Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Vase

Imię i nazwisko Klasa Data

josef maria gustav hoffmann, Vase (1914), Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie. Dzieło w domenie publicznej.

Informacje podstawowe

Artysta
josef maria gustav hoffmann artsdot.com/pl/artists/josef-maria-gustav-hoffmann/
Daty życia artysty
1870 – 1956
Obraz olejny
1914
Wymiary oryginału
9 x 17 cm
Miejsce odbycia
Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie artsdot.com/pl/museums/narodowe-muzeum-sztuki-dekoracyjnej-w-madrycie-madryt_pl/

W kontekście

Vase — josef maria gustav hoffmann

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 9 × 17 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Data powstania

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Shaded: lata życia josef maria gustav hoffmann (1870–1956) ▲ to dzieło, 1914

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: artsdot.com/pl/art/similar/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    White #e9e8e9

    Paleta w katalogu

    • #E9E8E9
    • #993631
    • #B97676
    • #DDC0BC
    Paleta kolorów
    Neutrals Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    White
    Intensywność
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Gentle W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Strong Color Unity Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Brilliant Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    O tym dziele sztuki

    Vase — josef maria gustav hoffmann

    Vase designed by Josef Hoffmann in 1914. It is an example of the work of the Viennese artists who worked with glass and polished geometrical shapes and applies an architectural perspective to design. It was made by the Lötz Witwe Factory, the most renowned manufacturer of the Austro-Hungarian Empire, situated in the south of Bohemia (current Czech Republic). It reflects the sober taste mixed with complicated technical processes, which were typical of the Austrian style of the first decade of the 20th century.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    josef maria gustav hoffmann

    Urodzony w Příbor, Croatia

    josef hoffmann was an austrian-moravian architect and designer. he was among the founders of vienna secession and co-establisher of the wiener werkstätte. his most famous architectural work is the stoclet palace, in brussels, (1905–1911) a pioneering work of modern architecture, art deco and peak of vienna secession architecture.

    Muzeum

    Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie

    Prezentowane w Madryt, Hiszpania

    Ukryte serce Madrytu: Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej

    W samym centrum pulsującej metropolii Madryt, nieopodal idyllicznego Parku Retiro, kryje się mało znany, lecz niezwykle cenny skarbiec – Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej. To nie jest po prostu kolejne muzeum; to zaproszenie do refleksji, podróż w czasie i głębokie zanurzenie w historię sztuki dekoracyjnej, która obejmuje stulecia nie tylko na ziemiach hiszpańskich, ale i w całej Europie. Założone w 1912 roku w celu zachowania bogatego dziedzictwa kulturowego kraju, muzeum wykracza daleko poza ramy zwykłego zdobnictwa wnętrz, oferując wgląd w arcydzieła, szkice i kulturowe cytaty, które świadczą o kunszcie rzemieślników oraz hiszpańskiej estetyce na przestrzeni wieków. Każdy przedmiot w tych wspaniałych salach szepcze własną historię – opowiada o elegancji, innowacjach i poczuciu piękna, które kształtowało nasz świat. Można niemal poczuć, że niegdyś tętniło tu życie: bale, tańce, intymne rozmowy…

    Pałac pełen historii: dom księżniczki Santony

    Pierwsze wrażenie buduje już sama majestatyczność budynku – pałacu, który służy jako dom dla bezcennych kolekcji muzeum. Ta zachwycająca budowla z XIX wieku była niegdyś rezydencją księżniczki Santony i stanowi samoistne dzieło sztuki. Eleganckie fasady, spokojne dziedzińce oraz przestronne pokoje zdobione wyrafinowanymi dekoracjami sztukatorskimi odzwierciedlają blask epoki i tworzą idealne otoczenie dla prezentowanych dzieł. W 1962 roku pałac został ogłoszony „Bien de Interés Cultural” – obiektem dziedzictwa kulturowego o znaczeniu narodowym – i przeszedł gruntowną renowację, która zachowała jego historyczną strukturę, jednocześnie modernizując systemy inżynieryjne. Spacer tymi komnatami to nie tylko przemieszczanie się między eksponatami; to zanurzenie w atmosferze minionych epok, kiedy życie osiągało swój apogeum.

