Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Marie-Louise Pasteur

Naam Klas Datum

pierre lanith petit, Marie-Louise Pasteur (1868), Musée Pasteur. Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
pierre lanith petit artsdot.com/nl/artists/pierre-lanith-petit/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1831 – 1909
Geschilderd
1868
Beweging
Other
Gehouden in
Musée Pasteur artsdot.com/nl/museums/musee-pasteur-paris_nl/

In context

Marie-Louise Pasteur — pierre lanith petit

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Shaded: het leven van pierre lanith petit (1831–1909) ▲ dit werk, 1868

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Gray #928076

    Gecatalogiseerd palet

    • #928076
    • #362D27
    • #B8A79E
    • #66554C
    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Gray
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Over dit kunstwerk

    Marie-Louise Pasteur — pierre lanith petit

    Louis Pasteur (1822-1895) a épousé Marie Laurent (1826-1910) en 1849.Ils eurent 5 enfants : Jeanne (1850-1859), Jean-Baptiste (1851-1908), Cécile (1853-1866), Marie-Louise (1858-1934) et Camille (1863-1865).Jean-Baptiste Pasteur a épousé Jeanne Boutroux (1854-1932) en 1874 ; ils n’eurent pas d’enfant.Marie-Louise Pasteur a épousé René Vallery-Radot (1853-1933) en 1879 ; ils eurent trois enfants. Camille (1880-1927), Madeleine (1882-1882) et Louis (1886-1970). Camille Vallery-Radot ne s’est pas mariée et n’eut pas d’enfant.Le décret du 04/09/1945 autorise Louis Vallery-Radot à prendre pour nom patronymique Pasteur Vallery Radot.Louis Pasteur Vallery-Radot a épousé Jacqueline Gohière de Longchamps, ils n’eurent pas d’enfant.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    pierre lanith petit

    Geboren in Aups, France

    Pierre Petit: A Parisian Pioneer of Photography

    Born in Aups, France, in 1832 (or possibly 1831), Pierre Petit emerged as a pivotal figure in the history of French photography during the mid-19th century. His career spanned several decades, marked by a dedication to documenting Parisian life and significant historical events, most notably the tumultuous Siege of Paris. Initially apprenticed to André-Adolphe-Eugène Disdéri, a master of the daguerreotype process, Petit quickly established himself as an independent studio owner, demonstrating both technical skill and a keen eye for composition. His journey reflects not only the evolution of photographic techniques but also the changing social landscape of 19th-century France.

    Early Years and Apprenticeship

    Petit’s early life remains somewhat shrouded in detail, though his origins in Aups provide a grounding for understanding his artistic sensibilities. He began his photographic training in Paris under the tutelage of Disdéri, a name synonymous with innovation in portraiture during that era. This apprenticeship was crucial; Disdéri's studio was renowned for its meticulous approach and its pioneering use of techniques like the double exposure, which allowed for multiple subjects to be captured within a single frame – a technique Petit would later master. The influence of Disdéri’s studio extended beyond mere technical instruction; it instilled in Petit a commitment to precision, detail, and a sophisticated understanding of lighting and composition.

    Establishing a Studio and Notable Commissions

    In 1858, alongside Antoine René Trinquart, Pierre Petit opened his own photographic studio in Paris. This marked the beginning of an independent career characterized by both commercial success and artistic ambition. The partnership proved remarkably fruitful, leading to ventures in Baden-Baden and Marseille, showcasing Petit’s ability to adapt to diverse markets while maintaining a high standard of quality. A particularly significant commission came in 1867 when he was appointed the official photographer for the International Exposition held that year in Paris. This role afforded him unparalleled access to document the event's grandeur and its impact on the city, resulting in a series of images that remain valuable historical records.

    The Siege of Paris and Artistic Legacy

    Perhaps Petit’s most enduring contribution to photographic history lies in his documentation of the Siege of Paris (1870–71). These stark, unflinching photographs offer a visceral glimpse into the realities of war – the destruction, the suffering, and the resilience of the Parisian populace. The images are not romanticized; they present a brutal and honest portrayal of a pivotal moment in French history. Beyond the Siege, Petit continued to document significant events throughout his career, including the construction of the Statue of Liberty in Paris between 1875 and 1886 – a project that demanded both technical skill and an understanding of monumental scale. His work during this period is particularly noteworthy for its meticulous detail and its ability to capture the sheer ambition of the undertaking.

    Beyond Portraits: Underwater Photography and Later Years

    Petit’s interests extended beyond traditional portraiture and historical documentation. In 1898, he experimented with underwater photography, a relatively nascent field at the time. While these early attempts were not entirely successful, they demonstrate his willingness to push the boundaries of photographic technology and explore new creative possibilities. He continued to exhibit his work at the Société française de photographie (SFP) throughout his career, solidifying his position as a respected figure within the French photographic community. Pierre Petit passed away in 1909, leaving behind a substantial body of work that continues to be studied and admired for its historical significance, technical skill, and artistic vision.

    His photographs are now housed in museums across France and internationally, including the Musée Nicéphore-Niépce in Chalon-sur-Saône, the Musée d'Orsay in Paris, and the National Library of France. Pierre Petit’s legacy endures as a pioneer of French photography and a keen observer of his time.

