Papirformat

Veiledning for studentkunst

Gambit #1

Navn Klasse Dato

Franklin Carmichael, Gambit #1 (1945), McMichael Canadian Art Collection. Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Franklin Carmichael artsdot.com/no/artists/franklin-carmichael_no/
Kunstnerens levetid
1890 – 1945
Malt
1945
Medium
Oil On Canvas
Opprinnelig størrelse
60 x 76 cm
Bevegelse
Geometric Abstraction Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture.
Periode
Modern
Arrangert på
McMichael Canadian Art Collection artsdot.com/no/museums/mcmichael-canadian-art-collection-vaughan_no/
Artistic style
Geometric Abstraction
Notable elements or techniques
Layered planes and intersecting lines
Subject or theme
Abstract geometric forms

I sammenheng med

Gambit #1 — Franklin Carmichael

Dimensjoner

Originalen måler 60 × 76 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 55 ved død.

Malt da kunstneren var 55. Kunstneren ble 55 år gammel. 8 av de 9 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Franklin Carmichael (1890–1945) ▲ dette verket, 1945 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1921 Hovedvirksomhetsår: 1921–1930 Senere verk: fra 1930

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Quinacridone Magenta #7e6850

    Lagret palett

    • #7E6850
    • #B3B08C
    • #272518
    • #423B23

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Navn på hovedfarge
    Quinacridone Magenta
    Metning
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Franklin Carmichael i løpet av de siste tolv månedene — 2 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 63.6%
    2. 2 Canada 36.4%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 7 mest viste verkene av Franklin Carmichael

    1. 1 English Autumn Hillside, 1920 30.8%
    2. 2 Lake Wabagishik, 1928 15.4%
    3. 3 Gambit #1, 1945 dette maleriet 15.4%
    4. 4 Study of Wisteria 15.4%
    5. 5 Lake Wabagishik, 1927 7.7%
    6. 6 Southern Ontario Farm 7.7%
    7. 7 Untitled La Cloche Region Overlooking Bay of Islands, 1935 7.7%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 11 verk av denne kunstneren, hvorav 7 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 3 av dem, med 15.4% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Gambit #1 — Franklin Carmichael

    A Geometric Departure: The Abstract Vision of Gambit #1

    In the twilight of his prolific career, in 1945, Franklin Carmichael delivered a work that stands as a profound departure from the serene, pastoral landscapes for which he is most famously celebrated. Gambit #1 is not merely a painting; it is a complex architectural feat of the mind, a dynamic geometric abstraction that challenges the viewer to find order within fragmentation. While much of Carmichael’s legacy is rooted in the soft, watercolor vistas of the Ontario wilderness, this oil on canvas reveals an artist grappling with the structural tensions of the modern age. The composition is a sophisticated tapestry of layered planes and intersecting lines, where the eye is led through a labyrinth of sharp edges and unexpected curves, creating a sense of depth that feels both infinite and intensely contained.

    The technique employed in Gambit #1 speaks to a masterful command of oil paint, utilizing a heavy, tactile application that breathes life into its abstract forms. Through the deliberate layering of pigments, Carmichael achieves a rhythmic movement across the canvas. The palette is grounded in an earthy, contemplative spectrum—rich browns, muted greens, and ochre yellows—which provides a somber, organic foundation. Yet, this stability is punctuated by sudden, brilliant interventions of cerulean blue and crisp white. These brighter accents act as focal points, drawing the gaze toward a central circular element that serves as a quiet nucleus amidst the surrounding angularity. The visible brushstrokes add a layer of human touch to the mathematical precision, ensuring that the work remains emotionally resonant rather than purely clinical.

    Structural Harmony and Emotional Resonance

    To understand the gravity of this piece, one must consider its place within the broader movement of geometric abstraction and the artist's own evolution. The painting is divided into distinct planes with intersecting lines creating a complex network, where strong, angular lines dominate to create sharp edges and geometric shapes. This non-traditional perspective, created through converging lines, contributes to an illusion of space that feels both structured and fluid. There is a fascinating interplay between the triangles, rectangles, and curved forms that suggests a sense of movement and exploration of spatial relationships.

