Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Ridden Down

Meno Trieda Dátum

Frederic Remington, Ridden Down (1906), Amon Carter Museum of American Art. Verejná doména Pozrite si toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom, čistý pigment

Základné informácie

Umenec
Frederic Remington artsdot.com/sk/artists/frederic-remington_sk/
Životné obdobia umelca
1861 – 1909
Maľované
1906
Materiál
Acrylic On Canvas
Pôvodná veľkosť
130 x 76 cm
Pohyb
American Regionalism American painters turning away from Europe to paint their own small towns and farmland.
Obdobie
19th Century
Miesto konania
Amon Carter Museum of American Art artsdot.com/sk/museums/amon-carter-museum-of-american-art-fort-worth_sk/
Artistic style
Realist, Western art
Influences
Cavalry themes
Notable elements
Beach scene, horseman
Subject or theme
Western life, freedom

V kontexte

Ridden Down — Frederic Remington

Aká je jeho veľkosť?

Pôvodné rozmery sú 130 × 76 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 48 pri smrti.

Vytvorené v čase, keď mal umvec 45 rokov. Umenec dožil do veku 48. 131 z 165 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Frederic Remington (1861–1909) ▲ toto dielo, 1906 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1890 Hlavné pracovné roky: 1890–1904 Neskoré diela: od 1904

Tieto tri pásma delia diela, ktoré tento katalóg obsahuje, na prvé štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú úplný výsadok umelca: ten úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Tie isté roky, v ktorých sa odráža život umelca

Podobné diela

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: artsdot.com/sk/art/similar/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Putty #dfcca6

    Uložená paleta

    • #DFCCA6
    • #DFBD6E
    • #8E7459
    • #C5C9E0

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Pastels Dominantná farebná skupina na obraze.
    Dominantná farba
    Putty
    Saturácia
    Vivid Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Serene Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Strong Color Unity Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Brilliant Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Clear Color Presence Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa ich dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Frederic Remington za posledných dvanásteros月的 — celkovo 13 krajín. Z ktorej časti sveta pochádzajú tieto údaje

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 54,4%
    2. 2 Spojené štáty americké 13,2%
    3. 3 Spojené kráľovstvo 11,4%
    4. 4 Hongkong 5,7%
    5. 5 Singapur 5,3%
    6. 6 Taliansko 3,9%
    7. 7 Brazília 1,3%
    8. 8 Austrália 0,9%
    9. 9 Španielsko 0,9%
    10. 10 Francúzsko 0,9%
    11. · 3 ďalšie krajiny 2,1%

    Nájdite na mape tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa múzeum, ktoré uchováva tento obraz, v ktorejkoľom z nich? Napíšte jeden dôvod, prečo by sa naň mohli pozerať ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca Frederic Remington

    1. 1 The Old Stage-Coach of the Plains, 1901 3,6%
    2. 2 The Wolves Sniffed Along on the Trail, but Came No Closer 3,6%
    3. 3 His First Lesson, 1903 3,2%
    4. 4 Studio at Ingleneuk, 1907 2,4%
    5. 5 The Trooper, 1891 2,0%
    6. 6 The Last March, 1906 2,0%
    7. 7 Coming Through the Rye, 1902 1,6%
    8. 8 Morgan, 1895 1,6%
    9. 9 Crow Indians Firing into the Agency, 1887 1,6%
    10. 10 The Fall of the Cowboy, 1895 1,6%
    11. 11 Fight for the Water Hole, 1903 1,6%
    12. 12 The Cowboy, 1902 1,6%
    13. 13 The Grass Fire, 1908 1,2%
    14. 14 The Charge of the Rough Riders, 1898 1,2%
    15. 15 The Wounded Bunkie, 1896 1,2%
    16. 16 Lieutenant Casey Commandant of Cheyenne Scouts, 1890 1,2%
    17. 17 Lieutenant S. C. Robertson, Chief of the Crow Scouts, 1890 1,2%
    18. 18 Untitled (posssibly The Cigarette), 1908 1,2%
    19. 19 River Drivers in the Spring Break Up, 1905 1,2%
    20. 34 Ridden Down, 1906 tento obraz 0,8%

    Spolu tieto diela si 차지li 35,6% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 288 diel tohto umelca, z ktorých bolo 135 aspoň raz pozretých. Tento obraz sa v tomto poriadí umiestňuje na 34 mieste, pričom získal 0,8% takejto pozornosti. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    O tomto umedení

    Ridden Down — Frederic Remington

    A Moment of Tranquil Majesty: Frederic Remington's "Ridden Down"

    Frederic Remington’s “Ridden Down,” painted in 1906, is more than just a depiction of a man and his horse on a beach; it’s a poignant snapshot of an era – the twilight years of the American West. This evocative work captures a fleeting moment of serene power, reflecting Remington's profound understanding of the rugged spirit and inherent beauty of the frontier. Measuring 130 x 76 cm, the painting immediately draws the viewer into its scene: a solitary figure atop a magnificent horse, seemingly lost in contemplation as he traverses the sandy shore. The composition is masterfully balanced, with the rider positioned centrally to command attention while the surrounding figures – scattered across the beach – subtly enhance the narrative’s sense of scale and human connection.

