Papier

Przewodnik po pracach studentów

Jean Alexandre

Imię i nazwisko Klasa Data

Amedeo Modigliani, Jean Alexandre (1909). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Amedeo Modigliani artsdot.com/pl/artists/amedeo-modigliani_pl/
Daty życia artysty
1884 – 1920
Technika malarska
1909
Technika wykonania
Oil On Canvas
Wymiary oryginału
81 x 60 cm
Ruch
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Epoka
Modern
Notable elements
Hand resting on head (suggests contemplation/weariness), thick impasto, expressive lines
Style
Expressive, loose brushwork, flattened perspective
Subject
Portrait of a man

W kontekście

Jean Alexandre — Amedeo Modigliani

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 81 × 60 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 36 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 25 lat. Artysta dożył 36 lat. 12 z 342 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ to dzieło, 1909 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1915 Główne lata aktywności zawodowej: 1915–1918 Późne dzieła: od 1918

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: artsdot.com/pl/art/similar/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Phthalo Green #171421

    Paleta w katalogu

    • #171421
    • #78463D
    • #432F38
    • #CE9F6C

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Nazwa koloru głównego
    Phthalo Green
    Nasycenie
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Gentle W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Discordant Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Deep_shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Subtle Color Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Amedeo Modigliani z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 74 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 30,9%50 000 wizyt
    2. 2 Stany Zjednoczone Ameryki 9,2%14 900 wizyt
    3. 3 Francja 7,2%11 700 wizyt
    4. 4 Hongkong 6,1%9 900 wizyt
    5. 5 Singapur 5,3%8 600 wizyt
    6. 6 Rosja 5,0%8 000 wizyt
    7. 7 Ukraina 4,6%7 500 wizyt
    8. 8 Hiszpania 4,4%7 100 wizyt
    9. 9 Holandia 2,7%4 400 wizyt
    10. 10 Włochy 2,7%4 300 wizyt
    11. · 64 innych krajów 21,9%35 200 wizyt

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Amedeo Modigliani

    1. 1 Naga siedząca na dywanie, 1917 15,1%36 000 odwiedzin
    2. 2 Portret Jeannie Hebuterne, 1918 7,6%18 200 odwiedzin
    3. 3 Leżąca nuda z niebieską poduszką 5,5%13 200 odwiedzin
    4. 4 La Chevelure noire, also said 2,9%7 000 odwiedzin
    5. 5 Portret kobiety z czerwonym włoskiem, 1915 2,2%5 200 odwiedzin
    6. 6 Adrienne (Woman with Bangs) -, 1917 1,5%3 500 odwiedzin
    7. 7 Młoda kobieta w koszuli, 1918, 1918 1,4%3 400 odwiedzin
    8. 8 Μάριος Βαρβόγλης, 1920 1,4%3 400 odwiedzin
    9. 9 The Little Peasant, 1918 1,4%3 300 odwiedzin
    10. 10 Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace, 1917 1,3%3 200 odwiedzin
    11. 11 Rozłożona Nuda 1,2%2 900 odwiedzin
    12. 12 Self Portrait, 1919 1,2%2 800 odwiedzin
    13. 13 Beatris Hastings 1,1%2 700 odwiedzin
    14. 14 Girl with Pigtails, 1918 1,1%2 600 odwiedzin
    15. 15 Posłuszny Nudem na Dywanie 1,0%2 500 odwiedzin
    16. 16 Żaneta Hébuterne, 1919 1,0%2 500 odwiedzin
    17. 17 Kobieta o niebieskich oczach, 1918 0,9%2 100 odwiedzin
    18. 18 Head, 1913 0,7%1 700 odwiedzin
    19. 19 untitled (2323) 0,7%1 700 odwiedzin
    20. 211 Jean Alexandre, 1909 ten obraz 0,1%200 odwiedzin

    Razem dzieła te stanowią 49,3% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 616 dzieł tego artysty, z których 404 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz zajmuje 211 miejsce w rankingu, przyciągając 0,1% uwagi (200 odwiedzin). To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    Jean Alexandre — Amedeo Modigliani

    A Glimpse into Modern Contemplation: Modigliani’s ‘Jean Alexandre’

    This captivating portrait, *Jean Alexandre*, painted in 1909 by Amedo Modigliani, offers a compelling window into the burgeoning artistic landscape of early 20th-century Paris. It's more than just a likeness; it’s an exploration of mood and psychological depth rendered with striking stylistic boldness.

    Subject & Composition

    The artwork presents a close-up depiction of Jean Alexandre, a friend and art dealer who was instrumental in supporting Modigliani during his financially challenging years. The subject is seated, dominating the canvas with his presence. His hand rests thoughtfully against his head – a gesture immediately evocative of contemplation, weariness, or perhaps even quiet desperation. The composition deliberately minimizes background detail, focusing all attention on Alexandre’s face and upper body, intensifying the intimacy and emotional weight of the portrait.

