii uvedené presné yılové obdobie — ak by ste brali do úvahy životný pomer umelca a štýl diela, ktoré dekády by ste odhadli?

Podobné diela

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: artsdot.com/sk/art/similar/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Bronze #dd661f

    Uložená paleta

    • #DD661F
    • #CCD5CE
    • #A57574
    • #28203B
    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Dominantná farba
    Bronze
    Saturácia
    Vivid Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Statement Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Softly Mixed Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Bright Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Clear Color Presence Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Yayoi Kusama

    Narodený v Matsumoto, Japan

    Život ponorený v bodkách a nekonečnosti

    Yayoi Kusama, rovená v Matsumoto v Japonsku v roku 1929, je viac než len umelka; je vizionírka, ktorá premenila krajinu súčasného umenia. Jej cesta, hlboko spojená s osobnými skúsenosťami a psychologickým výskumom, vytvorila tvorbu, ktorá prekračuje akékoľvek kategorizácie – zahŕňa skulptúru, inštaláciu, maľbu, vystúpenie, film, módu, poéziu a fikciu. Kusama je synonymom pre polka doty a imerzívne prostredie – svet vzniknutý z traumy aj transcendentnej krásy. Jej detstvo bolo ozdobené komplexnou interakciou príprivilegia a znepokojenia v rámci rodinného podnikania s kvetinovým výsadníctvom. Toto rané prostredie, spojené s narušenými vzťahmi so svojimi rodičmi – najmä emocionálna vzdialenosť od otca a kritický charakter matky – hlboko ovplyvnilo jej psychiku, čo napájalo doživotnú fascináciu seksualitou, samoskriňovaním a hľadaniem osvoboedlenia skrze umenie.

    Halucinácie a raný umelecký rozvoj

    Od desiatich rokov Kusama začala zažívať živé halucinácie – záblesky svetla, aury a preplnené pole bodiek, ktoré hrozili pochopiť jej zrak. Neboli to len vizuálne poruchy; boli to formatívne skúsenosti, ktoré sa stali základom jej umeleckého jazyka. Opisovala, ako sa svet rozplynul do vzorov, pocit, ktorý sa snažila replikovať a kontrolovať svojím umením. Tie hladké, biele rieky kameňky blízko jej rodinného domova mali tiež ranú fascináciu, ktoré slúžili ako predpoklad pre jej trvajúcu obsesiu bodkami ako jednotkami nekonečnej opakovanosti. Počiatočne vyškolená v tradičnej japonskej maľbe, alebo nihonga, na Mestskom učení umenia a ručneštôtstva v Kyote, Kusama sa rýchlo cítila obmedzená jej konvenciami. Žehala si niečo rozsahlejšie, namiesto toho bola priľúčená k rastúcim avantgardným ruchom, ktoré sa objavovali z Európy a Ameriky. Toto želanie umeleckej voľnosti ju pohútilo ku novému obzoru.

    New York a avantgarde

    V roku 1958 Kusama odvážne začala cestu do New Yorku, kde sa ponorila do jeho živého a výzvneho umeleckého sveta. Rýchlo sa stala významnou postavičkou v pop art hnutí, vytvárajúc vzťahy s umelcami ako Andy Warhol a Claes Oldenburg. Bolo počas tohto obdobia, že vyvinula svoj podpisový „Infinity Nets“ – veľkofläšné plátna pokryté prepracovanými sieťami bodiek a sietí. Neboli to len abstraktné vzory; boli vizuálnymi reprezentáciami jej halucinatívnych skúseností, pokusmi o mapovanie neobmedzeného rozmedzia jej vnútorného sveta na materiálnu hladinu. Zároveň Kusama získala slávu pre organizovanie provokatívnych udalostí – vystúpení s účastníkmi v spodnej bielizni ozdobenými polka dotmi. Tieto udalosti napadali spoločenské normy týkajúce sa obrazu tela a sexu, posúvajú hranice a vyvolávajúc dialóg o slobode a sebaprojavovaní. Jej práca rezonovala hlboko v pop art hnutí s jeho prijímaním populznej kultúry a výskumom masovej výroby a spotrebného tovaru, no Kusama ho oboživila jedinečne osobnou a psychologickou intenzitou.

    Témy nekonečnosti, samoskriňovania a dedičstvo

    Po celom svojom plodnom kariére sa umelecká prax Yayoi Kusamy neustále točí okolo opakujúcich sa tém: samoskriňovanie, nekonečnosť, opakovanosť a hlboké psychologické introspekcie. Jej práca sa vyvinula z maľieb a skulptúr na veľkofläšné inštalácie navrhnuté tak, aby obalili diváka imerzívnym prostredím. Polka dot, pôvodne reakcia na jej halucinácie, sa stalo jej definujúcim motívom – symbolom osobnú obsesie aj univerzálneho jazyka vzoru a opakovanosti. Možno jej najslávnejšie tvorby sú „Infinity Mirror Rooms“ – miestnosti obkladené zrkadlom, ktoré vytvárajú ilúziu nekonečného priestoru, čím zapývajú divákov k kontemplácii svojho miesta v rozmedínek nekonečnosti. Jej skulptúry „Accumulation“, obsahujúce každodenné predmety pokryté mäkkými, fálickými výrastmi, prezkumujú témy seksuality, obsesie a úzkosti spojené s telom. Vplyv Kusamy sa rozciąga daleko za rámec vizuálneho umenia. Je uznávaná ako pionierka feministického umenia, ktorá napadá tradičné znázornenia ženského napomenia a preukazuje komplexné psychologické skúsenosti neochotnej úprimnosťou. Jej dôraz na konceptuálne ná idey nad konvenčnými umeleckými technikami ju tiež pevne umiestňuje do tradície konceptuálneho umenia. Dnes stojí Yayoi Kusama ako jedna z najdôležitejších žijúcich umelníčok globálne, ktorá fascinuje publikum po celom svete svojimi prvýhradnými príspevkami a trvajúcim víziou – dôkazom sily umenia transformovať osobnú traumu na univerzálnu krásu.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Pumpkin (1990)

    artsdot.com/sk/art/download/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/

    Citácia diela

    MLA
    Kusama, Yayoi. Pumpkin (1990). n.d., https://artsdot.com/sk/art/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/
    APA
    Kusama, Yayoi (n.d.). Pumpkin (1990) [Painting]. https://artsdot.com/sk/art/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/
    Chicago
    Yayoi Kusama. Pumpkin (1990). n.d. https://artsdot.com/sk/art/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/
    Harvard
    Kusama, Yayoi (n.d.) Pumpkin (1990). Available at: https://artsdot.com/sk/art/yayoi-kusama-pumpkin-1990-AE3NPD-en/

    Pozrite si bližšie

    Pumpkin (1990) — Yayoi Kusama

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. Náš katalóg zaraďuje toto dielo pod: abstract pumpkins, pointillism art, vibrant colors. Súhlasíte? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Pozrite sa opätovne na Yellow Dots B, ktorú ste spomínali skôr v tejto príručke. Umením uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto dielom, a jednu, v ktorej sa líši.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Kde to v tomto diele môžete vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umelackom diele. Využite fakty z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.