Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Bud Vase

Имя Класс обучения Дата

James Holmes, Bud Vase (1992). Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
James Holmes artsdot.com/ru/artists/james-holmes/
Даты жизни автора
1777 – 1860
Живопись
1992
Размер оригинала
27 x 10 cm

В контексте

Bud Vase — James Holmes

Размер

Оригинальный размер составляет 27 × 10 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1760
  2. 1780
  3. 1800
  4. 1820
  5. 1840
  6. 1860
  7. 1880
  8. 1900
  9. 1920
  10. 1940
  11. 1960
  12. 1980

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 83 на момент смерти.

Затененная область: годы жизни James Holmes (1777–1860) ▲ эта работа, 1992 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: artsdot.com/ru/art/similar/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #070535

    Сохраненная палитра

    • #070535
    • #E8E2DE
    • #C59031
    • #7A7877

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Neutrals Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Phthalo Green
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Statement Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Brilliant Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Subtle Color Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы James Holmes за последние двенадцать месяцев — всего в 2 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 83,3%
    2. 2 Соединенные Штаты Америки 16,7%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    7 самых просматриваемых работ James Holmes

    1. 1 Scent Bottle with Stopper, 1992 16,7%
    2. 2 Charing Cross, London, 1832 16,7%
    3. 3 George IV (1762–1830), as Prince Regent (after John Hoppner) 16,7%
    4. 4 George III (1738–1820) (after James Northcote) 16,7%
    5. 5 Bud Vase with Long Cylindrical Neck, 1992 16,7%
    6. 6 Opaque Bud Vase, 1992 16,7%
    7. — Bud Vase, 1992 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 9 работ этого художника, из которых 6 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    James Holmes

    A Miniature Master of the Romantic Era

    James Holmes, born in 1777, emerged as a luminous figure within the vibrant tapestry of British art during the Romantic era. His artistic journey was one of profound technical evolution, beginning not with a brush, but with the precise, disciplined hand of an engraver. Under the tutelage of the respected Robert Mitchell Meadows, Holmes mastered the delicate art of printmaking, a foundation that would later imbue his paintings with an extraordinary sense of detail and structural clarity. This early mastery was evidenced as early as 1800, when he executed a striking stipple portrait of Rickman after Hazlitt, a work that signaled the arrival of a significant new talent in the London art scene.

    Beyond the silent world of pigments and plates, Holmes possessed a soul deeply attuned to melody. A gifted flute player, his life was a harmonious blend of visual and auditory artistry. This musicality was not merely a private passion but a professional influence; encouraged by the renowned music publisher Novello, he pursued formal training at the Royal Academy Schools. His presence at the Academy was both enduring and prestigious, as he exhibited works there for over four decades, from 1798 until 1849. This long-standing relationship with the Royal Academy allowed him to witness and participate in the shifting tides of British aesthetic taste, cementing his status as a dedicated observer of the human condition.

    Versatility in Portraiture and Genre

    While Holmes is perhaps most celebrated for his exquisite miniature portraits, his creative spirit refused to be confined to a single scale or medium. He was a painter of remarkable versatility, moving with grace between the intimate world of miniatures and the broader narratives of genre painting. His technical prowess extended into the realm of watercolours, where he achieved membership in the Society of Painters in Watercolour in 1813. In this medium, works such as “Hot Porridge” and “The Married Man” showcased a delightful ability to capture everyday life with both charm and psychological depth.

    His career was marked by significant institutional leadership and a commitment to the burgeoning community of British artists. After departing from the Society of Painters in Watercolour, Holmes became a founding member of the Society of British Artists in 1824, eventually ascending to the presidency in 1829. This period of his life was characterized by a prolific output of portrait commissions that captured the essence of the era's social strata, ranging from the tender depictions of infant children to the dignified likenesses of the aristocracy.

    Royal Connections and Lasting Legacy

    One of the most enchanting chapters of Holmes’s life was his personal connection to King George IV. Their bond transcended the typical boundaries between artist and patron, rooted in a shared, fervent passion for music. The two were known to engage in collaborative musical performances, a friendship that brought a unique intimacy to Holmes's portraiture of the monarch. This royal patronage not only elevated his social standing but also provided him with a window into the opulent, often theatrical, world of the Regency period.

    As the decades progressed, Holmes’s work continued to leave an indelible mark on the history of British art through several key achievements:

    Technical Mastery: The seamless integration of his engraver's precision into his oil and watercolour paintings.

    Institutional Impact: His pivotal role as a founding member and president of the Society of British Artists.

    Cultural Synthesis: The rare ability to bridge the worlds of fine art and classical music, enriching the cultural fabric of 19th-century England.

    Though he eventually retired to the quietude of Shropshire, the legacy of James Holmes remains etched in the delicate details of his miniatures and the enduring charm of his genre scenes. He remains a quintessential representative of the Romantic spirit—an artist who found beauty in both the grandest royal halls and the most intimate, fleeting moments of daily life.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Bud Vase

    artsdot.com/ru/art/download/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Holmes, James. Bud Vase. 1992, https://artsdot.com/ru/art/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/
    APA
    Holmes, James (1992). Bud Vase [Painting]. https://artsdot.com/ru/art/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/
    Chicago
    James Holmes. Bud Vase. 1992. https://artsdot.com/ru/art/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/
    Harvard
    Holmes, James (1992) Bud Vase. Available at: https://artsdot.com/ru/art/james-holmes-bud-vase-AQRTDV-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Bud Vase — James Holmes

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Charing Cross, London (1832), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?
    5. Если бы вы могли задать автору всего один вопрос об этой работе, что бы вы спросили?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Насколько сильно цвета в произведении «Bud Vase» кажутся отражающими свет?

    Яркость произведения «Bud Vase», James Holmes составляет Bright Balance. Яркость определяет, какой объем света отражают цвета.

    Какая цветовая палитра использована в «Bud Vase», James Holmes?

    Цвета произведения «Bud Vase» образуют Neutrals палитру. Данная классификация описывает преобладающие цветовые группы.

    Цвета в работе «Bud Vase», James Holmes яркие или приглушенные?

    Цвета произведения «Bud Vase», James Holmes демонстрируют Subtle Color насыщенность при Balanced интенсивности.