    The Artist's Vision: Remington and the Vanishing West

    Born in Canton, New York, in 1861, Frederic Remington wasn’t born to the Wild West; rather, he became its most celebrated chronicler. His artistic journey began with a deliberate immersion into the subject matter – meticulous study of military life, Native American culture, and the vast landscapes of the American frontier. This dedication is palpable in “Ridden Down,” evident in the realistic portrayal of the horse’s musculature, the weathered texture of the rider's clothing, and the subtle play of light on the water. Remington’s work reflects a time when the romanticized image of the West was rapidly fading, and he sought to capture its essence before it disappeared entirely. His background – a lineage steeped in military tradition and newspaper journalism – undoubtedly informed his keen observational skills and narrative storytelling abilities.

    Technique and Style: A Master of Detail

    Remington’s technique is characterized by a remarkable attention to detail, a hallmark of his style. Executed with oil paints on canvas, the brushwork in “Ridden Down” is precise yet fluid, conveying both the solidity of the horse's form and the movement of the waves. The artist employs a limited palette – primarily browns, grays, and ochres – to evoke the muted tones of the coastal landscape, further emphasizing the scene’s quiet drama. His use of light and shadow creates depth and volume, lending a sense of realism that was revolutionary for its time. This meticulous approach reflects Remington's commitment to accurately representing the world he observed, solidifying his place as a leading figure in American art.

    Symbolism and Emotional Resonance

    “Ridden Down” transcends a simple equestrian scene; it’s imbued with symbolic weight. The solitary rider can be interpreted as an emblem of independence, resilience, and the enduring spirit of the West. The horse itself represents power, freedom, and a connection to the land. The presence of other figures on the beach suggests a shared experience, a recognition of this individual's journey. The painting’s emotional impact is one of quiet contemplation – a moment suspended in time, inviting the viewer to reflect on themes of solitude, adventure, and the relationship between humanity and nature. This piece perfectly encapsulates Remington’s ability to capture not just a visual scene, but also the very soul of the American West.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Frederic Remington

    Miesto narodenia Kanton, Spojené štáty americké

    A Chronicler of the Vanishing West: The Life and Art of Frederic Remington

    Frederic Sackrider Remington, narodený 4. októbra 1861 v Cante v New Yorku, nebol produktom Divokého západu, ktorý tak živým spôsobom zobrazoval; skôr bol východníkom, ktorý si vytvoril svoj umelecký identita prostredníctvom fascinácie a vytrvalého štúdia. Jeho pôvod naznačoval život výrazne vzdialený od prašných ciest a jazdy na koni – francúzsko-basovské potomstvo zmiešaná s tvrdohlavými republišanskými novogineckými koreňmi, otec bol vojenský dôstojník a novinár, a spojenie s Remington Arms dynasty cez vzdialených príbuzných. Napriek tomu sa mu v ranom veku odrazila vojna, čo ho inšpirovala k zobrazovaniu vojenských tém, spojená s neposednosťou a zrakom na rozprávanie, ktorá ho nasmerovala k tomu stať sa možno najznámejším umelcom Divokého západu. Jeho detstvo prešlo do Bloomingtonu v Illinois, potom späť do Cante a nakoniec do Ogdensburga v New Yorku, ale jeho fantázia zostávala fascinovaná príbehami o života na hraniciach. Hoci bol prvý raz nasmerovaný k vojenskému vzdelávaniu na Vermont Episcopal Institute, Remingtonova skutočná výzva nebola nasledovať rozkazy, ale pozorovať a interpretovať svet okolo seba prostredníctvom umenia. Krátka štúdia na Yale University potvrdila toto; futbal a kreslenie mali oveľa väčší význam ako formálne akademické záležitosti.

