Bijgewerkt in oktober 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 88 werken van John Martin in onze catalogus
Kortom
Het bekendste werk van John Martin is De Grote Dag van Zijn Toorn (1851). U vindt het in het Tate Britain in Londen. De volgende op de lijst zijn The Destruction of Sodom And Gomorrah (1852) en The Evening of the Deluge (1828). We hebben 88 werken van John Martin in onze catalogus; deze gids selecteert de 87 bekendste, inclusief het jaar, het museum en het verhaal achter elk stuk.
In het hart van de negentiende eeuw kon weinig beeld de Victoriaanse ziel met zoveel terreur en ontzag raken als John Martin’s De Grote Dag van Zijn Toorn. Dit monumentale olieverf op canvas is niet louter een schilderij; het is een visceriële ervaring van het sublieme. Terwijl het oog over het uitgestrekte, turbulente landschap dwaalt, wordt men onmiddellijk getroffen door de enorme schaal van de vernietiging. De scène legt het…
The heavens do not merely darken; they fracture. A massive, swirling vortex of fiery clouds dominates the upper reaches of the canvas, a celestial furnace that seems to swallow the very air. Light does not fall from above in a gentle glow but erupts from the center of a cosmic explosion. It is a violent, directional radiance that carves the landscape into jagged silhouettes of deep black and shadowy blue.…
To stand before John Martin's monumental vision, The Evening of the Deluge, is not merely to observe a painting; it is to be submerged within an epochal moment of divine wrath and human fragility. Created in 1828, this work transcends simple depiction, becoming instead a profound meditation on humanity’s place against the overwhelming power of nature. Martin, a master chronicler of the sublime, utilized his immense scale—a staggering 597 x…
A Tempestuous Vision of Faith: Examining John Martin’s ‘Eve’ John Martin (1789-1854) stands as a titan amongst Romantic painters, his canvases exploding with dramatic fervor and capturing the sublime terror that defined the era. His masterpiece, ‘Eve,’ etched in monochrome printmaking – specifically engraving – transcends mere depiction; it embodies the very spirit of Romantic idealism, presenting a visceral confrontation between divine judgment and human transgression. This print isn’t simply…
The canvas bears the title Great Day of His Wrath. It is a work by the English romantic painter John Martin. Created in 1851, the painting captures a moment of profound upheaval. It exists as a single movement within a larger triptych of judgement pictures. This series draws its heavy inspiration from the Book of Revelation.
John Martin's "Destruction of Tyre," completed in 1840, is not merely a depiction of a historical event; it is a visceral embodiment of Romanticism’s fascination with the sublime – that overwhelming feeling of awe and terror inspired by nature’s power. Measuring an imposing 95 x 838 cm, this oil on canvas transports the viewer directly into the heart of apocalyptic chaos. The scene, based on the biblical account in 2…
The scene unfolds through the vision of Satan in Council, a dramatic work by the English romantic painter John Martin. This composition captures a moment of intense celestial and infernal tension, pulling the viewer into a realm of shadow and light. The work is also recognized by the title Satan presiding at the Infernal Council, a name that speaks to the heavy authority commanding the assembly. It exists as a…
The Sublime Terror of the Infernal Capital In the annals of Romanticism, few images command the eye with such overwhelming dread and grandeur as John Martin’s Pandemonium. Painted in 1841, this oil on canvas is not merely a depiction of a scene; it is an immersive descent into the heart of cosmic chaos. The viewer is immediately confronted by the sheer, terrifying scale of Hell’s capital, where the architecture of…
The heavens fracture as the destruction of Babylon unfolds in this dramatic vision by John Martin. The scene captures a terrifying Old Testament biblical narrative, where the once-mighty city faces its ultimate end. Chaos reigns as the landscape is swallowed by upheaval, reflecting a moment of divine judgment that feels immediate and overwhelming. The scale of the catastrophe looms large, turning the sprawling cityscape into a site of profound human…
The scene unfolds within a vast, architectural interior where a long dining table occupies the central space. Around this table, fourteen figures are positioned in various states of repose and movement. Some individuals sit in chairs, while others kneel or stand near the edges of the gathering. The table is laden with food and drink, set against a backdrop of grand, structural elements. Above the assembly, a clock hangs upon…
Satan Arousing the Fallen Angels, Book 1, line 314, from John Milton, Paradise Lost1824
Maak het van u from $475 →
Sadak in Search of the Waters of OblivionMuseum of Fine Arts
Laat het handbeschilderen from $175 →
Landscape, Possibly the Isle of Wight or Richmond Hill1815 · Yale Center for British Art
Bestel dit werk from $175 →
The Court of God: Paradise Lost (Book 3, Line 365)1824 · National Gallery of Canada
Maak het van u from $175 →
Joshua Commanding the Sun to Stand Still1840 · Yale Center for British Art
Bestel dit werk from $175 →
The Last Judgement (study)1851 · Yale Center for British Art
Laat het handbeschilderen from $175 →
The Fallen Angels Entering Pandemonium, from Paradise LostTate Britain
Laat het handbeschilderen from $175 →
A Country Graveyard, Possibly Bunhill Fields, Finsbury, A Wooded Landscape Beyond
Maak het van u from $175 →
Pandemonium - John Martin2026
Sadak in Search of the Waters of Oblivion1812 · Saint Louis Art Museum
Laat het handbeschilderen from $175 →
Joshua Commanding the Sun to Stand Still upon Gibeon1816 · National Gallery of Art
Maak het van u from $175 →
De vier onderwerpen die het vaakst voorkomen in deze werken, elk met zijn bekendste voorbeeld.
