Najsłynniejszym obrazem w Luwr jest Leonardo da Vinci, Mona Lisa (1519). Kolejne cztery dzieła w tym zestawieniu to Eugène Delacroix, La Liberté guidant le peuple (1831), Jacques-Louis David, Przysięga Horacjuszy (1784), Théodore Géricault, Żałobny Raft Meduzy (1818) and Jean-Auguste-Dominique Ingres, La Grande Odalisque (1814).
Poniższa lista przedstawia 25 najsłynniejszych obrazów z Luwr, datowanych na lata 1435–1913, autorstwa 16 malarzy.
Najlepsze 10
10 najsłynniejsze obrazy Luwr, o które kolekcjonerzy pytają najpierw
Autor, data, technika i wymiary oryginału dla każdego dzieła — oraz nasza własnoręczna reprodukcja.
- Mona Lisa (La Gioconda) autorstwa Leonardo da Vinci, 1519
- La Liberté guidant le peuple autorstwa Eugène Delacroix, 1831
- Przysięga Horacjuszy autorstwa Jacques-Louis David, 1784
- Żałobny Raft Meduzy autorstwa Théodore Géricault, 1818
- La Grande Odalisque autorstwa Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
- Wyprawa na Cytherę autorstwa Jean-Antoine Watteau, 1717
- Koronacja Cesarza Napoleona I i koronacja Cesarowej Józefiny autorstwa Jacques-Louis David, 1805
- Masakra na Chios autorstwa Eugène Delacroix, 1824
- Saint John the Baptist autorstwa Leonardo da Vinci, 1515
- Portret Ludwika XIV autorstwa Hyacinthe Rigaud, 1701
-
Leonardo da Vinci (1452–1519)
1. Mona Lisa (La Gioconda) autorstwa Leonardo da Vinci, 1519
Luwr, Paryż1519Oil on poplar panel77 × 53 cm
Na początku dwudziestego wieku tę długotrwałą stabilność przerwało nagłe i wstrząsające wydarzenie. 21 sierpnia 1911 roku obraz zniknął ze swojego miejsca, skradziony przez Vincenzo Perugię. Około 1475 roku artysta ukończył Chrzest Chrystusa, dzieło odzwierciedlające rozwijającą się biegłość w operowaniu grą cieni i postacią. Jego zdolność do uchwycenia ludzkiego napięcia objawia się być może najpełniej w Ostatniej Wieczerzy, fresku namalowanym w latach 1495–1498.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Leonardo da VinciReprodukcje obrazów autorstwa Leonardo da Vinci
-
Eugène Delacroix (1798–1863)
2. La Liberté guidant le peuple autorstwa Eugène Delacroix, 1831
Luwr, Paryż1831Oil on canvas260 × 325 cm
„Wolność prowadząca lud” Eugène Delacroix to ikoniczne dzieło francuskiego romantyzmu, które w sposób niezwykły chwyta ducha rewolucji i walki o wolność. Namalowane w 1830 roku, to monumentalne płótno upamiętnia Rewolucję Lipcową, która obaliła króla Karola X, stanowiąc przełomowy moment w historii Francji. Kompozycja obrazu przypomina wir akcji, w którym postacie zostały ułożone w dynamicznej, trójkątnej formacji, przyciągającej wzrok widza ku centralnej postaci — kobiecie o odsłoniętym piersiach, personifikującej Wolność. Doświadcz potęgi i piękna „Wolności prowadzącej lud” autorstwa Eugène Delacroix dzięki naszym starannie wykonanym reprodukcjom.
