Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Longipteryx

Imię i nazwisko Klasa Data

Jane Kim, Longipteryx (2015), Cornell Lab of Ornithology. Odtworzono w celach informacyjnych; wszelkie prawa zastrzeżone przez właściciela praw. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
Jane Kim artsdot.com/pl/artists/jane-kim_pl/
Daty życia artysty
1981 –
Obraz olejny
2015
Technika wykonania
Acrylic
Ruch
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Miejsce odbycia
Cornell Lab of Ornithology artsdot.com/pl/museums/cornell-lab-of-ornithology-ithaca_pl/
Artistic style
Realistic, scientific
Influences
Ornithology
Notable elements
Detailed line work
Subject or theme
Avian life, flight

W kontekście

Longipteryx — Jane Kim

Data powstania

  1. 1980
  2. 1990
  3. 2000
  4. 2010

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu, przy czym rok urodzenia liczy się jako 0.

Namalowane, gdy artysta miał 34 lat. 0 z 55 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

▲ to dzieło, 2015 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: artsdot.com/pl/art/similar/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    White #f4f5ef

    Paleta w katalogu

    • #F4F5EF
    • #B8B9B8
    • #D7D7D5
    • #EDEEE8

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Monochrome Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    White
    Intensywność
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Serene W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Unified Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Brilliant Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Jane Kim z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 2 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 85,7%
    2. 2 Stany Zjednoczone Ameryki 14,3%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    17 najczęściej oglądanych dzieł artysty Jane Kim

    1. 1 South America mural detail, 2015 11,8%
    2. 2 Sapayoa, 2015 5,9%
    3. 3 Shoebill, 2015 5,9%
    4. 4 Gray-crowned Babbler, 2015 5,9%
    5. 5 Oilbird, 2015 5,9%
    6. 6 Magpie Goose, 2015 5,9%
    7. 7 American Oystercatcher, 2015 5,9%
    8. 8 Pale-winged Trumpeter, 2015 5,9%
    9. 9 Black Caiman, 2015 5,9%
    10. 10 Oriental Darter, 2015 5,9%
    11. 11 Europe and Eurasia mural detail, 2015 5,9%
    12. 12 Gastornis, 2015 5,9%
    13. 13 Africa and Madagascar mural detail, 2015 5,9%
    14. 14 Pelagornis, 2015 5,9%
    15. 15 Microraptor, 2015 5,9%
    16. 16 Tiktaalik, 2015 5,9%
    17. Longipteryx, 2015 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 100,0% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 55 dzieł tego artysty, z których 16 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym czasie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    Longipteryx — Jane Kim

    A Flight Through Time: Jane Kim’s “Longipteryx”

    Jane Kim's "Longipteryx," a monumental hand-painted reproduction of a prehistoric bird, isn’t merely an illustration; it’s a portal to the dawn of avian evolution. Commissioned for the 100th anniversary of the Cornell Lab of Ornithology, this expansive artwork transcends its physical dimensions, inviting viewers on a journey through 125 million years of feathered history. Kim's meticulous attention to detail and her masterful command of grayscale—a deliberate choice that emphasizes form and texture rather than vibrant color—transform a scientific discovery into a profoundly moving experience.

    The Fossil’s Legacy: Unearthing the Past

    Longipteryx chaoyangensis,” unearthed in China's Jiufotang Formation, represents one of the earliest known bird species. This remarkable fossil, dating back to the Early Cretaceous period, offers a crucial window into the evolutionary lineage leading to modern birds. Kim’s artwork meticulously recreates this ancient creature, drawing upon paleontological research and her own artistic interpretation. The inclusion of the Longipteryx alongside other Mesozoic dinosaurs—a deliberate juxtaposition—highlights the interconnectedness of life on Earth and underscores the bird's surprisingly advanced features for its time: a long bill equipped with hooked teeth, proportionally long wings, and even rudimentary claws, suggesting an early adaptation to flight.

    A Study in Grayscale: Technique and Texture

    Kim’s technique is rooted in the traditions of scientific illustration, yet imbued with a distinctly contemporary sensibility. The artwork relies heavily on precise pencil lines—a testament to her dedication to accuracy—combined with subtle variations in shading achieved through meticulous hatching and cross-hatching. This creates an astonishingly realistic depiction of feathers, musculature, and skeletal structure, conveying both the bird’s delicate beauty and its robust physicality. The deliberate use of grayscale isn't a limitation; it’s a strategic choice that amplifies the sense of depth and volume, mimicking the way light and shadow sculpt form in three-dimensional space. The absence of color directs the viewer’s attention to the intricate details of the bird’s anatomy and its dynamic pose.

