Papirformat

Veiledning for studentkunst

Robert Bakewell

Navn Klasse Dato

John Boultbee, Robert Bakewell (1791). Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
John Boultbee artsdot.com/no/artists/john-boultbee/
Kunstnerens levetid
1753 – 1812
Malt
1791
Opprinnelig størrelse
71 x 91 cm

I sammenheng med

Robert Bakewell — John Boultbee

Dimensjoner

Originalen måler 71 × 91 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 59 ved død.

Malt da kunstneren var 38. Kunstneren ble 59 år gammel. 1 av de 5 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til John Boultbee (1753–1812) ▲ dette verket, 1791 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Putty #d6c8b3

    Lagret palett

    • #D6C8B3
    • #412611
    • #644921
    • #8E6B3C

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Putty
    Metning
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av John Boultbee i løpet av de siste tolv månedene — 1 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 100.0%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 9 mest viste verkene av John Boultbee

    1. 1 'Garrick' A Bullock 26.7%
    2. 2 Cornet Thomas Boothby Parkyns (1755–1800), 15th (or the King’s) Regiment of (Light) Dragoons, 1780 13.3%
    3. 3 Captain Ichabod Wright of Mapperley (1767–1862), Formed the First Nottingham Troop in 1794, 1803 13.3%
    4. 4 'Garrick's Sister' A Cow 13.3%
    5. 5 'Garrick' A Bullock 13.3%
    6. 6 A Chestnut Horse in a Stable 6.7%
    7. 7 Two Hunters 'Prophet' and 'Surprise' 6.7%
    8. 8 'Longhorn Beauty' 6.7%
    9. — Robert Bakewell, 1791 dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 19 verk av denne kunstneren, hvorav 8 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    John Boultbee

    John Boultbee: A Painter of Horses and British Life

    John Boultbee (1753-1812) emerges from the annals of 18th and early 19th-century England as a remarkably versatile artist, primarily celebrated for his captivating equestrian paintings and evocative depictions of rural life. Born in Osgathorpe, Leicestershire, into a family with artistic leanings – his twin brother Thomas also pursued painting – Boultbee’s career unfolded against the backdrop of a rapidly changing Britain, marked by burgeoning commerce, evolving social structures, and a growing appreciation for landscape and sporting subjects. While often overshadowed by more prominent figures of the era, Boultbee's work offers a valuable window into the tastes, customs, and artistic sensibilities of his time.

    Early influences undoubtedly stemmed from Sir Joshua Reynolds, whose presidency at the Royal Academy Schools in 1775 provided Boultbee with crucial training. The Academy’s emphasis on classical principles and naturalism shaped his initial style, evident in his early landscape paintings exhibited in 1776. However, Boultbee quickly developed a distinctive approach, particularly when it came to portraying horses – an obsession that would define much of his oeuvre. His fascination with these magnificent animals wasn't merely aesthetic; it reflected the growing importance of equestrian pursuits within British society, from hunting and racing to military displays. The influence of George Stubbs, a pioneering animal painter known for his anatomical accuracy and dynamic compositions, is readily apparent in Boultbee’s later works.

    A Royal Patronage and Sporting Subjects

    Boultbee's fortunes shifted dramatically with the patronage of King George III. Recognizing the artist’s skill in capturing the grace and power of horses, the monarch commissioned a series of portraits, solidifying Boultbee’s position within the highest echelons of British society. This royal favor afforded him a residence in Windsor Great Park, providing invaluable access to royal stables and allowing him to observe and paint these magnificent animals firsthand. The resulting paintings – often lavishly detailed and imbued with a sense of grandeur – became symbols of royal power and prestige.

    Beyond the royal commissions, Boultbee’s artistic interests extended to depicting rural landscapes and sporting scenes. He frequently portrayed hunts, races, and other equestrian events, capturing the energy and excitement of these pursuits. His paintings offer a glimpse into the lives of the landed gentry, showcasing their leisure activities and reflecting the prevailing social values of the time. His depictions of cattle, particularly those commissioned for the Duke of Bedford, demonstrate an understanding of livestock breeds and agricultural practices – a testament to his keen observational skills.

    Technique and Style

    Boultbee’s artistic style is characterized by a remarkable blend of technical skill and expressive flair. He possessed a deep knowledge of equine anatomy, meticulously rendering the musculature and movement of horses with impressive accuracy. His compositions are often dynamic and engaging, utilizing light and shadow to create a sense of depth and drama. While influenced by classical principles, Boultbee’s work is not overly formal or rigid; rather, it possesses a certain spontaneity and vitality.

    His use of color is particularly noteworthy. He favored warm, earthy tones – browns, ochres, and greens – to evoke the natural beauty of the landscapes he depicted. He also employed subtle gradations of light and shadow to create a sense of atmosphere and mood. His later works often exhibit a delicate pinkish hue, possibly influenced by the prevailing fashion for pastel shades.

    Legacy and Significance

    Despite not achieving widespread fame during his lifetime, John Boultbee’s work has since been recognized as an important contribution to British art history. His equestrian paintings are particularly valued for their technical skill, expressive quality, and historical significance. They offer a unique perspective on the social and cultural landscape of 18th-century Britain, reflecting the importance of horses in both military and sporting contexts.

    Today, Boultbee’s paintings can be found in major museums and private collections throughout the United Kingdom. His legacy endures as a testament to his artistic talent and his ability to capture the spirit of his time. The Durham Ox, commissioned by John Day, remains an iconic image of British rural life, embodying the artist's skill and the enduring fascination with horses within British culture.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Robert Bakewell

    artsdot.com/no/art/download/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Boultbee, John. Robert Bakewell. 1791, https://artsdot.com/no/art/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/
    APA
    Boultbee, John (1791). Robert Bakewell [Painting]. https://artsdot.com/no/art/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/
    Chicago
    John Boultbee. Robert Bakewell. 1791. https://artsdot.com/no/art/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/
    Harvard
    Boultbee, John (1791) Robert Bakewell. Available at: https://artsdot.com/no/art/john-boultbee-robert-bakewell-AQU584-en/

    Se nærmere etter

    Robert Bakewell — John Boultbee

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på An Oak Tree struck by Lightning in Dunham Park (1808), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. John Boultbee var omtrent 38 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er "Robert Bakewell" av John Boultbee i det frie domene (public domain), og hvorfor?

    "Robert Bakewell" av John Boultbee er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Opphavsretten løper fra kunstnerens dødsår, som var i 1812.

    Hvilken metning og intensitet har "Robert Bakewell" av John Boultbee?

    "Robert Bakewell" av John Boultbee er gjengitt med en Balanced Soft metning og en Balanced intensitet.

    Hvor sterk er kontrasten i "Robert Bakewell" av John Boultbee?

    Kontrastnivået i "Robert Bakewell" av John Boultbee er Statement.