Papierformaat

Gids voor studentenkunst

The Terminal

Naam Klas Datum

Stuart Davis, The Terminal (1937). Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Stuart Davis artsdot.com/nl/artists/stuart-davis_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1892 – 1964
Geschilderd
1937
Afmetingen origineel werk
76 x 102 cm

In context

The Terminal — Stuart Davis

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 76 × 102 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 72 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 45 jaar oud was. De kunstenaar werd 72 jaar oud. 14 van de 26 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Stuart Davis (1892–1964) ▲ dit werk, 1937 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1924 Belangrijkste werkjaren: 1924–1942 Late werken: vanaf 1942

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijkbare werken

  • Odol artsdot.com/nl/art/stuart-davis-odol-8LT7WX-nl/
  • Rocks, Gloucester, 1915 artsdot.com/nl/art/stuart-davis-rocks-gloucester-D4QFBD-en/
  • The Mellow Pad artsdot.com/nl/art/stuart-davis-the-mellow-pad-8LT7Z3-en/

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #d1c0a4

    Gecatalogiseerd palet

    • #D1C0A4
    • #2C3231
    • #75827E
    • #9F703A

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Stuart Davis over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 6 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 81,0%
    2. 2 Zweden 7,1%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 4,8%
    4. 4 Kroatië 2,4%
    5. 5 Zuid-Korea 2,4%
    6. 6 Nederland 2,4%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Stuart Davis

    1. 1 Visa 1 6,7%
    2. 2 Garage No. 1, 1917 4,4%
    3. 3 Study for ''Blips and Ifs'' 4,4%
    4. 4 Odol 2,2%
    5. 5 The Mellow Pad 2,2%
    6. 6 Impression of the New York World's Fair (mural study, Communications Building, World's Fair, Flushing, New York), 1938 2,2%
    7. 7 Waterfront Landscape, 1936 2,2%
    8. 8 Composition, 1935 2,2%
    9. 9 Hot Still-Scape for Six Colors. Seventh Avenue Style 2,2%
    10. 10 T View, 1951 2,2%
    11. 11 The Terminal, 1937 dit schilderij 2,2%
    12. 12 Newark, 1910 2,2%
    13. 13 Int'l Surface No. 1, 1960 2,2%
    14. 14 Ana 2,2%
    15. 15 Gloucester Terraces 2,2%
    16. 16 Flying Carpet, 1942 2,2%
    17. 17 Studio interior 2,2%
    18. 18 Textile with Liquor and Prohibition Motifs 2,2%
    19. 19 Report from Rockport 2,2%
    20. 20 Waterfront Landscape 2,2%

    Samen maken deze werken 52,9% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 167 werken van deze kunstenaar, waarvan 41 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 11 plaats, met 2,2% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Stuart Davis

    Geboren in Philadelphia, Verenigde Staten en Canada

    Stuart Davis: Een Pionier van Amerikaanse Modernisme

    Stuart Davis werd geboren Edward Stuart Davis op december 7, 1892, in Philadelphia aan ouders Edward Wyatt Davis en Helen Stuart Davis. Zijn beide ouders waren kunstenaar. Zijn vader was de art editor van De Philadelphia Press, terwijl zijn moeder een beeldhouwer was. Deze familiale achtergrond voedde onmiskenbaar zijn vroegste interesse voor kunst.

    Davis ontving formele opleiding aan de Robert Henri School of Art in New York stad tussen 1909 en 1912 onder begeleiding van Robert Henri. Tijdens deze periode vormde hij blijvende vriendschappen met andere schilders John Sloan, Glenn Coleman en Henry Glintenkamp.

    Vroege Loopbaan en de Armory Show

    Davis kreeg snel erkenning als een van de jongste deelnemers aan het belangrijke Armory Show in 1913. Hij presenteerde vijf aquareltegeltjes die het stijl van de Ashcan School weerkaatsten, waardoor hij een vroeg zetje gaf aan zijn kunstreis.

    Artistieke Ontwikkeling en Stijl

    Doorheen de jaren ’20 ontwikkelde Davis zijn onderscheidende rijpe stijl. Hij begon abstracte stillevens en landschappen te creëren gekenmerkt door een proto-pop art element, waarbij hij hedendaagse thema’s zoals sigarettenpakken en bouwlansadvertenties integreerde in zijn composities.

