Self-portrait

- 66.0 x 52.0cm
Biografia do Artista
Pintor romântico-histórico belga conhecido por Lady Godiva. Descubra suas belas pinturas a óleo e retratos hoje mesmo.
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1 Passo um de quatro
Qual tamanho você gostaria?
Estes tamanhos mantêm as proporções da pintura original. A ilustração mostra a sua escolha numa parede, acima de um sofá de dois metros.
Ou informe suas próprias medidas
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Como esta obra é pintada à mão, para um tamanho com proporções diferentes, o artista poderá pintar um pouco mais ao redor da imagem ou reduzir ligeiramente a composição — você escolhe. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de iniciar a pintura. A imagem exibida nesta página não representa o resultado real — apenas a maquete mostra o resultado final.
2 Passo dois de quatro
Como deve ser preparado: enrolado, esticado ou emoldurado?
Os preços abaixo referem-se ao tamanho escolhido na primeira etapa.
Escolha as bordas da tela esticada
Escolha sua moldura
Branco €1
Bordas esfumaçadas €1
Bordas estendidas €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Com moldura
Moldura: . Dimensões totais com a moldura: .
3 Passo três de quatro
Gostaria de alterar algo na pintura?
A maioria das pessoas responde que não. Como cada pintura é feita à mão, nosso artista também pode adaptá-la para você.
Após o pedido, a equipe da ArtsDot.com enviará um e-mail ao cliente para instruções e fornecerá uma prévia da montagem
4 Passo quatro de quatro
Algumas opções de acabamento
Todos eles são opcionais. As respostas já selecionadas não têm custo adicional.
Quem o pintou?
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (17 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
Uma placa de identificação, como em um museu?
Detalhes da Placa de Bronze Gravada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalhes da Placa de Acrílico Transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalhes da Placa de Acrílico Preto
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Um verniz protetor?
Para quando você precisa?
✓ Verifique e peça
A sua pintura, conforme encomendada
Self-portrait
Técnica de Reprodução
Tamanho da Reprodução
-
Artista Sênior de Elite
Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional
-
Moldura para Reprodução
-
-
Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.
Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.
Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.
Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.
São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.
Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.
Etiqueta de identificação
-
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Verniz de Proteção
Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)
-
Personalizar minha obra
Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.
-
Urgente
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (17 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
-
Envio Expresso
Entrega mundial para em 5 semanas. (24 Novembro).
Com envio incluído
Preço Total
€ 234
Incluído em todos os pedidos
- Envio expresso gratuito para todo o mundo
- Tela de Linho de Alta Qualidade
- Seguro de transporte completo
- Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
- Garantia de Fidelidade Cromática
- Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
- Garantia de reembolso de 100%
- Oferta de desconto por quantidade
Saiba mais sobre esta pintura
Obras Relacionadas
Jozef Van Lerius
1823 - 1876, Bélgica
Biografia do Artista
Vida Inicial e Formação Artística
Jozef Van Lerius nasceu em 23 de dezembro de 1823, em Boom, Antuérpia, Bélgica. Sua base técnica foi estabelecida precocemente através de um rigoroso treinamento institucional. Já em 1838, ele atuava como aprendiz de desenhista na Académie Royale des Beaux-Arts, em Bruxelas. Essa exposição precoce ao desenho formal conferiu a disciplina estrutural que viria a definir toda a sua produção posterior.
A trajetória de seu desenvolvimento voltou-se para Antuérpia, onde estudou sob a tutela de Gustave Wappers. Entre 1839 e 1844, Van Lerius permaneceu como aluno de Wappers, absorvendo as metodologias específicas da escola de Antuérpia. Este período de instrução não se limitou apenas à técnica; foi uma imersão direta nas tradições acadêmicas da época. Seu tempo no círculo de Wappers proporcionou o embasamento técnico necessário para uma carreira que, eventualmente, transitaria tanto pela docência quanto pelo retrato de alto nível.
Estilo Artístico e Técnica
Van Lerius operava na intersecção entre a precisão Romântico-Histórica e a clareza emergente do Realismo. Sua fundação técnica baseava-se no domínio dual do desenho e da cor. Ele era um desenhista meticuloso, capaz de representar figuras com uma precisão clássica que definia sua abordagem tanto em cenas mitológicas quanto bíblicas. Esse rigor estrutural permitia-lhe navegar por composições complexas sem perder a presença física de seus temas. Além disso, era um colorista altamente qualificado, utilizando o pigmento para definir forma e atmosfera, em vez de apenas detalhes decorativos de superfície.
Sua temática era vasta, abrangendo desde narrativas históricas e religiosas de grande impacto até íntimas cenas de gênero. Ele possuía um talento especial para retratar mulheres e crianças, frequentemente imbuindo essas figuras de um peso psicológico profundo. Seja ao pintar uma glamorosa dama da sociedade ou uma cena doméstica, sua obra mantinha um foco constante no jogo entre luz e textura. Essa habilidade de equilibrar as tendências dramáticas do Romantismo com uma atenção realista aos detalhes tornou sua produção extremamente versátil. Sua destreza no manejo da cor era particularmente evidente em sua capacidade de renderizar o brilho dos tecidos ou os tons sutis da pele humana.
Grandes Obras e Patrocínio Real
Van Lerius conquistou reconhecimento internacional por meio de aquisições e exposições de alto perfil que inseriram sua obra em coleções de grande importância. Em 1852, a Rainha Vitória adquiriu sua pintura Premier Né (Primogênito), uma obra que retrata um jovem casal com um bebê. Esta aquisição consolidou sua presença nos círculos reais. Sua reputação cresceu ainda mais com a exibição de Virtue Triumphant, apresentada em Paris e Amsterdã em 1865, peça que lhe rendeu uma medalha de ouro e a eleição como membro honorário da Academia.
Seu tema mais reconhecido permanece sendo Lady Godiva, obra apresentada no Salão Trienal de Antuérpia em 1870. A pintura foi adquirida pelo negociante de arte londrino Henry Graves, inserindo-a na esfera do grande comércio de arte. Seu alcance estendeu-se para além da Europa, com obras encontrando caminho para coleções em San Francisco e São Petersburgo. Mesmo nos Estados Unidos, sua influência persistiu através de doações públicas; em 1909, a pintura a óleo Cinderella and Her Sisters foi doada à Chillicothe & Ross County Public Library, em Ohio, onde permanece em exibição na sala de referência até hoje.




Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.