    Style & Technique: Echoes of Expressionism

    Modigliani's style in *Jean Alexandre* is firmly rooted in the emerging currents of Expressionism, though it retains a uniquely personal character. The lines are not precise or descriptive but rather expressive and gestural, defining features with bold strokes that convey emotion over anatomical accuracy. The forms are organic and simplified, eschewing rigid geometry for a more fluid, almost sculptural quality. Crucially, the application of paint is thick and textured – an impasto technique – creating a tactile surface that invites close inspection. Visible brushstrokes contribute to the artwork’s dynamism and sense of immediacy.

    Historical Context & Modigliani's Journey

    Painted during a pivotal period in Modigliani’s artistic development, *Jean Alexandre* reflects his exposure to avant-garde movements in Paris after relocating from Italy in 1906. He was deeply influenced by artists like Pablo Picasso and Constantin Brâncuși, absorbing elements of Cubism and primitive sculpture while forging his own distinctive path. This period saw Modigliani experimenting with form and expression, moving away from traditional portraiture towards a more psychologically charged representation of the human figure. His early works, including this one, demonstrate a search for a visual language that could convey inner states rather than merely external appearances.

    Symbolism & Emotional Resonance

    The pose adopted by Alexandre – head in hand – is laden with symbolic weight. It suggests introspection, melancholy, or perhaps the burden of thought. While not overtly dramatic, the painting exudes a quiet intensity. The muted color palette and expressive brushwork contribute to this mood, creating an atmosphere of subdued emotion. The artwork doesn’t tell us what Alexandre is thinking; it invites us to contemplate his inner world alongside him.

    Impact & Considerations for Collectors/Designers

    *Jean Alexandre* exemplifies Modigliani's ability to imbue portraiture with a profound sense of psychological depth. Its expressive style and intimate scale make it a compelling focal point in any collection. For interior designers, the painting’s muted tones and textured surface offer versatility – it would complement both modern and traditional settings, adding a touch of sophisticated introspection. The artwork's emotional resonance ensures it will spark conversation and contemplation for years to come. Its size (81 x 60 cm) makes it suitable for a variety of spaces, from intimate studies to larger living areas.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Amedeo Modigliani

    Urodzony w Livorno, Włochy

    Amedeo Modigliani – Włoski Malarz i Rzeźbiarz Znany z Melancholijnych Portretów i Figuralnych Kompozycji

    Amedeo Clemente Modigliani (ur. 12 lipca 1884 w Livorno, zm. 24 stycznia 1920 w Paryżu) – włoski malarz, rysownik i rzeźbiarz pochodzenia żydowskiego. Włoską sztukę kształtowały jego rodzice oraz wpływ kultury Żydowskiej Livorno. Jego młodość spędził we Włoszech, gdzie studiował sztukę antyczną i renesansową – elementy te znalazły swoje odzwierciedlenie w jego twórczości. Szczególnie silną inspiracją dla Modiglianiego była pamięć o dziełach takich mistrzów jak Leonardo da Vinci, Michał Anioł oraz Tycjan. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Życie i Edukacja

    Modigliani urodził się w Livorno, gdzie rodzice prowadzili działalność gospodarczą związaną z wymianą pieniędzy. Jego edukację zapewnił ojciec, który był lekarzem i posiadał dobre umiejętności finansowe. Podczas choroby tyfusowej Modigliani został przeniesiony do Florencji, gdzie studiował sztukę w Accademia di Belle Arti. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Cézanne oraz Van Gogh. Podczas jego pobytu we Włoszech Modigliani pod wpływem Simone Martini i Botticelli odkrył piękno włoskiej kultury renesansowej. Jego rodzina żyła w biedzie, co wpłynęło na jego młodych lat i kształtowanie się jego osobowości. Podczas choroby tyfusowej Modigliani zainspirował się podróżą do Florencji, gdzie pod wpływem Guglielmo Micheli zdobył umiejętności potrzebne do tworzenia dzieł sztuki. Jego zainteresowania rozszerzyły się również na twórczość innych artystów takich jak Pablo Picasso oraz Constantin Brâncuși. Modigliani przyjął Paryż w 1906 roku – wtedy centrum była nowoczesna sztuka i eksperymentowanie z pomysłami. Znajomy był z poetów André Salmona i Maxa Jacobsa, a także z wielu innych artystów. Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Modigliani stworzył dzieła które stały się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Styl Artystyczny i Inspiracje

    Modigliani wyróżniał się niezwykłym stylem, który łączy elementy ekspresjonizmu z wpływami sztuki renesansowej oraz afrykańskiej. Jego twórczość charakteryzowała się długimi liniami, które podkreślały delikatną elegancję i melancholię. Inspiracją dla Modiglianiego była sztuka antyczna oraz egipska – szczególnie jego umiejętność przedstawiania postaci w sposób minimalistyczny i pełny emocji. Szczególną uwagę zwrócił na dzieła Brâncuși oraz twórczość innych artystów działających w École de Paris. Jego prace były często inspirowane obrazami Cézanne oraz Van Gogh. Modigliani wykorzystywał technikę długich linii i delikatnych kolorów, aby stworzyć dzieła które wyrażały głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu. Jego twórczość stała się ikoną jego pokolenia. Jego styl został nazwany ekspresjonizmem.