Ręcznie malowana kopia z $325 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Eugène DelacroixReprodukcje obrazów autorstwa Eugène Delacroix
-
Jacques-Louis David (1748–1825)
3. Przysięga Horacjuszy autorstwa Jacques-Louis David, 1784
Luwr, Paryż1784Oil on canvas329.8 × 424.8 cm
W wielkiej tkaninie historii sztuki niewiele płócien dominuje w przestrzeni z tak nieugiętą autorytetem, jak Przysięga Horacjuszy autorstwa Jacques-Louis Davida. W samym sercu obrazu odnajdujemy moment głębokiego napięcia i moralnej powagi, czerpiący z legendarnego konfliktu między Rzymem a Albą Longą. Przedstawia on trzech braci Horacjuszy, zastygłych w stanie niezłomnej determinacji, gdy składają przysięgę, oddając swoje życie w służbę rzymskiej sprawie.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Jacques-Louis DavidReprodukcje obrazów autorstwa Jacques-Louis David
-
Théodore Géricault (1791–1824)
4. Żałobny Raft Meduzy autorstwa Théodore Géricault, 1818
Luwr, Paryż1818Oil on canvas491 × 716 cm
Monumentalne arcydzieło Jeana-Louisa André Théodore'a Géricault jest czymś znacznie więcej niż tylko przedstawieniem morskiej katastrofy; to wizceralna eksploracja ludzkiej desperacji, politycznego skandalu oraz wzniosłej potęgi natury. Stało się powodem ogólnonarodowego oburzenia, gdy wyszło na jaw, że kapitan, mianowany dzięki koneksjom politycznym, a nie doświadczeniu morskiemu, pozostawił 150 pasażerów i członków załogi na prowizorycznie zbudowanej tratwie. Géricault celowo wybrał to kontrowersyjne wydarzenie jako swój temat – był to odważny ruch, który wyniósł go na szczyt sławy i posłużył jako miażdżący oskarżenie przywróconej monarchii Burbonów.
Ręcznie malowana kopia z $325 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Théodore GéricaultReprodukcje obrazów autorstwa Théodore Géricault
-
Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)
5. La Grande Odalisque autorstwa Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
Luwr, Paryż1814Oil on canvas91 × 162 cm
To coś więcej niż tylko przedstawienie nagiej kobiety spoczywającej na łóżku – ten obraz to kamień milowy, który łączy w sobie neoklasycyzm z romantyzmem, rzucając wyzwanie artystycznym konwencjom swoich czasów. Ingres, niezłomny obrońca formy klasycznej, po mistrzowsku łączy akademicką precyzję z rodzącą się wrażliwością romantyczną. Choć Ingres nigdy nie podróżował na Bliski Wschód, czerpał inspirację z opisów literackich oraz istniejących już przedstawień artystycznych, kreując wyidealizowaną i momentami fantastyczną wizję życia orientalnego.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Jean-Auguste-Dominique IngresReprodukcje obrazów autorstwa Jean-Auguste-Dominique Ingres
-
Jean-Antoine Watteau (1684–1721)
6. Wyprawa na Cytherę autorstwa Jean-Antoine Watteau, 1717
Luwr, Paryż1717Oil on canvas129 × 194 cm
Jean-Antoine Watteau’s “The Embarkation for Cythera” to dzieło, które z definicją oddaje ducha rokokowego stylu. Utworzony w 1717 roku obraz zaprasza nas do świata idyllicznej urody i subtelnej amatorskiej radości, stając się pożądanym arcydziełem dla miłośników sztuki i kolekcjonerów na całym świecie. To więcej niż tylko scena; to przeniesienie do świata fantazji, gdzie miłość i przyjemność są głównymi bohaterami. Watteau’s style is instantly recognizable through his signature technique – a delicate dance of brushstrokes that imbue the painting with an ethereal quality.
