Papier

Katalogové dossier

Katalogové dossier: Medea

Objednať Medea ako ručne maľovaný olej na ľane

Meno Trieda Dátum

Aimé Morot, Medea (1876), Musée Barrois. Pracovné dielo vo verejnej domäne. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
Aimé Morot artsdot.com/sk/artists/aime-morot/
Obdobia tvorby umelca
1850 – 1913
Maľované
1876
Pôvodná veľkosť
232.0 x 160.0cm
Koná sa v
Musée Barrois artsdot.com/sk/museums/musee-barrois-bar-le-duc/

V kontexte

Medea — Aimé Morot

Rozmery

Pôvodné rozmery sú 232 × 160 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu. Je príliš veľký na to, aby sa na tejto stránke vykreslil v reálnom pomere.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 63 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 26 rokov. Umenec dožil do veku 63. 1 z 9 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Aimé Morot (1850–1913) ▲ toto dielo, 1876 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1878 Hlavné pracovné roky: 1878–1886 Neskoré diela: od 1886

Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: artsdot.com/sk/art/similar/medea-by-aime-morot/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Phthalo Green #2c221f

    Katalogizovaná paleta

    • #2C221F
    • #948470
    • #E0CAAE
    • #5C4D40

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Phthalo Green
    Intenzita
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Statement Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Strong Color Unity Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Shadow Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Aimé Morot

    Narodený v Nancy, France

    The Life and Academic Career of Aimé Morot

    Born in Nancy, France, Aimé Morot was a painter and sculptor who began his artistic journey at the age of twelve. His early studies in drawing, painting, and gravure printing took place at the l'Ecole Municipal de Dessin et de Peinture de Nancy. He later attended the workshop of Alexandre Cabanel at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Despite leaving the formal academy after receiving two corrections from Cabanel, Morot pursued independent study in the Jardin des Plantes, where he focused on observing and portraying animals. In 1873, he won the Grand Prix de Rome with his work Babylonian Captivity (Super Flumina Babylonis), which is held in the collection of the École des Beaux-Arts in Paris. This achievement allowed him to reside at the Villa Medici in Rome.

    Artistic Contributions and Subject Matter

    Morot’s diverse body of work includes:

    In addition to his studio work, Morot was a professor at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts and a member of the Institute. He was awarded the title of Chevalier in the Legion of Honour in 1883, later becoming an Officier in 1901, and eventually a Commandeur in the Légion d'Honneur in 1912.

    Múzeum

    Musée Barrois

    Súčasne vystavené v Bar-le-Duc, France

    The Vestiges of the Dukes

    The Musée Barrois occupies the remains of the former castle of the Dukes of Bar and Lorraine, situated within the historic Ville haute district of Bar-le-Duc, France. This structure, a listed Monument Historique, holds a presence that reflects its origins as a seat of power. The architecture itself carries the weight of the past, with the museum integrated into the castle's stones since 1974. It functions as an encyclopedic repository, gathering diverse forms of human production from the Middle Ages through to the 20th century.

    The atmosphere within the walls is one of quiet accumulation. The collection spans a vast chronological range, moving from the ancient artifacts of Nasium to the ethnographic curiosities of distant lands. It is a place where the local history of the Meuse region meets the broader movements of global art and natural history.

    A Collection of Diverse Origins

    The holdings within the museum are varied, reflecting an ambition to capture the breadth of human creativity and the natural world. The paintings and sculptures are distributed across thirteen rooms, each holding a specific fragment of history. The following items represent the presence of the museum's catalog:

    Portrait of a Man, 1550 - Jacopo Tintoretto

    Saint Jerome, 1650 - Jacques Blanchard

    Full-Length Portrait of Marshal Gérard, 1833 - Charles-Philippe Larivière

    Daughter of Louis XV as Diana (Princess Louise Elisabeth), 1710 - Jean-Marc Nattier

    Medea, 1876 - Aimé Morot

    Ruins from the Ancient Baths in Nîmes - Charles Louis Clerisseau

    View of a Village Church, 1650 - Mathys Schoevaerdts

    Beyond the canvas, the museum preserves the material culture of many societies. This includes a 12th-century Taíno zemi, a wooden sculpture that remains a significant relic of the Caribbean peoples. The ethnographic section brings together objects from Africa, Oceania, the Far East, and the Maghreb, offering a glimpse into the rites and daily lives of non-Western cultures. Alongside these are weapons, armor, and Islettes earthenware, which ground the collection in the specificities of local craftsmanship and warfare.

    The Materiality of History

    The museum's identity is tied to the physical objects it protects, from the delicate Islettes ceramics to the heavy presence of archaeological finds from the ancient Nasium. It is a space where the natural history specimens sit in dialogue with the works of sculptors like Ligier Richier and Jean Robert dit Ipoustéguy. Even in its current state of closure for renovations, the building remains a central part of the Bar-le-Duc landscape, holding its treasures within the historic fabric of the castle.

    Kde si prečítať viac informácií

    Pozrite si ho na vlastnej stene: Medea by Aimé Morot ako ručne maľovaný olej na ľane, vyrobené na mieru

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Medea

    artsdot.com/sk/art/download/medea-by-aime-morot/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Morot, Aimé. Medea. 1876, Musée Barrois. https://artsdot.com/sk/art/medea-by-aime-morot/
    APA
    Morot, Aimé (1876). Medea [Painting]. Musée Barrois. https://artsdot.com/sk/art/medea-by-aime-morot/
    Chicago
    Aimé Morot. Medea. 1876. Musée Barrois. https://artsdot.com/sk/art/medea-by-aime-morot/
    Harvard
    Morot, Aimé (1876) Medea. Musée Barrois. Available at: https://artsdot.com/sk/art/medea-by-aime-morot/

    Pozrite si bližšie

    Medea — Aimé Morot

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. Koľko tvárí dokážete nájsť? ____ (náš katalóg ich počíta na 3 — súhlasíte?)
    4. Späť sa pozrite na dielo The Good Samaritan, sketch (1878), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Aimé Morot mal pri tvorbe tohto diela približne 26 rokov. Čo v ňom odzrkadľuje umelecký štýl umelca v tomto období života?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Aký je formát a veľkosť diela „Medea“?

    „Medea“ od Aimé Morot má formát Portrait s rozmerami 232.0 x 160.0cm.

    Je „Medea“ od Aimé Morot v portrétnej, krajinárskej alebo štvorcovej kompozícii?

    Formát diela „Medea“ je Portrait, čo je užitočná informácia pri plánovaní miesta, kam bude reprodukcia umiestnená.

    Kto vytvoril "Medea"?

    Dielo „Medea“ vytvoril/a Aimé Morot. Informácie na tejto stránke opisujú originálne dielo umelca/ky Aimé Morot.