Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Pan

Naam Klas Datum

charles lucy, Pan (1758), National Trust. Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
charles lucy artsdot.com/nl/artists/charles-lucy/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1814 – 1873
Geschilderd
1758
Afmetingen origineel werk
100 x 74 cm
Gehouden in
National Trust artsdot.com/nl/museums/national-trust-warwick_nl/

In context

Pan — charles lucy

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 100 × 74 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820
  9. 1830
  10. 1840
  11. 1850
  12. 1860
  13. 1870

Shaded: het leven van charles lucy (1814–1873) ▲ dit werk, 1758

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: artsdot.com/nl/art/similar/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Walnut #704c28

    Gecatalogiseerd palet

    • #704C28
    • #372817
    • #D6C1AE
    • #9E8564
    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Walnut
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Over dit kunstwerk

    Pan — charles lucy

    The painting Pan by Charles Lucy is a captivating work of art that showcases the artist's skill and attention to detail. Created in 1758, this oil on canvas piece measures 100 x 74 cm and is currently housed at the National Trust (Warwick, United States). The painting depicts a man with a beard wearing a wreath on his head, holding a pipe in one hand and what appears to be a cell phone in the other. However, given the time period, it's more likely that the object is a mythological attribute, adding to the overall mystique of the piece.

    Artistic Composition and Symbolism

    The composition of the painting creates a sense of depth, with the man as the focal point surrounded by trees and two birds. This setting gives the scene an outdoor atmosphere, reminiscent of natural landscapes often found in mythological settings. The use of a loincloth suggests that the subject may be depicted as a satyr or similar mythological figure, further emphasizing the painting's connection to ancient mythology.

    Artist and Museum Background

    Charles Lucy was a skilled artist, and his work can be found in various collections, including the National Trust (Warwick, United States). This museum is dedicated to preserving and promoting the rich history and cultural significance of Warwick, United States. For more information on the museum and its collection, visit The Museum National Trust (Warwick, United States).

    View more paintings by Charles Lucy, such as Pan at Painting by 'Charles Lucy' | Charles Lucy:Pan

    Explore similar works, like Landscape with a Satyr and Antiope by Cornelis Van Poelenburgh, at Painting by 'Cornelis Van Poelenburgh' | Cornelis Van Poelenburgh:Landscape with a Satyr and Antiope

    Handmade oil painting reproductions of Pan by Charles Lucy can be found at https://AllPaintingsStore.com, offering art enthusiasts the opportunity to own a piece of history.

    For those interested in learning more about the artist and his works, visiting https://AllPaintingsStore.com is highly recommended. The website provides detailed information on various artists, including Charles Lucy, and their contributions to the world of art.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    charles lucy

    early life and education

    charles lucy, a british painter, was born in hereford, england in 1814. his family, the lucys of charlecote, warwickshire, had a strong artistic inclination, which influenced his early interest in art. with no formal training, charles lucy's natural talent led him to study at the école des beaux-arts under the romanticist paul delaroche, and later at the royal academy of arts in london.

    artistic career

    charles lucy's artistic career began with portrait painting, as evident from his early work, oliver cromwell (1599-1658), part of a series of portraits of eminent figures commissioned in 1868. this piece is now showcased at the v&a museum (https://collections.vam.ac.uk/item/o124959/oliver-cromwell-1599-1658-oil-painting-lucy-charles/). throughout his career, charles lucy exhibited his work at the royal academy of arts in london, with notable pieces including the interview between milton and galileo (1840) and children in the wood, sold at sotheby's london in 1998.

    legacy and later life

    charles lucy co-founded a drawing school in camden town, london, and served as an instructor. his health began to decline, leading to his passing on may 18, 1873, in notting hill, london.

    key artworks: oliver cromwell (1599-1658), v&a museum children in the wood, sold at sotheby's london in 1998 the interview between milton and galileo (1840), royal academy of arts

    notable affiliations: école des beaux-arts, paris royal academy of arts, london co-founder, drawing school in camden town, london

    charles lucy's legacy as a victorian era painter is marked by his captivating historical scenes and portraits, now showcased in various museums and private collections, including the v&a museum (https://collections.vam.ac.uk/item/o124959/oliver-cromwell-1599-1658-oil-painting-lucy-charles/) and featured on AllPaintingsStore.com.

    explore charles lucy's artwork on AllPaintingsStore: https://AllPaintingsStore.com/@/charleslucy

    discover more about the v&a museum: v&a museum

    learn about the école des beaux-arts, paris: école des beaux-aarts, paris

    Museum

    National Trust

    Te zien in Warwick, Verenigde Staten van Amerika

    Een baken van Amerikaans erfgoed: The National Trust for Historic Preservation

    De National Trust for Historic Preservation staat als een monument voor de blijvende fascinatie van Amerika voor zijn eigen verleden—een schatkamer die niet slechts gebouwen en landschappen herbergt, maar verhalen die diep verweven zijn in het weefsel van de nationale identiteit. Opgericht in 1949 door visionaire figuren zoals Octavia Hill, Robert Hunter en Hardwicke Rawnsley, ging het niet enkel om het behoud van structuren; het ging om het beschermen van de ziel van een natie die worstelt met haar complexiteit en haar triomfen viert. Van bescheiden begin als een beweging die pleitte voor stedelijke groene ruimtes tot aan de huidige rol als leidende kracht in de bescherming van culturele schatten—een missie ondersteund door genereuze donaties en onvermoeibare belangenbehartiging—weerspiegelt de reis van de Trust de evoluerende waarden van de Amerikaanse samenleving zelf.