Ręcznie malowana kopia z $350 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Jean-Antoine WatteauReprodukcje obrazów autorstwa Jean-Antoine Watteau
-
Jacques-Louis David (1748–1825)
7. Koronacja Cesarza Napoleona I i koronacja Cesarowej Józefiny autorstwa Jacques-Louis David, 1805
Luwr, Paryż1805Oil on canvas629 × 979 cm
To monumentalne płótno o wymiarach 629 x 979 cm służy znacznie czemuś więcej niż tylko jako zwykły zapis historyczny; jest ono starannie wyreżyserowaną wizją legitymizacji władzy i boskiego prawa. Obraz oddaje elektryzującą atmosferę ceremonii, gdzie każdy gest i każde spojrzenie są nasycone politycznym znaczeniem. Poza technicznym blaskiem, obraz rezonuje surową intensywnością emocjonalną, która nie przestaje zachwycać widzów setki lat po jego ukończeniu w 1805 roku.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Jacques-Louis DavidReprodukcje obrazów autorstwa Jacques-Louis David
-
Eugène Delacroix (1798–1863)
8. Masakra na Chios autorstwa Eugène Delacroix, 1824
Luwr, Paryż1824Oil on canvas419 × 354 cm
„Masakra na Chios” autorstwa Eugène’a Delacroix’a to coś więcej niż tylko obraz; to wizceralny krzyk utrwalony w oleju, monumentalne świadectwo brutalności i niesprawiedliwości, jakich doświadczyli Grecy w walce o niepodległość. Delacroix po mistrzowsku wykorzystuje te elementy wizualne, aby przekazać nie tylko to, co się wydarzyło, ale przede wszystkim to, jakie emocje temu towarzyszyły – głębokie poczucie niesprawiedliwości, straty oraz nieugiętego ducha oporu. „Masakra na Chios” po swoim debiucie na Salonie w 1824 roku spotkała się z mieszanymi reakcjami.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Eugène DelacroixReprodukcje obrazów autorstwa Eugène Delacroix
-
Leonardo da Vinci (1452–1519)
9. Saint John the Baptist autorstwa Leonardo da Vinci, 1515
Luwr, Paryż1515Oil on panel69 × 57 cm
Pieraccioni, znany ze swojego realistycznego stylu i umiejętności oddawania subtelnych niuansów psychologicznych, stworzył dzieło, które zapada w pamięć swoim autentycznym blaskiem i niezwykłą atmosferą. Centralnym punktem obrazu jest Jezus, który z pokorą przyjmuje chleb i kielich z win. Dominują ciepłe odcienie czerwieni, pomarańczu i złota, symbolizujące Królestwo Niebieskie i ofiarę Chrystusa. Obraz „Ostatnia Wieczerza” jest ściśle związany z biblijną historią, opisaną w Ewangelii św. Obraz powstał w roku 1978, w okresie intensywnego rozwoju Kościoła katolickiego pod przewodnictwem Jana Pawła II.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Leonardo da VinciReprodukcje obrazów autorstwa Leonardo da Vinci
-
Hyacinthe Rigaud (1659–1743)
10. Portret Ludwika XIV autorstwa Hyacinthe Rigaud, 1701
Luwr, Paryż1701Oleje na płótnie277 × 194 cm
The artist's precise brushwork captures the intricate embroidery of Louis XIV’s robes and the subtle nuances of light and shadow, crafting a three-dimensional effect that draws viewers into the regal scene. Measuring 277 x 194 cm, this monumental piece underscores Rigaud’s ambition to create a truly immersive experience for the viewer—one that captures not only Louis XIV's likeness but also the grandeur of his reign.
Ręcznie malowana kopia z $175 Wydruk na płótnie: $42
Zobacz ten obrazWszystkie dzieła Hyacinthe RigaudReprodukcje obrazów autorstwa Hyacinthe Rigaud
Kolejne dzieła
Od nr 11 do nr 25 słynnych obrazów w Luwr
-
11. Śmierć Sardanapala
Eugène Delacroix · 1827
Oil on canvas · 395 × 496 cm
Monumentalne arcydzieło Eugène’a Delacroix z 1827 roku, „Śmierć Sardanapala”, to nie tylko scena historyczna, lecz wciągające doświadczenie przenoszące widza do świata opulencji i zbliżającej się zagłady – kwintesencja siły romantyzmu w wywoływaniu silnych emocji.
