Gary Wragg: Spalintas, spalvos ir „Wu“ aidų audėjas
1946 m. High Wycombe mieste, Jungtinėje Karalystėje, gimęs Gary Wragg yra viena ryškiausių figūrų pokario britų abstrakcijos peizaže. Jo kūryba, giliai įsišaknijusi spalvų laukų tapybos principuose ir paskirtą skriečiam įtakos gerbiamajam Wu Kwong Yu mokymui, pasižymi tyliu intensyvumu bei formos gebėjimui keliauti emocijas tyrinėjimu. Wragg’o meninė kelionė prasidėjo High Wycombe meno mokykloje (1962–66), tęsiusi Camberwell meno ir meistriybės mokykloje (1966–69) ir pasiekusi kulminaciją studijose Slade meno akademijoje (1969–71). Jo karjera vystėsi palaipsniui, pasižymėdama nuolatiniu ištikimu pasirinktam stiliui bei augančia pripažinimo dalimi Britijos meno scenoje.
Wragg’o meninė filosofija neatsiejama nuo spalvų laukų (color field) judėjimo – tai buvo esminis abstraktinio ekspresionizmo lūžio taškas, iškilęs 1s 40-yje ir 50-yje. Šis požiūris prioritetą teikia spalvos, formos ir kompozicijos santykiui – tai yra ty intentionali atsisakymas nuo vaizdinės reprezentacijos, siekiant išnaudoti grynąjį pojūtį ir emocinį rezonansą. Ypač akivaizdus vėlesniouose Wragg’o darbuose yra aukštosios mokytojo Wu Kwong Yu įtampis – jo mokymai pabrėžė meditacinį praktiką ir meno dvasinę dimensį. Yu akcentuojama „wu wei“ būsena – bebendras, natūralus veiksmas – atrodo persmelkanti Wragg’o kūrybos procesą, todėl jo paveikslai įgauna beveik hipnotinį prigimtį. Šis ryšys su Wu Kwong Yu sutvirtino jo poziciją kaip pagrindinio šio stiliaus instruktoriaus Europoje, užtikrinant šios unikios meninės linijos tęsimą ir evoliuciją.
Stilius ir įtakos: Spalva, forma ir abstrakcijos esmė
Wragg’o tapyba pasižymi tyčia siekiama paprastumu ir atsisakymu nuo pernelyg ekspresyvių gestų. Jis naudoja platų, sklandžius brustele vedamos traukas, kurios kuria spalvų sluoksnius – dažnai naudojant ribotą mėlyno, žado, geltonos ir raudonos spalvos paletę –, kurie susijungia į šviesius laukus. Šie laukai nėra tik dekoratyvūs; jie veikia kaip emocinio išraiškos kanalai, kviečiant žiūrėtoją pasiklostyti jų gilybėje. Šie darbai nėra apie konkretaus kažko vaizdavimą, o labiau apie atmosferos, nuotaikos ar būsenos perdavimą. Dažnai dideli jo plėstalių formatai dar labiau sustiprina šį įtraukiančio poveikį, apgaubdami žiūrovą tapytėje erdvėje. Jo kūryba yra giliai grįsta spalvų teorijos principais – supratimu, kaip spalvos sąveikia ir sukuria vizualią harmoniją arba disonansą. Tikslingas „neigiamosios“ erdvės naudojimas prisideda prie atvirumo ir ramybės pojūčio, kuris persmelkia daugelį jo paveikslų.
Darbai ir parodos: Kelionė per kolekcijas
Wragg’o menas buvo plačiai eksponuojamas visoje Jungtinėje Karalystėje, taip užtvirtindamas jo reputaciją kaip pagarbaus šiuolaikinės abstrakcijos balsu. Jo kūriniai dėliojami svarbiose kolekcijose visame pasaulyje, įskaitant Valstybinį Rusijos muziejų Sankt Peterburgas, Rusija; Grožio meno muzieją Tallahassee, Florida, JAV; taip pat daugybę provincijų, korporacinių ir užsienio viešųjų kolekcijų. Žymios parodos apima dalyvavimą Karališkosios akademijos (Britų tapyba 1952–77) parodoje, Sidney bienalėje (1982), RA vasaros parodoje ir Liverpule vykstančioje John Moores parodoje. Individualios parodos buvo organizuotos Nicola Jacobs (198apas 1982–6) ir Goldsmiths’ College Gallery (1990) galerijose, o nuo 1996 m. vyko ciklas „Flowers East“ galerijoje. 1998 ir 2000 m. jis dirbo rezidentu prancūziškosjo Montmiral meno mokyklos kolektyve, toliau tyrinėdamas spalvą ir formą bendruomenėje, skatinančioje kūrybinę laisvę.
Ryšiai ir palikimas: Wu šeimos tradicija
Wragg’o atsidavimas Wu Kwong Yu mokymams užtvirtino jo vaidmenį kaip svarbios figūros saugant ir plėsti „Wu“ šeimos stilių. Jo įtaka išsilygsta už jo paties kūrybos ribas, formuojant daugybės menininkų praktiką visoje Europoje. Meditacinio pasiruošimo, intuityvaus brustele vedamo traukų ir „wu wei“ – bebendro veiksmo būsenos – siekimo akcentai yra šios tradicijos žyminiai bruzdžiai. Jo įsipareigojimas puostelėti šią liniją užtikrina, kad Wu Kwong Yu mokymų principai ir toliau rezonuotų abstrakčiosios meno pasaulyje būsimoms kartoms. Be to, jo kelionės lankyti Jack Tworkovą ir Willem de Kooningą Amerikoje 1970-ais ir 1980-ais metais atsidaro kritinę meninės mainų ir įkvėpimo laikotarpį, išplėstiant jo supratimą apie abstraktumą ir formuojant jo paties unikalų stilių.
Papildoma informacija
Norėdami sužinoti daugiau apie Gary Wragg kūrybą ir parodas, prašome apsilankyti:
