Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

A Deeside Stackyard in Winter

Имя Класс обучения Дата

Дэвид Макбет Сатлерн, A Deeside Stackyard in Winter (1940), Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Дэвид Макбет Сатлерн artsdot.com/ru/artists/%D0%B4%D1%8D%D0%B2%D0%B8%D0%B4-%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D0%B1%D0%B5%D1%82-%D1%81%D0%B0%D1%82%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%BD_ru/
Даты жизни автора
1883 – 1973
Живопись
1940
Размер оригинала
61 x 85 cm
Место проведения
Royal Scottish Academy of Art - Architecture artsdot.com/ru/museums/royal-scottish-academy-of-art-architecture-%D1%8D%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B1%D1%83%D1%80%D0%B3_ru/

В контексте

A Deeside Stackyard in Winter — Дэвид Макбет Сатлерн

Размер

Оригинальный размер составляет 61 × 85 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 90 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 57. Художник прожил 90. 10 из 17 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Дэвид Макбет Сатлерн (1883–1973) ▲ эта работа, 1940 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1924 Основные годы творчества: 1924–1940 Поздние работы: с 1940

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: artsdot.com/ru/art/similar/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Walnut #835c3a

    Сохраненная палитра

    • #835C3A
    • #9F7A54
    • #443121
    • #64442A

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Earthy Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Walnut
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Serene Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Unified Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Balanced Soft Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Дэвид Макбет Сатлерн за последние двенадцать месяцев — всего в 2 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 61,5%
    2. 2 Великобритания 38,5%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    11 самых просматриваемых работ Дэвид Макбет Сатлерн

    1. 1 Bank Holiday, Portobello Beach, 1932 30,8%
    2. 2 James Cowie (1886–1956), RSA, 1935 7,7%
    3. 3 Breton Dancers, Concarneau, 1924 7,7%
    4. 4 Breton Peasant, 1923 7,7%
    5. 5 War in the Forest Newfoundland Lumberjacks at Work in Scotland, 1940 7,7%
    6. 6 Drambuie, Wester Ross (recto) 7,7%
    7. 7 The Demolition of the Crown Hotel, Edinburgh, 1925 7,7%
    8. 8 Approach of Winter, Kincardineshire, 1949 7,7%
    9. 9 Barn Interior with a Woman Milking a Cow and a Man Entering a Barn 7,7%
    10. 10 Dr James Cromar Watt (d.c.1941), LLD 7,7%
    11. A Deeside Stackyard in Winter, 1940 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 26 работ этого художника, из которых 10 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    Дэвид Макбет Сатлерн

    Место рождения Вик, Соединенное Королевство

    A Life Captured in Light and Landscape

    Born in the rugged beauty of Wick, Caithness, David Macbeth Sutherland emerged as a profound voice in Scottish art, weaving together the textures of his homeland with a sophisticated, impressionistic sensibility. His journey from a student of law to a master of the brush is a testament to a deep-seated passion for visual storytelling. After moving to Edinburgh to work as an apprentice in a lithographic business, Sutherland found his true calling within the halls of the Royal Scottish Academy (RSA) and the Edinburgh College of Art. Under the guidance of mentors like Charles Mackie, he honed a technique that could oscillate between the delicate precision of watercolor and the evocative, textured depth of oil on canvas.

    His early development was marked by a spirit of exploration, fueled by the prestigious RSA Carnegie Travelling Scholarship in 1911. This opportunity allowed him to wander through Spain, France, and the Netherlands, absorbing the light and atmosphere of the continent. These travels enriched his palette and expanded his vision, bringing a cosmopolitan flair back to the Scottish landscapes he so dearly loved. Alongside fellow artists, he became a pivotal figure in the revival of the Edinburgh Group, contributing to a vibrant era of artistic community and shared studio spaces in Edinburgh.

    The Soul of the Scottish Landscape

    Sutherland’s oeuvre is a love letter to the varied terrains of Scotland and beyond. He possessed a remarkable ability to capture the ephemeral qualities of nature—the hazy mountains of Wester Ross, the serene greens of a quiet noon, and the shifting urban realities of Edinburgh. His work often transcends mere representation, utilizing impressionistic brushwork to evoke the emotional weight of a place. Whether depicting the ruggedness of Drambuie or the architectural transformations of his city, his paintings resonate with an intimate connection to the land.

