Papir

Veiledning for studentkunst

Self Portrait

Navn Klasse Dato

Dod Procter, Self Portrait, Penlee House Gallery - Museum. Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Dod Procter artsdot.com/no/artists/dod-procter_no/
Kunstnerens levetid
1890 – 1972
Opprinnelig størrelse
44 x 38 cm
Arrangert på
Penlee House Gallery - Museum artsdot.com/no/museums/penlee-house-gallery-museum-penzance/

I sammenheng med

Self Portrait — Dod Procter

Hvor stort er det?

Originalen måler 44 × 38 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 82 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Dod Procter (1890–1972) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1926 Hovedvirksomhetsår: 1926–1936 Senere verk: fra 1936

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: artsdot.com/no/art/similar/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Phthalo Green #1e1f16

    Katalogisert palett

    • #1E1F16
    • #4C3822
    • #A28D66
    • #775E3D

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Phthalo Green
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Gentle Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Dod Procter i løpet av de siste tolv månedene — totalt 4 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 70.0%700 besøk
    2. 2 Austria 10.0%100 besøk
    3. 3 Storbritannia 10.0%100 besøk
    4. 4 Netherlands 10.0%100 besøk

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 10 mest viste verkene av Dod Procter

    1. 1 Ancilla with an Orange 18.8%300 besøk
    2. 2 The Orchard, 1934 18.8%300 besøk
    3. 3 Self Portrait dette maleriet 12.5%200 besøk
    4. 4 Little Sister 12.5%200 besøk
    5. 5 The Pearl Necklace, 1941 6.2%100 besøk
    6. 6 Aunt Lilla, 1943 6.2%100 besøk
    7. 7 Early Morning, Newlyn, 1926 6.2%100 besøk
    8. 8 Winter Scene from the Artist's House, Newlyn 6.2%100 besøk
    9. 9 Nasturtiums 6.2%100 besøk
    10. 10 Sketch of Burmese Children 6.2%100 besøk

    Sammen utgjør disse verkene 99.8% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 24 verk av denne kunstneren, hvorav 10 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 3, med 12.5% av denne oppmerksomheten (200 besøk). Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Dod Procter

    Født i Hampstead, United Kingdom

    Early Life and Education

    Born: Doris Margaret Shaw, 21 April 1890, Hampstead, United Kingdom

    Died: 31 July 1972

    Nationality: English

    Her father was a ship's doctor and her mother a former art student.

    The family moved to Tavistock, Cornwall in 1907.

    She enrolled at the School of Painting run by Elizabeth Forbes and Stanhope Forbes in Newlyn at age 15.

    Met Laura Knight, who became a lifelong friend and influence.

    Studied at Atelier Colarossi in Paris alongside Ernest Procter.

    Artistic Development and Influences

    Influenced by Impressionism and Post-Impressionism movements.

    Mentored by Elizabeth Forbes and Stanhope Forbes.

    Inspired by artists like Pierre-Auguste Renoir and Paul Cézanne.

    Developed a distinctive style characterized by sensual portraits of women and Cornish landscapes.

    Early works included illustrated "Nature Notes" sent to her father at sea.

    Major Works and Achievements

    Morning (1927): Her most famous work, a portrait of a fisherman's daughter that caused a sensation and was bought by the Daily Mail for the Tate Gallery.

    Early Morning: A smaller version of "Morning" held by the Royal Pavilion in Brighton.

    Series of simplified, monumental images of young women (c. 1922).

    Commissioned to decorate the Kokine Palace in Rangoon with her husband Ernest Procter.

    Exhibited at the Royal Academy on numerous occasions.

    Awarded "Picture of the Year" at the Royal Academy Summer Exhibition in 1927 for “Morning”.

    Later Life and Legacy

    After Ernest's death in 1935, she travelled extensively to the United States, Canada, Jamaica, and Africa.

    Became President of St Ives Society of Artists (STISA) in 1966.

    Member of several artists organizations including the Newlyn School.

    Buried next to her husband at St Hilary Church, Cornwall.

    Her work is recognized for its evocative portrayal of Cornish life and its contribution to early twentieth-century British art.

    Historical Significance

    A prominent figure in the Newlyn School of artists.

    Known for her unique vision and style that captured a sense of modernity.

    Her portrait "Morning" is considered a significant work of 20th-century British art, praised for its “sensuous but sombre style” and depiction of Cornish light.

    Contributed to the development of portraiture in Britain during the early 20th century.

