Rest After the Hunt Giclée print, ready for your walls

Via și formarea lui Aert Van Waes

Născut în Gouda în anul 1620, Aert Van Waes a crescut în timpul Epocii de Aur olandeze. Primii săi ani au fost modelați de studiul formei și al liniei, dezvoltându-i abilitățile de desenator. Nu a lucrat în izolare, ci mai degrabă sub îndrumarea unor mâini consacrate. Perioada sa de formare a fost dedicată studiului ca elev sub îndrumarea lui Wouter Crabeth II, Reinier van Persijn și David Teniers cel Tânăr.

Practica gravurii pe ac a devenit o parte esențială a dezvoltării sale tehnice. A învățat această metodă de la Reinier van Persijn, o abilitate care necesita o mână sigură și o înțelegere precisă a modului în care cerneala interacționează cu metalul. Această instruire i-a permis să treacă de la simplul desen la liniile gravate, mai controlate, care i-au definit o mare parte din producție. Capacitatea sa de a surprinde detaliul prin schiță și gravură sugerează o viață dedicată observării micilor mișcări ale lumii din jurul său.

Conexiunile sociale au dictat adesea calea de dezvoltare a unui artist. Aert Van Waes a fost prieten cu Jan Govertsz Verbyl. Cei doi bărbați împărtășeau mai mult decât simple interese profesionale; ei se însoțeau în călătorii, traversând împreună diverse peisaje. Această companie a influențat probabil perspectivele pe care le-a adus înapoi în căminul său din Gouda, unde a trăit și a lucrat ca pictor al perioadei Baroce.

Călătorii și activitatea profesională

Deși viața sa era centrată în Gouda, formarea sa l-a purtă departe de străzile familiare ale Țărilor de Jos. A călătorit prin Franța și Italia, traversând aceste regiuni pentru a-și rafinează mâna și pentru a-și completa educația. Aceste călătorii i-au permis să observe lumi diferite de lumină și forme înainte de a se întoarce la baza sa. Activitatea sa profesională s-a desfășurat între anii 1639 și 1664, o perioadă în care a lucrat cu o varietate de instrumente și metode.

Nu s-a limitat la un singur medium. Mâinile sale erau la fel de confortabile cu o pensulă precum și cu un stilus de gravură sau un creion. A lucrat ca pictor, desenator, gravor și designer. Această versatilitate sugerează un om obișnuit cu cerințele practice ale unui atelier de lucru, oscilând între brush-urile largi ale unei picturi și liniile fine și precise ale unei gravuri sau ale unui desen pe pergament.

Lucrări remarcabile și subiecte artistice

Mâinile sale s-au îndreptat adesea către figurile liniștite, de zi cu zi, găsite în străzi sau la marginea unui peisaj. În lucrări precum Vagabondul și Femeia cerșetoare, ambele create în jurul anului 1645, există o concentrare asupra celor care trăiesc la marginea societății. El a capturat greutatea unui coș pe un cap în printul său cu o femeie pescărească în picioare, o piesă datată între 1620 și 1664. Chiar și într-o simplă printă din 1645, o femeie cu mâinile ținute împrengat este prezentată cu o liniștea care sugerează o clipă de pauză într-o scenă mai amplă, nestrănsă.

Artistul a explorat, de asemenea, laturile mai conceptuale prin intermediul gravurii, analizând cu atenție modul în care lumea este percepută. Seria sa despre cele cinci simțuri include gravuri de Gehoor, Reuk și Face, toate realizate între 1620 și 1664. Aceste lucrări demonstrează o preocupare pentru mecanismul vederii, al mirosului și al auzului. De asemenea, a folosit acest medium pentru a privi viața creatorului însuși, așa cum se vede în gravura Pictorul dezamăgit, care datează din perioada 1645-1705.