Papir

Veiledning for studentkunst

Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg

Navn Klasse Dato

Hans Makart, Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Hans Makart artsdot.com/no/artists/hans-makart_no/
Kunstnerens levetid
1840 – 1884
Bevegelse
Academicism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.

I sammenheng med

Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg — Hans Makart

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 44 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Hans Makart (1840–1884) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Driftwood #948563

    Katalogisert palett

    • #948563
    • #101008
    • #3B3324
    • #DBCDAB

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Hovedfarge
    Driftwood
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Bold Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Hans Makart i løpet av de siste tolv månedene — totalt 14 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 42.9%
    2. 2 Singapore 9.5%
    3. 3 Hong Kong 7.1%
    4. 4 Austria 4.8%
    5. 5 Spain 4.8%
    6. 6 Storbritannia 4.8%
    7. 7 Malaysia 4.8%
    8. 8 Sweden 4.8%
    9. 9 United States of America 4.8%
    10. 10 Germany 2.4%
    11. · 4 andre land 9.3%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Hans Makart

    1. 1 The Entrance of Emperor Charles V into Antwerp in 1520, 1878 20.0%
    2. 2 der sommernachtstraum 7.3%
    3. 3 Opferszene, 1880 5.5%
    4. 4 Der Triumph der Ariadne, 1874 3.6%
    5. 5 Der Triumph der Ariadne (Detail), 1874 3.6%
    6. 6 Charlotte Wolter als Messalina, 1875 3.6%
    7. 7 Der Sieg des Lichts Über die Finsternis 3.6%
    8. 8 Zerline Gabillon 3.6%
    9. 9 Der Sommernachstraum, Entwurf zur Dekoration eines Raumes in der Hermesvilla 3.6%
    10. 10 Sarah Bernhardt 3.6%
    11. 11 ABUNDANTIA LES DONS DE LA TERRE 3.6%
    12. 12 Der Jubiläumszug. Festwagen der Jagd 3.6%
    13. 13 Der Tod der Kleopatra, 1875 1.8%
    14. 14 Die Niljagd der Kleopatra, 1876 1.8%
    15. 15 Die fünf Sinne, 1879 1.8%
    16. 16 Ein Putto reinigt die Waffen des Mars, 1870 1.8%
    17. 17 Faun und Nymph, 1872 1.8%
    18. 18 Sinnbild des fröhlichen Lebensgenusses 1.8%
    19. 19 Venice pays tribute to Caterina Cornaro, 1873 1.8%
    20. — Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 77.8% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 99 verk av denne kunstneren, hvorav 31 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Hans Makart

    Født i Salzburg, Østerrike

    Hans Makart: Et liv i overflod og innflytelse

    Født: 28. mai 1840, Salzburg, Østerrike

    Død: 3. oktober 1884, Wien, Østerrike

    Nasjonalitet: Østerriksk

    Kunstretning: Akademisk kunst, Makartstil

    Tidlig liv og utdanning

    Hans Makarts kunstneriske reise begynte i Salzburg, hvor han ble født inn i en familie med tette forbindelser til Habsburg-hoffet. Selv om han i starten viste lovende takter og meldte seg på Wienerakademiet mellom 1850 og 1851, førte utfordringer med tegneteknikk til at han måtte forlate akademiet tidlig.

    Da hans dype lidenskap for farger ble anerkjent, studerte Makart under Karl Theodor von Piloty i München fra 1861 til 1865. Denne perioden var avgjørende for utformingen av hans kunstneriske stil og utviklingen av hans særegne bruk av levende nyanser.

    Videre reiser til London, Paris og Roma utvidet hans horisont over europeiske kunstretninger og teknikker, noe som beriket hans kunstneriske perspektiv og visjon.

    Kunstnerisk stil og hovedverker

    Makartstil: Makarts signaturstil, kjent som "Makartstil", var preget av overdådig dekorasjon, pulserende farger og en teatralsk eleganse. Denne stilen utøvde en betydelig innflytelse på den visuelle kunsten i Østerrike-Ungarn og langt utenfor landets grenser.

    Tidlig anerkjennelse: Hans tidlige verk, som Lavoisier i fengsel, demonstrerte hans spirende sans for fargebruk, mens Ridderen og vannnymfene viste frem hans dekorative talenter.

    Veien til berømmelse: Malerier som Moderne Amoretti og Pesten i Firenze sementerte hans rykte som en ledende kunstner. Da den østerrikske keiseren kjøpte Romeo og Julie til Wien-museet, ble hans status ytterligere befestet.

    Merkverdige verk:

    Keiser Karl Vs inntog i Antwerpen i 1520

    Moderne Amoretti

    Pesten i Firenze

    Romeo og Julie

    Innflytelse, arv og Makart-paraden

    Inspirasjonskilder: Makart hentet inspirasjon fra Karl Theodor von Piloty, europeiske kunstbevegelser (inkludert symbolisme og art nouveau) og mestere som Peter Paul Rubens.

    En sosial skikkelse: Hans luksuriøse atelier i Wien ble et sentralt sosialt knutepunkt som tiltrakk seg både kongelige, politikere, kunstnere og forfattere.

    Makart-paraden: Et definerende øyeblikk i hans karriere var utformingen av opptoget til sølvbryllupet mellom keiser Franz Joseph I og keiserinne Elisabeth av Bayern (Sisi) i 1879. Dette storslåtte skuespillet, kjent som "Makart-paraden", viste frem hans talent for kostyme og scenografi og trollbandt publikum fullstendig.

    Professor ved Wienerakademiet: I 1879 ble Makart utnevnt til professor ved Wienerakademiet, noe som festet hans posisjon i det kunstneriske etablissementet.

    Innflytelse på Klimt: Han hadde en dyp innflytelse på Gustav Klimt, som senere skulle bli en ledende skikkelse i Wien-seksjonen og art nouveau-bevegelsen.

    Senere liv og historisk betydning

    Makarts tidlige død i 1884, kun 44 år gammel, markerte slutten på en epoke. Hans omfattende samling av antikviteter og kunst ble solgt på auksjon, noe som spredte hans arv til ulike samlinger verden over.

    Til tross for kritikk fra enkelte akademiske kretser angående historisk nøyaktighet, er Makarts innvirkning på wienerkulturen og kunstneriske trender ubestridelig. Han personifiserte en periode preget av overdådig prakt og estetisk innovasjon.

    Hans arbeid blir fortsatt verdsatt for sine levende farger, dekorative rikdom og den unike atmosfæren han skapte, noe som sikrer hans plass som en betydningsfull skikkelse i det 19. århundrets østerrikske kunsthistorie.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg

    artsdot.com/no/art/download/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Makart, Hans. Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. n.d., https://artsdot.com/no/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    APA
    Makart, Hans (n.d.). Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg [Painting]. https://artsdot.com/no/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    Chicago
    Hans Makart. Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. n.d. https://artsdot.com/no/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/
    Harvard
    Makart, Hans (n.d.) Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg. Available at: https://artsdot.com/no/art/hans-makart-adele-grafin-waldstein-wartenberg-8BWRB6-en/

    Se nærmere på

    Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg — Hans Makart

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: portraits. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Die fünf Sinne (1879), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Academicism: Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvilken orientering har "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart?

    "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart har et Portrait-format. Formatet beskriver komposisjonens proporsjoner.

    Hvilken farge dominerer komposisjonen i "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart?

    Driftwood (#948563) er den dominerende fargen i "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart.

    Er fargene i "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart mettede eller dempede?

    "Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg" av Hans Makart er gjengitt med en Muted metning.