-
12. Dziewica Maryja z świętą Anną
Leonardo da Vinci · 1510
Olej na desce · 168 × 130 cm
Leonardo da Vinci, postać synonimna geniuszu renesansu, pozostawił po sobie dorobek artystyczny, który wciąż fascynuje i inspiruje. Pochodzenie obrazu sięga Florencji, gdzie Leonardo da Vinci pracował nad nim na zamówienie kościoła Santissima Annunziata.
-
13. Madonna dla kanclerza Rolina
Jan van Eyck · 1435
Oil on panel · 66 × 62 cm
Dzieło powstałe około 1435 roku wpisuje się w nurt północnego renesansu. Przez kilka stuleci pozostawał w tym miejscu, będąc częścią sakralnej architektury, aż do momentu zniszczenia kościoła w 1793 roku. Po tej katastrofie, w 1805 roku, dzieło trafiło do Muzeum Luwr.
-
14. Wieczór ślubny w Kanie
Paolo Veronese · 1562–1563
Oil on canvas · 677 × 994 cm
„Ślub przy Cana” to więcej niż tylko obraz; to fascynująca podróż do serca renesansu, do epoki splendoru i głębokiej wiary. Paolo Veronese, jeden z najwybitniejszych malarzy Wenecji, stworzył dzieło, które zapiera dech w piersiach swoim rozmachom, kolorami i niezwykłą zdolnością do oddania życia i ruchu.
-
15. Koszyk z pomarańczami
Henri Matisse · 1913
Oleje na płótnie · 94 × 83 cm
It's a painting that speaks directly to the senses, evoking feelings of warmth, vitality, and an undeniable celebration of life itself. Created in 1913, during a period of immense social and artistic upheaval, “Basket with Oranges” reflects Matisse’s ongoing exploration of color and form.
-
16. Żałobny Żyd
Jean-Antoine Watteau · 1719
Oil on canvas · 185 × 150 cm
Dzięki wymiarom 185 x 150 cm, skala tego dzieła pozwala na pełne, immersyjne doświadczenie jego delikatnego piękna oraz niuansowej głębi emocjonalnej. Watteau zrewolucjonizował malarstwo francuskie dzięki wynalezieniu gatunku fête galante – przedstawiającego eleganckie spotkania na świeżym powietrzu, przesycone poczuciem radosnego romansu i łagodnej melancholii.
-
17. Łaźnia turecka
Jean-Auguste-Dominique Ingres · 1863
Oil on panel · 110 × 108 cm
Ukończone w swojej ostatecznej, najbardziej wyrafinowanej formie około 1862 roku, to arcydzieło stanowi zapierające dech w piersiach okno na świat idealizowanej zmysłowości i neoklasycznej precyzji. W tej zamglonej, skąpanej w słońcu łaźni, liczne nagie postacie zostały ułożone w rytmicznym tańcu kończyn i światła.
-
18. Ship of Fools
Hieronim Bosch · 1500
Oil on wood panel · 58 × 33 cm
Alongside this lurid spectacle unfolds a bizarre landscape populated by trees bearing skulls, symbolizing mortality and the ephemeral nature of earthly existence. Ship of Fools (painting) - Wikipedia: Comprehensive overview of the painting's history, interpretation, and artistic significance.
-
19. Astronomer
Jan Vermeer · 1668
Oil on canvas · 50 × 45 cm
Mistrzostwo Vermeera w operowaniu światłem objawia się w tym malarstwie w sposób pełny. Stworzony około 1668 roku „Astronom” stanowi część pary z obrazem „Geograf” Vermeera; uważa się, że oba dzieła przedstawiają tego samego mężczyznę, być może Antoniego van Leeuwenhoeka.
-
20. Śmierć Matki Boskiej
Caravaggio · 1601
Oil on canvas · 369 × 245 cm
Michelangelo Merisi da Caravaggio, nazwisko wyryte w annałach historii sztuki baroku, nie po prostu się urodził; on wyłonił się z tygla mediolańskiej tragedii – miasta naznaczonego plagą i głęboką stratą.
