Walker Art Center: Šiuolaikinės Kūrybos Židinys Mineapolis

Širdyje pulsuojančiame Mineapolio mieste įsikūręs Walker Art Center yra gyvas įrodymas šiuolaikinio meno amžinai besikeičiančiai galiai – palikimas, prasidėjęs 1940 metais Thomas Barlow Walker vizijoje. Pradėjusi kaip kukli galerija jo pačio namuose, maitinama aistros meninei išraiškai, ji greitai pavirto viena įtakingiausių kultūros institucijų Amerikoje: dinamiška erdvė, kurioje novatoriškos parodos susiduria su nuolat augančia kolekcija, apimančią dešimtmečius ir disciplinas. Walker neapsiriboja meno šedevrų saugojimu; jis aktyviai dalyvauja meno pokalbyje, skatinant inovacijas per užsakymus, rezidencijas ir nepaprastai įtraukiančią visuomenės programą – įsipareigojimą dialogui ir atradimams, kuris apibrėžia jo esmę. Muziejaus architektūrinis pasakojimas taip pat yra svarbus jo žavesio elementas. Edward Larrabee Barnes suprojektuotas pastatas, baigtas 1971 metais, įkūnija meistrišką elegantiško modernizmo ir funkcionalaus dizaino derinį. Drąsus konsolinis stogas – iš karto nustatantis Walker savitą siluetą – sukuria erdvią galerijos erdvę, apšviečiama natūralios šviesos, didindama vizualinį poveikį ir skatinant kontempliaciją. Pripažindamas ekspansijos poreikį, kad atitiktų augančią jo kultūrinio žibinto statusą, Herzog & de Meuron 2005 metais įgyvendino transformuojantį projektą, be vargo integruodami naujas galerijas, moderniausią teatrą ir rafinuotą restoraną, kruopščiai išsaugant Barnes originalią dvasią – harmoningą praeities ir dabarties derinį, kuris pabrėžia Walker amžinas vertybes. Walker kolekcija yra nepaprastai įvairi, apimanti daugiau nei 13 000 kūrinių iš visų žemynų ir epochų. Nuo ankstyvosios XX a. fotografijos, užfiksuojančios trumpalaikes akimirkas, iki pažangiausio medijų meno, tyrinėjančio skaitmeninius kraštovaizdžius ir ginčijančio įprastus realybės suvokimo būdus – muziejaus rinkinys siūlo panoraminį vaizdą į meno evoliuciją. Keletas menininkų išsiskiria kaip ypač reikšmingi šioje kūrybiškumo konsteliacijoje, kiekvienas unikaliai prisideda prie modernaus meno naratyvo. Chuck Close monumentalūs auto portretai, atlikti kruopščiai ir gilindami tapatybės bei suvokimo temas, išlieka akimirksniu pažįstamomis amerikiečių tapybos ikonomis. Franz Marc “Die grossen blauen Pferde” (“Didieji mėlyni arkliai”), įkvėpti gilaus ramybės jausmo kartu su neraminančiu simbolizmu – liudijimas Marc gebėjimo į savo darbus įlieti jautrią emociją – ir toliau žavi publiką. Be nuolatinės kolekcijos, Walker yra garsėjęs dėl dinamiškos parodų programos – jo misijos įkvėpti intelektualaus smalsumo ir skatinti dialogą apie meno vaidmenį formuojant mūsų pasaulio supratimą kertinis akmuo. Kiekvienais metais muziejus rengia seriją laikinomis parodas, kuriose pristato tiek žymius, tiek naujai atrastus menininkus iš įvairių sluoksnių – menininkus, kurie stumia meno ribas ir provokuoja apgalvotą apmąstymą. Walker nepajuddomas įsipareigojimas scenos menui yra ypač vertingas; jis seniai buvo pionierius šioje srityje, rengdamas gyvą šokių, teatro, muzikos ir žodinės poezijos pasirodymų sezoną visus metus – renginius, kurie praturtina Mineapolio kultūrinį kraštovaizdį ir įtraukia publiką keliais lygmenimis. Šalia muziejaus stovi Mineapolio skulptūrų sodas, ikoniška lauko erdvė, kurioje yra didelio masto skulptūros ir instaliacijos – sąmoningas meno patalpų ir lauke kontrastas, sukurtas stimuluoti apmąstymą ir praplėsti meno horizontus. Alexander Calder “Equus”, monumentalus stabilis ant granito postamento – iš karto atpažįstamas kaip orientyras lankytojams iš viso pasaulio – reprezentuoja unikalų skulptūrinės formos pasiekimą, įkūnijantį pusiausvyrą ir judėjimą vienu metu. Šis unikalus patalpų galerijų ir lauko erdvių derinys sukuria įtraukiančią meno patirtį – liudijimas Mineapolio atsidavimo kūrybiškumui skatinimui ir piliečių gyvenimo praturtinimui.