    Od ilustrátora k maľiarovi: Vytváranie umeleckej vize

    Remingtonova umelecká cesta sa nezačala s rozsiahlymi plátami, ale s perom a papierom. Jeho prvý publikovaný diel, karikatura pre Yale Courant, signalizovala skorú zdatnosť v zachytávaní akcie a príbehu. Kľúčová cestovná skúška do Montány v roku 1881 rozžiarlila jeho celoživotnú obsesiu na Divoký západ. Toto nebolo len pohľad turista; Remington hľadal ponorenia do kultúry, pozoroval kovbojov, indiánov a samotný krajinu. Počas prvého pokusu o chov oviec a ťažbu nerastov sa ukázalo, že tieto podnikania nie sú úspešné, čo mu umožnilo plne venovať sa umeniu. Vrátením na východ rýchlo získal uznanie ako ilustrátor pre časopisy ako Harper’s Weekly a Collier’s, jeho dynamické scény Divokého západu uchvátili národné publikum, ktoré túžilo po príbehoch o hraniciach. Tieto ilustrácie neboli len reportážou; boli naplnené dramatikom, energiou a romantizovaným videním Divokého západu, ktoré rezonovalo hlboko s verejnou fantáziou. Prostredníctvom tejto práce Remington zdokonalil svoje zručnosti v kompozícii, zachytávaní pohybu a vyjadrovaní emócií – vlastnosti, ktoré neskôr definovali jeho maľby. Získal minimálne formálne vzdelanie okrem kresťanských hodnôt na Yale a krátky pobyt na Art Students League, rozvíjal skôr jedinečný štýl charakterizovaný energickým štetcom, výraznými farbami a zameraním sa na realizmus zmiešaný s dramatickým nádychom.

    Zachytávanie miznúceho sveta: Témata a štýl

    Remingtonovo umenie je neodmysliteľne spojené s konkrétnym okamihom v americkej histórii – pomedzi Divokého západu. Jeho plátna sú obsadené ikonickými postavami: drsných kovbojov, stoických indiánov a amerických vojenských jednotiek zapojených do hrdinskej bitky aj tragických konfliktov. Nevyhýbal sa zobrazovať tvrdé skutočnosti života na hraniciach, ale jeho diela často smerujú k romantizovanému zobrazeniu, zdôrazňujúc odvahu, dobrodružstvo a konflikt kultúr. Jeho maľby nie sú len historické dokumenty; sú evokujúcimi príbehami, ktoré skúmajú témy hrdinstva, straty a nevyhnutný postup pokroku. Remingtonov štýl sa v priebehu času vyvíjal, od užšejších, viac akademických zobrazení po voľnejšie, expresívnejšie štetcové techniky. Bol majstrom v zachytávaní pohybu – kone prebiehajúce cez pustinu, kovbojovia bojuje s dobytokom, vojaci útočia do boja. Často používal rýchle skice a fotografie ako referenčné materiály, ale jeho umenie vždy presahovalo len napodobňovanie, vďaka čomu bolo plné vlastného jedinečného videnia a emocionálnej intenzity. Významné diela ako My Ranch, Waiting in the Moonlight, *Ridden Down (1905) a The Long-Horn Cattle Sign* (1908) ilustrujú jeho schopnosť zachytiť majestátnu i zraniteľnú krásu Divokého západu.

    Vplyvy a trvalý vplyv

    Frederic Remington zomrel nečakane v roku 1909 vo veku 48 rokov, nechávajúc za sebou rozsiahlu zbierku diel, ktorá dodnes fascinuje publikum. Jeho dopad na Divoké západné umenie je neoceniteľný; on sám nezobrazoval Divoký západ, ale pomohol definovať ho pre generácie Američanov. Vytvoril vizuálnu reč hranice – ikonografiu kovbojov, indiánov a vojenských jednotiek, ktorá sa hlboko zakorenila v národnej kultúre. Jeho diela inšpirovali množstvo ďalších umelcov, vrátane N.C. Wyetha a Zaneho Greya. Muzeum Frederica Remingtona v Ogdensburge v New Yorku stojí ako dôkaz jeho trvalého dedičstva, zachovávajúc rozsiahlu zbierku jeho maľieb, sochy a archívnych materiálov. Jeho diela sú vystavené v hlavných múzeách po celom americkom kontinente, vrátane Metropolitan Museum of Art a Amon Carter Museum of American Art.

    Múzeum

    Amon Carter Museum of American Art

    Vystavené v Fort Worth, Spojené štáty americké

    Dedictwo vizionárstva a krajiny

    V srdci pulzujúcej kultúrnej štvrte Fort Worth stojí

    Amon Carter Museum of American Art

    ako hlboké svedectvo o nezlomnom duchu amerického Západu a transformatívnej sile tvorivého pohľadu. Táto inštitúcia vznikla zo silnej osobnej vášne pre drsnú krásu a historické príbehy hraníc, pričom pôvodne slúžila ako vybrané múzeum venované oslavovaniu dedičstva Texasu. Vďaka desaťročiam premyslenej kurátorskej starostlivosti sa rozkvitla do národne uznávaného symbolu americkej kreativity, ponúkajce svätyšte, kde sa prach nekonečných rovín stretáva so sofistikovanou eleganciou moderného umeleckého vyjadrenia. Toto múzeum nezobrazuje len umenie; ono uchováva samotnú dušu vývoja jedného národa.