    In de kern werkt de Trust vanuit een diepgaand besef dat het behoud van plaatsen niet alleen over esthetiek gaat; het gaat over het eren van verhalen die in de mainstream geschiedschrijving vaak over het hoofd worden gezien—verhalen van gewone mensen die te maken kregen met buitengewone omstandigheden en daarmee de contouren van de Amerikaanse ervaring vormgaven. Door de ongemakkelijke waarheden over het Amerikaanse verleden onder ogen te zien—inclusief de onrechtvaardigheden die kwetsbare bevolkingsgroepen hebben doorstaan—streeft de Trust naar een inclusiever begrip van nationaal erfgoed. Deze missie is geworteld in de overtuiging dat het beschermen van plaatsen vereist dat we hun complexe geschiedenissen erkennen en de stemmen eren die te lang zijn verstomd.

    Hoogtepunten uit de collectie: Echo's van een verloren tijdperk

    Het portfolio van de Trust spreekt boekdelen over het artistieke erfgoed van Amerika, met locaties die cruciale momenten in de geschiedenis en de kunst belichamen. Woodlawn Plantation, verworven in 1951, biedt een aangrijpend venster op de verstrengelde verhalen van rijkdom en slavernij—een nuchtere herinnering aan de morele rekenschap van de natie. Drayton Hall, eveneens doordrenkt van historische betekenis, is een toonbeeld van de grandeur van de koloniale architectuur, terwijl het tegelijkertijd de ongemakkelijke erfenis van de slavernij confronteert. En dan is er nog The Glass House, het iconische meesterwerk van Philip Johnson uit het mid-century modernisme, dat innovatie en gedurfde esthetische keuzes symboliseert die de Amerikaanse ontwerpgevoeligheid hebben hervormd. Elke locatie dient als een microkosmos van bredere culturele stromingen, die bezoekers uitnodigt om na te denken over de krachten die ons collectieve geheugen vormen.

    Architectuur en design: Bewakers van de plek

    De historische locaties van de Trust zijn niet alleen opmerkelijk vanwege hun verhalen, maar ook vanwege hun architecturale diversiteit—een uitgestrekt panorama dat reikt van statige Georgische landhuizen tot robuuste Victoriaanse landgoederen en baanbrekende modernistische structuren. Deze gebouwen worden niet simpelweg bewaard; ze worden minutieus opnieuw geïnterpreteerd, waarbij ze zich aanpassen aan hedendaagse behoeften terwijl hun oorspronkelijke karakter wordt geëerd. Denk aan Charlecote Park, waar Victoriaanse grandeur naadloos samensmelt met uitgestrekte tuinen—een harmonieuze fusie die de waarden van die tijd weerspiegelt. Of stel u de historische tuin van Upton voor, een serene oase met prachtige bloemstukken en betoverende uitzichten—een getuigenis van de schoonheid van natuurlijke landschappen, gekweekt met zorg en kunstzinnigheid.

    Geschiedenis en nalatenschap: Het vormgeven van verhalen van veerkracht

    Opgericht in 1949 met een gedurfde visie—het stimuleren van publieke betrokkenheid bij het behoud van locaties die essentieel worden geacht voor de nationale identiteit—is de Trust synoniem geworden met het beschermen van het Amerikaanse culturele erfgoed. De aanname van de National Historic Preservation Act in 1rende 1966 verstevigde de juridische autoriteit en ontketende substantiële federale financiering voor haar ondernemingen. Dit cruciale moment gaf een impuls aan gezamenlijke inspanningen om bedreigde monumenten te beschermen en het publieke enthousiasme voor behoudsprojecten te mobiliseren—een nalatenschap die nog steeds tot actie inspireert.

    Wat het uniek maakt: Het vertellen van onvertelde verhalen

    De National Trust onderscheidt zich door haar holistische benadering van behoud—het integreren van historisch locatiebeheer met educatieve outreach en gemeenschapsbetrokkenheid. In tegenstelling tot instellingen die zich uitsluitend op conservering richten, zoekt zij actief naar het verlichten van verhalen die vaak gemarginaliseerd zijn in de mainstream geschiedenis—verhalen van gewone mensen die worstelden met buitengewone omstandigheden en de contouren van de Amerikaanse ervaring vormgaven. Het bezoeken van deze locaties is niet louter het observeren van relikwieën; het is een reis naar het hart van de Amerikaanse cultuur—een zoektocht naar de blijvende geest van innovatie, veerkracht en mededogen die het verhaal van onze natie definieert.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Pan

    artsdot.com/nl/art/download/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    lucy, charles. Pan. 1758, National Trust. https://artsdot.com/nl/art/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/
    APA
    lucy, charles (1758). Pan [Painting]. National Trust. https://artsdot.com/nl/art/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/
    Chicago
    charles lucy. Pan. 1758. National Trust. https://artsdot.com/nl/art/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/
    Harvard
    lucy, charles (1758) Pan. National Trust. Available at: https://artsdot.com/nl/art/charles-lucy-pan-AQU4XS-en/

    Kijk goed naar

    Pan — charles lucy

    Kijk goed naar

    Beantwoord in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar The Right Honourable William E. Gladstone (1809–1898), MP (1872), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    5. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk. Gebruik hiervoor de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.