Veiledning for studentkunst
Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Kenyon Cox døde i 1919; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1989.
I sammenheng med
Study for Christ — Kenyon Cox
Originalen måler 35 × 25 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.
Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 63 ved død.
Malt da kunstneren var 49. Kunstneren ble 63 år gammel. 36 av de 66 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.
Skyggelagt: livsløpet til Kenyon Cox (1856–1919) ▲ dette verket, 1905 hvert daterte maleri, tiår for tiår
Tidlige verk: frem til 1888 Hovedvirksomhetsår: 1888–1910 Senere verk: fra 1910
Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem
Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.
Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/kenyon-cox-study-for-christ-AS7RMV-en/
Målt ut fra bilde
Hovedfarge
Espresso #572712
Lagret palett
Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge
De ti ledende landene
Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.
Sammen utgjør disse verkene 74.6% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 67 verk av denne kunstneren, hvorav 30 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 3 av dem, med 5.1% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned
Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.
Kunstner og museum
Born: October 27, 1856, in Warren, Ohio.
Parents: Jacob Dolson Cox and Helen Finney Cox.
Kenyon Cox initially studied at the Art Academy of Cincinnati (formerly the McMicken School of Art). However, he quickly recognized the limited artistic opportunities available in the city.
Following a visit to the Centennial Exposition in Philadelphia, he decided to pursue further education at the Pennsylvania Academy of Fine Arts, hoping it would lead to studies in Europe.
In 1877, Cox moved to Paris, joining a wave of American artists seeking artistic inspiration. He believed Paris was experiencing a “second renaissance” in art.
Influential Teachers: Carolus-Duran, Jean-Léon Gérôme, and Alexandre Cabanel at the École des Beaux-Arts.
He initially studied under Carolus-Duran but became frustrated with what he perceived as a “vulgarity” in Duran’s style.
Travels throughout France and Italy exposed him to the works of Renaissance masters, profoundly shaping his artistic vision.
In 1882, Cox returned to New York City, where he established himself as a painter and illustrator.
Illustration Work: He became well-known for his magazine illustrations, which reached a wider audience than his paintings.
Art Criticism: Cox also wrote unsigned art criticisms for the New York Evening Post, supplementing his income.
His artistic style leaned towards realism, with a focus on landscapes, portraits, and genre studies. He was known for idealized nudes and traditional treatments of classical themes.
Art Students League of New York: Cox became a highly influential instructor at the Art Students League, shaping generations of artists. He designed the League’s logo featuring the motto “Nulla Dies Sine Linea” (No Day Without a Line).
Elected an Associate Academician of the National Academy of Design in 1900 and a full Academician in 1903.
Founding Member: He was one of the founders and secretary of the National Free Arts League.
Leadership Roles: Served as president of the National Society of Mural Painters from 1915 to 1919, and held memberships in various prestigious art organizations.
Cox’s work represented a commitment to classical ideals at a time when modern art movements were emerging. He advocated for careful drawing, modulated color, and the use of allegory and symbolism.
His writings, such as “Two Ways of Painting,” articulated his views on figurative art versus abstract or representational styles.
Legacy: Though not a radical innovator, Kenyon Cox played a crucial role in maintaining traditional artistic standards and educating aspiring artists. His influence extended through his teaching and his contributions to the American art establishment.
Death: March 17, 1919.
artsdot.com/no/art/download/kenyon-cox-study-for-christ-AS7RMV-en/
Se nærmere etter
Study for Christ — Kenyon Cox
Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.
Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.
Siden Statistikk for "Study for Christ" av Kenyon Cox presenterer offentlig besøksstatistikk: månedlige besøk for dette kunstverket, en sammenligning med kunstnerens mest viste verk, og hvor de besøkende kommer fra.
"Study for Christ" av Kenyon Cox kan lastes ned fra verkets Last ned-side, som nedlasting av et digitalt bilde i høy oppløsning.
Fargeintensiteten til "Study for Christ" er Balanced. Intensitet beskriver hvor sterke fargene fremstår.