Pirmia, linų aliejus, visada pirmia, prieš pamatant nė vieną paveikslą. Tada terpentinas po juo, skilesnis ir grubesnis, kvapas, kuris lieka viršuje, virš ausų, dar valandą po to, kai išeini. Studija yra viena ilga patalpa su šiaurės šviesa, pratekančia per sušlifuotą pramoninį stiklą, kuris, lažinuosi pinigus, savo gyvenime nė karto tikrai nebuvo nukreiptas į šiaurę; orientacija nukopijuota iš vietos, kur tai kada nors buvo svarbu ir tiesiog liko dėl įpročio, kaip žmonės vis dar sako „išsukti“ telefono numerį. Lėklai stovi laikikliuose kaip dėklai džiovinimo lentėje, kurie yra tušti, kurie yra trečiam dalį atlikti, vienas džiovina ištiesintas prie sienos su lipenamu taškais ir darbo numeriu vietoj pavadinimo. Čia niekas nieko nepasirašo su puošimu. Moteris prie artimiausios easel stebi dangį, plokščiu teptuku, nuo dešinės į kairę, ir nesulaužo traukos, kai aš praeinu šalia jos, kas yra arba visiškas susikaupimas, arba visiškas abejingumas man, ir bet kuriuo atveju tai gerbiu.

Šiame aukšte dalijasi trys gamybos linijos, pažymėtos ant betono juostelėmis, o ne sienomis, kas taip keistai yra sąžiningiau nei sienos.

Pirmoji linija, bendrasis katalogas, „ArtsDot“ linija, dirba pagal referencijų knygą, kuri yra tokia reta, kad jai reikia savo vežimėlio: 448 947 katalogiuotų darbų, 30 637 menininkų, 4 753 muziejų, skaičius, priritintas prie sienos taip, kaip gamykla praneša apie saugumo dienų skaičių. Užsisakyk bet ką iš jo, aliejuje arba giclée formatu, bet kokio nurodyto dydžio, ir jis bus pagamintas, nes jį paprašėte, ne sekundę anksčiau. Baigtų lėklų eilė laukia prie pakavimo stalo, kiekvienas su jau užpildytu muitinės forma, o pažadas čia, ant laminuotos kortelės, priklijuotos prie atraminės kolonos, yra nemokamas pristatymas į viso pasaulio miestus, įskaičiuotas į kainą, o ne pridėtas prie kasyklos kaip mokestis, kurio nematai ateinantis.

Antroji linija, mažesnė, tyliška, yra vienetinio darbo stalas, „OriginalUniqueArt“ linija. Maždaug 240 kūrinių, kuriuos gamina apie dvidešimt penkis įmonės menininkus, ir taisyklė virš šio stalo yra atvirkščia nuo pirmajos linijos: kai kūrinys parduodamas, jis pašalinimas iš eilės. Nepat replenished. Nepereprodukuojamas. Niekada. Jei paprašoma, pridedamas mažas žalio metalo žymeklis, o vėliau ir kodas, kuris gyvena „blockchain“, o ne ant sienos – sertifikatas, kuriam siena nėra visai reikalinga, kas yra arba moderniausias objektas visame kambaryje, arba nereikščiausias, ir aš nuoširdžiai negaliu nuspręsti, kuris.

Trečioji linija, griežtai išfiltruota į drąsius ir po 1950 metų kūrybą, yra pop linija, „BuyPopArt“ linija. Tie pat dažai, tie pat easel, tas pats referencinių vaizdų vežimėlis, tačiau kuriamas tik vienai specifinei daliai: grafiškai, ryškiai, nieko akademinio. Šalia stalo yra referencinių spaudinių krūva, tarp jų Warhol, Lichtenstein, Rauschenberg, ir nė vienas iš jų, pastebiu artinantis, neneša darbo lapelio, kaip parduodami referenciniai vaizdai. Praskambinu kodėl. Atsakymas grįžta vienu žodžiu, pasakyta nežiūrint į viršų: autorinės teisės.

