Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Post Haste

Meno Trieda Dátum

Peggy Bacon, Post Haste (1935). Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv.

Základné informácie

Umenec
Peggy Bacon artsdot.com/sk/artists/peggy-bacon_sk/
Životné obdobia umelca
1895 – 1987
Maľované
1935
Pôvodná veľkosť
14 x 30 cm

V kontexte

Post Haste — Peggy Bacon

Aká je jeho veľkosť?

Pôvodné rozmery sú 14 × 30 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Shaded: životný príbeh Peggy Bacon (1895–1987) ▲ toto dielo, 1935

Podobné diela

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: artsdot.com/sk/art/similar/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Gray #908575

    Uložená paleta

    • #908575
    • #C7BBA9
    • #544B40
    • #17130F
    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Dominantná farba
    Gray
    Saturácia
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Statement Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Unified Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Balanced Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    O tomto umedení

    Post Haste — Peggy Bacon

    The Post Haste painting by Peggy Bacon is a fascinating piece that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1935, this drypoint on paper measures 14 x 30 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum. The image depicts a lively atmosphere with people engaged in various activities, creating an interesting visual experience for viewers.

    Artist Background

    Peggy Bacon was an American artist known for her exceptional printmaking skills. Her work often featured everyday scenes and people, showcasing her ability to capture the essence of ordinary life. The Post Haste painting is a prime example of her skill in conveying energy and movement through her art. Key Features of the painting include:

    A large group of people standing in a room with various objects scattered around them

    A dog located near the left side of the image and a cat situated towards the right side

    A chair placed in the middle of the room, and a dining table positioned on the left side

    These elements come together to create a dynamic and engaging scene that draws the viewer's attention.

    Reproductions and Prints

    For those interested in owning a piece of art inspired by Peggy Bacon, https://AllPaintingsStore.com offers handmade oil painting reproductions of the Post Haste painting. These reproductions are created using high-quality materials and techniques, ensuring that they capture the essence of the original artwork. Visit https://AllPaintingsStore.com to explore their collection and learn more about the reproduction process. The Smithsonian American Art Museum is also a great resource for learning more about Peggy Bacon and her work, including the Post Haste painting. Their website provides detailed information about the artwork, including its history and significance.

    In conclusion, the Post Haste painting by Peggy Bacon is a captivating piece that showcases the artist's unique style and technique. With its lively atmosphere and engaging scene, it is an excellent example of American art from the 20th century. Whether you are interested in learning more about the artwork or owning a reproduction, https://AllPaintingsStore.com and the Smithsonian American Art Museum are great resources to explore.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Peggy Bacon

    Narodený v Ridgefield, Spojené štáty americké

    Peggy Bacon (1895–1987): Výtvarníčka Satiry a Života

    Margaret Frances Baconová, známá také jako Peggy Brooková, se narodila 2. května 1895 v Ridgefieldu ve státě Connecticut, a byla jednou z prvních dětí rodiny Charlese Roswella Bacona a Elizabeth Chase Baconyové. Její rodiče byli oba umělci – její otec byl malíř krajinářských obrazů i figurálních obrazů, zatímco její matka byla miniaturistkou – což podporovalo již od mladého věku v ní sklony k vizuální tvorbě. Tento podnět nebyl omezen pouze formálním vzděláváním; Baconi vyžadovali široké vzdělání pro svou dceru, včetně latiny, řecké mytologie a starověkého dějin vedle uměleckých aktivit. Časté cestování Evropou a čas strávený v Nassau, Bahamy, dále rozšířili její horizonty, vystavující se tak rozmanitým kulturám, které subtilně ovlivňovaly její pozdější tvorbu. Tragická sebevražda jejího otce v roce 1913 vrhla dlouhou stín nad jejím životem, ale zároveň zdůraznila její zaměření na kariéru, kde mohla analyzovat složitosti lidské zkušenosti.

    Začátky Umění: Studie s Johnem Sloanem a Kennethem Hayes Millerem

    Baconová získala své formální umělecké vzdělání na Škole aplikovaného výtvarného umění pro ženy předtím, než rychle přešla do stimulujícího prostředí Školy krásných umění a aplikovaného výtvarného umění. Nicméně její čas na Art Students League od roku 1915 do 1920 byl skutečně transformační – tam pod vedením významných umělců jako Kenneth Hayes Miller, John Sloan a George Bellows získala inspiraci z realismu a zaměření se na každodenní život. Tento období také viděla rozvoj důležitého uměleckého přátelství s Dorotheou Schwarzovou (Greenbaum), Anne Rectorovou (Duffy) Betty Burroughsovou (Woodhouse) Yasuo Kuniyoshiho – osobností, které podporovaly své studenty a vyžadovaly od nich zachycení každodenních detailů kolem sebe. Výsledkem bylo začlenění se do skupiny mladých lidí, kteří sdíleli společné zájmy a hodnoty. Přibližně roku 1917 Baconová objevila technikou drypoint výřez, kterou zvládla stát se svou charakteristickou metodou tvorby. Samoukým způsobem tuto složitou techniku ovládala a našla v ní dokonalý prostředek pro její rostoucí satirické vidění. Současně s dalšími studenty založila časopis Bad News, který sloužil jako rané vyjádření jejího talentu a ostrého humoru. Tento experiment nebyl jen technický; byl prohlášení umělecké nezávislosti, odmítnutím dodržování ustálených pravidel.

