Papier

Gids voor studentenkunst

Cactus

Naam Groep Datum

Hermann Struck, Cactus (1900), Leo Baeck Institute. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Hermann Struck artsdot.com/nl/artists/hermann-struck_nl/
Levensdata kunstenaar
1876 – 1944
Geschilderd
1900
Medium
Painting
Afmetingen origineel werk
38 x 25 cm
Beweging
Berlin Secession
Periode
19th Century
Gehouden in
Leo Baeck Institute artsdot.com/nl/museums/leo-baeck-institute-new-york-city/
Notable elements or techniques
Birds, cacti, and trees in composition
Subject or theme
Nature, landscape, and wildlife

In context

Cactus — Hermann Struck

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 38 × 25 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 68 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 24 jaar oud was. De kunstenaar werd 68 jaar oud. 0 van de 29 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Hermann Struck (1876–1944) ▲ dit werk, 1900 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1900 Belangrijkste werkjaren: 1900–1919 Late werken: vanaf 1919

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #d5bf97

    Gecatalogiseerd palet

    • #D5BF97
    • #EDECE5
    • #75644D
    • #B19873

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Neutrals De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Vivid De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Brilliant Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Hermann Struck over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 4 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 71,4%
    2. 2 Verenigd Koninkrijk 14,3%
    3. 3 Hongkong 7,1%
    4. 4 Singapore 7,1%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 12 meest bekeken werken van Hermann Struck

    1. 1 Cactus, 1900 dit schilderij 11,1%
    2. 2 Fuerstenhaus-Karlshorst, 1900 11,1%
    3. 3 Portrait of Rabbi Samson Raphael Hirsch (1808-1888), 1900 11,1%
    4. 4 Jerusalem, Mosque of Omar, 1900 11,1%
    5. 5 Jewish Chimney Sweep, 1915 11,1%
    6. 6 Two palm trees, plate from Hesse, 1923 11,1%
    7. 7 Jerusalem, Chapel of the Ascension, 1905 5,6%
    8. 8 Jerthe United States, 1926 5,6%
    9. 9 Central Park, New York, 1913 5,6%
    10. 10 Tomb of Giovanni Segantini (1858-1899), 1907 5,6%
    11. 11 Haifa V, 1900 5,6%
    12. 12 Nablus (Palestine), 1900 5,6%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 30 werken van deze kunstenaar, waarvan 12 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 1 plaats, met 11,1% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Hermann Struck

    Geboren in Berlijn, Duitsland

    vroege jaren en opleiding

    Hermann Struck, een vooraanstaande Duits-Joodse kunstenaar, werd op 6 maart 1876 geboren in Berlijn, Duitsland. Hij perfectioneerde zijn vaardigheden in de schilderkunst en etskunst aan de Berlijnse Academie voor Schone Kunsten, waar hij de fundamenten legde voor een leven gewijd aan de esthetiek.

    artistieke carrière

    De artistieke loopbaan van Struck werd gekenmerende door zijn uitzonderlijke talent in lithografieën en etsen, werken die vaak Joodse onderwerpen en landschappen tot leven brachten met een ongekende fijngevoeligheid. Zijn werk kreeg wereldwijde erkenning, waardoor hij uitgroeide tot een gerespecteerd figuur binnen de kunstwereld. Een bijzonder mijlpaal in zijn carrière was de publicatie van "Die Kunst des Radierens" ("De kunst van het etsen") in 1908, een baanbrekend werk dat zowel theoretische diepgang als praktische instructies bood aan toekomstige generaties kunstenaars.

    opmerkelijke werken en associaties

    Onder de meest beeldbepalende werken van Struck behoren:

    portretten van Ibsen, Nietzsche, Freud, Albert Einstein, Herzl en Oscar Wilde, die zijn vermogen tonen om de essentie van deze prominente figuren te vangen.

    landschapsetsen uit zijn reizen, die zijn meesterschap in het vastleggen van natuurlijke schoonheid demonstreren.

    gecommandeerde portretten, waaronder die van Theodor Herzl, die een iconische representatie van het zionisme werden.

    zionistisch activisme en militaire dienst

    Struck was niet alleen een kunstenaar, maar ook een gepassioneerd zionist en Joods activist. In 1903 bezocht hij het land Israël en exposeerde daar zijn kunst tijdens het vijfde zionistische congres. Tijdens de Eerste Wereldoorlog vervulde hij een diverse rol als vertaler, liaisonofficier en militair kunstenaar, waarbij hij zijn artistieke oog combineerde met zijn plichtsbesef.