De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van John Martin | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Yale Center for British Art |
New Haven | 11 | Landscape with a Castle, Kensington Garden, Kensington Garden |
 Tate Britain |
Londen | 8 | De Grote Dag van Zijn Toorn, Plate from, The Last Judgement |
 Te Papa |
Wellington | 2 | Eve, Het land van de Iguanodon |
 National Gallery of Canada |
Ottawa | 2 | Ancestor Worship, The Court of God: Paradise Lost (Book 3, Line 365) |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 2 | Sadak in Search of the Waters of Oblivion, Seventh Plague of Egypt |
 Fitzwilliam Museum |
2 | Twilight in the woodlands, Landscape: View in Richmond Park | |
 Laing Art Gallery |
Newcastle upon Tyne | 1 | The Destruction of Sodom And Gomorrah |
 Victoria and Albert Museum |
Londen | 1 | The Evening of the Deluge |
Kies een decennium om het meesterwerk te bekijken.
A distant castle perches atop a jagged hill, silhouetted against a turbulent sky. The composition relies on heavy, dark foreground elements that direct the eye toward a luminous middle ground. Earthy tones of deep brown, ochre, and forest green dominate the terrain, while a dramatic sky of slate grey and pale yellow breaks through the clouds. Light emanates from behind the cloud cover, casting a sharp spotlight effect across the…
To stand before John Martin's monumental vision, The Evening of the Deluge, is not merely to observe a painting; it is to be submerged within an epochal moment of divine wrath and human fragility. Created in 1828, this work transcends simple depiction, becoming instead a profound meditation on humanity’s place against the overwhelming power of nature. Martin, a master chronicler of the sublime, utilized his immense scale—a staggering 597 x…
John Martin's "Destruction of Tyre," completed in 1840, is not merely a depiction of a historical event; it is a visceral embodiment of Romanticism’s fascination with the sublime – that overwhelming feeling of awe and terror inspired by nature’s power. Measuring an imposing 95 x 838 cm, this oil on canvas transports the viewer directly into the heart of apocalyptic chaos. The scene, based on the biblical account in 2…
In het hart van de negentiende eeuw kon weinig beeld de Victoriaanse ziel met zoveel terreur en ontzag raken als John Martin’s De Grote Dag van Zijn Toorn. Dit monumentale olieverf op canvas is niet louter een schilderij; het is een visceriële ervaring van het sublieme. Terwijl het oog over het uitgestrekte, turbulente landschap dwaalt, wordt men onmiddellijk getroffen door de enorme schaal van de vernietiging. De scène legt het…
De lijst wordt aangevoerd door De Grote Dag van Zijn Toorn (1851), Tate Britain, Londen. Direct daarna volgen: The Destruction of Sodom And Gomorrah (1852) en The Evening of the Deluge (1828).
62 jaar oud. John Martin werd geboren in 1789, en De Grote Dag van Zijn Toorn dateert uit 1851.
De Grote Dag van Zijn Toorn, The Destruction of Sodom And Gomorrah, The Evening of the Deluge, Eve, Great Day of His Wrath, Destruction of Tyre, Satan in Council, Pandemonium, Fall of Babylon en Belshazzar's Feast. U vindt het jaar en het museum van elk werk in de bovenstaande lijst.
