Papier

Przewodnik po pracach studentów

Melancholy

Imię i nazwisko Klasa Data

Paul Sérusier, Melancholy (1890). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Paul Sérusier artsdot.com/pl/artists/paul-serusier_pl/
Daty życia artysty
1864 – 1927
Technika malarska
1890
Ruch
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

W kontekście

Melancholy — Paul Sérusier

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 63 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 26 lat. Artysta dożył 63 lat. 9 z 124 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Paul Sérusier (1864–1927) ▲ to dzieło, 1890 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1890 Główne lata aktywności zawodowej: 1890–1906 Późne dzieła: od 1906

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: artsdot.com/pl/art/similar/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Khaki #efd989

    Paleta w katalogu

    • #EFD989
    • #A1B1BD
    • #9E7652
    • #4B573E

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Dark Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Khaki
    Nasycenie
    Vivid Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Gentle W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Discordant Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Bright Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Balanced Soft Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Paul Sérusier z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 13 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 70,2%7 300 visits
    2. 2 Stany Zjednoczone Ameryki 10,6%1 100 visits
    3. 3 Francja 4,8%500 visits
    4. 4 Singapur 3,8%400 visits
    5. 5 Hongkong 2,9%300 visits
    6. 6 Austria 1,0%100 visits
    7. 7 Belgia 1,0%100 visits
    8. 8 Kanada 1,0%100 visits
    9. 9 Niemcy 1,0%100 visits
    10. 10 Hiszpania 1,0%100 visits
    11. · 3 innych krajów 2,7%300 visits

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Paul Sérusier

    1. 1 Still Life with Corn and Tomatoes, 1921 4,0%500 visits
    2. 2 The Talisman, 1888 4,0%500 visits
    3. 3 Breton woman going to the washing place, 1890 4,0%500 visits
    4. 4 Still life with apples and jug, 1912 3,2%400 visits
    5. 5 Avenue de Neuilly 3,2%400 visits
    6. 6 Susanna and the Elders 3,2%400 visits
    7. 7 End of the day, 1893 2,4%300 visits
    8. 8 Fisherman on the Laita, 1890 2,4%300 visits
    9. 9 La colline aux platanes, 1907 2,4%300 visits
    10. 10 Apple Harvest, 1891 2,4%300 visits
    11. 11 La Guirlande de roses, 1898 2,4%300 visits
    12. 12 Celtic Tale, 1894 1,6%200 visits
    13. 13 Koło kolorów 1,6%200 visits
    14. 14 Portret Paula Ransonsa, 1890 1,6%200 visits
    15. 15 Fishing Boats On The Breton Coast, 1892 1,6%200 visits
    16. 16 The Breton Weaver, 1888 1,6%200 visits
    17. 17 The Fairy and the Knight, 1912 1,6%200 visits
    18. 18 A Widow, 1919 1,6%200 visits
    19. 19 Still Life with Fruit and a Pitcher, 1913 1,6%200 visits
    20. — Melancholy, 1890 ten obraz 0,0%0 visits

    Razem dzieła te stanowią 46,4% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 177 dzieł tego artysty, z których 79 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Paul Sérusier

    Urodzony w Paryż, Francja

    Early Life and Artistic Beginnings

    Paul Sérusier, a pivotal figure in the development of modern art, was born on November 9th, 1864, in the heart of Paris. His upbringing within a prosperous family instilled in him a deep appreciation for culture and learning. Unlike many artists of his time who hailed from privileged backgrounds, Sérusier’s father, a successful businessman involved in the perfume industry, provided him with an unusually comprehensive education. He studied philosophy, Greek, and Latin at Lycée Condorcet, a prestigious institution renowned for its rigorous academic standards. This classical foundation would later profoundly influence his artistic approach, shaping his understanding of form, composition, and symbolism. It was during this period that Sérusier encountered Maurice Denis and Édouard Vuillard, two fellow students who would become lifelong friends and collaborators – individuals whose shared intellectual curiosity and artistic aspirations proved to be a fertile ground for innovation. The encounter with these influential figures marked the beginning of his journey towards breaking away from traditional academic painting.

