Gids voor studentenkunst
Copyright Dit werk bevindt zich in het publiek domein. Thomas Collier overleed in 1691; het auteursrecht blijft 70 jaar na de dood van de kunstenaar van kracht, waardoor dit in 1761 is verlopen.
In context
A Cart And Figures — Thomas Collier
Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 71 bij het overlijden.
Shaded: het leven van Thomas Collier (1620–1691) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium
Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?
Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/thomas-collier-a-cart-and-figures-9FJKVB-en/
Gemeten op basis van de afbeelding
Hoofdkleur
Rosy Brown #a1ada8
Gecatalogiseerd palet
Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur
De tien belangrijkste landen
Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.
Samen maken deze werken 99,7% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 55 werken van deze kunstenaar, waarvan 11 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand
Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.
Kunstenaar en museum
Geboren in Leiden, Nederland
In the annals of English landscape painting, few names evoke the serene and unpretentious beauty of the countryside quite like Thomas Collier. A master of the watercolour medium, Collier possessed a rare ability to capture the atmospheric essence of the natural world without ever succumbing to the need for theatricality or popular pandering. Born in Glossop, Derbyshire, he was the son of a prosperous grocer and tea dealer, a background that provided him with the financial independence necessary to pursue his artistic passions on his own terms. This freedom allowed him to wander through the landscapes of the Suffolk countryside and the lush terrains of northern Wales, seeking out those quiet, evocative moments that define the true spirit of the British landscape.
His artistic journey was deeply shaped by his early training at the Manchester School of Art. Inspired by the legendary David Cox, Collier sought to emulate a sense of naturalism and light that felt both grounded and ethereal. During the years between 1864 and 1869, he resided in Betws-y-Coed, a period that undoubtedly deepened his connection to the rugged beauty of the Welsh landscape. His technical prowess was not merely about the application of pigment but about the layering of washes to create depth, light, and a palpable sense of atmosphere. This dedication to the craft eventually led to his election to the New Water Colour Society in London around 1870, marking his emergence as a significant figure within the professional art community.
Collier’s work is characterized by an industrious yet refined approach. While he was not a prolific exhibitor, those who encountered his paintings often found themselves captivated by his ability to render the subtle nuances of nature. His friendships with fellow artists, such as Edmund Morison Wimperis and Charles Stuart Millard, created a vibrant circle of influence that enriched the landscape tradition of his era. He was a painter who could find profound beauty in a simple forest scene or an expansive view of sheep on a track, imbuing even the most modest subjects with a sense of timelessness.
His achievements were recognized far beyond the borders of England. In 1878, his talent earned him the prestigious distinction of being made a Chevalier of the Legion of Honour following the presentation of a painting to the Paris International Exhibition. This international acclaim underscored the universal appeal of his vision. Even as he established a grand studio at Hampstead Hill Gardens in 1879, Collier remained focused on the intrinsic qualities of his subject matter. His life and work remain a testament to the power of the landscape watercolour to convey the profound tranquility and enduring charm of the natural world.
artsdot.com/nl/art/download/thomas-collier-a-cart-and-figures-9FJKVB-en/
Bekijk het van dichtbij
A Cart And Figures — Thomas Collier
Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.
Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.
Er is een diavoorstelling beschikbaar op de Diavoorstelling-pagina van "A Cart And Figures" door Thomas Collier.
Er bestaat een Statistieken-pagina voor "A Cart And Figures". Deze brengt de maandelijkse bezoeken aan het kunstwerk en andere werken van de kunstenaar in kaart, met uitsplitsingen naar land en taal.
Handgeschilderde reproducties van "A Cart And Figures" door Thomas Collier zijn verkrijgbaar via deze website: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, te bestellen op de Handgeschilderde reproductie pagina.