    Beyond the landscapes, Sutherland was also a gifted portraitist, capable of capturing the dignity and character of his subjects. His versatility allowed him to move seamlessly between the vastness of the outdoors and the focused intimacy of a studio portrait. This duality in his work—the ability to command both the grand scale of nature and the subtle nuances of human expression—cemented his reputation as a versatile and deeply perceptive artist.

    Legacy and Artistic Leadership

    The later years of Sutherland's life were defined by a significant commitment to the cultivation of future generations. His long tenure as the Director of Gray's School of Art in Aberdeen allowed him to shape the trajectory of art education in Scotland. This period of leadership was not merely administrative; it was an extension of his lifelong devotion to the arts. Even during the tumultuous years of World War II, his artistic spirit remained undimmed, serving as an Official War Artist and recording the poignant scenes of Newfoundland lumberjacks on Deeside.

    Sutherland's historical significance lies in his ability to bridge the gap between traditional Scottish themes and modern impressionistic techniques. His life, marked by both personal bravery—having been awarded the Military Cross—and academic excellence, reflects a man who was as much a part of the history he painted as the landscapes themselves. Through his paintings and his teaching, the essence of the Scottish spirit continues to endure.

    Музей

    Royal Scottish Academy of Art - Architecture

    На выставке в Эдинбург, Соединенное Королевство

    Роял Скอตэш Академи - Бастион Шотландского Творчества

    Роял Скอตэш Академи стоит как уникальное учреждение — свидетельство неугасающего художественного духа Шотландии, расположенное на историческом Маунде в Эдинбурге, где традиции и инновации сливаются воедино в праздновании изобразительного искусства и архитектуры. Основанная в 1826 году одиннадцатью художниками, стремившимися к большей автономии от устоявшихся институций, Академия быстро утвердила себя как покровитель шотландского таланта и художественного превосходства. Ее история — это повесть об эволюции: от первоначальной борьбы за признание до становления сегодня национальным маяком творчества — путь, отмеченный новаторскими выставками и непоколебимой приверженностью взращиванию начинающих художников.

    Наследие Мастеров:

    Коллекция Академии может похвастаться шедеврами, охватывающими столетия, демонстрируя блеск шотландских светил, таких как Джеймс Гутри, Джоан Ардли, Уильям Гиллис и Джон Филип БАСби. Эмоциональные пейзажи Гутри улавливают первозданную красоту высокогорий Шотландии, в то время как портреты Ардли предлагают пронзительные взгляды на жизнь обычных людей — отражение преданности Академии изображению подлинного человеческого опыта.

    Архитектурное Величие:

    Само здание Академии является шедевром — великолепный особняк на Маунде, спроектированный Уильямом Генри Плейфайром в неоклассическом стиле и завершенный в 1859 году. Его внушительный фасад источает ореол художественного авторитета и вневременной элегантности, воплощая веру Академии в то, что архитектура может вдохновлять на творчество и способствовать созерцанию.

    Проект «Вестон Линк»:

    Недавняя реставрация в рамках проекта «Вестон Линк» бесшовно объединила здание Академии с комплексом Национальной галереи Шотландии, создав динамичное культурное пространство — место, где посетители могут изучать историю искусства наряду с современными художественными начинаниями.

    Центр Художественного Дискурса:

    На протяжении всей своей истории Академия способствовала критическому диалогу и вовлеченности общественности посредством ежегодных выставок, представляющих как признанных, так и начинающих художников. Эти события служат площадками для исследования насущных социальных проблем и прославления богатого культурного наследия Шотландии.

    Поддержка Будущих Поколений:

    Академия активно поддерживает начинающих архитекторов и художников — предоставляя премии, резиденции и возможности профессионального развития, гарантируя, что творческое будущее Шотландии останется ярким и инновационным.

