St George (fragment of a panel from the Roverella Polyptych)
Olej na plátne
WallArt
Early Renaissance
1474
39.0 x 29.0 cm
Fine Arts Gallery
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím ArtsDot.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (17 september). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
St George (fragment of a panel from the Roverella Polyptych)
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 263
Ferrara’s Renaissance Jewel: Cosmè Tura's St George – A Fragment of Divine Triumph
Ferrara, during the reign of Lorenzo de Medici, pulsed with artistic energy—a beacon of humanist ideals and groundbreaking innovation. Among its luminaries shone Cosmè Tura (1430-1495), a Ferrarese visionary whose oeuvre continues to captivate scholars and collectors alike. His “St George (fragment of a panel from the Roverella Polyptych),” created in 1474, embodies precisely this spirit—a stunning testament to Early Renaissance artistry that transcends mere depiction to convey profound moral significance. Commissioned by Giovanni Battista Roverella for his chapel in Padua, this piece served as part of a larger ambitious project aimed at glorifying faith and celebrating noble patronage.- Subject Matter & Narrative: At the heart of the painting resides Saint George—a figure rendered with regal dignity and unwavering determination. He confronts the viewer directly, his gaze imbued with an unspoken challenge—a gesture mirroring the saint’s heroic battle against evil and embodying Christian virtues of courage and piety. The narrative itself recounts the timeless tale of St George slaying the dragon, symbolizing the triumph of righteousness over darkness and reaffirming the enduring power of faith.
- Style & Technique: Tura's artistic approach aligns seamlessly with Florentine stylistic trends—prioritizing clarity of form and meticulous observation. He skillfully employs oil paint on canvas – a relatively novel medium at the time – unlocking rich color saturation and subtle tonal variations that contribute to an immersive atmospheric depth. Examine closely the rendering of drapery folds and armor plating; these details reveal Tura’s mastery of anatomical accuracy and his unwavering commitment to portraying realistic textures.
- Symbolism: Beyond its biblical narrative, St George's iconography resonates with multilayered symbolism. The dragon embodies evil and temptation—challenges faced by all Christians striving for spiritual purity. Saint George’s lance symbolizes faith and righteousness—the instrument of divine victory over darkness. Furthermore, the artist’s deliberate positioning of St George reflects a humanist preoccupation with portraying idealized human form, mirroring sculptures from antiquity that celebrated heroic virtue.
Podobné diela
Biografia umelca
Ferrareský vizionár: Život a umenie Cosmè Tura
Narodený okolo roku 1430 v živobudnom vojvodským meste Ferrara vo Taliansku, Cosmè Tura vystúpil z prostých začiatkov – jeho otcom bol švec menom Domenico – a stal sa jedným z najvýraznejších a najvplyvnivejších maliarov raného renesancie. Hoci detaily o jeho ranom vzdelávaní zostávajú mierne nejasné, dejináry umenia naznačujú možnú akadémickú dráhu u Galassa Galassiho, tajomnej postavy spojeného so slávnym Pierom della Francescom. Táto skorá expozícia pravdepodobne položila základy pre Turaov rozvíjajúci sa umelecký cit, no skutočný ohneň jeho kreativity zapálilo obdobie ciest, ktoré v období medzi rokmi 1452 a 1456 zahrňovalo pravdepodobne Benáky a Padovu. V Padove sa stretol s dielňou Francesca Squarcioneho, kľúčovým centrom umeleckých inovácií, kde prosperoval štúdium klasickej antiky spolu s novými renesančnými technikami, ako je lineárna perspektíva a robustná forma. Tieto vplyvy neboli len prosto absorbované, ale syntetizované do niečoho, čo bolo jedinečne Turaovo vlastné – štýlu charakterizovaného ostrými čiarami, dekoratívnou exuberanciou a takmer obsesívnou pozornosľou k detailu.Dvorský maliar a jeho inovatívny štýl
