Papier

Gids voor studentenkunst

Free Sample, Try One

Naam Groep Datum

De Scott Evans, Free Sample, Try One. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
De Scott Evans artsdot.com/nl/artists/de-scott-evans/
Levensdata kunstenaar
1847 – 1898

In context

Free Sample, Try One — De Scott Evans

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 51 bij het overlijden.

Shaded: het leven van De Scott Evans (1847–1898) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Walnut #674527

    Gecatalogiseerd palet

    • #674527
    • #E6CBA9
    • #AA8151
    • #2C1810

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Walnut
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van De Scott Evans over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 2 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 83,3%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 16,7%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 6 meest bekeken werken van De Scott Evans

    1. 1 The Tack Room 42,9%
    2. 2 Hanging Apples 14,3%
    3. 3 Grandfather's Clock, 1881 14,3%
    4. 4 Free Sample, Take One, 1891 14,3%
    5. 5 Something New, Try One 14,3%
    6. — Free Sample, Try One dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 12 werken van deze kunstenaar, waarvan 5 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    De Scott Evans

    Geboren in Boston, United States of America

    The Illusionist of the American Renaissance

    De Scott Evans remains one of the most captivating enigmas in the annals of nineteenth-century American art, a painter whose true mastery was only fully realized through the ghostly echoes of his posthumous reputation. Born David Scott Evans in 1847 in the quiet landscape of Boston, Indiana, his life was marked by a profound dedication to the pursuit of visual truth. While he spent much of his career navigating the academic circles of Ohio and New York, it is his ability to manipulate the very fabric of perception that has secured his place in art history. Evans did not merely paint objects; he breathed a deceptive vitality into them, creating works so convincingly three-dimensional that they seemed to defy the flat confines of the canvas.

    His artistic journey was shaped by a rigorous classical foundation, beginning with his studies under Professor Adrian Beaugureau at Miami University and later in Cincinnati. This early immersion in the principles of meticulous observation provided the technical scaffolding for what would become his signature style. However, it was his transformative sojourn to Paris in the late 1870s that truly refined his vision. Studying under the legendary Adolphe William Bouguereau, Evans absorbed the essence of the Beaux Arts tradition—a method defined by an unwavering commitment to anatomical precision and idealized beauty. This Parisian influence instilled in him a reverence for light and texture, allowing him to later execute trompe l'oeil works that could trick even the most discerning eye.

    A Legacy Written in Shadows and Light

    During his lifetime, Evans was primarily celebrated as a painter of genre scenes and elegant portraits, capturing the refined domesticity and fashionable grace of the Victorian era. He possessed a remarkable ability to render the soft textures of fabric and the subtle glow of skin, making him a sought-after chronicler of contemporary life. Yet, it is in the realm of trompe l'oeil—the art of "deceiving the eye"—where his most enduring magic resides. Decades after his tragic death, scholars began to attribute a series of breathtaking still lifes to him, works that utilized hyper-realistic detail to create startling illusions.

    These masterpieces often featured mundane objects elevated to the level of high drama through sheer technical prowess. One might encounter a cupboard scene where almonds appear trapped behind splintered glass, or a composition where a simple string of pears seems to extend beyond the frame and attach itself to a physical nail on the wall. His skill in rendering the grain of weathered wood, the translucency of fruit, and the delicate sheen of paper was nothing short of miraculous. This mastery of texture and depth allowed him to play with the viewer's sense of reality, turning a simple viewing experience into a playful, intellectual game of perception.

    The Tragic End of a Visionary

    The life of De Scott Evans was cut short by a maritime catastrophe that left a void in the American art world. In July 1898, while traveling aboard the ocean liner La Bourgogne bound for Paris, Evans and his three beloved daughters were lost when the ship collided with another vessel and sank in the North Atlantic. This sudden, violent end to his life added a layer of melancholy to his legacy, leaving behind a body of work that continues to haunt and delight collectors. Because he frequently utilized various pseudonyms—including D. Scott Evans, S. S. David, and Stanley S. David—his true identity was long obscured, much like the illusions he so expertly crafted.

    Today, the significance of Evans lies in his unique position at the intersection of academic realism and playful deception. He stands as a bridge between the formal traditions of the nineteenth century and a more modern fascination with the boundaries of representation. His work serves as a poignant reminder that art possesses the power to transcend the physical plane, inviting us to question not only what we see, but how we perceive the very world around us. Through his rediscovered brilliance, Evans continues to command our attention, proving that even in death, an artist's vision can remain vibrantly, deceptively alive.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Free Sample, Try One

    artsdot.com/nl/art/download/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Evans, De Scott. Free Sample, Try One. n.d., https://artsdot.com/nl/art/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/
    APA
    Evans, De Scott (n.d.). Free Sample, Try One [Painting]. https://artsdot.com/nl/art/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/
    Chicago
    De Scott Evans. Free Sample, Try One. n.d. https://artsdot.com/nl/art/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/
    Harvard
    Evans, De Scott (n.d.) Free Sample, Try One. Available at: https://artsdot.com/nl/art/de-scott-evans-free-sample-try-one-8XXD7D-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Free Sample, Try One — De Scott Evans

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar A New Variety, Try One (1890), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    5. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Wie is de kunstenaar achter "Free Sample, Try One"?

    De kunstenaar achter "Free Sample, Try One" is De Scott Evans. Het werk is gecatalogiseerd onder de naam van De Scott Evans.

    Waar kan ik een print van "Free Sample, Try One" door De Scott Evans kopen?

    Een print van "Free Sample, Try One" door De Scott Evans kan rechtstreeks worden besteld op de Fine Art Print-pagina: een fine art print op katoenen canvas of archiefwaardig canvaspapier.

    Kan ik "Free Sample, Try One" door De Scott Evans bekijken voordat ik bestel?

    Op de Voorvertoning-pagina van "Free Sample, Try One" kunt u het kunstwerk bekijken voordat u bestelt.