We hebben 88 werken van John Martin in onze catalogus, gedateerd van 1812 tot 1852.
U vindt de meeste van deze werken in Yale Center for British Art (New Haven), Tate Britain (Londen) en Te Papa (Wellington). De bovenstaande museumlijst geeft een volledig overzicht.
In 1810s, meer dan op welk ander moment dan ook: 10 van de 87 werken op deze pagina dateren uit die tijd, waarvan Landscape with a Castle een specifiek werk.
Het oudste werk hier is Sadak in Search of the Waters of Oblivion (1812); het meest recente is The Destruction of Sodom And Gomorrah (1852).
People (12), Landscape (11) en Mountains (7), van de 87 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, gebruikt in 14 van de 87 werken op deze pagina.
Romanticism, zoals u kunt zien aan de werken op deze pagina.
U kunt 11 van de werken op deze pagina zien in het Yale Center for British Art, New Haven, waaronder Landscape with a Castle, Kensington Garden en Kensington Garden.
Ja. Elk schilderij op deze pagina is verkrijgbaar als handgeschilderde olieverfreproductie of als print, in de maat die bij u past. Open simpelweg de pagina van het schilderij om te bestellen.
John Martin (1789-1854) was een gevierd Engelse romantische schilder, graveur en illustrator wiens dramatische composities het Victoriaanse publiek volledig in hun greep hielden. Geboren op 19 juli 1789 in Haydon Bridge, Northumberland, klom hij op uit bescheiden omstandigheden om een van de meest populaire kunstenaars van zijn tijd te worden. Hij verwierf wereldwijde roem door zijn immense landschappen, bevolkt met minuscule figuren, waarin hij bijbelse scènes en fantastische verhalen wist neer te zetten met een overweldigende kracht, schaal en emotie.
De vroege jaren van Martin werden gekenmerkt door praktische ambachten. Hij trad in dienst als leerling bij een koetsmaker in Newcastle upon Tyne, waar hij de kunst van het heraldiek schilderen leerde – een vaardigheid die later zou bijdragen aan zijn uiterst nauwgezette aandacht voor detail. In 1806 verhuisde hij naar Londen, waar hij op negenienjarige leeftijd trouwde en zichzelf in de kost hield met tekenlessen en opdrachten voor waterverfschilderijen en decoratieve werken op porselein en glas. Deze periode verfijnde zijn technische bekwaamheid en stelde hem in staat om verschillende artistieke media te verkennen. Zijn vroege werk toont een groeiende fascinatie voor dramatische lichtinval en compositie, wat de voorbode was van zijn latere, kenmerkende stijl.
De unieke stijl van Martin laat zich omschrijven door een monumentale schaal, melodramatische intensiteit en een minutieuze precisie. Hij bracht vaak bijbelse thema's tot leven, zoals The Destruction of Sodom and Gomorrah en Belshazzar’s Feast, met een theatraal talent dat diep resoneerde bij zijn publiek. Zijn landschappen, waaronder Harnham Church, near Salisbury, toonden zijn vermogen om serene plattelandsscènes vast te leggen zonder de essentie van grandeur te verliezen. Enkele van zijn meest spraakmakende werken die zijn artistieke kracht illustreren, zijn:
Tijdens zijn leven genoot John Martin grote waardering. In 1821 werd hij door Walter Sickert omschreven als "de meest populaire schilder van zijn tijd" en hij ontving een gouden medaille van de Russische tsaar Nicolaas I. Bovendien werd hij door prins Leopold van Saksen-Coburg en Gotha onderscheiden met de Orde van Leopold, waardoor hij de officiële historisch schilder van de prins werd. Zijn werken werden tentoongesteld in zowel de National Gallery als de Tate Gallery, wat zijn onomstreden positie binnen de Britse kunstwereld bevestigde.
Hoewel hij na zijn dood op 17 februari 1854 een periode van relatieve vergetelheid doormaakte, heeft het werk van Martin een indrukwekkende renaissance beleefd. Vandaag de dag worden zijn schilderijen geprezen om hun unieke versmelting van romantisch drama, minutieus detail en grenzeloze verbeelding. Zijn invloed is nog steeds zichtbaar in het werk van latere kunstenaars, zoals James Francis Danby, die werd geïnspireerd door Martins dramatische landschappen. John Martin blijft een cruciale figuur in de Britse kunstgeschiedenis, gevierd om zijn vermogen om de kijker mee te voeren naar epische werelden vol ontzagwekkende schoonheid en angstaanjagende kracht.