    Skarby kolekcji: od mebli po tajemnice Wschodu

    Sercem muzeum są jego bezcenne kolekcje, liczące ponad 70 000 eksponatów, podzielonych na 62 rozległe sale. Dla miłośników meblarstwa to prawdziwa uczta – prezentowany jest tu szeroki wachlarz stylów i epok, od początku XV wieku aż po barok, z pieczołowicie wykonanymi biurkami, eleganckimi krzesłami i szafami ozdobionymi bogatą intarsją. Można tu prześledzić rozwój projektowania mebli na przestrzeni wieków, dostrzegając zmiany w materiałach i technikach oraz rozumiejąc, jak odzwierciedlały one wartości społeczne i ideały estetyczne. Szczególne miejsce zajmuje ceramika – wysokiej klasy prace z hiszpańskich ośrodków, takich jak Manises, Talavera de la Reina czy El Puente del Arzobispo, które niegdyś konkurowały z arcydziełami europejskich Sèvres czy Limoges. Jednak muzeum nie ogranicza się jedynie do iberyjskich osiągnięć. Znaczna część zbiorów poświęcona jest tekstyliom oraz Wschodowi, gdzie można podziwiać wspaniałe cesarskie stroje dynastii Ming i Qing – haftowane opowieści o dawnych czasach – a także czarujące, pozłacane szkatułki i brązowe rzeźby. Jest to podróż przez kultury i kontynenty, dowód na globalną wymianę idei i artystycznej inspiracji. Równie imponująca część kolekcji dedykowana jest szkłu – od antycznych wyrobów greckich po śmiałe kreacje René Lalique, mistrza swojego fachu.

    Więcej niż muzeum: centrum twórczości i innowacji

    To, co naprawdę wyróżnia Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie, to jego zdolność do łączenia przeszłości z przyszłością. Zainspirowane londyńskim Victoria and Albert Museum, funkcjonuje ono jako centrum dla rzemieślników i projektantów. Przez lata muzeum ewoluowało, zachowując rolę mostu między sztuką tradycyjną a współczesnymi innowacjami artystycznymi. Poprzednie wystawy, poświęcone konkretnym tematom lub międzynarodowym partnerstwom, świadczą o tej otwartości i dialogu ze światem. Muzeum aktywnie uczestniczy w badaniach naukowych i konserwacji, gwarantując, że jego dziedzictwo pozostanie unikalne i trwałe dla przyszłych pokoleń. Wizyta tutaj to nie tylko spacer wśród dawnych przedmiotów; to fascynujące doświadczenie, które pobudza wyobraźnię, inspiruje do twórczości i oferuje cenną wiedzę o rozwoju smaku oraz estetyki na przestrzeni wieków – miejsce, w którym historia spotyka się z wizjami przyszłości.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Vase

    artsdot.com/pl/art/download/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    hoffmann, josef maria gustav. Vase. 1914, Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie. https://artsdot.com/pl/art/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/
    APA
    hoffmann, josef maria gustav (1914). Vase [Painting]. Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie. https://artsdot.com/pl/art/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/
    Chicago
    josef maria gustav hoffmann. Vase. 1914. Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie. https://artsdot.com/pl/art/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/
    Harvard
    hoffmann, josef maria gustav (1914) Vase. Narodowe Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Madrycie. Available at: https://artsdot.com/pl/art/josef-maria-gustav-hoffmann-vase-D7RCAU-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Vase — josef maria gustav hoffmann

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Women’s Dress for a Masked Ball (1910) wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    4. josef maria gustav hoffmann miał około 44 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.