Papier
Imię i nazwisko Klasa Data

Joseph Guichard, Self-portrait (1833), Musée des Beaux-Arts de Lyon. Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Joseph Guichard artsdot.com/pl/artists/joseph-guichard/
Daty życia artysty
1806 – 1880
Technika malarska
1833
Wymiary oryginału
131.0 x 98.0cm
Miejsce wystawy
Musée des Beaux-Arts de Lyon artsdot.com/pl/museums/musee-des-beaux-arts-de-lyon-lyon_pl-1/

W kontekście

Self-portrait — Joseph Guichard

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 131 × 98 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870
  9. 1880

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 74 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 27 lat. Artysta dożył 74 lat. 2 z 4 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Joseph Guichard (1806–1880) ▲ to dzieło, 1833 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: artsdot.com/pl/art/similar/self-portrait-by-joseph-guichard/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Espresso #3b2c1a

    Paleta w katalogu

    • #3B2C1A
    • #100F0D
    • #E2C694
    • #AA7744

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Espresso
    Nasycenie
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Serene W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Balanced Harmony Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Deep_shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Joseph Guichard

    Urodzony w Lyon, France

    The Artistic Journey of Joseph Guichard

    Born in Lyon, France, Joseph Guichard began his artistic training at the Palais Saint-Pierre, where he studied drawing under Pierre Révoil and Fleury François Richard. Seeking a different path, he later studied with the sculptor Jean-François Legendre-Héral. His time in Paris brought him into the workshop of Jean-Auguste-Dominique Ingres, though he eventually moved toward the style of Eugène Delacroix, choosing to paint without preliminary sketches. This approach defined his lifelong practice.

    Guichard's career included significant commissions, such as copying works by Daniele da Volterra and Raphaël. He also contributed to the decoration of the Galerie d'Apollon at the Louvre alongside Delacroix. His professional achievements were marked by several roles, including:

    Teaching and Legacy

    As an educator, Guichard held a prominent position at the École des beaux-arts de Lyon, succeeding Michel Philibert Genod. Despite facing professional challenges and a suspension in 1871, he was eventually named Director of the school by Jules Simon. His influence as a teacher extended to several notable students, including:

    Guichard spent much of his life in Lyon, where he eventually passed away in 1880.

    Muzeum

    Musée des Beaux-Arts de Lyon

    Prezentowane w Lyon, Francja

    Podróż przez epoki artystyczne: Odkrywanie Musée des Beaux-Arts w Lyonie

    Musée des Beaux-Arts de Lyon stanowi żywe świadectwo wielowiekowej ewolucji sztuki, położone w samym sercu historycznego Place des Terreaux w Lyonie. To miejsce to znacznie więcej niż tylko skarbiec arcydzieł; ucieleśnia ono ducha francuskiego dziedzictwa kulturowego i oferuje odwiedzającym niepowtarzalną szansę na zanurzenie się w opowieściach tkanych przez historię sztuki. Jego korzenie sięgają znamienitego Opactwa Saint-Pierre-les-Nonnains, które z biegiem czasu przekształciło się w wspaniałe muzeum, jakie znamy dzisiaj — budowlę samą w sobie przesiąkniętą przepychem i odzwierciedlającą style architektoniczne od czasów Ludwika XIV wzwyż.

    Architektoniczne dziedzictwo:

    Obecna siedziba muzeum przypisywana jest przede wszystkim Thomasowi Blanchetowi, którego barokowa refektarz oraz monumentalne schody stanowią przykład wystawnej estetyki upodobanej podczas panowania Ludwika XIV. Ten architektoniczny cud służy jako oszałamiające tło dla artystycznych skarbów muzeum.

    Rewolucyjna transformacja:

    Po Rewolucji Francuskiej opactwo zostało przekształcone w Palais du Commerce et des Arts, dostosowując się do zmieniającego się krajobrazu społecznego przy jednoczesnym zachowaniu swojej rdzennej struktury. Późniejsze renowacje przeprowadzone w latach 1988-1998 zapewniły pieczołowitą konserwację oraz dostępność dla współczesnych odbiorców.

