Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Pernas

Имя Класс обучения Дата

German De Mello, Pernas (1970), Itaú Cultural Institute. Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
German De Mello artsdot.com/ru/artists/german-de-mello/
Даты жизни автора
1922 – 2021
Живопись
1970
Место проведения
Itaú Cultural Institute artsdot.com/ru/museums/ita%C3%BA-cultural-institute-sao-paulo_ru/

В контексте

Pernas — German De Mello

Дата написания

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010
  11. 2020

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 99 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 48. Художник прожил 99. 5 из 7 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни German De Mello (1922–2021) ▲ эта работа, 1970 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: artsdot.com/ru/art/similar/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Rosy Brown #9f9f9c

    Сохраненная палитра

    • #9F9F9C
    • #EEEEEC
    • #252521
    • #545450

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Neutrals Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Rosy Brown
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Statement Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Unified Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Brilliant Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы German De Mello за последние двенадцать месяцев — всего в 1 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 100,0%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    3 самых просматриваемых работ German De Mello

    1. 1 Le diable au corps, 1949 50,0%
    2. 2 Still Life 50,0%
    3. — Pernas, 1970 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 11 работ этого художника, из которых 2 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    German De Mello

    Место рождения São Paulo, Brazil

    Early Life and Influences

    Born: São Paulo, Brazil (1922)

    Died: 2021

    Initially studied accounting at Liceu Acadêmico de São Paulo.

    Started his own accounting business in 1952 before dedicating himself to photography.

    Joined Foto Cinema Clube Bandeirante in 1959, a pivotal group for Brazilian photographers like Thomaz Farkas and Chico Albuquerque.

    Served as the official photographer for the celebration of the 400th anniversary of São Paulo in 1954.

    Artistic Development and Key Works

    Known primarily for his striking black and white photographs.

    His work showcases a unique approach to visual composition and attention to detail.

    Notable works include:

    Le Diable au Corps (1949): A significant early photograph demonstrating his artistic vision.

    Curvas Concêntricas (1955): Highlights his compositional skills.

    Apartments or: Captures the essence of urban living.

    Still Life: Demonstrates meticulous attention to detail.

    His photography often explored themes of urban life and still life subjects.

    Style and Techniques

    Distinctive Style: German de Mello’s style is characterized by its stark simplicity, masterful use of light and shadow, and a keen eye for geometric forms.

    Technical Proficiency: He was highly skilled in traditional photographic techniques, particularly black-and-white printing.

    Compositional Approach: His compositions often feature carefully arranged elements that create a sense of balance and harmony.

    Influences: The Foto Cine Clube Bandeirante played a crucial role in shaping his artistic development, exposing him to modernist photographic trends.

    Recognition and Legacy

    His photographs are housed in prestigious museums including the Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP).

    Recognized as a key figure of the "Escola Paulista de Fotografia" (São Paulo School of Photography).

    Continued to be celebrated for his contributions to Brazilian photography well into his later years.

    His work has been exhibited internationally, solidifying his place in art history.

    Died in 2021 leaving behind a legacy of captivating photographs that continue to inspire artists and photographers.

    Historical Significance

    Pioneer of Brazilian Photography: De Mello was instrumental in the development of modern photography in Brazil, contributing significantly to its artistic recognition.

    Documenting Urban Life: His photographs offer a valuable visual record of São Paulo and its evolving urban landscape during the mid-20th century.

    Influence on Subsequent Generations: His unique style and approach have influenced countless photographers in Brazil and beyond.

    Preservation of Cultural Heritage: Through his work, he helped preserve a vital part of Brazilian cultural heritage for future generations.

    Музей

    Itaú Cultural Institute

    На выставке в Сан-Паулу, Бразилия

    Святилище Бразильской Души: Институт Итау Культур

    Расположенный в самом сердце оживленного Сан-Паулу, Бразилия, Институт Итау Культур — это не просто хранилище искусства; это живое воплощение богатого культурного полотна нации, свидетельство дальновидной приверженности Олаво Эгидио Сетубаля развитию художественного таланта и сохранению бразильского наследия. Основанный в 1987 году как Centro de Informática e Cultura — что было новаторским шагом для Латинской Америки на тот момент, — Институт быстро зарекомендовал себя как пионер цифрового доступа к своим коллекциям, дух инноваций которого определяет его и по сей день. Это нечто большее, чем просто стены, украшенные шедеврами; Итау Культур — это динамичный центр, где традиция танцует с современностью, приглашая посетителей в глубокое путешествие в душу Бразилии.

    Исторические корни:

    Происхождение Института неразрывно связано с наследием Itaú Unibanco, основанного самим Сетубалем. Изначально задуманный как центр информатики и культуры, он быстро расширил свою миссию — посвятив себя картированию художественных выражений во всех дисциплинах: от изобразительного искусства и литературы до театра, музыки и всего остального. Формализация этой приверженности Законом № 7505 в 1986 году укрепила роль Итау Культур как национальной институции.