    Museum

    Musée Pasteur

    Te zien in Parijs, Frankrijk

    Een Heiligdom van Wetenschappelijk Erfgoed: De Ziel van het Musée Pasteur

    Genesteld binnen het historische Institut Pasteur in het 15e arrondissement van Parijs ligt een museum dat geen enkel ander heeft—het Musée Pasteur. Het is niet louter een bewaarplaats voor wetenschappelijke artefacten, maar een diep persoonlijk en evocatief eerbetoon aan het leven en het baanbrekende werk van Louis Pasteur, een figuur die ons begrip van de microbiële wereld onherroepelijk heeft veranderd en de geneeskunde heeft gerevolutioneerd. De drempel overstappen is als het betreden van een bewaard moment in de tijd; een intieme ontmoeting met de geest die pasteurisatie, vaccinatie en een nieuw tijdperk van de volksgezondheid voortbracht. Opgericht in 1935, ontstond het museum uit een diep verlangen om Pasteurs nalatenschap te beschermen, waarbij zijn persoonlijke appartement en laboratorium werden getransformeerd tot een ruimte waar bezoekers verbinding kunnen maken met de man achter de ontdekkingen. Het gebouw zelf, geclassificeerd als historisch monument, staat als een testament van zowel architecturale schoonheid als wetenschappelijke ambitie.

    Het hart van het Musée Pasteur is ongetwijfeld het appartement van Louis Pasteur—een opmerkelijk goed bewaard gebleven ruimte waar hij de laatste zeven jaar van zijn leven doorbracht. Het is geen groots of pronkzuchtig vertoon, maar eerder een intens persoonlijke omgeving die een zeldzaam inkijkje biedt in de dagelijkende routines en intellectuele bezigheden van deze wetenschappelijke reus. Bezoekers kunnen dwalen door kamers gevuld met zijn meubels, boeken en persoonlijke bezittingen, waardoor ze een diep gevoel van verbondenheid krijgen met de man die zijn leven wijdde aan het ontrafelen van de mysteries van ziekte. Voorbij de huiselijke intimiteit van het appartement beschikt het museum over een buitengewone collectie van meer dan 1.000 wetenschappelijke instrumenten. Deze delicate glazen objecten, minutieus vervaardigde microscopen en gespecialiseerde apparaten zijn meer dan slechts werktuigen; ze zijn tastbare schakels met een periode van intense experimenteerdrift, die de vindingrijkheid illustreren die nodig was om baanbrekend microbiologisch onderzoek te verrichten met de technologie die destijds beschikbaar was.

    Voorbij zijn rol als wetenschappelijk archief herbergt het museum een werkelijk adembenemend architectonisch wonder: de neobyzantijnse kapel. Deze prachtige ruimte dient niet alleen als gebedsplaats, maar ook als de laatste rustplaats van Louis Pasteur, wat een krachtige convergentie van wetenschap, kunst en spiritualiteit creëert. De ingewikkelde mozaïeken, rijke decoraties en serene atmosfeer van de kapel roepen een gevoel van eerbied en contemplatie op, en nodigen bezoekers uit om na te denken over de diepgaande impact van Pasteurs werk op de mensheid. De keuze voor de neobyzantijnse stijl spreekt boekdelen; het put uit een artistieke traditie die bekend staat om haar symbolische rijkdom en spirituele diepgang—een passend eerbetoon aan een wetenschapper wiens ontdekkingen vaak als miraculeus werden beschouwd vanwege hun vermogen om ziekten te bestrijden. Binnen deze heilige ruimte sieren de schilderijen van Galloche de muren, waarbij ze de geest van Pasteur vangen en de grandeur van de kapel benadrukken.

    Wat het Musée Pasteur werkelijk onderscheidt van hedendaagse wetenschapsmusea, is het vermogen om empathie te kweken door middel van historische context. Het geeft niet simpelweg prioriteit aan abstracte principes; in plaats daarvan verkent het hoe Pasteur dacht, waar hij werkte en wie hij was als mens. Recente tentoonstellingen hebben deze traditie voortgezet door zijn invloed op gebieden variërend van bacteriologie tot immunologie te onderzoeken, door originele manuscripten te tonen en de evolutie van het wetenschappelijk denken te illustreren. Voor kunstliefhebbers, verzamelaars en historici biedt het museum een unieke kans om de kruising van menselijke volharding en wetenschappelijke genialiteit te getuigen, waar het verleden tot leven komt om toekomstige generaties te inspireren de grenzen van kennis op te zoeken.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Marie-Louise Pasteur

    artsdot.com/nl/art/download/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    petit, pierre lanith. Marie-Louise Pasteur. 1868, Musée Pasteur. https://artsdot.com/nl/art/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/
    APA
    petit, pierre lanith (1868). Marie-Louise Pasteur [Painting]. Musée Pasteur. https://artsdot.com/nl/art/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/
    Chicago
    pierre lanith petit. Marie-Louise Pasteur. 1868. Musée Pasteur. https://artsdot.com/nl/art/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/
    Harvard
    petit, pierre lanith (1868) Marie-Louise Pasteur. Musée Pasteur. Available at: https://artsdot.com/nl/art/pierre-lanith-petit-marie-louise-pasteur-D778F5-en/

    Kijk goed naar

    Marie-Louise Pasteur — pierre lanith petit

    Kijk goed naar

    Beantwoord in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Hoeveel gezichten kun je vinden? ____ (onze catalogus telt 1 — ben je het ermee eens?)
    4. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: 19th century portrait, vintage photography, formal young girl. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    5. Kijk nog eens naar Plaster templates of the Statue of Liberty, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk. Gebruik hiervoor de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.