Kort fortalt
Hvis du kjenner til ett maleri av August Wolf, er det sannsynligvis The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550), som henger i Bavarian State Painting Collections, München. Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) og Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870) utgjør de tre verkene folk kjenner igjen umiddelbart. Vår katalog inneholder 39 verk av August Wolf. Nedenfor finner du de 39 mest kjente, hver med årstall, hvor de befinner seg og hva som gjør dem spesielle.
Start her: de 10 beste maleriene av August Wolf
Flere favoritter fra August Wolf, fra 11 til 39
Hvor du kan se maleriene til August Wolf
Museet som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av August Wolf | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
| München | 39 | The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio) |
August Wolf tiår for tiår: ett fremragende verk for hvert tiår
Verk per tiår
Velg et tiår for å se dets fremste verk.
Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian)
Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese)
Dine spørsmål om August Wolfs malerier
Hvilket maleri av August Wolf er det mest kjente?Se svaret
Øverst på listen står The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550), Bavarian State Painting Collections, München. Rett bak følger: Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) og Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870).
Hvilke er de 10 mest kjente August Wolf-maleriene?Se svaret
The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio), Enthroned St. John Chrysostom with Saints (after Sebastiano del Piombo), Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian), Christ at the Grave's Edge (after Pordenone), Self-Portrait, The Thunderstorm (after Giorgione), Marriage of St. Catherine (after Veronese) og Portrait of a Man (allegedly after Paris Bordone). Du finner årstallet og museet for hvert av dem i listen ovenfor.
Hvor mange malerier har August Wolf skapt?Se svaret
Vi har 39 verk av August Wolf i vår katalog, datert fra 1867 til 1883.
Hvor kan du se de berømte maleriene til August Wolf?Se svaret
Du finner de fleste av dem i Bavarian State Painting Collections (München). Listen over museer gir en fullstendig oversikt.
Når malte August Wolf sine mest kjente verk?Se svaret
I 1870s, mer enn på noe annet tidspunkt: 25 av de 39 verkene på denne siden stammer fra den tiden, Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) av dem.
Hvilke berømte malerier av August Wolf kom først og sist?Se svaret
Det eldste verket her er Self-Portrait (1867); det nyeste er Loving Couple in a Venetian Garden (1883).
Hvilke verk av August Wolf kan du se på Bavarian State Painting Collections?Se svaret
Du kan se 39 av verkene på denne siden på Bavarian State Painting Collections, München, inkludert The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) og Saint Barbara (after Palma Vecchio).
Kan jeg få en reproduksjon av et maleri av August Wolf?Se svaret
Ja. Alle malerier på denne siden er tilgjengelige som håndmalte oljereproduksjoner eller trykk, i den størrelsen som passer deg. Åpne maleriets side for å bestille.
Bli kjent med August Wolf
Kopistens presisjon
August Wolf var en maler definert av den tekniske strengheten som kreves for å gjenskape fortiden. Han ble født i Weinheim i Tyskland, og hans karriere ble ikke bygget på jakten etter en ny stil, men på den disiplinerte etterligningen av de etablerte mestrene. Han startet sitt profesjonelle liv med et fundament i gullsmedfaget, et håndverk som krever et nivå av presisjon og detaljorientering som senere skulle prege hans tilnærming til lerretet. Etter utdanning i Nürnberg og Karlsruhe, flyttet han til München i 1869, et trekk som plasserte ham i hjertet av et betydelig europeisk kunstmarked.
Hans rykte ble sementert gjennom hans forhold til greve Adolf Friedrich von Schack. Det var her Wolfs evne til å fange essensen av eldre verk ble hans viktigste profesjonelle valuta. Han gjenspeilet ikke bare former; han søkte å gjenskape selve sjelen i de originale verkene, en bragd som sikret ham prestisjetunge oppdrag fra den europeiske aristokratiet.
De venetianske årene
I 1870 flyttet Wolf til Venezia, en endring som rettet hans fokus mot det 16. århundrets venetianske skole. Denne perioden av hans liv var preget av intenst og målrettet arbeid. Han var ingen reisende som søkte inspirasjon til originale landskap, men snarere en spesialist som arbeidet under kontrakt for å bevare og duplisere Italias visuelle historie. Hans virke i Venezia var preget av flere spesifikke profesjonelle oppdrag:
- Oppdrag fra greve Schack om å produsere fullskala kopier av kirkemalerier i Venezia.
- Produksjonen av omtrent 48 kopier over en elleveårsperiode.
- Regelmessige oppdrag fra erkehertug av Oldenburg for reproduksjoner av høy kvalitet.
- Skapelsen av originale malerier som etterlignet temaene og stilene i det 16. århundres venetianske kunst.
Denne perioden med intens produksjon resulterte i en samling verk som har stor fysisk betydning den dag i dag. Mange av hans kopier fra Schack-samlingen er bevart i Schack-Galerie i München, nærmere bestemt i Kopiensaal, hvor de står side om side med andre betydelige reproduksjoner fra denne epoken.
Arv og slekt
Wolfs liv i Venezia var også et personlig liv, preget av hans ekteskap med Emilia Ferrari. Hans innflytelse strakte seg inn i familien gjennom barna. Hans sønn, Theodor, fulgte sin far inn i malerkunsten, mens hans andre sønn, Hermann Friedrich, oppnådde anerkjennelse under navnet Ermanno Wolf-Ferrari som komponist. Dette skjæringspunktet mellom visuelle og musikalske talenter belyser det rike kulturelle miljøet som Wolf opererte i.
Selv om noen kanskje vil avfeie en kopist som en ren tekniker, utgjorde Wolfs arbeid en livsviktig bro for samlere og museer. Hans evne til å gjenskape den venetianske stilen fra det 16. århundre muliggjorde utvidelsen av både private og statlige samlinger, og sikret at det visuelle språket til de gamle mestrene kunne studeres og verdsettes i ulike kontekster. Han døde i Venezia i 1915, og etterlot seg en arv av teknisk mesterskap som fortsatt er en del av Bayerische Staatsgemäldesammlungen.