Bijgewerkt in oktober 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 1 werken van Peter Copmann in onze catalogus
Kortom
Het bekendste werk van Peter Copmann is Portræt af en ung pige (1824). U vindt het in het Statens Museum for Kunst in Kopenhagen. We hebben 1 werken van Peter Copmann in onze catalogus; deze gids selecteert de 1 bekendste, inclusief het jaar, het museum en het verhaal achter elk stuk.
Het museum met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Peter Copmann | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Kopenhagen | 1 | Portræt af en ung pige |
De gedateerde werken van Peter Copmann op deze pagina stammen allemaal uit 1824. Hier zijn ze, op volgorde van bekendheid.
Selecteer een jaar om de werken te bekijken.
Bovenaan de lijst staat Portræt af en ung pige (1824).
30 jaar oud. Peter Copmann werd geboren in 1794, en Portræt af en ung pige dateert uit 1824.
We hebben 1 werken van Peter Copmann in onze catalogus.
U vindt de meeste van deze werken in Statens Museum for Kunst (Kopenhagen). De bovenstaande museumlijst geeft een volledig overzicht.
Ja. Elk schilderij op deze pagina is verkrijgbaar als handgeschilderde olieverfreproductie of als print, in de maat die bij u past. Open simpelweg de pagina van het schilderij om te bestellen.
Born in 1794, Peter Copmann lived through a period of significant artistic transition. His life, which concluded in 1850, was defined by a commitment to capturing the likeness of individuals and the quiet details of the natural world. Working primarily in Denmark, he developed a skill for both the delicate touch of pastel and the precise lines of lithography. His hands were as comfortable with the soft, powdery texture of a portrait as they were with the technical demands of printmaking.
His work often focused on the human face, seeking to find the character within a sitter's gaze. In his 1832 pastel portrait of the composer Friedrich Kuhlau, Copmann demonstrated his ability to interpret existing works, creating a new version of a portrait originally painted by Christian Horneman. This ability to translate one medium into another shows a deep understanding of light and form. He did not merely copy; he reinterpreted the essence of his subjects through his own lens.
Copmann’s repertoire was diverse, spanning from the intimate scale of a portrait to the expansive views of a rural scene. He moved between different artistic subjects with ease, often finding beauty in the simplest elements of nature. His technical range allowed him to explore various ways of seeing the world:
In his lithograph of Johan Christian Ryge, there is a specific focus on the subject's unwavering gaze. This directness creates a sense of psychological depth, making the viewer feel the weight of the sitter's presence. It is a quiet, steady way of engaging with the world, avoiding the dramatic in favor of the sincere.