    Архитектурная гармония:

    Расположенный на видном месте на Авенида Паулиста — шумной артерии Сан-Паулу, — здание Института является намеренным отражением его миссии. Проект призван бесшовно сочетать современную эстетику с культурным значением; само здание служит неотъемлемой частью опыта. Его просторные галереи создают располагающую атмосферу для созерцания, а ультрасовременные удобства поддерживают исследовательские инициативы, выступления и образовательные программы, создавая поистине многогранный культурный центр.

    Хроника Бразильской Идентичности: Повествование Коллекции

    Сердце Итау Культур бьется в его замечательной коллекции — тщательно подобранном панораме бразильской истории искусства и современного самовыражения. Двумя постоянными выставками являются главные акценты: Brasiliana, захватывающая демонстрация картин, рисунков, гравюр, карт и исторических документов, повествующих об эволюции Бразилии от колониальных времен до наших дней. Эта экспозиция — не просто показ артефактов; это визуальное повествование, предлагающее глубокое понимание сложного прошлого нации. Дополняет ее Numismática — столь же пленительная коллекция монет и валюты, где каждый предмет выступает рассказчиком, раскрывая важнейшие детали экономического и социального развития Бразилии на протяжении веков.

    Мастера бразильского искусства:

    Институт с гордостью поддерживает как признанных мастеров, так и начинающие таланты. Среди ярких примеров — вызывающая ностальгию картина Марии Аксилиадора да Сильва «Чуюва Собре Сан-Паулу» (Дождь над Сан-Паулу), улавливающая энергию городской жизни с пронзительной красотой; безмятежное полотно Жозе Мария Нуньеса «Пенедос де Сан-Педро и Сан-Паулу», предлагающее взгляд на захватывающие дух природные ландшафты Бразилии; и культовая работа Тарсилы ду Амараль «Сан-Паулу», воплощение бразильского модернизма, которое продолжает резонировать своей смелой формой и яркими красками.

    Современные голоса:

    Помимо исторических произведений, Итау Культур активно поддерживает современные голоса. Коллекция включает работы таких художников, как Сержиу Бритто, Вальдемар Кордейро, Дона Ивоне Лара и Grupo Corpo, отражая динамизм и многообразие бразильского художественного ландшафта сегодня.

    За Стенами: Инновации и Вовлеченность Сообщества

    Что поистине отличает Итау Культур, так это его целостный подход к культуре — обязательство, которое выходит далеко за пределы его галерей. Программа Rumos является ярким примером этой преданности, поддерживая культурные исследования в различных дисциплинах и способствуя художественному творчеству по всей Бразилии. Более того, дальновидный дух Института очевиден в таких инициативах, как биеннале искусства и технологий Emoção Art.ficial, исследующая захватывательный пересечение творчества и цифровых медиа. Эта приверженность инновациям гарантирует, что Итау Культур остается на переднем крае культурного дискурса, постоянно развиваясь и адаптируясь к потребностям меняющегося мира.

    Энциклопедия Итау Культур:

    Краеугольным камнем охвата Институтом является его всеобъемлющая онлайн-энциклопедия Enciclopédia Itaú Cultural, которая служит бесценным ресурсом для ученых, любителей искусства и всех, кто стремится углубить свое понимание бразильской культуры.

    Партнерство с сообществами:

    Институт активно взаимодействует с местными общинами посредством образовательных программ, мастер-классов и публичных мероприятий, взращивая чувство общего культурного наследия.

    Маяк Культуры в Сан-Паулу

    Итау Культур — это больше, чем просто музей; это жизненно важная артерия бразильской культуры, место, где сходятся искусство, история и инновации. Его стратегическое расположение на Авенида Паулиста — главной магистрали города — дополнительно укрепляет его роль культурного маяка как для местных жителей, так и для посетителей. От тщательно отобранных коллекций до приверженности вовлечению сообщества и новаторским инициативам, Итау Культур продолжает формировать культурный ландшафт Бразилии и за ее пределами, гарантируя процветание художественному наследию нации для грядущих поколений.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Pernas

    artsdot.com/ru/art/download/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Mello, German De. Pernas. 1970, Itaú Cultural Institute. https://artsdot.com/ru/art/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/
    APA
    Mello, German De (1970). Pernas [Painting]. Itaú Cultural Institute. https://artsdot.com/ru/art/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/
    Chicago
    German De Mello. Pernas. 1970. Itaú Cultural Institute. https://artsdot.com/ru/art/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/
    Harvard
    Mello, German De (1970) Pernas. Itaú Cultural Institute. Available at: https://artsdot.com/ru/art/german-de-mello-pernas-D7HCQ2-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Pernas — German De Mello

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вернитесь к работе Photographer Studio Window on Ipiranga Avenue, представленной ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты этой работы с текущей и одно отличие.
    4. German De Mello было около 48 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Кто создал "Pernas"?

    Автор произведения «Pernas» — German De Mello. Работа внесена в каталог под именем German De Mello.

    Какова воспринимаемая яркость произведения «Pernas», German De Mello?

    Воспринимаемая яркость произведения «Pernas», German De Mello составляет brilliant. Она может гармонировать с освещением в предназначенном для него пространстве.

    Какой цвет наиболее заметен в произведении «Pernas»?

    Rosy Brown (#9f9f9c) — преобладающий цвет в работе «Pernas», German De Mello.