Noriu tinkamai pažvelgti į vieną užsakymą, todėl seku vieną darbo lapelį nuo priėmimo dėklės iki siuntimo stalo: Klimt, Mūsų bučinio, aliejus, dydis atitinka originalą, 63,2 x 62,8 centimetrai. Pagrindinė eilutė lapelyje nurodo €249. Kita eilutė, pridėta ranka kitu pieštuku, prideda rėmą, kodas P919BZ, kataloge aprašytas kaip „profesionalios konstrukcijos, elegantiškas ištekėjimas“, kaina €224, beveik tiek pat, kiek pats paveikslas, kas pasako jums kažką apie tai, kur eska tikrasis darbas, kai į procesą įtraukiama auksavimas ir medžio apработка. Iš viso, €473. Ant apačios antspauduotas užrašas: pristatymas į visas pasaulio valstybes per 5 savaites. Įskaičiuota. Jokių atskirų siuntimo eilinių. Jokių muitinės papildomų mokesčių, užrašytų po fakto. Skaičius lapelyje yra tas skaičius, kuris išeina iš pastato, ir taškas.

Išplėskite tą patį formulą dydžių lentelėje ir proporcija išlieka visur: aliejus 12x16 inčių (30,5 × 40,6 cm) kainuoja $182, giclée tokio pat dydžio – $44; pereikite prie 48x72 inčių (121,9 × 18apas 2,9 cm) ir aliejus kainuoja $796, giclée – $184, stiklo rėmuotas spaudas – $206. Kiekvienas dydis, kiekvienas medias, kainuoja pagal vieną paskelbtą formulą, o ne pagal menininko nuotaiką tą rytą, plotas pakeltas iš 0,99 laipsnio, padalintas iš konstantės, plius bazinis mokestis, kurioje tas 0,99 tyliai mažina didžiausius lėklus, nes dideliam plokščiam dangui vienam kvadratiniam centimetrui reikia proporcingai mažiau įgūdžių nei veidui. Veidai, iš tikrųjų, turi savo atskirą punktą: $25 už kiekvieną po pirmojo, nes veidas yra vieta, kur praleidamos tikrosios kopijuotojo valandos, ir kainos lapelis tai sako, o ne slepia po dvipradės žodžio „premium“, kaip meniu slepia kokybiško alyvuogių aliejaus kainą po užrašu „šefo specialybė“. Čia niekas nėra sujungta. Lakas – $15. Skubos mokestis – $30. Priskirtimas aukščiausio lygio paveiksluotojui – $100. Galite perskaityti visą objekto kainą iš vieno puslapio, ko negaliu pasakyti daugumai dalykų, kabančių komercinėje galerijoje, kurios kainodara pretenduoja, kad yra paslaptis, kurią supranta tik savininkas.

Beje, Klimto referencinė lapelis turi prie jo prilištą darbo lapelį. Nėkas nesumiro ne tiek neseniai, kad būtų jį apsaugoti. Ta skirtumas, „mirusi pakankamai ilgai“ versus „mirusi nepakankamai ilgai“, pasirodo, yra vienintelis dalykas, atskiriantis referencinį vaizdą nuo pirkti galima mygtuko bet kuriame šiame aukšte.

Kartą turėjau mokytoją, kopijuotoją iš profesijos prieš jam pradėjus mokyti, kuris savo langamedžio antspūdu laikė jamų indą su iki šaknų nusidėvėjusiais teptukais ir neleido studentui paliesti sintetinio pliuvelės teptuko prie Rembrandto kopijos, tik kiaulės plaukelių, sakydavo, nes būtent tokie buvo Rembrandto, ir plokščiam sintetiniam teptukui dažai kerta su disciplina, kurios originali paviršiaus neturėjo. Jis praleido ketmes mėnesius vienam trimu portretui, už which užtema nė tiek nedavė ir kartą man pasakė, ne piktyba, kad kopijavimas yra vienintelė sąžininga nuosmukio forma, likusi paveiksluotojui, nes tai priverčia jus pastebėti, būtent kur esate prastesni nei kitas. Galvoju apie jį stovintį šiame studijos aukšte, kur tos patys ketrios mėnesių darbo buvo sumažintos į formulę laminuotoje kortelėje, ir nuoširdžiai negaliu nuspręsti, ar formulė išduoda tai, ko jis mane mokė, ar tiesiog tai, kas nutinka, kai ketrios mėnesių kvalifikuotas žmogaus darbas susiduria su šimto metų poreikiu jį masė.

