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Guia de Obras de Estudantes

Self-Portrait

Nome Turma Data

Asher Brown Durand, Self-Portrait (1835). Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Dados principais

Artista
Asher Brown Durand artsdot.com/pt/artists/asher-brown-durand_pt/
Datas do artista
1796 – 1886
Pintura a óleo
1835

No contexto

Self-Portrait — Asher Brown Durand

Quando foi pintado?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840
  7. 1850
  8. 1860
  9. 1870
  10. 1880

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 90 ao falecer.

Pintado quando o artista tinha 39. O artista viveu até aos 90. 12 das 182 obras datadas deste artista em nosso catálogo são anteriores.

Sombreado: a trajetória de Asher Brown Durand (1796–1886) ▲ esta obra, 1835 cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1840 Principais anos de atividade: 1840–1856 Obras tardias: a partir de 1856

Essas três faixas dividem as obras datadas neste catálogo em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a trajetória do artista neles traçada

Comparar com

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: artsdot.com/pt/art/similar/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/

Cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Black #0f0c0e

    Paleta catalogada

    • #0F0C0E
    • #271715
    • #E0AA87
    • #824734

    Estas cores integradas em toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Nome da cor principal
    Black
    Intensidade
    Monochromatic O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Serene O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Balanced Harmony A harmonia entre as cores, desde o contraste marcante até a total unidade.
    Brilho
    Deep_shadow O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Muted Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de Asher Brown Durand nos últimos doze meses — 10 países ao todo. Origem destes dados

    Os dez principais países

    1. 1 China 64,5%
    2. 2 Estados Unidos da América 18,2%
    3. 3 Espanha 5,0%
    4. 4 Singapura 4,1%
    5. 5 Hong Kong 2,5%
    6. 6 Arménia 1,7%
    7. 7 Cuba 1,7%
    8. 8 Bélgica 0,8%
    9. 9 Alemanha 0,8%
    10. 10 França 0,8%

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 20 obras mais visualizadas de Asher Brown Durand

    1. 1 A study from nature 3,5%
    2. 2 Sunday Morning, 1860 2,8%
    3. 3 God, 1852 2,1%
    4. 4 Study for Summer Afternoon (also known as Summer Afternoon), 1865 2,1%
    5. 5 A Stream in the Wood, 1865 2,1%
    6. 6 The Solitary Oak (also known as The Old Oak), 1844 2,1%
    7. 7 The Morning of Life, 1840 2,1%
    8. 8 Jonathan Sturges, 1840 2,1%
    9. 9 The Dance Of The Battery In The Presence Of Peter Stuyvesant 2,1%
    10. 10 The American Wilderness, (painting), 1864 2,1%
    11. 11 Landscape - Scene from `Thanatopsis`, 1850 1,4%
    12. 12 Kindred Spirits, 1849 1,4%
    13. 13 Sketch in the Woods (also known as Landscape, Wood Scene), 1854 1,4%
    14. 14 Woodland Landscape, 1854 1,4%
    15. 15 Progress (The Advance of Civilization), 1853 1,4%
    16. 16 View near Rutland, Vermont 1,4%
    17. 17 Kindred Spirits, 1849 1,4%
    18. 18 Study from nature, hoboken, n.j. 1,4%
    19. 19 Dover Plain, Dutchess County, New York, 1848 1,4%
    20. — Self-Portrait, 1835 esta obra 0,0%

    Juntas, estas obras representam 35,7% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 285 obras deste artista, das quais 98 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ainda não foi visualizada neste período — ela encerra a lista sem uma classificação. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Artista e museu

    Artista

    Asher Brown Durand

    Nascido em Maplewood, Estados Unidos da América

    A Vida de Asher Brown Durand: Um Legado na Paisagem Americana

    Asher Brown Durand, nascido em 21 de agosto de 1796, em Maplewood, Nova Jersey, não foi inicialmente destinado a uma vida imersa em tintas e telas. Seus primeiros anos foram moldados pelo mundo prático de seu pai, um relojoeiro e ourives, que lhe inculcou uma meticulosa atenção aos detalhes – uma habilidade que mais tarde influenciaria profundamente sua abordagem artística. Essa base artesanal o levou a uma aprendizagem com o gravador Peter Maverick em 1812, um caminho que inicialmente parecia definir sua carreira. Durand rapidamente se revelou excepcionalmente talentoso, tornando-se sócio da firma e estabelecendo sua filial em Nova York City. Sua reputação como gravador ascendeu após concluir meticulosamente a reprodução de A Declaração de Independência de John Trumbull em 1823 – um feito que consolidou sua posição na comunidade artística. No entanto, sob a precisão da gravação, fervilhava uma paixão crescente por capturar a beleza crua do mundo natural, uma vocação que o levaria a se tornar uma figura fundamental na arte americana.

