Meny
Gratis kunstkonsultasjon
ForhåndsvisningForhåndsvisning Se i ARSe i AR Bytt til trykk Bytt til trykkBytt til bilde Bytt til bilde SendSend
Vis detaljerVis detaljer Legg til i favoritter Legg til i favoritter Last ned bildetLast ned bildet Liknende objekterLiknende objekter RøntgenundersøkelseRøntgenundersøkelse LysbildefremvisningLysbildefremvisning

Selvportrett blant venner

Et imponerende oljemaleri av Francesco Hayez fra 1824 som viser en gruppe menn i samtale, hvor selvportrettet skinner gjennom detaljerte komposisjon og følelsesladde ansiktsuttrykk. Inspirasjon til kunstnere og dekoratører!

Francesco Hayez (1791-1882) var en italiensk maler kjent for sin romantiske kunst og store historiebilder som "The Kiss". Han er en sentral figur i den italienske kunsten og inspirerte mange etterfølgere.

Håndlaget oljereproduksjon

Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. (Bytt til trykk Bytt til trykkBytt til bilde Bytt til bilde)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Du kan angi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller plass. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med originalbildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide maleriet med ytterligere håndmalte elementer. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
Etter bestilling vil ArtsDot.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (8 August). Ingen kompromisser med kvaliteten.

why_choose_icon
Gratis ekspressfrakt over hele verden
why_choose_icon
Lerretsduk av høykvalitets lin
why_choose_icon
Full forsikring under transport
why_choose_icon
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
why_choose_icon
Garantert korrekt fargegjengivelse
why_choose_icon
60 dagers returrett (kun ved feil)
why_choose_icon
100% pengene tilbake-garanti
why_choose_icon
Rabatt ved flere kjøp

Totalpris for bestilling

$ 263

reproduction

Selvportrett blant venner

Teknikk for reproduksjon

Størrelse på reproduksjon

-

Endelig pris

$ 263

Kort om verket

  • Year: 1824
  • Title: Self-Portrait in a Group of Friends
  • Location: Museo Poldi Pezzoli, Milan
  • Medium: Oil on canvas
  • Movement: Romanticism
  • Influences: Romantic idealism
  • Artistic style: Dramatic lighting; Symbolism

Kunstighetsquiz

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
What is the artist responsible for creating?
Spørsmål 2:
Where can you find this painting currently housed?
Spørsmål 3:
Francesco Hayez's style is primarily associated with which artistic movement?
Spørsmål 4:
What prominent feature distinguishes one of the men in the painting from the others?
Spørsmål 5:
The painting depicts a scene of what type of gathering?

Beskrivelse av kunstverket

Francesco Hayez’s “Self-Portrait in a Group of Friends”: A Window into Romantic Italian Identity

Francesco Hayez, født i Venezia i 1791 og død i samme by i 1882, var en kunstner hvis navn er synonymt med italiensk romantikk. Hans verk resonerer dypt innenfor kunsthistorien og forteller historier om tidens ånd og kulturelle bekymringer. Dette selvportrettet fra 1824, nå eksponert på Museo Poldi Pezzoli i Milano, er mer enn bare et enkelt portræt; det er en nøgle til forståelsen af ​​den italienske kunstners århundrede og hans bidrag til den romantiske bevægelse.
  • Tema og Komposition: Maleriet præsenterer Hayez selv omgivet af seks andre mænd, hvilket skaber et dynamisk gruppebillede. Denne komposisjon er karakteristisk for romantikken, hvor fokus ligger på menneskelige følelser og atmosfære snarere end blot realistisk gengivelse. Gruppen står i samtale eller socialiserer, hvilket antyder en interesse for menneskelig forbindelse og samfundsliv – temaer som var centrale for den romantiske æra.
  • Teknik og Stil: Hayez anvendte olie på lærred med stor præcision og teknisk dygtighed. Hans brug af lys og farve er særlig bemærkelsesværdig, hvilket skaber en varm og atmosfærisk effekt. Han var mester i at fange øjeblikke af følelser og tanker gennem sit maleri – et kendetegn ved romantikken, hvor kunstnere søgte at udtrykke subjektive erfaringer og drømme.
  • Historisk Kontekst: Maleriet blev skabt i Milano omkring 1824-1827, hvilket placerer det direkte i hjertet af den italienske romantiske periode. Denne æra var præget af en øget interesse for historie og mytologi samt en følelse af national identitet efter Napoleonskrigene. Hayezs kunst er ofte forbundet med politiske og sociale diskussioner om tiden, hvilket gør dette selvportræt til et vigtigt dokument for den italienske kultur omkring år 1824.
  • Symbolisme og Mening: Selvom Hayez selv var en relativt tilbageholden kunstner når det kom til åbenlyse symboliske elementer, er gruppens sammensætning og atmosfære fuld af betydning. Hattene på mændene kan repræsentere status og ære – vigtige aspekter af italiensk kultur i romantikken. Det faktum at Hayez selv ser direkte ud mod betragteren antyder en refleksion over kunstnerens egen identitet og hans forhold til verden omkring ham.
  • Emotionel Effekt: Maleriet fremkalder følelser af varme, intimitet og samtale. Lysets brug skaber en følelse af komfort og tryghed, hvilket inviterer publikum til at engagere sig i Hayezs kunstners åndelige verden. Dette selvportræt er et eksempel på romantikkens evne til at udtrykke komplekse menneskelige følelser og tanker – en kvalitet som fortsætter med at fascinere kunstnere og kunstelskere i dag.
Museo Poldi Pezzoli har gjort dette fantastiske værk tilgængeligt for offentligheden, hvilket giver mulighed for at opleve Hayezs kunstneriske geni og hans betydning inden for italiensk kunsthistorie. En reproduktion af “Self-Portrait in a Group of Friends” kan bringe denne atmosfæriske romantiske æra ind i ethvert hjem eller kontor – en investering i både kunst og kulturarv.