    Zijn werk staat bekend om zijn gedurfde, brutaal en kleurrijke aard. Davis’ kunstelijke expressie werd diep beïnvloed door zijn liefde voor jazz muziek, wat steeds meer zichtbaar werd in zijn schilderijen uit de jaren ’40 en ’50. De Ashcan School beweging speelde ook een belangrijke rol bij het vormen van zijn vroegste esthetische gevoelens.

    Invloeden en Inspiraties

    Robert Henri: Leverde fundamentele opleiding en moedigde directe observatie van het leven aan.

    Ashcan School: Beïnvloedde zijn initiële focus op stedelijke realisme en alledaagse onderwerpen.

    Cubisme: Inspireerde zijn exploratie van abstracte vormen en fragmentarische perspectieven.

    Jazz Muziek: Bijdrage aan de ritmische energie en improvisatieve kwaliteit van zijn schilderijen.

    Bekende Werken

    Odol (Modernisme), voltooid in 1928, staat als een voorbeeld van Davis’ unieke stijl. Deze schildering illustreert zijn vermogen om abstracte vormen te combineren met herkenbare afbeeldingen uit populaire cultuur.

    Andere belangrijke werken zijn onder andere Rocks, Gloucester (1915), The Mellow Pad en Tropes de Teens (1956).

    Erfenis en Historische Betekenis

    Stuart Davis’ bijdragen aan Amerikaanse Modernisme zijn onmiskenbaar. Hij legde het pad voor toekomstige generaties van kunstenaars door traditionele kunstelijke conventies uit te dagen en zich te richten op hedendaagse thema’s.

    Als pionier in abstracte kunst, hielp hij de basis te leggen voor een onderscheidend Amerikaanse stem binnen het bredere kader van moderne kunstgeschiedenis. Zijn werk inspireert en beïnvloedt kunstenaars nog steeds vandaag de dag, waardoor hij een belangrijke figuur wordt in de 20ste eeuwse kunst.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van The Terminal

    artsdot.com/nl/art/download/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Davis, Stuart. The Terminal. 1937, https://artsdot.com/nl/art/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/
    APA
    Davis, Stuart (1937). The Terminal [Painting]. https://artsdot.com/nl/art/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/
    Chicago
    Stuart Davis. The Terminal. 1937. https://artsdot.com/nl/art/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/
    Harvard
    Davis, Stuart (1937) The Terminal. Available at: https://artsdot.com/nl/art/stuart-davis-the-terminal-AS7UQM-en/

    Bekijk het van dichtbij

    The Terminal — Stuart Davis

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Odol, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Stuart Davis was ongeveer 45 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Hoe kan ik kunstwerken ontdekken die lijken op "The Terminal" door Stuart Davis?

    Werken die lijken op "The Terminal" staan vermeld op de Vergelijkbare werken-pagina van het kunstwerk.

    Is "The Terminal" door Stuart Davis een licht of een donker kunstwerk?

    De helderheid van "The Terminal" door Stuart Davis is vastgelegd op bright, met een luminantie van Gentle Luminance.

    Wat zijn de afmetingen van het originele "The Terminal"?

    Het originele werk "The Terminal" door Stuart Davis heeft de afmetingen 76 x 102 cm.

    Is er een download beschikbaar voor "The Terminal"?

    De afbeelding van "The Terminal" door Stuart Davis kan worden gedownload via de Downloaden pagina van het kunstwerk: een download van een digitale afbeelding in hoge resolutie.

    Is "The Terminal" door Stuart Davis een licht of een donker kunstwerk?

    Wat betreft de waargenomen helderheid is "The Terminal" door Stuart Davis bright.

    Naar welke tint neigt "The Terminal"?

    "The Terminal" neigt naar een Ochre to Sepia tint.

    Kan ik "The Terminal" door Stuart Davis bekijken voordat ik bestel?

    Een voorproefje van "The Terminal" door Stuart Davis is beschikbaar op de Voorvertoning-pagina van het kunstwerk.

    Is "The Terminal" vrij van auteursrecht?

    Wat betreft het auteursrecht valt "The Terminal" onder nog steeds auteursrechtelijk beschermd.