    Da Gravação à Adoção da Paleta Natural

    A transição de um gravador meticuloso para um renomado pintor não foi imediata. Durand continuou seu trabalho de gravação enquanto explorava simultaneamente a pintura, inicialmente concentrando-se em retratos e cenas do cotidiano. Um ponto crucial surgiu com o patrocínio de Luman Reed na década de 1830, que o encorajou a abraçar plenamente suas inclinações artísticas. O apoio de Reed permitiu que Durand se dedicasse mais completamente à pintura, um empreendimento ainda mais aceso por uma transformação inspiradora em uma expedição de esboço com seu amigo próximo, Thomas Cole, nos Adirondacks em 1837. Essa jornada para as terras selvagens revelou-lhe sua verdadeira vocação – capturar a grandiosidade sublime da paisagem americana. Ele começou a passar seus verões imerso na natureza, documentando meticulosamente os Catskills, Adirondacks e Montanhas White com inúmeros desenhos e pinturas a óleo. Esses estudos não eram meras adições preparatórias, mas se tornaram parte integrante de seu processo artístico, influenciando as composições e detalhes de suas obras finais.

    Um Voz Fundadora da Escola do Rio Hudson

    A dedicação de Durand à pintura de paisagem o colocou no centro de um crescente círculo de artistas que compartilhavam uma visão semelhante – um grupo que logo se tornaria conhecido como a Escola do Rio Hudson. Ele foi um dos seus membros fundadores, ao lado de Cole, e desempenhou um papel vital na definição da estética característica da escola. A Escola do Rio Hudson não era simplesmente sobre representar paisagens; era sobre imbuir as paisagens com ressonância emocional e significado espiritual. As obras de Durand refletem essa filosofia, caracterizadas por uma precisão meticulosa combinada com um senso romântico. Ele acreditava em observar a natureza com rigor implacável, mas também reconhecia seu poder para evocar sentimentos de admiração, reverência e o sublime. Suas pinturas não eram apenas representações de lugares; eram expressões de sua profunda conexão com a natureza americana e uma celebração da criação divina.

    Influências e Evolução Artística

    A influência de Cole foi fundamental na jornada de Durand. A amizade e a colaboração entre os dois artistas foram notáveis, com ambos se inspirando mutuamente em suas explorações da paisagem americana. A visita aos Adirondacks, em particular, marcou um ponto de virada, levando Durand a abandonar a gravação e dedicar-se integralmente à pintura a óleo. Ele passou anos estudando as técnicas dos mestres europeus, especialmente John Constable, que havia visto em Londres, e incorporou esses conhecimentos em seu próprio estilo. A influência de Cole também se manifestou na ênfase de Durand no desenho direto da natureza, buscando capturar a essência das paisagens com o máximo realismo possível. Sua obra Kindred Spirits, pintada em 1849 como uma homenagem a Cole após sua morte, exemplifica essa fusão de elementos românticos e naturalistas.

    Legado e Influência Duradoura

    A influência de Durand se estendeu além de suas próprias obras artísticas. Ele serviu como presidente da National Academy of Design de 1845 a 1861, utilizando sua posição para defender a arte americana e nutrir talentos emergentes. Também escreveu perspicazes “Cartas sobre Pintura de Paisagem” publicadas no Crayon – uma importante publicação artística da época – articulando seus princípios artísticos e defendendo a observação direta da natureza. Seu compromisso com o realismo e a representação detalhada estabeleceu um padrão elevado para as gerações posteriores de pintores de paisagens. Suas obras, como Kindred Spirits, tornaram-se representações icônicas do estilo da Escola do Rio Hudson e continuam a ressoar com os espectadores até hoje. A pintura, que retrata Cole e o poeta William Cullen Bryant em uma paisagem serena, encapsula a reverência da escola pela natureza e sua crença no poder da arte para conectar a humanidade com o divino. Durand deixou um legado que transcende suas capturas visuais, influenciando profundamente a pintura de paisagens americana e seu compromisso inabalável em capturar a beleza e o significado espiritual da terra.

    Onde ler mais

    Encontre online

    QR code que direciona para a página de download de Self-Portrait

    artsdot.com/pt/art/download/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Durand, Asher Brown. Self-Portrait. 1835, https://artsdot.com/pt/art/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/
    APA
    Durand, Asher Brown (1835). Self-Portrait [Painting]. https://artsdot.com/pt/art/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/
    Chicago
    Asher Brown Durand. Self-Portrait. 1835. https://artsdot.com/pt/art/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/
    Harvard
    Durand, Asher Brown (1835) Self-Portrait. Available at: https://artsdot.com/pt/art/asher-brown-durand-self-portrait-8YDTYM-en/

    Observe de perto

    Self-Portrait — Asher Brown Durand

    Observe de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. Quantos rostos você consegue encontrar? ____ (o nosso catálogo conta 1 — você concorda?)
    4. O nosso catálogo classifica esta obra sob: portraits. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    5. Relembre Asher Brown Durand - Os Bambus (1845), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Como posso visualizar uma reprodução de "Self-Portrait", de Asher Brown Durand?

    Para visualizar uma reprodução de "Self-Portrait", de Asher Brown Durand, acesse a página de Pré-visualização da obra.

    Em que ano foi criada a obra "Self-Portrait", de Asher Brown Durand?

    "Self-Portrait", de Asher Brown Durand foi criado em 1835.

    Posso ver "Self-Portrait" como um slideshow em tela cheia?

    O diaporama de "Self-Portrait" pode ser visualizado na página Apresentação de imagens da obra.