Om kunstneren

Early Life and Artistic Beginnings

Francesco Hayez, born on February 10th, 1791, in the vibrant city of Venice, was steeped in a rich artistic heritage from his earliest days. His father, Giovanni, a man of French descent, had established himself as a successful shipowner, while his mother, Chiara Torcella, hailed from Murano, renowned for its exquisite glassmaking tradition. From a young age, Francesco displayed an innate talent for drawing – a gift nurtured by his uncle, Giovanni Binasco, who recognized and fostered this potential, apprenticing him to the role of art restorer. This early training instilled in Hayez a deep appreciation for technique, materials, and the meticulous process of preserving artistic treasures. His exposure to Venetian painting during his childhood, particularly through visits to the Galleria Farsetti, where he studied reproductions of masterpieces by Giovanni da Udine, laid the foundation for his future stylistic development. The influence of these formative years shaped Hayez’s approach to art – a blend of classical observation and a burgeoning sense of national identity.

The Milanese Period: Romanticism Takes Root

In 1806, Francesco enrolled in the newly established New Academy of Fine Arts in Milan, an institution that would prove pivotal to his artistic journey. There, he studied under Teodoro Matteini, a prominent Neoclassical painter who instilled in Hayez a rigorous understanding of composition and form. However, it was in 1809 that Hayez’s artistic trajectory truly took flight – winning a prestigious competition that afforded him the opportunity to spend a year at the Accademia di San Luca in Rome. This immersion in the Roman art scene exposed him to the works of masters like Raphael and Michelangelo, broadening his horizons and fueling his creative imagination. The vibrant cultural atmosphere of Milan, particularly during the mid-19th century, proved equally influential. He became part of the “Salotto Maffei” salon, hosted by Clara Maffei, a prominent figure in intellectual circles, and engaged with artists and intellectuals who championed Romantic ideals. This period marked the genesis of Hayez’s distinctive style – one characterized by dramatic emotion, vivid color palettes, and a profound engagement with historical narratives and political allegories.

Notable Works: A Symphony of Themes

Hayez's artistic output is remarkably diverse, encompassing grand historical paintings, poignant portraits, and evocative scenes from literature and mythology. Among his most celebrated works are “The Kiss,” a masterpiece that captures the intensity of romantic love with breathtaking beauty; "Pope Urban II preaching the first crusade in the square of Clermont," a monumental depiction of a pivotal moment in European history; and “Portrait, Matilde Juva-branca,” a stunning example of his ability to convey the inner life of his subjects. These works demonstrate Hayez’s mastery of technique, his keen eye for detail, and his capacity to imbue his paintings with profound emotional resonance. His work frequently explored themes of national identity, political upheaval, and the human condition – reflecting the turbulent times in which he lived. The painting *Destruction of the Temple in Jerusalem* and *Marin Faliero* are prime examples of this engagement with contemporary issues.

Museums and Legacy

Hayez’s artistic legacy is firmly established within Italy's most prestigious museums. His works are prominently featured at the Civica Galleria d’Arte Moderna in Milan, where a significant collection of his paintings resides. “Pope Urban II preaching the first crusade in the square of Clermont” (measuring 235 x 157 cm) is housed at the Fondazione Cariplo in Milan. Beyond his artistic achievements, Hayez played a crucial role in shaping the landscape of Italian art education, serving as a professor at the Brera Academy in Milan for many years. Francesco Hayez’s influence on Italian Romanticism remains undeniable; his paintings continue to inspire artists and captivate audiences with their beauty, drama, and profound emotional depth. His work stands as a testament to the power of art to reflect and shape the cultural identity of a nation.

Key Dates

* February 10, 1791: Born in Venice, Italy * 1806: Enrolled in the New Academy of Fine Arts, Milan * December 21, 1882: Passed away, leaving behind a legacy in Italian art
Francesco Hayez

Francesco Hayez

1791 - 1882 , Italia

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Romantikk
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Neoklassisisme']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Teodoro Matteini']
  • Date Of Birth: 10. februar 1791
  • Date Of Death: 12. februar 1882
  • Full Name: Francesco Hayez
  • Nationality: Italiensk
  • Notable Artworks:
    • The Kiss
    • Pape Urban II
    • Portrett Matilde
  • Place Of Birth: Venezia, Italia
Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.