    V jadre identity múzea leží jeho zakladateľská kolekcia, úchvatná zostava majstrovských diel, ktoré definujú vizuálny jazyk amerického pograničia. Prácu umelcov ako

    Frederic Remington

    a

    Charles M. Rex Russell

    možno považovať za samotný pulz tejto zbierky. Viac ako 400 rozmanitých kusov – od detailných kresieb a evokatívnych akvarelov až po silné bronzové sochy – zachytáva dramatické napätie medzi osadníkmi a domorodými Američanmi. Nejde len o historické záznamy, ale o komplexné, živé naratívy, ktoré pozývajú diváka, aby sa stal svedkom neústupnosti, slávy a hlbokého symbolizmu éry formovanej pohybom a stretnutím kultúr.

    Od príbehov hraníc k modernistickým horizontom

    Keď človek kráča galériami, rozsah múzea odhaľuje nádychne expandovanie pohľadov za obzor Západu. Kolekcia sa plynule prelieva do širších prúdov americkej dejiny umenia, prihlabujúc jemné svetlo impresionizmu, zakotvenú pravdu realizmu a odvážne, fragmentované energie modernizmu a abstraktného expresionizmu. Zberatelia aj nadšenci budú ohromení prítomnosťou ikon ako

    Georgia O’Kieffe

    ,

    Edward Hopper

    a

    Willem de Kooning

    , ktorých diela demonštrujú, ako bola americká identita neustále redefinovaná prostredníctvom štylistických inovácií.

    Toto majstrovstvo rozprávania príbehov dopĺňa ohromujúce fotografické archív, kde približne 45 000 printov výstavnej kvality umožňuje objektívom legendárnych umelcov, akými sú

    Ansel Adams

    a

    Dorothea Lange

    , osvetliť sociálne a politické transformácie americkej skúsenosti. Táto šírka zabezpečuje, že múzeum zostáva vitalným partnerom v súčasných kultúrnych dialógoch, prepojujúc historické pograničie s avantgardou.

    Architektonická harmónia a pokojný dizajn

    Fyzický zážitok z návštevy Amon Carter je rovnako veľkým umeleckým dielom, ako sú poklady ukryté v jeho múroch. Pôvodná štruktúra múzea, navrhnutá legendárnym architektom

    Philip Johnson

    , predstavuje harmonické spojenie modernistickej elegancie a intímneho vzťahu k prírodnému svetu. Nedávne rozšírenie, známe ako „The New Carter“, majstrovsky ctí Johnsonovu pôvodnú víziu a zároveň prináša najmodernejšie vybavenie a udržateľné architektonické postupy.

    Galérie, kúpe v jemnom prirodzenom svetle, vytvárajú pokojné pozadie, ktoré umožňuje textúram olejnej farby na plátne a ostrým líniam súčasnej sochárnej tvorby rezonovať s bezkonkurenčnou jasnosťou. Pre dizajnéra interiéru alebo забúdlivého pútnika múzeum ponúka atmosféru hlbokého pokoja a intelektuálnej stimulácie, čím sa stáva miestom, kde sa história, architektúra a umenie spájajú do dokonalej, trvalej harmónie.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Ridden Down

    artsdot.com/sk/art/download/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/

    Citácia diela

    MLA
    Remington, Frederic. Ridden Down. 1906, Amon Carter Museum of American Art. https://artsdot.com/sk/art/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/
    APA
    Remington, Frederic (1906). Ridden Down [Painting]. Amon Carter Museum of American Art. https://artsdot.com/sk/art/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/
    Chicago
    Frederic Remington. Ridden Down. 1906. Amon Carter Museum of American Art. https://artsdot.com/sk/art/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/
    Harvard
    Remington, Frederic (1906) Ridden Down. Amon Carter Museum of American Art. Available at: https://artsdot.com/sk/art/frederic-remington-ridden-down-D3YL32-en/

    Pozrite si bližšie

    Ridden Down — Frederic Remington

    Detailný pohľad

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: western scene, horse riding, beach landscape. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo The Grass Fire (1908), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. American Regionalism: American painters turning away from Europe to paint their own small towns and farmland. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Kto vytvoril „Ridden Down“ a v ktorom roku?

    Autorom diela „Ridden Down“ je Frederic Remington a vzniklo v roku 1906.

    Možno voľne reprodukovať obraz diela „Ridden Down“ od Frederic Remington?

    „Ridden Down“ od Frederic Remington je v v verejnom vlastníctve – autorské práva vypršali. Tento stav určuje pravidlá pre reprodukciu obrazu tohto diela.

    Čo zobrazuje „Ridden Down“ od Frederic Remington?

    „Ridden Down“ od Frederic Remington zobrazuje: western scene, horse riding, beach landscape, remington artwork, american west, man on horse, shoreline painting.