Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Café Interior

Imię i nazwisko Klasa Data

Wiktor Pasmore, Café Interior (1946). Odtworzono w celach informacyjnych; wszelkie prawa zastrzeżone przez właściciela praw. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
Wiktor Pasmore artsdot.com/pl/artists/wiktor-pasmore_pl/
Daty życia artysty
1908 – 1998
Obraz olejny
1946
Wymiary oryginału
76 x 48 cm

W kontekście

Café Interior — Wiktor Pasmore

Wymiary

Oryginalne wymiary to 76 × 48 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Data powstania

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 90 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 38 lat. Artysta dożył 90 lat. 28 z 46 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Wiktor Pasmore (1908–1998) ▲ to dzieło, 1946 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1940 Główne lata aktywności zawodowej: 1940–1949 Późne dzieła: od 1949

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą być luką w dokumentacji, a nie okresem mniejszej aktywności. Te same lata, w których toczyło się życie artysty

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: artsdot.com/pl/art/similar/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    Espresso #393429

    Paleta w katalogu

    • #393429
    • #B09D7C
    • #0D1A17
    • #6B5943

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    Espresso
    Intensywność
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Bold W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Deep_shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Subtle Color Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Wiktor Pasmore z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 3 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 84,2%
    2. 2 Wielka Brytania 10,5%
    3. 3 Stany Zjednoczone Ameryki 5,3%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    16 najczęściej oglądanych dzieł artysty Wiktor Pasmore

    1. 1 Pink Roses, 1944 16,7%
    2. 2 Green Abstract, 1948 8,3%
    3. 3 Still Life with Flowers, 1939 8,3%
    4. 4 Carnations in Vase, 1948 8,3%
    5. 5 Roses in a Jar, 1947 8,3%
    6. 6 The Quiet River The Thames at Chiswick, 1943 8,3%
    7. 7 Spiral Motif, Sea and Sky, 1950 8,3%
    8. 8 Abstract in White, Black, Brown and Lilac, 1957 4,2%
    9. 9 The Snowstorm: Spiral Motif in Black and White, 1951 4,2%
    10. 10 Girl with Bows in her Hair, 1930 4,2%
    11. 11 Suburban Gardens, 1947 4,2%
    12. 12 The Café (Tea Gardens), 1935 4,2%
    13. 13 Head of a Girl 4,2%
    14. 14 Synthetic Construction (White and Black), 1965 4,2%
    15. 15 Yellow Abstract, 1961 4,2%
    16. — Café Interior, 1946 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 100,0% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 53 dzieł tego artysty, z których 15 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym czasie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Wiktor Pasmore

    Miejsce urodzenia Chelsham, Wielka Brytania

    Victor Pasmore: Pionier brytyjskiej abstrakcji

    Wczesne lata i edukacja

    Edwin John Victor Pasmore przyszedł na świat 3 grudnia 1908 roku w Chelsham, w hrabstwie Surrey.

    Swoją wczesną edukację odebrał w Summer Fields School w Oxfordzie oraz w Harrow w zachodnim Londynie.

    Momentem zwrotnym w jego życiu stała się śmierć ojca w 1927 roku, co zmusiło go do podjęcia pracy administracyjnej w London County Council.

    Mimo obowiązków zawodowych, z pasją rozwijał malarstwo na Central School of Art, stając się częścią środowiska Euston Road School.

    Figuratywne początki i doświadczenia wojenne

    Początkowo Pasmore eksperymentował z abstrakcją, by później przyjąć bardziej liryczny, figuratywny styl.

    Jego wczesne dzieła często przedstawiały widoki Tamizy z Hammersmith, co budziło skojarzenia z twórczością J.M.W. Turnera oraz Jamesa McNeilla Whistlera.

    Niezłomna postawa moralna: Podczas II wojny światowej Pasmore wystąpił w roli sumienia sprzeciwiającego się służbie wojskowej.

    Po odmowie uznania jego statusu przez lokalny trybunał, w 1942 roku został powołany do wojska. Odmówił wykonania rozkazów, co doprowadziło do sądu wojennego i wyroku siedemdziesięciu trzech dni więzzenia.

    Ostatecznie jednak udało mu się odwołać od tej decyzji, uzyskując bezwarunkowe zwolnienie ze służby wojskowej.

