Papel

Guia de Obras de Estudantes

Photogram

Nome Turma Data

László Moholy-Nagy, Photogram (1923). Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Informações principais

Artista
László Moholy-Nagy artsdot.com/pt/artists/laszlo-moholy-nagy_pt/
Datas do artista
1895 – 1946
Pintura
1923
Movimento
Dada Deliberately absurd art made in disgust at the First World War, mocking the idea that art must be serious.

No contexto

Photogram — László Moholy-Nagy

Ano de criação

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 51 ao falecer.

Pintado quando o artista tinha 28. O artista viveu até aos 51. 0 das 24 obras datadas deste artista em nosso catálogo são anteriores.

Sombreado: a trajetória de László Moholy-Nagy (1895–1946) ▲ esta obra, 1923 cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1925 Principais anos de atividade: 1925–1929 Obras tardias: a partir de 1929

Essas três faixas dividem as obras que este catálogo data em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a vida do artista traçada neles

Obras comparáveis

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: artsdot.com/pt/art/similar/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/

Paleta de cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Rosy Brown #aeaeae

    Paleta catalogada

    • #AEAEAE
    • #212121
    • #454545
    • #7E7E7E

    Estas cores dentro de toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Nome da cor principal
    Rosy Brown
    Intensidade
    Monochromatic O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Statement O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Unified Palette A forma como as cores interagem entre si, desde o contraste marcante até a total harmonia.
    Brilho
    Deep_shadow O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Muted Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • com menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de László Moholy-Nagy nos últimos doze meses — 7 países ao todo. De onde vêm estes números

    Os dez principais países

    1. 1 China 46,2%
    2. 2 Estados Unidos da América 15,4%
    3. 3 Argentina 7,7%
    4. 4 Brasil 7,7%
    5. 5 Colômbia 7,7%
    6. 6 Itália 7,7%
    7. 7 Singapura 7,7%

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 18 obras mais visualizadas de László Moholy-Nagy

    1. 1 Flower, 1925 9,1%
    2. 2 Untitled construction (1922.jpg!Blog) 9,1%
    3. 3 Pneumatik (1924.jpg!Blog) 9,1%
    4. 4 Sil i (1933.jpg!Blog) 9,1%
    5. 5 Jealousy, 1927 9,1%
    6. 6 Small composition, 1923 4,5%
    7. 7 Space modulator l3 4,5%
    8. 8 Untitled [flower], 1925 4,5%
    9. 9 Ohne Titel (Selbstbildnis), Dessau 4,5%
    10. 10 Project for the sculpture bennett (1946.jpg!Blog) 4,5%
    11. 11 Photogram, 1943 4,5%
    12. 12 A ii (1924) 4,5%
    13. 13 Telephone Picture EM 4,5%
    14. 14 Floating forms (1945.jpg!Blog) 4,5%
    15. 15 Cover of the magazine die neue linie, September 1929, 1929 4,5%
    16. 16 Untitled 4,5%
    17. 17 Photogram 4,5%
    18. Photogram, 1923 esta pintura 0,0%

    Juntas, estas obras representam 99,5% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 58 obras deste artista, das quais 17 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ainda não foi visualizada nesse período — ela encerra a lista sem uma classificação. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Artista e museu

    Artista

    László Moholy-Nagy

    Nascido em Bacs-Kajala, Hungria

    László Moholy-Nagy: Um Pioneiro da Arte Moderna e o Bauhaus

    László Moholy-Nagy (1895-1946) foi um artista húngaro de profunda influência, pintor, fotógrafo, escultor e designer. É amplamente conhecido por suas contribuições significativas à escola Bauhaus e seu trabalho pioneiro em Construtivismo, tipografia, fotografia e arte cinética. Sua filosofia artística girava em torno da integração da tecnologia e da indústria nas artes, defendendo uma nova visão de criatividade que abraçava o mundo moderno. A vida de Moholy-Nagy foi marcada por eventos históricos turbulentos, influenciando profundamente sua obra e pensamento.

    Primeiros Anos e Influências

    László Weisz nasceu em Bacsborsód, Hungria, em 1895, filho de uma família judia. Mais tarde, adotou o sobrenome Moholy-Nagy. Seu tio materno, Gusztáv Nagy, um advogado que vivia em Moholy (atual Sérvia), exerceu uma influência significativa em sua vida, oferecendo orientação e apoio. Aos 18 anos, ingressou na Faculdade de Direito de Budapeste, mas interrompeu seus estudos para servir no exército austro-húngaro durante a Primeira Guerra Mundial, sofrendo uma grave lesão que o acompanharia pelo resto da vida. Foi nesse período que se expôs às vanguardas artísticas através de periódicos como "Jelenkor" e do círculo “ativista” em torno do jornal "Ma", liderado por Lajos Kassák. Sua formação artística inicial ocorreu com o artista húngaro fauvista Róbert Berény, demonstrando um interesse precoce pelas tendências artísticas modernas. Ele também teve um breve período de apoio ao República Soviética Húngara. As influências cruciais para Moholy-Nagy foram o Construtivismo e o Suprematismo, movimentos que enfatizavam a abstração geométrica e os materiais industriais. Essas influências são evidentes em muitas de suas obras posteriores.