    For the collector or interior designer, Gambit #1 offers a sophisticated intellectual depth. The artwork feels somewhat contemplative due to its geometric nature, making it an ideal centerpiece for spaces that value modernism and structural elegance. It provides a window into a moment of intense artistic transition, where the artist moved away from representational imagery toward a purely abstract focus on form and color. Whether viewed as a study in mathematical precision or an emotional exploration of fragmentation, this piece remains a captivating testament to Carmichael's ability to reinvent his visual language.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Franklin Carmichael

    Født i Orillia, Canada

    early life and career

    franklin carmichael, a renowned canadian artist, was born on may 4, 1890, in orillia, ontario. as the youngest original member of the group of seven, carmichael's artistic journey began at the age of twenty when he entered the ontario college of art in toronto.

    artistic influences and style

    carmichael's work was greatly influenced by tom thomson, with whom he shared a studio space in 1914. his style, characterized by watercolour landscapes, often depicted the serene beauty of ontarian scenery. as emily carr noted, carmichael's work was "a little pretty and too soft, but pleasant."

    notable achievements and exhibitions

    founded the ontario society of painters in watercolour (1925) alongside a.j. casson and f.h. brigden established the canadian group of painters (1933), which several members of the group of seven later joined * taught at the ontario college of art from 1932 to 1945

    legacy and museum collections

    carmichael's work can be found in various museum collections, including the mcmichael canadian art collection (kleinburg, ontario). one of his notable pieces, "lone lake" (1929), sold for $330,400 at a joyner waddington's spring art auction in toronto.

    selected paintings and collections

    study of wisteria (mcmichael canadian art collection, vaughan, canada)

    tanoo by emily carr (mcmichael canadian art collection, vaughan, canada)

    hillside near nashville, ontario by alfred joseph casson (mcmichael canadian art collection, vaughan, canada)

    conclusion

    franklin carmichael's contributions to canadian art are undeniable. as a pioneering member of the group of seven, his watercolour landscapes continue to inspire and delight audiences. his legacy can be explored further through his collection on AllPaintingsStore, showcasing the beauty of canadian art. more on franklin carmichael's wikipedia page

    Museum

    McMichael Canadian Art Collection

    Utstilt på Vaughan, Canada

    Et fristed for sjel og jord

    Innrammet blant bølgende åser og frodige skoger i Kleinburg, Ontario, står McMichael Canadian Art Collection som et dyptpløyende vitnesbyrd om Canadas kunstneriske sjel. Det er langt mer enn bare et depot for malerier; det er en oppslukende reise inn i selve hjertet av den kanadiske identiteten, formet gjennom landskapets rå skjønnhet og de dristige visjonene til nasjonens mest ikoniske skapere. Institusjonen ble grunnlagt i 1955 av de lidenskapelige samlerne Robert og Signe McMichael, og startet som en personlig hyllest til de stemningsfulle verkene til Tom Thomson og den legendariske Group of Seven. Det som en gang var en privat drøm, har blomstret opp til et nasjonalt anerkjent fristed, hvor grensene mellom kunsten på veggene og naturen utenfor ser ut til å gå helt i oppløsning.

    Essensen av McMichael ligger i dens uovertrufne evne til å fange det utemmede nordlige lynnet. I kjernen av samlingen finner vi mesterverkene til Group of Seven—kunstnere som Lawren Harris, A.Y. Jackson og J.E.H. MacDonald—hvis revolusjonerende stiler redefinerte en nasjonal estetikk. Verkene deres pulserer med levende farger og rytmiske, dristige penselstrøk som ikke bare reflekterer en visuell observasjon av landet, men en dyp, emosjonell resonans med det. For den kresne samler eller interiørarkitekten som søker verk som fremkaller styrke og stillhet, tilbyr disse maleriene en uforlignelig forbindelse til den kanadiske villmarkens røffe teksturer. Utover disse gigantene strekker museets skattekammer seg grasiøst inn i de rike tradisjonene innen urfolkskunst, inkludert utsøkte arkiver med papirarbeider fra inuit-kunstnere, noe som sikrer en fortelling like mangfoldig som landet selv.

    Der arkitektur møter det ville

    Opplevelsen på McMichael defineres av en harmonisk forening mellom kunst og miljø. Museets arkitektur dominerer ikke de 40 hektarene med eiendom; i stedet hviler den varsomt inn i landskapet og speiler den organiske flyten i de omkringliggende skogene. Denne sømløse integreringen lar besøkende vandre gjennom en vakkert kuratert skulpturpark, hvor samtidige kanadiske verk står som tause voktere blant stedegne trær og ville blomster. Mens man vandrer langs de naturskjønne stiene som snirkler seg gjennom enger og skoger, forvandles museet til et levende galleri. Det finnes en gripende historisk gjenklang selv på selve eiendommen, særlig på kirkegården hvor flere medlemmer av Group of Seven er stedt til hvile, noe som forankrer samlingen til selve jorden den skildrer.