    Przejście ku abstrakcji

    Przełom w twórczości Pasmorego nastąpił około 1947 roku, pod głębokim wpływem dzieł Pieta Mondriana i Paula Klee.

    Inspirację czerpał z ich pism dotyczących natury oraz kreowania dynamicznej harmonii w sztuce, wierząc, że jest ona zapowiedzią przyszłej harmonii społecznej.

    Kluczowe inspiracje: Odnajdywał również wzorce u Bena Nicholsona oraz innych artystów związanych z grupą Circle.

    Jego abstrakcyjne prace często wykorzystywały techniki kolażu i konstrukcję reliefów, pioniersko wprowadzając nowe materiały, które niekiedy osiągały monumentalną, architektoniczną skalę.

    Wielkie osiągnięcia i integracja z architekturą

    Rewolucyjny wpływ: Herbert Read określił nowy styl Pasmorego mianem „najbardziej rewolucyjnego wydarzenia w powojennej sztuce brytyjskiej”.

    W 1950 roku otrzymał zlecenie stworzenia abstrakcyjnego muralu dla zajezdni autobusowej w Kingston upon Thames.

    W 1951 roku, podczas Festival of Britain, przyczynił się do powstania muralu prezentującego dorobek brytyjskich konstruktywistów.

    Apollo Pavilion: W 1955 roku objął funkcję dyrektora ds. projektowania architektonicznego w Peterlee Development Corporation. Centralnym punktem tego projektu stała się abstrakcyjna struktura artystyczna, Apollo Pavilion – dzieło, które choć wzbudziło spore kontrowersje, pozostaje niezwykle ważnym symbolem regionu.

    Międzynarodowe uznanie i późniejsze lata życia

    Pasmore reprezentował Wielką Brytanię na Biennale w Wenecji w 1961 roku oraz uczestniczył w wystawie Documenta II w Kassel (1959).

    Pełnił funkcję powiernika Tate Gallery, przekazując liczne dzieła do jej kolekcji.

    Wkład w edukację: Był czołową postacią w promowaniu sztuki abstrakcyjnej oraz reformowaniu edukacji artystycznej.

    W latach 1954–1961 prowadził kurs artystyczny w King’s College w Durham (Newcastle upon Tyne), rozwijając wpływający na pokolenia program nauczania projektowania, inspirowany ideami Bauhausu.

    W 1966 roku przeprowadził się na Maltę, gdzie 23 stycznia 1998 roku zmarł w wieku 89 lat.

    Dziedzictwo i znaczenie historyczne

    Twórczość Victora Pasmorego stanowiła punkt zwrotny w sztuce brytyjskiej, ustanawiając abstrakcję jako żywotną siłę artystyczną.

    Jego próby integracji sztuki z architekturą przełamywały konwencjonalne granice i wywarły ogromny wpływ na kolejne pokolenia artystów oraz projektantów.

    Galeria Victora Pasmorego, otwarta na Malcie w 2014 roku, prezentuje stałą wystawę jego prac powstałych podczas pobytu na wyspie.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Café Interior

    artsdot.com/pl/art/download/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Pasmore, Wiktor. Café Interior. 1946, https://artsdot.com/pl/art/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/
    APA
    Pasmore, Wiktor (1946). Café Interior [Painting]. https://artsdot.com/pl/art/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/
    Chicago
    Wiktor Pasmore. Café Interior. 1946. https://artsdot.com/pl/art/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/
    Harvard
    Pasmore, Wiktor (1946) Café Interior. Available at: https://artsdot.com/pl/art/victor-pasmore-cafe-interior-AQSH7Y-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    Café Interior — Wiktor Pasmore

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Suburban Gardens (1947), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    4. Wiktor Pasmore miał około 38 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Czy istnieją dzieła podobne do „Café Interior”?

    Dzieła podobne do „Café Interior” znajdują się na stronie Podobne dzieła danego dzieła.

    Gdzie mogę kupić cyfrowy obraz dzieła „Café Interior” autorstwa Wiktor Pasmore?

    Aby otrzymać plik cyfrowy dzieła „Café Interior” autorstwa Wiktor Pasmore, zamów wysokiej rozdzielczości cyfrowe zdjęcie do pobrania na stronie Obraz cyfrowy.

    Jaka paleta i dominujący kolor definiują "Café Interior"?

    Kolorystyka dzieła „Café Interior” autorstwa Wiktor Pasmore: paleta Earthy, w której dominuje Espresso (#393429).