    Najważniejsze Dzieła

    Modigliani stworzył ponad 300 obrazów i rysunków, które znajdują się w muzeach na całym świecie. Jego najważniejsze dzieła to:

    Naga Siedząca na Dywanie – Ikoniczny portret modernistycznej piękności, emanujący emocjami i subtelną elegancją.

    Portret Kobiety z Czerwonym Włoskiem – Klasyczny obraz przedstawiający kobietę w stylu nowej szkoły z 1915 roku.

    Amedeo Modigliani - Żydowski Portret – Jego twórczość wyrażała głębokie emocje oraz świadomość przemijającego czasu.

    Śmierć i Dziedzictwo

    Modigliani zmarł w Paryżu 24 stycznia 1920 roku na skutek choroby płucnej, mając jedynie 35 lat. Jego śmierć była ogromną tragedią dla świata sztuki. Pomimo braku uznania podczas jego życia Modigliani osiągnął ogromną popularność po śmierci – jego obrazy i rzeźby stały się cenione przez kolekcjonerów oraz krytyków sztuki na całym świecie. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów, którzy zainspirowali się jego stylem oraz techniką. Modigliani pozostaje jednym z najważniejszych przedstawicieli ekspresjonizmu i nowoczesnej sztuki XX wieku. Jego dzieła są nadal fascynujące dla widzów i badaczy sztuki na całym świecie.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Jean Alexandre

    artsdot.com/pl/art/download/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Jean Alexandre. 1909, https://artsdot.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1909). Jean Alexandre [Painting]. https://artsdot.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Jean Alexandre. 1909. https://artsdot.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1909) Jean Alexandre. Available at: https://artsdot.com/pl/art/amedeo-clemente-modigliani-jean-alexandre-8EWCAS-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Jean Alexandre — Amedeo Modigliani

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Ile twarzy potrafisz odnaleźć? ____ (w naszym katalogu jest 1 — czy zgadzasz się z tą liczbą?)
    4. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: portrait painting, expressionist style, seated figure art. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    5. Wróć do dzieła Naga siedząca na dywanie (1917), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Quiz o sztuce

    Jean Alexandre — Amedeo Modigliani

    Jak dobrze znasz to dzieło?

    Zaznacz jedną odpowiedź dla każdego z 5 poniższych pytań. Każde z nich ma dokładnie jedną poprawną odpowiedź.

    1. 1. To which art movement does 'Jean Alexandre' by Modigliani most closely belong?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Expressionism
    2. 2. What is a prominent characteristic of the brushwork and texture in this painting?

      • A Smooth and blended
      • B Thin washes of color
      • C Thick impasto with visible strokes
    3. 3. The pose of the subject – hand resting on his head – is often interpreted as suggesting what?

      • A Joy and celebration
      • B Contemplation or weariness
      • C Aggression and defiance
    4. 4. In what year was 'Jean Alexandre' painted?

      • A 1906
      • B 1920
      • C 1909
    5. 5. What is a key stylistic element of the painting, relating to its depiction of space?

      • A Strong three-dimensionality
      • B Realistic perspective
      • C Flattened perspective with minimal depth

    Mój wynik: ____ na 5

    Klucz odpowiedzi — dla nauczyciela

    Ta treść rozpoczyna nową stronę druku, więc można ją po prostu pominąć przy tworzeniu kopii.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Sprawdź każdą odpowiedź, porównując ją z rekordem katalogowym tego obrazu

    Pytania i odpowiedzi

    Czy „Jean Alexandre” – Amedeo Modigliani to znane dzieło sztuki?

    Poziom popularności dla „Jean Alexandre” – Amedeo Modigliani wynosi Recognized.

    Jak mogę odkryć dzieła podobne do „Jean Alexandre” – Amedeo Modigliani?

    Strona Podobne dzieła dzieła „Jean Alexandre” – Amedeo Modigliani prezentuje powiązane utwory.

    Gdzie mogę kupić wydruk „Jean Alexandre” – Amedeo Modigliani?

    „Jean Alexandre” jest dostępny jako szlachetna odbitka na płótnie bawełnianym lub archiwalnym papierze o strukturze płótna. Zamówienia można składać na stronie Wydruk artystyczny premium, wybierając dowolny rozmiar.