    The Pont-Aven Years: Cloisonnism and the Nabis

    Sérusier’s artistic trajectory took a decisive turn in 1888 when he traveled to Pont-Aven, a small village nestled in Brittany – a region that would become inextricably linked with his life's work. It was here, amidst the rugged beauty of the Breton landscape and under the guidance of Paul Gauguin, that Sérusier encountered the revolutionary concept of cloisonnism. Gauguin encouraged him to abandon meticulous representation and instead focus on capturing the essence of a scene through bold, flat shapes delineated by dark outlines – akin to stained glass windows. This technique, characterized by its stark contrast between color and line, allowed Sérusier to distill his perceptions into their purest form, moving away from imitation towards an expressionistic approach. This period also witnessed the formation of Les Nabis, a small but influential group of artists who shared a common desire to break free from the constraints of Impressionism and explore new avenues for artistic expression. Alongside Maurice Denis, Pierre Bonnard, and Édouard Vuillard, Sérusier sought to create art that was both decorative and emotionally resonant – a synthesis of form and feeling.

    Key Works and Artistic Innovations

    Sérusier’s most celebrated work, *The Talisman* (1888), exemplifies his pioneering approach to abstraction. Painted during his time in Pont-Aven, the canvas is a vibrant explosion of color and simplified forms – a radical departure from traditional landscape painting. The composition, inspired by a Breton forest, utilizes bold, non-naturalistic colors and flattened shapes to evoke a sense of atmosphere and emotion rather than a literal depiction of the scene. Other notable works include L’Averse (1893), a poignant portrayal of a rainy day in Brittany; Portrait of Paul Ranson (1890), a striking example of his ability to capture personality through simplified forms; and *Melancholy (1890), a deeply evocative depiction of human emotion. Sérusier’s later works, such as The Snake Eaters (1894) and Panneau Bretonne avec enfants* (1894), continued to explore themes of nature, spirituality, and the complexities of human experience. His work served as a bridge between Impressionism and the emerging movements of Synthetism and Cubism.

    Legacy and Influence

    Paul Sérusier’s impact on the development of modern art is undeniable. His experimentation with abstraction, his embrace of cloisonnism, and his founding of Les Nabis paved the way for subsequent generations of artists to explore new forms of expression. His work influenced figures such as Maurice Denis, Pierre Bonnard, and Édouard Vuillard, who went on to become leading proponents of Synthetism. Sérusier’s emphasis on color and emotion, his rejection of traditional representational techniques, and his exploration of spiritual themes continue to resonate with artists today. He taught at the École Ranson, further disseminating his innovative ideas and shaping the artistic landscape of early 20th-century Paris. Paul Sérusier died on October 7, 1927, in Morlaix, leaving behind a legacy as one of the most important and influential figures in the history of modern art – a true pioneer who dared to break free from convention and forge his own unique artistic path.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Melancholy

    artsdot.com/pl/art/download/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Sérusier, Paul. Melancholy. 1890, https://artsdot.com/pl/art/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/
    APA
    Sérusier, Paul (1890). Melancholy [Painting]. https://artsdot.com/pl/art/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/
    Chicago
    Paul Sérusier. Melancholy. 1890. https://artsdot.com/pl/art/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/
    Harvard
    Sérusier, Paul (1890) Melancholy. Available at: https://artsdot.com/pl/art/paul-serusier-melancholy-8YDFVZ-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Melancholy — Paul Sérusier

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Roof Tops in Paris, wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne dla obu prac oraz jedną różnicę.
    4. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Gdzie można to dostrzec w tym dziele?
    5. Paul Sérusier miał około 26 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Ilu użytkowników ogląda "Melancholy"?

    Statystyki dotyczące „Melancholy” – Paul Sérusier znajdują się na stronie Statystyki wyświetleń dzieła: obejmują one miesięczną liczbę odwiedzin danego dzieła, wizyty przy pracach artysty oraz podział ostatnich odwiedzających według krajów i języków.

    Czy „Melancholy” – Paul Sérusier znajduje się w domenie publicznej?

    Status praw autorskich dla „Melancholy” – Paul Sérusier: dzieło znajduje się w należy do domeny publicznej – autorskie prawa majątkowe wygasły. Określa to, czy reprodukcje obrazu mogą być sporządzane swobodnie.

    Czy kolory w „Melancholy” – Paul Sérusier są nasycone, czy stonowane?

    Kolory dzieła „Melancholy” – Paul Sérusier charakteryzują się Balanced Soft nasyceniem. Nasycenie określa, jak żywe lub stonowane są barwy.