-
21. Wesele w Kanie
Paolo Veronese · 1563
Olej na płótnie · 666 × 990 cm
Paolo Veronese, włoski malarz renesansu, pozostawił po sobie bogate dziedzictwo barwnych i monumentalnych dzieł. Obraz przedstawia moment z Ewangelii Jana, gdy Jezus przemienia wodę w wino podczas weselnego ucztowania.
-
22. Koszyk z Perskich Śliw
Jean Chardin · 1768
Oleje na płótnie · 39 × 32 cm
W świecie sztuki, gdzie monumentalne dzieła historyczne i dramatyczne sceny często dominują, istnieje niezwykłe piękno w prostocie. Koszyk z Persimonami (1768) autorstwa Jean-Baptiste Siméon Chardina to doskonały przykład tego zjawiska – obraz, który nie triumfuje rozmachami, lecz zachwyca subtelnością obserwacji i głębokim zrozumieniem ludzkiej natury.
-
23. Napady Sabineńczyków
Nicolas Poussin · 1637
Oleje na płótnie · 159 × 206 cm
Opowieść o „Sabine” wywodzi się z rzekomej historii Rzymu. Po założeniu miasta przez Romulusa, jego władza spotykała się z oporem plemienia Sabin. Aby zapewnić przyszły wzrost i rozwój Rzymu, Romulus postanowił zawrzeć sojusz małżeński z Sabinkami, aby zapewnić potomstwo i wzmocnić pozycję miasta.
-
24. The Lictors Returning to Brutus the Bodies of His Sons
Jacques-Louis David · 1789
Oil on canvas · 323 × 422 cm
To potężne arcydzieło uchwyciło przejmujący moment z historii Rzymu, w którym Lucjusz Junius Brutus, legendarny założyciel Republiki Rzymskiej, opłakuje śmierć swoich synów. Namalowane w 1789 roku dzieło stanowi doskonały przykład mistrzostwa Jacquesa-Louisa Davida w stylu neoklasycznym – charakteryzującym się klarownością, precyzją i powściągliwą elegancją.
-
25. La belle jardinière
Rafael Santi · 1507
Oil on oak panel · 118 × 81 cm
To wykwintne renesansowe arcydzieło uchwyciło spokojną i boską obecność Madonny z Dzieciątkiem, stanowiącą ponadczasowy symbol matczynej miłości oraz duchowej łaski. Stworzone w 1507 roku dzieło stanowi uosobienie wyrafinowanej elegancji sztuki dojrzałego renesansu.
Postacie
Luwr w naszym katalogu w liczbach
2 678 obrazy i prace na papierze z Luwr, wiek po wieku
Najlepsze 25 w kategorii postacie
- 25 słynne obrazy, według popularności, 16 malarze (Jan van Eyck – Henri Matisse).
- Najpopularniejsi malarze na tej liście: Leonardo da Vinci (3), Eugène Delacroix (3), Jacques-Louis David (3).
- Jan van Eyck, Madonna dla kanclerza Rolina (1435) – Henri Matisse, Koszyk z pomarańczami (1913).
- Paolo Veronese, Wieczór ślubny w Kanie (1562–1563), 677 × 994 cm – Jean Chardin, Koszyk z Perskich Śliw (1768), 39 × 32 cm.
- 2 833 dzieła Luwr w naszym katalogu: 2 678 obrazów i prac na papierze autorstwa 697 artystów, 1180–1913.
Malarze w Luwr według kraju pochodzenia
Malarze z największą liczbą dzieł w Luwr
Które muzeum?
Luwr a Musée d'Orsay
Luwr
- Dzieła w naszym katalogu
- 2 833
- Lata powstania
- 1180 – 1913, najwięcej z 17-ty wieku
- Najsłynniejsze obrazy
- Mona Lisa (La Gioconda), La Liberté guidant le peuple, Przysięga Horacjuszy
- Największe zbiory
- 피에르앙리 드 발랑시엔, 외스타슈 르 쉬르, 외젠 들라크루아
Musée d'Orsay
- Dzieła w naszym katalogu
- 1 597
- Lata powstania
- 1819 – 1952, najwięcej z 19-ty wieku
- Najsłynniejsze obrazy
- Pochodzenie świata, Luncheon on the Grass, Dance at Le Moulin de la Galette
- Największe zbiory
- Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne
Warto wiedzieć
Najczęściej zadawane pytania o obrazy w Luwr
Dotknij pytania, aby zobaczyć odpowiedź.
