Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Pelé

Имя Класс обучения Дата

David Drew Zingg, Pelé (1966), Instituto Moreira Salles. Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
David Drew Zingg artsdot.com/ru/artists/david-drew-zingg/
Даты жизни автора
1923 – 2000
Живопись
1966
Место проведения
Instituto Moreira Salles artsdot.com/ru/museums/instituto-moreira-salles-rio-de-janeiro_ru/

В контексте

Pelé — David Drew Zingg

Дата написания

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 77 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 43. Художник прожил 77. 2 из 10 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни David Drew Zingg (1923–2000) ▲ эта работа, 1966 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: artsdot.com/ru/art/similar/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Plum #aeb3d1

    Сохраненная палитра

    • #AEB3D1
    • #281529
    • #4A4375
    • #7D7FAE

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Основной цвет
    Plum
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Bold Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Unified Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Balanced Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Balanced Soft Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы David Drew Zingg за последние двенадцать месяцев — всего в 1 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 100,0%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    2 самых просматриваемых работ David Drew Zingg

    1. 1 Leila Diniz, 1971 100,0%
    2. — Pelé, 1966 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 10 работ этого художника, из которых 1 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    David Drew Zingg

    Место рождения Montclair, United States of America

    David Drew Zingg: A Life in Photography and Journalism

    Born: December 14, 1923, Montclair, New Jersey, USA

    Died: July 28, 2000, São Paulo, Brazil

    Early Life and Career

    David Drew Zingg was born in Montclair, United States of America, on December 14, 1923. He received his education at Columbia University in New York City, where he majored in history and literature. His initial foray into the professional world began with a position in the newsroom of NBC. During World War II, Zingg volunteered for the U.S. Army Air Force, serving in England. He then transitioned to becoming a war correspondent for the Armed Services Radio, covering events in France and Germany.

    A Photographer's Journey & Brazilian Immersion

    In 1950, Zingg married Elizabeth Foulk, and together they had three sons: Peter, Christopher, and Drew. His professional path took a turn when he briefly served as the editor of the United Fruit Company’s internal publication, Unifruitco. Subsequently, he worked as an editor, writer, and reporter for prominent magazines like Look and Life in New York City.

    Zingg's career truly blossomed as a freelance photographer. He contributed his work to numerous prestigious publications including Look, Life, Esquire, Show, Town & Country, GQ, Sports Illustrated, Vogue, Interview, El Paseante, Zoom, Modern Photography, and Popular Photography. His photographs also graced the pages of major newspapers like The New York Times, The London Sunday Times, The Sunday Telegraph, and The Observer.

    Notable Works & Cultural Contributions

    Zingg’s photographic work is particularly recognized for his documentation of Brazil's development. He captured significant moments in the construction of Brasilia, showcasing the nation's progress and transformation. Beyond photography, Zingg played a crucial role in arranging the landmark 1962 Bossa Nova concert at New York's Carnegie Hall, an event that helped popularize the genre internationally.

    Coverage of Brazil’s Development: His photographs documented the construction of Brasilia and other key moments in Brazilian history.

    Bossa Nova Concert at Carnegie Hall (1962): Zingg was instrumental in organizing this pivotal event, bringing Brazilian music to a wider audience.

    Portraits of Celebrities & Intellectuals: He captured iconic images of figures like John F. Kennedy, Winston Churchill, Che Guevara, and numerous artists and musicians.

    Legacy and Recognition

    David Drew Zingg’s contributions to photography and journalism are enduring. His work is preserved in esteemed institutions such as the George Eastman Museum and the National Portrait Gallery. He left behind a rich visual record of his time, particularly his extensive documentation of Brazilian culture and society. His ability to capture candid moments and significant events solidified his place as a notable photojournalist.

    Музей

    Instituto Moreira Salles

    На выставке в Рио-де-Жанейро, Бразилия

    Святилище бразильского творчества: душа IMS Rio

    Расположенный в изумрудных объятиях Рио-де-Жанейро,

    Институт Морейра Саллеса

    (IMS) предстает сияющим свидетельством непреходящего духа бразильской культуры. Это не просто музей, а живое, дышащее святилище, где история и современность сливаются в бесшовном танце света и тени. Основанный в 199лого году дальновидным банкиром и дипломатом Вальтером Морейра Саллесом, институт возник из глубокого стремления сохранить многогранные слои бразильской идентичности. То, что начиналось как узконаправленное культурное начинание, расцвело в многогранную опору искусств, а его филиал в Рио-де-Жанейро стал захватывающим пересечением интеллектуального любопытства и природного великолепия. Для ценителя искусства или искушенного коллекционера IMS предлагает нечто большее, чем просто выставку; он предлагает глубокое соприкосновение с самой сутью бразильской души.

