Autorius
Gimė Aldfield, United Kingdom
Pradiniai metai ir mokslas
Gimė: 1819 m. sausio 9 d., Aldfield, netoliese Ripono, Šiaurės Jorkšyras, Anglija
Mirė: 1909 m. lapkričio 2 d., Londone
William Powell Frith tėvas dirbo viešbučiu Harrogate
Pradinai jis ketino tapti aukcionierius, tačiau tėvas atpažino jo meninį talentą
Frith studijavo Londono Sass's akademijoje Charlotte Street gatvėje, vėliau studijavo Karališkojojo akademijos mokyklose
Pradinė karjera susikoncentravo į portretų tapybą ir literatūrines temas (Šekspiras, Scott)
Karjeros aukštutinės ir meninė stilistika
Narystė: „The Clique“ grupės narys, į koja įeina tokieū menininkai kaip Richard Dadd, Augustus Egg, Henry O’Neil, John Phillip, Edward Ward ir Thomas Creswick
Įtody: Stipri įtody Sir David Wilkie buitinės tematikos kūriniai
Žanrinė tapyba ir panoraminis naratyvas: Frith tapo garsėjantis dėl savo detalizuotų žanrinės scenų ir panoraminio naratyvo kūrinių, vaizduojančių viktorianų buitį viešose vietose
Žinomosios kūriniai:
Ramsgate Sands (1854): Piešia gyvą sceną Ramsgate jūros kurorte
The Derby Day (1858): Sugriebia atmosferą ir socialines sąveikas Epsom Downs lenkių ristelėje. Šis paveikslas buvo neįtikėtinai populiarus, todėl jį žiūrėjusiems žmonių masėms netgi reikėjo apsauginių barjerų
The Railway Station (1862): Detali Paddington stoties vaizdinė
The Sleeping Model (1853): Pateiktas kaip jo diplominis darbas Karališkiojoje akademijoje
The Crossing Sweeper (limt. 1858): Tyrinėja kontrastą tarp turtingumo ir skurdo Londone
Fotografinis įtody: Siekdamas pasiekti neįtikėtiną detalumą ir tikslumą savo paveiksluose, ypač tokiuose kūriniuose kaip The Derby Day, Frith naudojo Robert Howlett fotografines studijas
Stilius: Savybinės savybės – kruopštumas stebint realybę, daugybė figūrų ir dėmesys kasdienio gyvenimo detalėms. Jis buvo žinomas dėl savo realizmo bei socialinio komentavimo įtraukimo į kūrinius
Plėtra ir vėlesnieji metai
Autobiografijos: Frith parašė dvi autobiografijas, My Autobiography (1ng. 1887) ir Further Reminiscences (1888), suteikiančias įžvalgų viktoriniam menui ir visuomenei
Meninės nuomonės: Jis buvo tradicionalistas ir išreiškė savo nevertinimą modernaus meno pokyčiams
Karališkojo akademijos akademikas: Įrengtas Karališkosios akademijos akademiku 1853 m.
Ilgaamžiškumas: Frith gyveno neįtikėtinai ilgą gyvenimą, tapdamas liudininku svarbiems pokyčiams meno pasaulyje viktoriniųjų metų laikotarpiu. Jis išgyveno daugumą savo samtų iš „The Clique“ grupės
Istorinė reikšmė ir palikimas
Socialinis komentaras: Jo paveikslai tapo vertinga viktoriniam visuomenei dokumentacija, įtrapindama socialinę dinamiką, madą ir laisvalaikio veiklą
Populiarumumas ir komercinė sėkmė: Frith buvo vienas komerciškai sėkmingiausių savo laikų menininkų, o jo darbai buvo plačiai vertinami ir pageidaujami
Įtody žanrinėje tapyboje: Jis reikšmingai prisidėjo prie Didžiosios Britanijos žanrinės tapybos vystymo, pakėlė ją į pagarbų meno formą
Detalus realizmas: Jo kruopštus dėmesys detalėms nustatė realizmo standartą viktoriniame mene
Palikimas: Frith paveikslai ir toliau yra eksponuojami bei studijuojami, siūlydami unikalią proga įžvelgti į XIX amžiaus gyvenimą ir užtvirtindami jo vietą kaip svarbaus asmens britų meno istorijoje
Muziejus
Parodoma Notinghamas, Jungtinė Karalystė
Nottingham Castle muziejus ir meno galerija
Dramatiškai iškilęs ant Castle Rock kalvo, žvelgiant į Notingendo miestą, šis paminklas yra tiek istorijos ir legendų saugykla, tiek gyva meno galerija. Nottingham Castle nėra tik pastatas; tai palimpsestas, apgaubtas šimtmečių istorijomis – nuo jo normaninių šaknų kaip galingos tvirtovės, per evoliuciją į prancangą Kunigaikščio rūngą, iki galutinės transformacijos į viešai prieinamą muziejų, švenčiantį tiek meninę pasiekimą, tiek vietos paveldą.