    Institusjonen fortsetter å flytte kunstneriske grenser gjennom banebrytende utstillinger som fremmer viktige kulturelle dialoger. Fra retrospektive feiringer av mestre som Edwin Holgate og Kazuo Nakamura, til samtidige installasjoner som utfordrer våre oppfatninger av rom og identitet, forblir McMichael en dynamisk kraft i kunstverdenen. Nylige høydepunkter, slik som den stemningsfulle

    Morrice in Venice

    -utstillingen, demonstrerer museets evne til å bygge bro mellom den kanadiske villmarken og internasjonale kunstbevegelser. For enhver kunstelsker er ikke McMichael bare et mål for observasjon, men et sted for stille kontemplasjon og dype oppdagelser, som bevarer Canadas lysende kunstneriske arv for kommende generasjoner.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Gambit #1

    artsdot.com/no/art/download/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Carmichael, Franklin. Gambit #1. 1945, McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/no/art/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/
    APA
    Carmichael, Franklin (1945). Gambit #1 [Painting]. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/no/art/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/
    Chicago
    Franklin Carmichael. Gambit #1. 1945. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/no/art/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/
    Harvard
    Carmichael, Franklin (1945) Gambit #1. McMichael Canadian Art Collection. Available at: https://artsdot.com/no/art/franklin-carmichael-gambit-1-D4GF6F-en/

    Se nærmere etter

    Gambit #1 — Franklin Carmichael

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: abstract forms, geometric design, layered planes. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Lake Wabagishik (1927), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Geometric Abstraction: Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Kunstquiz

    Gambit #1 — Franklin Carmichael

    Hvor godt kjenner du dette kunstverket?

    Marker ett svar for hvert av de 5 spørsmålene nedenfor. Hvert spørsmål har nøyaktig ett riktig svar.

    1. 1. In what year was the painting 'Gambit #1' created?

      • A 1933
      • B 1945
      • C 1925
    2. 2. Which artistic movement does the style of 'Gambit #1' align with?

      • A Impressionism
      • B Geometric Abstraction
      • C Surrealism
    3. 3. What are the primary colors used in the earthy, contemplative foundation of the palette?

      • A Rich browns, muted greens, and ochre yellows
      • B Deep reds, navy blues, and charcoal
      • C Bright pinks, oranges, and violets
    4. 4. Which bright accent color is mentioned as a focal point in the composition?

      • A Crimson red
      • B Cerulean blue
      • C Emerald green
    5. 5. What medium was used for 'Gambit #1'?

      • A Watercolor on paper
      • B Oil on canvas
      • C Charcoal on board

    Min poengsum: ____ av 5

    Fasit — til læreren

    Dette starter en ny side i utskriften, slik at den enkelt kan utelates fra kopiene.

    1B · 2B · 3A · 4B · 5B

    Kontroller alle svar mot katalogoppføringen for dette maleriet

    Spørsmål og svar

    Hvordan finner jeg kunstverk som ligner på "Gambit #1" av Franklin Carmichael?

    Verker som ligner på "Gambit #1" er oppført på verkets Lignende verk-side.

    I hvilket år og innen hvilken stilretning ble "Gambit #1" laget?

    "Gambit #1" ble laget i 1945, innenfor Geometric Abstraction-retningen.

    Hvor gammel var Franklin Carmichael da "Gambit #1" ble skapt?

    Franklin Carmichael laget "Gambit #1" i en alder av 55. Kunstneren ble født i 1890, og verket er datert 1945.

    Hvor mye lys ser fargene i "Gambit #1" ut til å reflektere?

    Fargene i "Gambit #1" har en Soft Shadow luminans.

    Hvor kan "Gambit #1" av Franklin Carmichael sees utstilt i dag?

    Du kan se originalen av "Gambit #1" på McMichael Canadian Art Collection, Vaughan, Canada.

    Hvem er opphavspersonen til "Gambit #1", og i hvilken retning?

    "Gambit #1" ble skapt av Franklin Carmichael i Geometric Abstraction-stil. Kunstneren og stilen identifiserer verkets tradisjon.

    Hva er den kunsthistoriske plasseringen til "Gambit #1" av Franklin Carmichael?

    Den kunsthistoriske klassifiseringen av "Gambit #1" av Franklin Carmichael er Geometric Abstraction, fra Modern-perioden.

    Hvilken fargeharmoni utviser "Gambit #1" av Franklin Carmichael?

    Fargene i "Gambit #1" av Franklin Carmichael viser en Strong Color Unity harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene forholder seg til hverandre.