    Архитектурное восприятие IMS Rio само по себе является шедевром модернистской элегантности. Спроектированное Олаво Редигом де Каласом в 1950-х годах, это здание воплощает идеал середины века — гармонию между человеческими инновациями и органическим миром. Дизайн здания использует панорамные стеклянные стены и открытые коридоры, чтобы стереть границы между внутренними галереями и пышным окружением. Этот диалог с природой еще больше возвышается благодаря легендарному ландшафтному искусству

    Роберто Бурле Маркса

    . Его тщательно проработанные сады, наполненные местной бразильской флорой, расположенной в ритмичных геометрических узорах, выступают в роли живых скульптур, обрамляющих модернистские линии музея. Для дизайнера интерьера или почитателя пространственной эстетики то, как солнечный свет просачивается скволозь полог леса Тижука, освещая залы музея, служит непревзойденным уроком атмосферной композиции и безмятежного созерцания.

    Калейдоскоп визуального и аудиального наследия

    В самом сердце опыта IMS лежит его необычайная коллекция — калейдоскоп культурных проявлений, охватывающий фотографию, музыку, литературу и кино. Фотографический архив, пожалуй, является самым драгоценным сокровищем института, храня в себе поразительные два миллиона изображений, которые документируют визуальную эволюцию Бразилии с XIX века до современности. Посетители могут проследить историю нации через новаторские объективы таких мастеров, как

    Аугусто Мальта

    и

    Марк Феррез

    , переходя к современным работам, затрагивающим сложные социальные и политические ландшафты. Это визуальное путешествие дополняется глубокой приверженностью аудиальному и письменному искусству: институт воспевает ритмичное наследие самбы и босса-новы, одновременно развивая живое литературное сообщество через кураторские дискуссии и презентации книг.

    Именно такой междисциплинарный подход — отношение к изображению, звуку и слову как к равным нитям в едином гобелене — делает IMS уникальным местом для тех, кто стремится постичь истинную широту бразильского наследия. Хотя филиал в Рио-де-Жанейро в настоящее время проходит через амбициозный период реновации с целью расширения хранилищ и улучшения условий для посетителей, дух Института Морейра Саллеса остается ярко активным. Через совместные выставки и цифровые ресурсы институт продолжает преодолевать разрыв между сохранением истории и современными инновациями. В то время как музей готовится представить свое обновленное физическое пространство в 2025 году, он замер в готовности вновь подтвердить свою роль маяка творчества, гарантируя, что наследие Вальтера Морейра Саллеса продолжит освещать путь к будущему, определяемому культурным богатством и художественными открытиями.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Pelé

    artsdot.com/ru/art/download/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Zingg, David Drew. Pelé. 1966, Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/ru/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    APA
    Zingg, David Drew (1966). Pelé [Painting]. Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/ru/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    Chicago
    David Drew Zingg. Pelé. 1966. Instituto Moreira Salles. https://artsdot.com/ru/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/
    Harvard
    Zingg, David Drew (1966) Pelé. Instituto Moreira Salles. Available at: https://artsdot.com/ru/art/david-drew-zingg-pele-D72EU4-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Pelé — David Drew Zingg

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Eduardo Gonçalves de Andrade, soccer player Tostão, at the time of qualifying for the World Cup in Mexico (1969), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. David Drew Zingg было около 43 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Кто продает написанные вручную копии «Pelé», David Drew Zingg?

    Вы можете заказать написанную вручную репродукцию работы «Pelé», David Drew Zingg прямо на её странице Репродукция маслом ручной работы: репродукция маслом ручной работы на льняном холсте, изготовленную по индивидуальному заказу.

    Насколько гармоничны цвета в работе «Pelé», David Drew Zingg?

    В работе «Pelé», David Drew Zingg представлена Unified Palette цветовая гармония.

    Как контраст и гармония сочетаются в работе «Pelé»?

    В работе «Pelé» Bold контраст сочетается с Unified Palette гармонией.