    Kalejdoskop artystycznych ekspresji

    Kolekcja muzeum szczyci się zdumiewającą szerokością, obejmując dzieła sztuki rozciągające się na tysiąclecia i reprezentujące różnorodne tradycje artystyczne. Odwiedzający mogą wyruszyć w porywającą podróż w czasie, napotykając skarby starożytnego Egiptu — szczegółowe rzeźby i maski pośmiertne, które oferują wgląd w dawne wierzenia i rytuały — aż po żywe płótna europejskich malarzy od XIV do XX wieku. Spokojne krajobrazy Nicolasa Poussina obok niezwykle precyzyjnego portretowania Ingresa stanowią przykład klasycznej elegancji, podczas gdy dramatyczny romantyczny żar Delacroix ostro kontrastuje z przełomowymi poszukiwaniami formy i koloru u Cézanne'a. I oczywiście, pełne emocji pociągnięcia pędzla Van Gogha rezonują z ogromną siłą w murach muzeum.

    Włoscy mistrzowie:

    Podziwiaj wirtuozerię włoskich artystów, takich jak Perugino, Veronese, Tintoretto i Canaletto — ich freski i płótna rozświetlają ducha renesansu z zapierającą dech w piersiach szczegółowością.

    Sztuka francuska na przestrzeni czasu:

    Śledź ewolucję francuskich stylów artystycznych od XVI do XX wieku, będąc świadkiem zmian stylistycznych odzwierciedlających przemiany społeczne i prądy intelektualne.

    Poza statyczną ekspozycję: Dynamiczne wystawy

    Tym, co naprawdę wyróżnia Musée des Beaux-Arts w Lyonie, jest jego zaangażowanie w pielęgnowanie dialogu artystycznego. Wystawy czasowe regularnie prezentują zarówno uznanych mistrzów, jak i rodzące się talenty — jest to dynamiczny program zaprojektowany tak, aby stymulować ciekawość i inspirować do kontemplacji. Te ekspozycje zagłębiają się w tematyczne eksploracje, skłaniając odwiedzających do rozważenia powiązań między sztuką a kulturą na przestrzeni epok, wzbogacając ich zrozumienie ludzkiego doświadczenia.

    Wyjątkowy cel dla miłośników sztuki

    Usytuowane w tym pięknie odrestaurowanym historycznym budynku, Musée des Beaux-Arts de Lyon oferuje coś więcej niż tylko wizualną przyjemność; zapewnia głęboką więź z dziedzictwem artystycznym. Sama jego lokalizacja przyczynia się do stworzenia immersyjnej atmosfery — przestrzeni, w której historia oddycha wraz z kreatywnością — czyniąc to doświadczenie niezapomnianym dla każdego, kto kocha sztukę i pragnie odkryć trwałe dziedzictwo europejskiej kultury.

    Gdzie przeczytać więcej

    Zobacz, jak prezentuje się na Twojej ścianie: Self-portrait by Joseph Guichard jako ręcznie malowany obraz olejny na płótnie lnianym, wykonane w Twoim wymiarze

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Self-portrait

    artsdot.com/pl/art/download/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Guichard, Joseph. Self-portrait. 1833, Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/pl/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    APA
    Guichard, Joseph (1833). Self-portrait [Painting]. Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/pl/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Chicago
    Joseph Guichard. Self-portrait. 1833. Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/pl/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Harvard
    Guichard, Joseph (1833) Self-portrait. Musée des Beaux-Arts de Lyon. Available at: https://artsdot.com/pl/art/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Przyjrzyj się uważnie

    Self-portrait — Joseph Guichard

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Ile twarzy potrafisz odnaleźć? ____ (w naszym katalogu jest 1 — czy zgadzasz się z tą liczbą?)
    4. Wróć do dzieła Self-portrait (1829), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Joseph Guichard miał około 27 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Jaka paleta barw została wykorzystana w „Self-portrait” – Joseph Guichard?

    Paleta dzieła „Self-portrait” – Joseph Guichard jest opisywana jako Earthy. Stanowi ona zwięzłe zestawienie barw użytych w pracy.

    Jaki kształt i wymiary ma „Self-portrait” – Joseph Guichard?

    Format dzieła "Self-portrait" to Portrait, a wymiary oryginału wynoszą 131.0 x 98.0cm. Obie te informacje są przydatne przy planowaniu reprodukcji.

    Jaki jest format dzieła "Self-portrait"?

    „Self-portrait” – Joseph Guichard to kompozycja w formacie Portrait. Warto sprawdzić proporcje przed wyborem rozmiaru wydruku.