Który obraz w Luwr jest najsłynniejszy?
Numerem 1 w Luwr jest Leonardo da Vinci, Mona Lisa (1519). Następne to Eugène Delacroix, La Liberté guidant le peuple (1831), Jacques-Louis David, Przysięga Horacjuszy (1784) and Théodore Géricault, Żałobny Raft Meduzy (1818).
Jakie są 5 najsłynniejszych obrazów w Luwr?
Pięć najsłynniejszych obrazów w Luwr to Mona Lisa (La Gioconda) by Leonardo da Vinci, La Liberté guidant le peuple by Eugène Delacroix, Przysięga Horacjuszy by Jacques-Louis David, Żałobny Raft Meduzy by Théodore Géricault and La Grande Odalisque by Jean-Auguste-Dominique Ingres.
Ile kosztuje reprodukcja obrazu z Luwr?
25 z tych 25 obrazów jest dostępnych jako ręcznie malowane obrazy olejne w cenie od $175, and 25 as a canvas print, from $42.
Jakie są 10 najważniejszych obrazów w Luwr, które warto zobaczyć?
Dziesięć najsłynniejszych obrazów w Luwr to Mona Lisa (La Gioconda) (Leonardo da Vinci), La Liberté guidant le peuple (Eugène Delacroix), Przysięga Horacjuszy (Jacques-Louis David), Żałobny Raft Meduzy (Théodore Géricault), La Grande Odalisque (Jean-Auguste-Dominique Ingres), Wyprawa na Cytherę (Jean-Antoine Watteau), Koronacja Cesarza Napoleona I i koronacja Cesarowej Józefiny (Jacques-Louis David), Masakra na Chios (Eugène Delacroix), Saint John the Baptist (Leonardo da Vinci) and Portret Ludwika XIV (Hyacinthe Rigaud).
Czy w Luwr znajdują się obrazy autorstwa Leonardo da Vinci?
3 z 25 obrazów w tym zestawieniu to dzieła Leonardo da Vinci: Mona Lisa (La Gioconda) (No. 1), Saint John the Baptist (No. 9) and Dziewica Maryja z świętą Anną (No. 12). Nasz katalog zawiera 31 wpisów dotyczących dzieł Vinci w Luwr.
Które obrazy Eugène Delacroix znajdują się w Luwr?
3 z 25 obrazów w tym zestawieniu to dzieła Eugène Delacroix: La Liberté guidant le peuple (No. 2), Masakra na Chios (No. 8) and Śmierć Sardanapala (No. 11). Nasz katalog zawiera 42 wpisów dotyczących dzieł Delacroix w Luwr.
Ile obrazów Jacques-Louis David znajduje się w Luwr?
3 z 25 obrazów w tym zestawieniu to dzieła Jacques-Louis David: Przysięga Horacjuszy (No. 3), Koronacja Cesarza Napoleona I i koronacja Cesarowej Józefiny (No. 7) and The Lictors Returning to Brutus the Bodies of His Sons (No. 24). Nasz katalog zawiera 37 wpisów dotyczących dzieł David w Luwr.
Czy na obrazy powinnam udać się do Luwr czy do Musée d'Orsay?
Obejmują one różne stulecia. 2 678 obrazów z Luwr w naszym katalogu datowanych jest na lata od 1180 do 1913, z czego większość pochodzi z 17-ty wieku; 1 552 z Musée d'Orsay datowanych jest na lata od 1819 do 1952. Najbardziej znane dzieła z Musée d'Orsay to Pochodzenie świata, Luncheon on the Grass and Dance at Le Moulin de la Galette.