    Исследование Выставочных Достопримечательностей

    Коллекция Академии охватывает разнообразные художественные медиа — живопись, скульптуру, рисунки и гравюры — представляя направления от романтизма до модернизма. Среди примечательных работ — «Пастушок» Гутри, запечатлевший суровое величие шотландских пейзажей; портреты сельских шотландских женщин Ардли, наполненные сочувствием и чуткостью; драматические изображения пейзажа Шотландии во время Первой мировой войны Гиллиса; и кропотливые орнитологические иллюстрации БАСби — свидетельство его научной строгости в сочетании с художественным мастерством. Каждая работа рассказывает историю, отражая социальные, культурные и интеллектуальные течения своего времени.

    Здание Плейфайра: Архитектурная Жемчужина

    Здание Уильяма Генри Плейфайра на Маунде — это больше, чем просто галерея; это воплощение неоклассических идеалов — симметрии, величия и пропорции, созданное, чтобы внушать трепет и побуждать к размышлениям. Его гекстастильные ионические портики доминируют на фасаде, символизируя стабильность и интеллектуальное просветление. Недавняя реставрация оживила внутренние пространства — создав комфортные зоны для просмотра и улучшив доступность для посетителей, сохраняя этот архитектурный памятник для будущих поколений.

    Значимые Выставки в Истории

    С момента основания в 1826 году Академия находится на переднем крае художественных инноваций — проводя выставки, которые прославляют новаторские работы и способствуют критическому обсуждению истории искусства. Ежегодные мероприятия Академии неизменно привлекали ведущих художников и ученых со всей Шотландии и из-за рубежа, укрепляя ее репутацию жизненно важной силы в формировании культурного ландшафта Шотландии. Выставки исследовали темы от шотландской идентичности до социальной справедливости — побуждая зрителей сталкиваться со сложными проблемами и ценить разнообразные перспективы.

    Что Делает Академию Уникальной?

    Академия выделяется своей непоколебимой приверженностью развитию художественного превосходства — поддержке начинающих художников, продвижению архитектурных инноваций и сохранению культурного наследия Шотландии. Ее независимость от государственного влияния гарантирует, что она остается верной своей основной миссии — прославлению творчества и взращиванию талантов — наследию, которое продолжает вдохновлять как художников, так и ученых. Академия стоит символом неугасающего художественного духа Шотландии — местом, где встречаются традиции и инновации, а стремление к красоте служит катализатором интеллектуального вовлечения и социального прогресса.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки A Deeside Stackyard in Winter

    artsdot.com/ru/art/download/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Сатлерн, Дэвид Макбет. A Deeside Stackyard in Winter. 1940, Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://artsdot.com/ru/art/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/
    APA
    Сатлерн, Дэвид Макбет (1940). A Deeside Stackyard in Winter [Painting]. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://artsdot.com/ru/art/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/
    Chicago
    Дэвид Макбет Сатлерн. A Deeside Stackyard in Winter. 1940. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://artsdot.com/ru/art/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/
    Harvard
    Сатлерн, Дэвид Макбет (1940) A Deeside Stackyard in Winter. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Available at: https://artsdot.com/ru/art/david-macbeth-sutherland-a-deeside-stackyard-in-winter-AQSFWT-en/

    Присмотритесь внимательнее

    A Deeside Stackyard in Winter — Дэвид Макбет Сатлерн

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Don Diego de Acedo (after Diego Velázquez) (1911), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Дэвид Макбет Сатлерн было около 57 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Можно ли свободно воспроизводить изображение «A Deeside Stackyard in Winter», Дэвид Макбет Сатлерн?

    Произведение «A Deeside Stackyard in Winter», Дэвид Макбет Сатлерн находится в все еще защищено авторским правом. Этот статус определяет правила воспроизведения изображения данного произведения.

    Какой основной оттенок у «A Deeside Stackyard in Winter», Дэвид Макбет Сатлерн?

    В произведении «A Deeside Stackyard in Winter» преобладает Golden Yellow Range оттенок.

    Каковы размеры оригинала «A Deeside Stackyard in Winter», Дэвид Макбет Сатлерн?

    Размер оригинала произведения «A Deeside Stackyard in Winter» составляет 61 x 85 cm. Оригинальные размеры могут служить полезным ориентиром при выборе размера репродукции.