    Symbolism of Flight: Freedom and Evolution

    Longipteryx” is more than just a representation of a fossil; it's an emblem of evolution itself. The bird in mid-flight embodies the spirit of freedom, suggesting the boundless potential inherent within the natural world. Its upward trajectory speaks to aspiration and progress—a visual metaphor for the relentless drive towards adaptation and innovation that has shaped life on Earth. The inclusion of smaller birds in the background adds a layer of complexity, hinting at the ongoing process of diversification and the interconnectedness of species. The artwork subtly reminds us of our own place within this vast evolutionary narrative.

    Bringing “Longipteryx” to Your Space

    A hand-painted reproduction of "Longipteryx" is a unique addition to any art collection or interior design scheme. Its monumental scale commands attention, while its understated elegance seamlessly integrates into diverse settings—from museums and galleries to private residences and corporate offices. The artwork’s timeless appeal lies in its ability to evoke both scientific curiosity and emotional resonance. It's a powerful reminder of the beauty and wonder of the natural world, and a testament to Jane Kim’s extraordinary artistic talent.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Jane Kim

    Miejsce urodzenia Nowy Jork, Stany Zjednoczone

    The Art of Advocacy: The Visionary World of Jane Kim

    Jane Kim stands at the intersection of fine art and scientific precision, a painter and science illustrator whose work serves as a vibrant bridge between humanity and the natural world. Born in 1981 and raised in Mount Prospect, Illinois, Kim’s artistic journey is deeply rooted in an intimate observation of life. Her practice, often executed through her Ink Dwell studio, transcends mere decoration; it is a form of visual advocacy designed to promote the protection and celebration of our planet's diverse ecosystems. By blending the meticulous detail of scientific illustration with the grand scale of public murals, she transforms urban landscapes into immersive educational experiences.

    Kim’s formal training provided the technical foundation for her unique aesthetic. She earned her B.F.A. in printmaking from the Rhode Island School of Design in 2003, a period that likely honed her appreciation for texture and layered composition. Seeking to deepen the connection between art and ecology, she later attended California State University, Monterey Bay, where she studied scientific illustration, graduating in 2010. This dual expertise allows her to capture the iridescent qualities of plumage and the delicate anatomy of flora with an accuracy that honors the biological reality of her subjects while maintaining a profound emotional resonance.

    A Symphony of Scale and Species

    The true impact of Kim’s work is perhaps most felt in her large-scale murals, which turn city walls into windows onto vanishing habitats. Her projects are often much more than aesthetic endeavors; they are ecological narratives. One of her most ambitious undertakings was the Migrating Mural, a series of six works spanning 120 miles along California’s Highway 395, featuring the Sierra Nevada bighorn sheep. Such works demonstrate her ability to use public space to foster a sense of shared stewardship for local wildlife.

    Her mastery of detail is equally evident in her more concentrated works, such as the monumental Wall of Birds at Cornell University's Lab of Ornithology. Completed in 2015, this massive piece depicts 243 modern bird families, rendered at life size and superimposed upon a map of the earth. In pieces like South Island Wren or Jocotoco Antpitta, Kim invites viewers into a meditative state, using a layered painting technique that builds richness through visible brushstrokes and a vibrant palette. Through these works, she captures the fragility of endangered species, turning every stroke of paint into a plea for conservation.

    Legacy and Ecological Connection

    Beyond the technical execution, Kim’s significance lies in her ability to weave social and historical narratives into the natural landscape. Her Flora From Fauna series in Redwood City, California, serves as a poignant example, commemorating the lost chrysanthemum industry of the 1920s and the history of Japanese immigrants in the region. This ability to intertwate human history with ecological study defines her contribution to contemporary art.

    Whether through her residency at the de Young Museum or her presence on corporate campuses, Kim continues to push the boundaries of where art can live and what it can achieve. Her work remains a testament to the power of observation, reminding us that by truly seeing the intricate beauty of a single bird or a hidden flower, we might find the inspiration necessary to protect the entire tapestry of life.