    erfenis en latere leven

    De nalatenschap van Struck leeft voort in zijn talrijke etsen en schilderijen, die te vinden zijn in diverse musea, waaronder het Kaiser-Wilhelm-Museum (Krefeld, Duitsland). Hij kwam op 11 januari 1944 te overlijden in Haifa, Israël.

    bekijk de kunst van Struck bij AllPaintingsStore

    Ontdek het oeuvre van Hermann Struck op AllPaintingsStore, met een bijzondere collectie van zijn etsen en schilderijen. Voor meer informatie over het leven en werk van Struck kunt u terecht op Wikipedia. ontdek de kunst van Hermann Struck:

    The Museum Wayne Highlands School District (Verenigde Staten)

    Hermann Struck | AllPaintingsStore

    Hermann Struck - Wikipedia

    Museum

    Leo Baeck Institute

    Te zien in New York City, United States of America

    A Sanctuary of Memory in the Heart of New York

    In the vibrant tapestry of New York City, nestled within the prestigious Center for Jewish History, lies a sanctuary that transcends the traditional boundaries of a museum. The

    Leo Baeck Institute

    serves as a profound beacon of remembrance, a place where the echoes of a vanished world are preserved with meticulous care and reverence. It is not merely a repository for artifacts but a living, breathing hub of scholarly investigation, where the shadows of the past are illuminated by the light of rigorous research and cultural engagement. The architecture of the institute reflects its solemn yet forward-looking mission, designed with a deliberate and striking simplicity that avoids unnecessary ornamentation to prioritize the intellectual exploration within its walls. This architectural restraint creates an atmosphere of focused contemplation, allowing the weight of history to resonate through every corridor and offering a bridge between eras.

    The Soul of a Culture Preserved

    To wander through the collections of the

    Leo Baeck Institute

    is to embark on an intimate journey through the soul of a culture. The holdings are nothing short of extraordinary, offering unparalleled insights into the vibrancy of German-Jewish life before the darkness of the mid-twentieth century. For the art lover and the scholar alike, the institute provides an enduring connection to a legacy of profound cultural significance. The collections feature:

    Rare Jewish Books:

    Exquisitely crafted manuscripts from centuries past that bear witness to profound religious scholarship and delicate artistic expression.

    Photographic Archives:

    Poignant images that capture the faces, families, and landscapes of communities forever changed, presenting portraits of everyday individuals whose lives were woven into the cultural fabric of Europe.

    Personal Papers:

    A collection of letters and documents that serve as a window into an era of resilience and adaptation, documenting individual narratives amidst extraordinary circumstances.

    What truly distinguishes the

    Leo Baeck Institute

    is its unwavering dedication to the nuance of identity. Unlike institutions that seek breadth, the LBI focuses deeply on the specificities of German-speaking Jewry, ensuring that the intricate details of their history are never lost to generalization. Through notable exhibitions that explore everything from the intellectual currents of the Weimar Republic to the artistic responses to wartime trauma, the institute fosters a vital dialogue between the past and the present, ensuring that the indelible mark of German-Jewish culture continues to inspire, educate, and move generations to come.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Cactus

    artsdot.com/nl/art/download/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Struck, Hermann. Cactus. 1900, Leo Baeck Institute. https://artsdot.com/nl/art/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/
    APA
    Struck, Hermann (1900). Cactus [Painting]. Leo Baeck Institute. https://artsdot.com/nl/art/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/
    Chicago
    Hermann Struck. Cactus. 1900. Leo Baeck Institute. https://artsdot.com/nl/art/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/
    Harvard
    Struck, Hermann (1900) Cactus. Leo Baeck Institute. Available at: https://artsdot.com/nl/art/hermann-struck-cactus-D7RRQP-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Cactus — Hermann Struck

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: cactus, nature, birds. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Duomo and Baptistery, Florence, plate from Hesse (1923), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Hermann Struck was ongeveer 24 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Hoe is de kleurcompositie van "Cactus" door Hermann Struck opgebouwd?

    De kleuranalyse van "Cactus" door Hermann Struck legt een Gentle contrast en een Unified Palette harmonie vast.

    Welke emotie straalt "Cactus" door Hermann Struck uit?

    De emotionele toon die is vastgelegd voor "Cactus" door Hermann Struck is Tranquil. Het vat het gevoel samen dat het werk uitdrukt.

    Is "Cactus" door Hermann Struck een portret, landschap of vierkante compositie?

    Het formaat van "Cactus" is Landscape. Dit is handig bij het plannen van de plek waar een reproductie zal worden geplaatst.