Z jakich trzech dzieł najbardziej słynie Luwr?
the Mona Lisa, the Wenus z Milo and the Nike z Samotraki to trzy dzieła, dla których wszyscy przychodzą do Luwr; w rejestrze muzeum wymienione są również the Siedzący skryba and the Niewolnicy Michała Anioła. Of the three, the Mona Lisa is a painting of this ranking (No. 1).
Który z obrazów na tej liście w Luwr jest największy?
Paolo Veronese, Wieczór ślubny w Kanie (1562–1563), 677 × 994 cm. Najmniejszy to Jean Chardin, Koszyk z Perskich Śliw (1768), 39 × 32 cm.
W jakim mieście znajduje się Luwr?
Luwr znajduje się w Paryż, Francja. Nasz katalog obejmuje 2 833 dzieł 697 artystów, datowanych od 1180 do 1913; wszystkie 25 obrazy z tego zestawienia znajdują się w jego kolekcji.
Który z obrazów na tej liście w Luwr jest najstarszy?
Jan van Eyck, Madonna dla kanclerza Rolina (1435), datowane na 1435. Najnowsze to Henri Matisse, Koszyk z pomarańczami (1913), datowane na 1913.
Sercem kolekcji
Luwr, Paryż: czym jest ta kolekcja i skąd się wzięła
Luwr (Musée du Louvre, Louvre Palace, Le Louvre) — państwowe muzeum sztuki — w Paryż, Francja. Jego kolekcja liczy ponad 500 000 dzieł. Najważniejsze dzieła: Mona Lisa, Wenus z Milo, Nike z Samotraki, Siedzący skryba, Niewolnicy Michała Anioła. Nasz katalog obejmuje 2 678 obrazów oraz prac na papierze autorstwa 697 artystów, datowanych od 1180 do 1913.
Początki i historia Luwru
Historia Luwru bierze swój początek w mrocznych czasach średniowiecza, kiedy to pełnił on rolę surowej, obronnej warowni. Wzniesiona w 1190 roku forteca miała za zadanie strzec rubieży Paryża, stanowiąc ufortyfikowany punkt na Prawym Brzegu Sekwany, który chronił obwód miasta. Przejście od struktury militarnej do rezydencji królewskiej dokonywało się poprzez wieki nieustannych przemian. W 1546 roku Franciszek I przekształcił twierdzę w główną rezydencję francuskich monarchów. Ten zwrot w historii wyznaczył początek ewolucji obiektu: z obronnego bastionu stał się on Pałacem Luwru. Przeznaczenie budowli ulegało ciągłym zmianom – od funkcji ochronnej, przez mieszkalną, aż po ostateczną rolę, jaką jest pielęgnowanie i ochrona dziedzictwa sztuki. Muzeum zostało powołane do życia po tym, jak miejsce to przestało służyć jako dom królewski, stając się instytucją publiczną. Ta ewolucja odzwierciedla zmieniające się potrzeby państwa francuskiego oraz dynamicznie przekształcający się krajobraz miasta. Miejsce to pozostaje kluczowym elementem krajobrazu miejskiego, ewoluując od punktu o znaczeniu militarnym do sanktuarium ludzkiej historii i różnorodnych tradycji artystycznych.
Architektura Pałacu Luwr
Miejsce to, wzniesione pierwotnie pod koniec XII i na początku XIII wieku za panowania Filipa II, rozpoczęło swoją drogę jako surowa, średniowieczna forteca. Te niezdarne, militarne mury wzniesiono, aby strzec obrzeży Paryża. Przez kolejne stulecia budowla przechodziła fascynującą metamorfozę, ewoluując od swoich obronnych początków ku obecnemu stanowi. Architektura ta odzwierciedla kolizję ludzkiej historii z królewskim przepychem, ukazując proces, w którym surowa twierdza została ostatecznie zastąpiona przez majestat pałacu. Skala tego miejsca jest niewyobrażalna, co czyni je największym muzeum na świecie. Fizyczna obecność tego miejsca pozostaje kluczowym elementem krajobrazu miejskiego na Prawym Brzegu Sekwany. Transformacja z obiektu militarnego w rezydencję królewską dokonywała się poprzez wieki przemian, ewoluując od obronnego bastionu, przez miejsce zamieszkania władców, aż po współczesną rolę sanktuarium służącego zachowaniu dziedzictwa sztuki.