    Museum

    Penlee House Gallery - Museum

    Utstilt i Penzance, United Kingdom

    A Sanctuary of Cornish Light and Victorian Artistry

    Nestled within the tranquil, verdant embrace of Penlee Park in Penzance,

    Penlee House Gallery & Museum

    stands as a luminous beacon of West Cornwall’s cultural soul. Originally conceived in 1865 as a lavish Victorian residence for the wealthy Branwell family, the estate’s stately façade reflects an era defined by profound artistic ambition and refined taste. To walk through its doors is to step into a narrative interwoven with remembrance; the building itself serves as a poignant memorial to those lost during World and II, lending an atmosphere of quiet contemplation to its halls. The architecture, a harmonious blend of Victorian grandeur and understated elegance, provides a sophisticated backdrop that invites both the casual visitor and the discerning collector to lose themselves in the beauty of the past.

    The heart of the museum beats most vibrantly through its incomparable collection of the

    Newlyn School

    . This collective of artists, drawn to the dramatic coastline and the unparalleled, mercurial quality of Cornish light, revolutionized British landscape painting during the late Victorian period. Their work is not merely a representation of scenery but an emotional immersion into the essence of the region. One cannot help but be moved by the atmospheric perspective found in

    The Rain It Raineth Every Day

    by Norman Garstin, which captures the very breath of a Cornish storm, or the sun-drenched vitality found in Elizabeth Forbes’

    School is Out

    . These masterpieces, characterized by their sensitivity to rural life and immediacy of technique, offer interior designers and art lovers alike a window into a world where light and tradition are eternally entwined.

    A Tapestry of Maritime Heritage and Local Craft

    Beyond the evocative canvases of the Newlyn and Lamorna colonies, Penlee House offers a rich tapestry of maritime and local history that deepens the visitor's connection to the landscape. The museum’s scope extends into the tactile realms of sculpture and the intricate beauty of Cornish ceramics, showcasing the exceptional skill of regional craftspeople. For those fascinated by the sea, the exhibits dedicated to the Royal Marines of Lyonesse provide a gripping glimpse into Cornwall’s seafaring prowess and naval heritage. This intersection of fine art and historical artifact creates a unique museum experience where the maritime identity of the coast meets the delicate artistry of the studio.

    The collection is further enriched by works that capture the very spirit of the Penwith peninsula, including:

    Victorian Masterpieces:

    Evocative paintings by members of the Newlyn School, such as

    Among the Missing

    by Walter Langley and

    On Paul Hill

    by Stanhope Forbes.

    Regional Craftsmanship:

    An extensive array of Cornish ceramics that showcase centuries of local tradition.

    Historical Narratives:

    Social exhibits revealing the lives and traditions of local communities, alongside archaeological treasures from the Land's End area.

    It is a destination where history is not just studied, but felt through every weathered artifact and every brushstroke of light, making it an essential pilgrimage for anyone seeking to understand the profound artistic and historical legacy of West Cornwall.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Self Portrait

    artsdot.com/no/art/download/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Procter, Dod. Self Portrait. n.d., Penlee House Gallery - Museum. https://artsdot.com/no/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    APA
    Procter, Dod (n.d.). Self Portrait [Painting]. Penlee House Gallery - Museum. https://artsdot.com/no/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Chicago
    Dod Procter. Self Portrait. n.d. Penlee House Gallery - Museum. https://artsdot.com/no/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Harvard
    Procter, Dod (n.d.) Self Portrait. Penlee House Gallery - Museum. Available at: https://artsdot.com/no/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Se nærmere på

    Self Portrait — Dod Procter

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Tolcarne Inn (1935), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stilt kunstneren ett spørsmål om dette verket, hva ville det vært?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Bruker "Self Portrait" av Dod Procter sterke kontraster eller myke harmonier?

    Fargeanalysen av "Self Portrait" av Dod Procter viser en Gentle kontrast og en Balanced Harmony harmoni.

    Hvor kan jeg kjøpe et trykk av "Self Portrait" av Dod Procter?

    For å bestille et trykk av "Self Portrait" av Dod Procter, kan du enkelt gjøre det på siden for Kunsttrykk i høy kvalitet: et kunsttrykk på bomullslerret eller arkivbestandig lerretspapir.

    Hvordan harmonerer fargene i "Self Portrait" med hverandre?

    "Self Portrait" av Dod Procter viser en Balanced Harmony fargeharmoni.