    Os Anos no Bauhaus e "Nova Visão"

    Em 1923, Moholy-Nagy ingressou na escola Bauhaus em Weimar, Alemanha, inicialmente co-ensinando o curso preliminar com Josef Albers e, posteriormente, substituindo Johannes Itten como chefe do ateliê de metal. Sua chegada marcou uma mudança significativa da Expressãoismo para uma abordagem mais Construtivista e orientada ao design, alinhando-se aos objetivos originais da escola. Ele cunhou o termo "Nova Visão" (Neues Sehen), que defendia a capacidade da câmera de revelar aspectos da realidade invisíveis ao olho humano. Esse conceito sustentava sua experimentação fotográfica e artística. Moholy-Nagy foi um fervoroso defensor da integração da tecnologia na arte, acreditando que ela poderia revolucionar a forma como percebíamos o mundo. Ele explorou técnicas inovadoras como o *photogram*, criando imagens colocando objetos diretamente sobre papel sensível à luz, sem usar uma câmera. Essa técnica demonstrava sua busca por novas formas de representação e experimentação visual. Além disso, ele se aventurou na criação de filmes, buscando explorar a relação entre imagem, movimento e percepção.

    Principais Conquistas e Inovações

    Um dos trabalhos mais emblemáticos de Moholy-Nagy é o "Lichtrequisit einer elektrischen bühne" (Modulador de Luz e Espaço), concluído em 1930. Esta escultura cinética utilizava partes móveis e projetava luz para criar padrões dinâmicos sobre as superfícies circundantes, considerada um precursor tanto da arte cinética quanto da arte luminosa. Sua fotografia explorou a abstração, a textura e o movimento, frequentemente utilizando técnicas não convencionais como o photomontagem e a iluminação experimental. Ele também se aventurou no design de palco para produções teatrais e criou campanhas publicitárias, demonstrando uma versatilidade que refletia sua filosofia de design. Sua influência na educação artística foi igualmente significativa. Como professor na Bauhaus e posteriormente na New Bauhaus em Chicago (que ele fundou), Moholy-Nagy influenciou profundamente gerações de artistas e designers.

    Significado Histórico

    László Moholy-Nagy é reconhecido como uma figura fundamental na arte moderna do século XX, conectando a pintura, a escultura, a fotografia e o design industrial. Suas contribuições para a escola Bauhaus moldaram seu currículo e estética, deixando um impacto duradouro na educação de design em todo o mundo. Sua ênfase na integração da tecnologia na arte antecipou muitos desenvolvimentos nas práticas artísticas contemporâneas. Sua concepção de "Nova Visão" continua a inspirar artistas e fotógrafos a explorar as possibilidades de percepção e representação por meio de técnicas inovadoras. A obra de Moholy-Nagy permanece um testemunho da capacidade da arte de desafiar convenções, abraçar novas tecnologias e refletir as complexidades do mundo moderno.

    Saiba mais

    Disponível online

    QR code que direciona para a página de download de Photogram

    artsdot.com/pt/art/download/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Moholy-Nagy, László. Photogram. 1923, https://artsdot.com/pt/art/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/
    APA
    Moholy-Nagy, László (1923). Photogram [Painting]. https://artsdot.com/pt/art/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/
    Chicago
    László Moholy-Nagy. Photogram. 1923. https://artsdot.com/pt/art/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/
    Harvard
    Moholy-Nagy, László (1923) Photogram. Available at: https://artsdot.com/pt/art/laszlo-moholy-nagy-photogram-D2SNUS-en/

    Observe de perto

    Photogram — László Moholy-Nagy

    Olhar de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. Relembre Untitled\n\nUntitled (1939), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    4. Dada: Deliberately absurd art made in disgust at the First World War, mocking the idea that art must be serious. Onde você pode observar isso nesta obra?
    5. László Moholy-Nagy tinha cerca de 28 anos quando esta obra foi feita. O que nela parece ser o trabalho de um artista nessa fase?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Como "Photogram" de László Moholy-Nagy conecta Dada ao país de origem do artista?

    "Photogram" conecta o movimento Dada com Hungria por meio do local de nascimento de seu criador.

    Qual é a intensidade do contraste em "Photogram" de László Moholy-Nagy?

    O nível de contraste de "Photogram" de László Moholy-Nagy é Statement.

    Está disponível um download para "Photogram"?

    Um download está disponível para "Photogram": a página de Baixar da obra oferece download de imagem digital em alta resolução.