Dėklas su nusidėvėtusiais teptukais, man atrodo, jau seniai išnykęs, kur į kauną tokie indai galiausiai dingsta. Nieka 무엇 pagamintas šiame aukšte niekada nebus vertingesnis nei skaičius jo darbo lapelyje, ir visi čia tai jau žino, o tai yra arba mažiausias romantiškas faktas šiame pastate, arba pats sąžiningiausias, ir šaltą trečiadienį jaučiu, kad man nieka kuris pasirinkimas nėra svarbus.

Try Drei klausimai, kuriuos sau visada užduodau išeidama

Ar iš tiesų galiu internete bet kur pirkti rankomis dažytą Warholo reprodukciją?

Legaliu būdu – ne, ir čia taip pat ne. Autorinė teisė galioja 70 metų po tremtimo visoje ES, JK ir daugje pasaulio šalių; Warholas mirė 1987 m., Lichtensteinas – 1997 m., Rauschenbergas – 2008 m. – laikotarpiui iki teisės pasibaigimo vis dar trūksta kelių dešimtmečių. BuyPopArt katalogo patikrinimas 2026-08-08 patvirtina, kad nukreipimas veikia taip, kaip numatyta: Warholo URL adresas veda į informacinį puslapį, o ne į pirkimo puslapį, ir jokių pirkimo valdymo elementų ten nėra. Svetainė, kuri jums parduotų rankomis dažytą Warholą, sako kažką apie save, o ne apie Warholą.

Kiek iš tikrųjų kainuoja rankomis dažyta reprodukcija nustatytu dydžiu ir ar siuntimas tikrai yra įskaiytas?

Taip, įskaiytas, nurodytas ir jokios papildomos sumos vėliau nepridėsime. 30,5 × 40,6 cm (12 × 16 inč.) aliejaus paveikslėlis kainuoja $182, 61 × 91,4 cm (24 × 36 inč.) – $310, 121,9 × 182,9 cm (48 × 72 inč.) – $796, o giclée ant drobės kainuoja maždaug ketvirtį šių sumų. Rėmai kainuoja atskirai ir gali kainuoti tiek pat, kiek ir pats paveikslėlis, kaip rodo realus Klimto užsakymas: €249 paveikslėlis, €224 rėmas, 5 savaitės iki pristatymo „nu dveju durų iki durų“, jokios kitos sumos apmokant nepridėsime.

Jei niekas šio paveikslėlio nepagalvojo prieš man jį užsisakant, ar jis kada nors kainuos daugiau nei sumokėjau?

Ne. Užsakymo pagal poreikį reprodukcija egzistuoja todėl, kad jūs jos paprašėte; čia nėra trūkumo ar aukcioninių rekordų. Jos vertė dieną, kai ją perkate, ir kiekvieną dieną po to, yra tiksliai tokia, kiek kainuotų dar vieno tokio pat paveikslėlio sukurimas. Pirkite ją tam, kad gyventumėte su ja. O ne tam, kad parduotumėte.

Kažkur už mano paveikslas plokščia šertele vis dar juda iš dešinės į kairę. Dangos dar nesuformuota. Dar viena valanda – ir ji bus tokia baigta, kiek kas nors gali pastebėti.

Susiję su ArtsDot.com

• Norite pamatyti visą Klimto kanoną prieš užsisakydami tik vieną kopiją? Peržiūrėkite pilną Klimto katalogą WahooArt.
• Jei ieškote Rembrandtų rankos, o ne Klimto aukso lapelio, pradėkite nuo Rembrandto van Rijno darbų, su briožiniu šepetėliu disciplinuota kokybe be papildomos kainos.
• Domina, ką iš tikrųjų suteikia „profesionali konstrukcija, elegantiškas išbaigimas“ tokio rėmo kaip Klimto užsakymo sąrašo 224 € pozicijoje? Perskaitykite rėmo pasirinkimo vadovą prieš patvirtindami šią poziciją.
• Papildomas mokestis už veidą šiame kainos sąraše nėra būdingas tik šiai studijai. Sužinokite, kaip iš tikrųjų vyksta rankinio tapymo aliejinės paveikslėlio užsakymas, nuo pradžios iki pabaigos.
• Vis dar svarstote giclée ir šepetėlį? Štai pilnas giclée paaiškinimas, su pigmentinėmis įtampomis ir visku.
• Kiekvienas šioje studijoje siunčiamas reprodukcijos egzempliaris kartu su dokumentacija. Ką iš tikrųjų apima, o ko neapima autentiškumo sertifikatas.

Šaltiniai