Główne działy i kolekcje
Muzeum to fascynujący labirynt podzielony na dziesięć odrębnych działów, z których każdy stanowi osobny świat pełen tajemnic. Baza zbiorów obejmuje ponad 500 000 dzieł zgromadzonych w murach Musée du Louvre oraz Musée National Eugène-Delacroix. Te bezcenne zasoby obejmują nie tylko płótna i rzeźby wewnątrz budynków, ale także liczne obiekty rozmieszczone w malowniczych ogrodach Tuileries oraz Carrousel, które dopełniają artystyczną narrację tego miejsca. Kolekcja antyków egipskich pozostaje jedną z najbardziej imponujących i rozległych na świecie, oferując nam intymny wgląd w życie starożytnych Egipcjan – od majestatycznych postaci arystokracji i kapłanów, aż po codzienność zwykłych ludzi. Tuż obok, Dział Antyków Bliskowschodnich obejmuje ogromny obszar geograficzny, rozciągający się od Afryki Północnej aż po rzekę Indus. Ta kolekcja stanowi potężną kumulację ludzkiej historii, obejmującą tysiąclecia rozwoju cywilizacji. Zbiory te są rozproszone pomiędzy liczne wyspecjalizowane obszary, tworząc spójną, choć niezwykle złożoną całość. Podczas gdy niektóre obiekty na stałe zajmują miejsce w galeriach muzeum, inne stanowią część narodowych zasobów odzyskanych dzieł sztuki.
Arcydzieła Kolekcji
Dział Malarstwa skrywa w sobie Monę Lisę, której obecność zdaje się dominować nad otaczającą ją przestrzenią. Tuż obok, Siedzący Skryba zachowuje swoje ciche, nieprzemijające spojrzenie. Te dzieła współistnieją obok Tratwy Meduzy z 1818 roku oraz Przysięgi Horacjuszy (detal) z 1784 roku. Kolekcja obejmuje również Ucztę w Kanie z 1500 roku oraz Astronomera z 1668 roku. Rzeźba prezentowana w tych salach oferuje zupełnie inne, zmysłowe doświadczenie. Wenus z Milo i Nike z Samotraki trwają jako materialne pozostałości antyku. Niewolnicy Michała Anioła stanowią przejmujące studium napięcia i kamienia. Te figury wypełniają galerie z niezwykłą, ciężką powagą.
5 ciekawostek o Luwr
- W którym roku zbudowano fortecę Luwr, aby strzegła obrzeży Paryża?1190
- Który król Francji przekształcił fortecę w główną rezydencję królów Francji w 1546 roku?Franciszek I
- Luwr znajduje się na Prawym Brzegu której rzeki?Sekwany
- Który artysta namalował „Monę Lisę”?Leonardo da Vinci
- Na ile odrębnych działów podzielone jest muzeum?10
Czytaj dalej
Trzy artykuły dla kolekcjonerów
Jak ustalany jest ranking 25 najlepszych
O kolejności dzieł z Luwr w naszym katalogu decyduje sława: liczba artykułów w Wikipedii dotyczących danego obrazu, pozycja w rankingu naszego zespołu oraz częstotliwość otwierania strony dzieła w ArtsDot.com. Obraz skatalogowany dwukrotnie jest liczony jako jeden, natomiast szczegóły, kopie, studia, rzeźby i prace na papierze nie są uwzględniane. Wyświetlane fakty — data, wymiary, technika — pochodzą z karty każdego dzieła; opisy pochodzą z jego charakterystyki.
Także na ArtsDot.com