    Muzeum

    Cornell Lab of Ornithology

    Wystawa w Ithaca, Stany Zjednoczone

    Sanktuarium Skrzydeł i Cudów: Odkrywając Cornell Lab of Ornithology

    Położone wśród łagodnych wzgórz Ithaki w stanie Nowy Jork, Cornell Lab of Ornithology wykracza poza typową definicję instytucji badawczej; jest ono żywym świadectwem naszej trwałej więzi ze światem ptaków. Założone w 1915 roku przez Arthura A. Allena – wizjonera, który był rzecznikiem formalnych badań nad ptakami – Laboratorium rozkwitło, stając się globalnym centrum nauki ornitologicznej, ochrony przyrody i zaangażowania obywatelskiego. Od swoich skromnych początków w dziale entomologii Uniwersytetu Cornell, aż po obecne, najnowocześniejsze placówki w Sapsucker Woods Sanctuary, historia Cornell Lab to opowieść o pasji i przełomowych odkryciach. Jest to miejsce, gdzie naukowa rygorystyczność tańczy z publicznym entuzjazmem, tworząc unikalne środowisko, które zaprasza każdego, by spojrzeć w górę i wsłuchać się w naturę. Sama esencja Laboratorium tkwi w jego zdolności do przekształcania przypadkowych obserwatorów ptaków w nieocenionych współtwórców nauki, pioniersko wprowadzając ducha zbiorowej obserwacji, który zrewolucjonizował nasze rozumienie awifauny.

    Potęga Zbiorowej Obserwacji: eBird i nie tylko

    W sercu tej instytucji bije zaangażowanie w wykorzystanie potęgi wspólnej wiedzy. W przeciwieństwie do tradycyjnych środowisk badawczych, Cornell Lab aktywnie zaprasza do udziału pasjonatów ptaków na każdym poziomie zaawansowania. Ten pionierski duch najpełniej ucieleśnia

    eBird

    – internetowa baza danych, która fundamentalnie zmieniła nasze rozumienie rozmieszczenia ptaków i wzorców ich migracji. Wyobraźmy sobie mapę działającą w czasie rzeczywistym, nieustannie aktualizowaną przez tysiące obserwatorów, ukazującą zawiłe ruchy pierzastych podróżników przemierzających kontynenty! To zapierająca dech w piersiach wizualizacja współzależności, pokazująca, jak pojedyncze obserwacje łączą się w kompleksowy obraz życia ptaków na Ziemi. Uzupełnieniem tego cyfrowego cudu jest

    All About Birds

    – nagradzana witryna internetowa oferująca wyczerpujące profile gatunków z Ameryki Północnej, będąca prawdziwym skarbcem wskazówek dotyczących identyfikacji, szczegółów z życia zwierząt oraz urzekających nagrań dźwiękowych. Zasoby te nie są jedynie informacyjne; budują one głębszą estymę dla piękna i złożoności ptasiej egzystencji, rozpalając ciekawość i inspirując działania na rzecz ochrony przyrody.

    Architektoniczna Harmonia z Naturą

    Fizyczną manifestacją tego oddania jest Imogene Powers Johnson Center for Birds and Biodiversity, otwarte w 2003 roku i niedawno wzbogacone o wielomilionową modernizację ukończoną w czerwcu 2024 roku. Centrum Odwiedzających nie jest po prostu miejscem oglądania wystaw; to immersyjne doświadczenie zaprojektowane tak, aby połączyć gości ze światem naturalnym. Sama architektura odzwierciedla tę etykę, płynnie wtapiając się w otaczające Sapsucker Woods Sanctuary – 300-akrowy rezerwat posiadający ponad osiem kilometrów krętych ścieżek i będący domem dla ponad 230 gatunków ptaków. Spacerując tymi szlakami, można naprawdę zrozumieć, dlaczego Arthur Allen wybrał tę lokalizację, początkowo urzeczony parą dzięciołów (yellow-bellied sapsuckers), które nadały sanktuarium jego nazwę. Nowoczesne Centrum Odwiedzających oferuje interaktywne wystawy, które ożywiają ekologię ptaków, czyniąc ją przystępną i angażującą dla wszystkich grup wiekowych. Jest to przestrzeń, w której odwiedzający nie tylko uczą się

    o

    ptakach; oni czują z nimi więź.

    Dziedzictwo Zbudowane na Nauce Obywatelskiej

    To, co naprawdę wyróżnia Cornell Lab, to niezłomna wiara w potęgę nauki obywatelskiej (citizen science). Nie chodzi tu jedynie o gromadzenie danych; chodzi o pielęgnowanie społeczności pełnych pasji obserwatorów, którzy aktywnie uczestniczą w kształtowaniu naszej wiedzy o świecie naturalnym. Poza

    eBird

    , projekty takie jak

    NestWatch

    i

    Celebrate Urban Birds

    dają jednostkom możliwość znaczącego wkładu w wysiłki na rzecz ochrony przyrody. Laboratorium oferuje również fascynujące „Bird Cams”, zapewniające intymny wgląd w ukryte życie gniazdujących ptaków – okno na delikatne dramaty rozgrywające się wewnątrz ptasich rodzin. To zaangażowanie wykracza poza samą obserwację; Cornell Lab aktywnie integruje badania, edukację i ochronę, odpowiadając na wielostronne wyzwania, przed którymi stają populacje ptaków w szybko zmieniającym się świecie. Jest to podejście holistyczne, które uznaje współzależność wszystkich żywych istot oraz wagę wspólnego działania.

