Papir

Veiledning for studentkunst

Fixation

Jacob Kainen, 1970

Navn Klasse Dato
Jacob Kainen, Fixation (1970). Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Jacob Kainen artsdot.com/no/artists/jacob-kainen_no/
Kunstnerens levetid
1909 – 2002
Malt
1970
Opprinnelig størrelse
55 x 79 cm

Opphavsrett Dette verket er fortsatt beskyttet av opphavsrett. Jacob Kainen døde i 2002; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, og er derfor gjeldende frem til 2072. Bildet vises her kun som referanse i undervisningsøyemed; rettighetene forblir hos rettighetshaver.

Kilde: ArtsDot.com — hentet Oct. 12, 2026

Fixation — Jacob Kainen Del 1 · Kunstverket

I sammenheng med

Fixation — Jacob Kainen

Hvor stort er det?

Originalen måler 55 × 79 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990
  11. 2000

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 93 ved død.

Malt da kunstneren var 61. Kunstneren ble 93 år gammel. 58 av de 120 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Jacob Kainen (1909–2002) ▲ dette verket, 1970 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1949 Hovedvirksomhetsår: 1949–1974 Senere verk: fra 1974

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Steel Blue #758cba

    Katalogisert palett

    • #758CBA
    • #212428
    • #BF8053
    • #E8E8E0

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Neutrals Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Steel Blue
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Jacob Kainen i løpet av de siste tolv månedene — totalt 2 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 69.8%3000 besøk
    2. 2 United States of America 30.2%1300 besøk

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Jacob Kainen

    1. 1 Woman with Dark Hair, 1959 24.5%1200 besøk
    2. 2 Color Guard, 1973 6.1%300 besøk
    3. 3 (Russian Suite) Pushkin, 1973 6.1%300 besøk
    4. 4 Midnight, 1965 4.1%200 besøk
    5. 5 Forest Bird, 1950 4.1%200 besøk
    6. 6 Back, 1966 4.1%200 besøk
    7. 7 Cosmo Queen, 1972 4.1%200 besøk
    8. 8 Cafeteria, 1936 2.0%100 besøk
    9. 9 The Fabulous Manipulator, 1973 2.0%100 besøk
    10. 10 Luminary, 1976 2.0%100 besøk
    11. 11 Pastorale, 1935 2.0%100 besøk
    12. 12 The Rose Cocoon, 1970 2.0%100 besøk
    13. 13 Composition, 1986 2.0%100 besøk
    14. 14 Early Evening, 1938 2.0%100 besøk
    15. 15 Stranger at the Gate, 1958 2.0%100 besøk
    16. 16 Huckster, 1942 2.0%100 besøk
    17. 17 Going Home, 1937 2.0%100 besøk
    18. 18 Residential Facades, 1949 2.0%100 besøk
    19. 19 Hot Spots, 1973 2.0%100 besøk
    20. — Fixation, 1970 dette maleriet 0.0%0 besøk

    Sammen utgjør disse verkene 77.1% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 123 verk av denne kunstneren, hvorav 30 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kilde: ArtsDot.com — hentet Oct. 12, 2026

    Fixation — Jacob Kainen Del 2 · I kontekst

    Om dette kunstverket

    Fixation — Jacob Kainen

    The artwork Fixation by Jacob Kainen, created in 1970, is a captivating piece that showcases the artist's unique style and technique. This acrylic and oil on paper masterpiece, measuring 21 1/2 x 31 inches, is currently housed at the Smithsonian American Art Museum. As we delve into the world of Jacob Kainen, we discover a complex vision that is vividly apparent in his numerous paintings on canvas and paper, as well as his important body of drawings and prints.

    Artist Background

    Jacob Kainen was an American painter and printmaker, known for his Abstract Expressionist style. Born in 1909 in Waterbury, Connecticut, Kainen grew up in a family that appreciated culture and talent. His father's artistry as an inventor and his mother's love for music and literature undoubtedly fostered in Kainen an insatiable interest in art. As we explore the life and work of Jacob Kainen, we can visit https://AllPaintingsStore.com to discover more about this fascinating artist.

    Key Features of "Fixation"

    The painting Fixation is characterized by its abstract composition, featuring a blue square with a red circle in the middle. The red circle has a yellow face drawn on it, giving it a unique appearance. Two smaller circles are located near the top left corner of the painting, adding to the overall intrigue of the piece. Some notable aspects of Fixation include:

    Use of bold colors and geometric shapes

    Incorporation of abstract expressionist elements

    Unique composition and arrangement of forms

    To learn more about the artwork and styles of Jacob Kainen, visit /en/art/show/art-aqrkxz-en/ or check out his biography on Wikipedia at https://en.wikipedia.org/wiki/Jacob_Kainen.

    As we continue to explore the captivating world of Jacob Kainen's art, we are reminded of the importance of preserving and promoting cultural heritage. The Smithsonian American Art Museum plays a vital role in this endeavor, and we can support their efforts by visiting https://AllPaintingsStore.com to discover more about the museum's collection and exhibitions.

    In conclusion, Jacob Kainen's "Fixation" is a thought-provoking artwork that showcases the artist's unique style and technique. As we delve into the world of abstract expressionism, we are reminded of the significance of art in shaping our understanding of the world around us.

    Kilde: ArtsDot.com — hentet Oct. 12, 2026

    Fixation — Jacob Kainen Del 3 · Om dette kunstverket

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Jacob Kainen

    Født i Waterbury, USA

    Jacob Kainen: A Life in Art and Scholarship

    Jacob Kainen (1909-2002) was a remarkable American artist whose career spanned decades, marked by profound stylistic shifts, intellectual fervor, and lasting contributions to the art world. Born in Waterbury, Connecticut, he inherited a heritage of creativity from his Russian immigrant parents—his father’s inventive spirit and his mother's love for music and literature nurturing an early passion for artistic expression that would define his life’s work.

    Early Life and Artistic Beginnings

    Kainen’s formative years were spent in New York City, where he immersed himself in the vibrant cultural landscape of the era. Access to institutions like the Metropolitan Museum of Art and the New York Public Library fueled his burgeoning interest in art history, shaping his artistic sensibilities from a young age. Studying at the Art Students League under Kimon Nicolaides instilled in him a conviction that artistic freedom was paramount—a belief that would resonate throughout his career. However, his independent spirit proved troublesome when he enrolled at Pratt Institute, resulting in expulsion just weeks before graduation due to disagreements with the institution’s conservative curriculum. This pivotal moment propelled him toward avant-garde movements and solidified his determination to forge his own path.

    Evolution of Style and Artistic Influences

    Initially captivated by Old Masters—particularly Rembrandt—Kainen’s artistic trajectory underwent a dramatic transformation during the 1930s as he embraced German Expressionism and Social Realism. Artists like Stuart Davis and Arshile Gorky served as crucial mentors, encouraging him to delve into the subconscious and to meticulously copy master works. These influences instilled in him a deep appreciation for technique and symbolism—elements that would become integral to his distinctive artistic vision. His involvement in the WPA’s Graphic Arts Program honed his printmaking skills while simultaneously exposing him to pressing social issues, prompting him to translate these concerns into powerful visual narratives. As time progressed, Kainen increasingly gravitated toward abstraction, profoundly impacted by figures like Arshile Gorky and Ernst Ludwig Kirchner—artists who championed a radical departure from representational art.

    Smithsonian Curator and Artistic Legacy

    From 1942 to 1970, Jacob Kainen achieved considerable renown as curator of the Division of Graphic Arts at the Smithsonian’s U.S. National Museum. During this period, he undertook an ambitious revitalization project—expanding the museum's collection through astute acquisitions and organizing groundbreaking exhibitions that captivated audiences nationwide. Notably, he fostered crucial connections within the art community, introducing Morris Louis to Kenneth Noland and contributing significantly to the emergence of the Washington Color Field movement—a stylistic innovation that reshaped American painting. Beyond his curatorial accomplishments, Kainen’s scholarly pursuits yielded invaluable insights into artistic history, culminating in publications on John Baptist Jackson and the etchings of Canaletto—demonstrating his unwavering dedication to preserving and disseminating knowledge about art.

    A Continuing Artistic Vision

    Following his retirement from the Smithsonian, Kainen returned wholeheartedly to painting and printmaking—abandoning Abstract Expressionism for a return to representational forms while simultaneously exploring the depths of pure abstraction. His final works reflected a profound engagement with psychological themes—particularly evident in pieces like “Exorcist” and “Unmoored #2”—which bear witness to the indelible mark left by his involvement in the Loyalty Investigation during the McCarthy era. Jacob Kainen’s enduring artistic legacy rests on a body of work that embodies intellectual curiosity, stylistic evolution, and an unwavering commitment to conveying human experience through diverse mediums—a testament to his remarkable life as both artist and scholar.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Fixation

    artsdot.com/no/art/download/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Kainen, Jacob. Fixation. 1970, https://artsdot.com/no/art/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/
    APA
    Kainen, Jacob (1970). Fixation [Painting]. https://artsdot.com/no/art/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/
    Chicago
    Jacob Kainen. Fixation. 1970. https://artsdot.com/no/art/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/
    Harvard
    Kainen, Jacob (1970) Fixation. Available at: https://artsdot.com/no/art/jacob-kainen-fixation-AQRKXZ-en/

    Kilde: ArtsDot.com — hentet Oct. 12, 2026

    Fixation — Jacob Kainen Del 4 · Kunstner og museum

    Se nærmere på

    Fixation — Jacob Kainen

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på The Enforcer (1972), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Jacob Kainen var omtrent 61 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Kilde: ArtsDot.com — hentet Oct. 12, 2026

    Fixation — Jacob Kainen Del 5 · Se nærmere på

    Spørsmål og svar

    Hvordan laster jeg ned bildet av "Fixation" av Jacob Kainen?

    "Fixation" av Jacob Kainen kan lastes ned fra verkets Last ned digitalt bilde-side, som nedlasting av et digitalt bilde i høy oppløsning.

    Hva er målene på det originale verket "Fixation" av Jacob Kainen?

    Det originale verket "Fixation" av Jacob Kainen måler 55 x 79 cm.

    Bruker "Fixation" av Jacob Kainen sterke kontraster eller myke harmonier?

    Fargekomposisjonen i "Fixation" av Jacob Kainen forener en Statement kontrast med en Discordant Palette harmoni.