    Drypoint Výřez: Styl Satiry a Detailů

    Baconová získala uznání jako karikaturistka, jejíž díla objevovala stránky prestižních publikací jako The New Yorker a Vanity Fair. Její kresby nebyla jen podobnými obrazy; byly výstižné, často kritické komentáře osobností a slabostí jejích subjektů. Baconová měla mimořádnou schopnost vyjadřovat podstatu člověka – jeho pompéznost, předpojatost nebo zranitelnost – několika dokonale nakreslenými liniemi. Neměla pouze zvětšovat fyzické rysy; zesilovala osobnostní vlastnosti, odhalovala skryté pravdy prostřednictvím vizuálního přehlížení. Její portréty nebyla určena jako laskavé oslavy, ale spíše jako pečlivé pozorování sociálního prostředí. Kromě karikatury Baconová také zkoumala pastelové kresby, vytvářející portréty charakterizované selektivními paletami a harmonickým kompozicím. Tato univerzálnost dokázala svou odbornost různých technik při zachování své jedinečné umělecké hlasu. Přestože jí nemoc postupně omezovala možnosti později v životě, Baconová pokračovala ve tvorbě až do své smrti roku 1987 ve věku 91 let. Její dědictví spočívá v její schopnosti kombinovat ostrý humor s výjimečnou odbornou znalostí, vytvářející nezapomenutelné obrazy, které zachycují ducha doby a nabízejí kritický pohled na lidskou povahu.

    ## Inspirace a Přátelství

    Baconová byla ovlivněna uměleckými osobnostmi jako John Sloan, Kenneth Hayes Miller a George Bellows – kteří podporovali své studenty realistické výtvarné vyjádření. Její práce byly inspirovány klasickou estetiku a filozofii, což se odráží v její tvorbě. Kromě spolupráce s dalšími umělci získala Baconovou přátelství s významnými osobnostmi kulturního života – což jí umožnilo rozvíjet své kreativní zájmy a podporovat nové projekty. Její život byl poznamenán několika změnami – manželstvím s malířem Alexandrem Brookem v roce 1920, rodičovstvím a následným rozvodem v roce 1940 – přesto zůstala její umělecká oddanost nezlomná.

    ## Významné Díla a Důsledný Styl

    Baconová vytvořila několik ikonických obrazů, které jsou důkazem jejího uměleckého mistrovství. Alexander Brook, působivé kreslení pera z roku 1934 ukazuje její minimalistický styl a expresivní linie – nyní uložené ve sbírce Smithsonian. „Tired Eyes“ a „Self Portrait“ nabízejí intimní pohled na její osobní vizi. Její ilustrace publikací jako The New Yorker zůstávají ikonickým příkladem americké ilustrace středního věku. Peggy Baconová získala uznání za svou činnost jako karikaturistka, jejíž díla objevovala stránky prestižních časopisů jako The New Yorker a Vanity Fair. Její kresby nebyla jen podobnými obrazy; byly výstižné, často kritické komentáře osobností a slabostí jejích subjektů. Baconová měla mimořádnou schopnost vyjadřovat podstatu člověka – jeho pompéznost, předpojatost nebo zranitelnost – několika dokonale nakreslenými liniemi. Neměla pouze zvětšovat fyzické rysy; zesilovala osobnostní vlastnosti, odhalovala skryté pravdy prostřednictvím vizuálního přehlížení. Její portréty nebyla určena jako laskavé oslavy, ale spíše jako pečlivé pozorování sociálního prostředí. Kromě karikatury Baconová také zkoumala pastelové kresby, vytvářející portréty charakterizované selektivními paletami a harmonickým kompozicím. Tato univerzálnost dokázala svou odbornost různých technik při zachování své jedinečné umělecké hlasu. Její dílo zůstává významným přispěním k americkému výtvarnému umění, zejména v oblasti kreslení a satirické ilustrace – připomínající nám sílu umění reflektovat i vyzvávat svět kolem nás.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Post Haste

    artsdot.com/sk/art/download/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/

    Citácia diela

    MLA
    Bacon, Peggy. Post Haste. 1935, https://artsdot.com/sk/art/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/
    APA
    Bacon, Peggy (1935). Post Haste [Painting]. https://artsdot.com/sk/art/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/
    Chicago
    Peggy Bacon. Post Haste. 1935. https://artsdot.com/sk/art/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/
    Harvard
    Bacon, Peggy (1935) Post Haste. Available at: https://artsdot.com/sk/art/peggy-bacon-post-haste-AQRENC-en/

    Pozrite si bližšie

    Post Haste — Peggy Bacon

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. Pozrite sa späť na dielo Tired Eyes (1935), ktoré ste spomínali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má spoločné s týmto dielom, a jednu, ktorá je odlišná.
    4. Peggy Bacon mal približne 40 rokov, keď toto vzniklo. Čo v tomto diele pripomína prácu umelca v tejto etapa?
    5. Čo by vás umelec mohol chcieť vyvolať v pocitoch?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umelackom diele. Využite fakty z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.