    Więcej niż Muzeum: Latarnia Nadziei

    Cornell Lab of Ornithology to coś więcej niż tylko muzeum czy placówka badawcza; to latarnia nadziei dla ptasiej bioróżnorodności. To miejsce, gdzie naukowa rygorystyczność spotyka się z zaangażowaniem społecznym, gdzie pielęgnowana jest ciekawość i gdzie prosty akt obserwacji ptaka może przyczynić się do większego zrozumienia – a ostatecznie – ochrony cennego dziedzictwa przyrodniczego naszej planety. Stanowi ono potężne przypomnienie, że wszyscy mamy rolę do odegrania w zabezpieczaniu przyszłości tych wspaniałych stworzeń i ekosystemów, które zamieszkują. Trwałe dziedzictwo Laboratorium nie polega jedynie na jego odkryciach naukowych, ale na zdolności do inspirowania poczucia zachwytu i odpowiedzialności w nadchodzących pokoleniach.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Longipteryx

    artsdot.com/pl/art/download/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Kim, Jane. Longipteryx. 2015, Cornell Lab of Ornithology. https://artsdot.com/pl/art/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/
    APA
    Kim, Jane (2015). Longipteryx [Painting]. Cornell Lab of Ornithology. https://artsdot.com/pl/art/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/
    Chicago
    Jane Kim. Longipteryx. 2015. Cornell Lab of Ornithology. https://artsdot.com/pl/art/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/
    Harvard
    Kim, Jane (2015) Longipteryx. Cornell Lab of Ornithology. Available at: https://artsdot.com/pl/art/jane-kim-longipteryx-DD2KDM-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    Longipteryx — Jane Kim

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: bird flight, wildlife art, nature scene. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    4. Wróć do dzieła Świetny Hornbill (2015), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Gdzie można to dostrzec w tym dziele?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Quiz o sztuce

    Longipteryx — Jane Kim

    Jak dobrze znasz to dzieło?

    Zaznacz jedną odpowiedź dla każdego z 5 poniższych pytań. Każde z nich ma dokładnie jedną poprawną odpowiedź.

    1. 1. What is the primary subject matter depicted in Jane Kim’s ‘Longipteryx’?

      • A A detailed portrait of a human figure.
      • B A realistic depiction of a prehistoric bird species, Longipteryx chaoyangensis.
      • C An abstract landscape scene.
    2. 2. The image description highlights which technique as being prominently used in the artwork?

      • A Impasto – thick application of paint to create texture.
      • B Hatching and cross-hatching – using closely spaced parallel lines to build up tonal values.
      • C Pointillism – applying small dots of color to create an image.
    3. 3. According to the provided information, in what year was ‘Longipteryx’ created?

      • A 1960
      • B 2015
      • C 2024
    4. 4. The image description mentions that the lighting in ‘Longipteryx’ is described as:

      • A Dramatic and high-contrast.
      • B Soft and diffused, with no strong highlights or shadows.
      • C Bright and vibrant, utilizing a full spectrum of colors.
    5. 5. Based on the provided information, what can be inferred about the artist’s intention in creating ‘Longipteryx’?

      • A To create a purely aesthetic artwork for personal enjoyment.
      • B To document and celebrate the diversity of avian life through scientific illustration.
      • C To express political opinions through symbolic imagery.

    Mój wynik: ____ na 5

    Klucz odpowiedzi — dla nauczyciela

    Ta treść rozpoczyna nową stronę druku, więc można ją po prostu pominąć przy tworzeniu kopii.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Sprawdź każdą odpowiedź, porównując ją z rekordem katalogowym tego obrazu

    Pytania i odpowiedzi

    Czy "Longipteryx" wykazuje silne kontrasty światłocienia?

    Longipteryx” autorstwa Jane Kim prezentuje Serene kontrast między jasnymi a ciemnymi partiami dzieła.

    Jaka paleta barw została wykorzystana w „Longipteryx” autorstwa Jane Kim?

    Longipteryx” autorstwa Jane Kim wykorzystuje Monochrome paletę barw. Paleta ta podsumowuje ogólny charakter kolorystyczny dzieła.

    Czy istnieją dzieła podobne do „Longipteryx”?

    Dzieła podobne do „Longipteryx” autorstwa Jane Kim zostały zgromadzone na stronie Podobne dzieła danego dzieła.