Turaova kariéra rozkvitla na dvore rodu Este, najprv pod véodom vojvodovia Borso d'Este a neskôr Ercoleho I. d’Este. Nebol len obyčajným maliarom; bol to všestranný remeselník, ktorý tvoril nielen fresky a panelové obrazy, ale aj návrhy na turnaje, zdobený nábytok či dokonca odevy. Táto mnohostranná úloha dokazuje šírku umeleckých zručností, ktoré sa v rodine Este cenili, a poskytla Turovi dostatok príležitostí na experimentovanie s materiálmi a technikami. Jeho inovatívne využitie olejových farieb vyniká obzvlášť – majstrovsky manipuloval s ich vlastnosťami, aby vykreslil neuveriteľné spektrum textúr, od lesku kovnej zbroje až po jemné záhyby luxusných tkanín. Táto technická zručnosť bola spojená s umeleckou víziou hlboko podloženou rozmanitými vplyvmi: pokojnou spiritualitou Fra Angelica, geometrickou presnosťou Piera della Francesca, dramatickým skracovaním a klasickými odkazmi Andrei Mantegna a meticulálnym realizmom flamandských majstrov. Tura však týchto majstrov len nekopíroval; premenil ich do výraznej ferrareseskej estetiky – definovanej expresívnymi čiarami, zložitou ornamentikou a pútavým pocitom dynamizmu. Medzi významné diela tohto obdobia patrí Múza (detail) z roku 1460, ktorý ukazuje jeho jemné vykresľovanie formy a symbolizmu, skoré Portrét mladého muža z okolo roku 1450 a neskoršie Svätý Anton Padovský čítajúci, dokončené v roku 1475. Jeho Pieta (1474) je ďalším dôkazom jeho majstrovstva pri práci s temperou.Odkaz vytesaný vo Ferrare
Vplyv Cosmè Tura sa rozšíril daleko za hranice dvora Este. Zaslužene je považovaný za zakladateľa Školy z Ferrary, umeleckého hnutia, ktoré prosperovalo na konci 15. storočia a malo značný vplyv na nasledujúce generácie talianskych maliarov. Jeho štýl – často opísovaný ako idiosynkratický a dokonca mierne znepokojivý – očaroval jeho súčasníkov a aj dnes fascinuje historikov umenia. Expresívna energia jeho línií, takmer fantastická kvalita jeho dekoračných prvkov a ochota posúvať hranice umeleckých konvencií ho odlišovali od mnohých jeho súrodencov v profesii. Ovplyvnil umelcov ako Giovanni Andrea Ghirardoni, ktorý pokračoval v rozvoji ferrareseského štýlu po Turovej smrti v roku 1495. Dnes možno nájsť príklady jeho práce v múzeách a zbierkach po celom svete, ale významná koncentrácia zostáva v samotnej Ferrare, najmä v Museo del Duomo a Palazzo Schifanoia – to druhé sa chváli nádhernými freskami, kde je Turova ruka jasne viditeľná.Vplyvy a trvalý význam
Aby sme pochopili umelecké úspechy Cosmè Tura, je rozhodujúce rozpoznať zložitú sieť vplyvov, ktoré formovali jeho víziu. Jeho dlhoročný dlh voči Fra Angelicovi je zjavný v devócii a intenzite jeho náboženských diel, zatiaľ čo majstrovstvo Piera della Francesca v oblasti perspektívy a geometrickej formy poskytlo štruktúrny základ jeho kompozíciám. Dramatická sila a klasické alúzie nachádzajúce sa v umení Andrei Mantegna tiež hlboko rezonovali s Turovom citom, čo ho inšpirovalo k skúmaniu inovatívnych prístupov k znázorňovaniu priestoru a anatomie. Okrem toho kontakt s flamandskými umelcami pravdepodobne povzbudil jeho prijatie olejovej farby ako prostriedku, čo umožnilo väčšiu detailnosť a textúrnú nuanciu. Možné mentorstvo u Galassa Galassiho, hoci zahalené v mystike, mohlo poskytnúť prvotný základ umeleckým princípom. Odkaz Cosmè Tura spočíva nielen v kráse a originalite jeho obrazov, ale aj v jeho príspevku k rozvoju talianskeho renesančného umenia. Dokázal neuveriteľnú schopnosť syntetizovať rozmanité vplyvy do jednotného a pútavého štýlu, čím ugruntoval Ferraru ako významné centrum umeleckých inovácií a zanechal nezmazateľnú stopu v histórii maľby.Cosme Tura
1430 - 1495 , Taliansko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Paduan škola
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Andrea Ghirardoni']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Galasso Galassi
- Piero della Francesca
- Andrea Mantegna
- Date Of Birth: cca 1430
- Date Of Death: 1495
- Full Name: Cosmè Tura
- Nationality: Talisko
- Notable Artworks:
- A Muse (Detail)
- Portrét mladého muža
- Svätý Anton Pádusky Čítajúci
- Place Of Birth: Ferrara

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