Pradėjus 1068 metais, kai Vilhelmas Istratytojas jį iš medžio sukonstruavo kaip motė ir beili tvirtovę, vėliau, Henriko II valdymo laikais, jis buvo perstatytas iš akmens, tapdamas strateginiu svarbiu tvirtintuvu. XVII amžiui įvykdė Kunigaikščio rūmų aušrą po pirmojo Niukastlo kunigaikščio Vilhelmo Cavendish, prabangaus rezidencijos, atspindėtės jo galia ir statusas.
Tačiau šis prabangus rūngas 1831 metais, siekiant civilinių neamdžių, patyrė dauginis gaisras, o vėliau, 1870-aisiais, buvo kruopščiai atstatytas – tai buvo lūžio momentas, suteikęs Notingendo miestui vieną iš pirmųjų Didžiosios Britanijos viešai priklausančių meno muziejų už Londono. Šis siekis padaryti meną prieinamą išlieka esmine pilio identybės dalimi.
Meninių brangybių audinys
Savo sienose Nottingham Castle muziejus ir meno galerija slepia įtraukiančią kolekciją, apimtančią nuo viduramžių šedevrų iki šiuolaikinių kūrinių. Galerija yra a продуmaliai suorganizuota į temines sekcijas, sukurtas skatinti apmąstymus ir ryšį su menais.
Skiltis „Veidai“ kviečia į asmenišką susitikimą su portretu, o „Peizažai“ nukelia žiūrovus į idiliškas vietoves. Skiltis „Mitai, galia ir grožis“ gilina klasikinio pasakojimo ir alegorinių vaizdinimų pasaulį, atverdamas akių į praėjusiosios eratos meno susidomėjimus.
Tačiau būtent specializuotos kolekcijos Nottingham Castle tikrai spinduliuoja savo šviesą. Muziejus pasižymi išskirtiniu nederlandų meno roginiu, teikiant fascinuojantį langą į XVI ir XVII amžiaus gyvenimą.
Kolekcijos akcentų tyrinėjimas
Lankytojai gali pasikraftyti gyvomis tavernos scenomis, kurias sukurė Pieter Jacob Horemans ir Egbert van Heemskerck Didysis, arba stebėti linksmas susitikimus, vaizduojamus „linksmoj bendrijos“ paveiksluose, priskiriamuose Anthonie Palamedesz bei Pieter Codde kūriniams. Barend Van der Meer natūralaus mirties (stilleven) paveikslų ramybė suteikia tylaus apmąstymo akimirką.
Religinės scenos, tokios kaip Jan Breughel „Poilsis metu bėgdant į Egipto šalį“ (priskiriama Antverpio Adoracijos meistrui), kelia dvasinę atsidavimą. Peizažų mėgėjai vertins Jan Siberechts ir Jan Wijnants darbus, su neįtikėtinu dėmesi užfiksuvusius Anglijos kaimo grožį.
O tiems, kuriuos traukia klasikinės temos, Adriaen van der Werff „Venerė ir Kupido“ siūlo mitologinio elegancijos viziją.
Už drobės ir akmens: nėgos ir legendos palikimas
Unikalus Nottingham Castle charakteris išsiekia už jo meno kolekcijų ribas. Muziejus užima ypatingą vietą garsios Notingendo nėrigų pramonės istorijoje, kuri yra neatsiejama miesto identybės dalis.
Pradinė įkvėpimas daugeliui meno kolekcijos elementų kiltuvo iš šio sudėtingo meistriškumo dizainų, pabrėžiant glaudų ryšį tarp meninio kūrybiškumo ir pramoninių inovacijų. Šis ryšys yra švenčiamas specialioje „Nottingham Lace Gallery“ galerijoje, pristatant šios subtilaus ir sudėtingo tekstilės tradicijos evoliuciją.
Žinoma, jokios diskusijos apie Nottingham Castle negalėtų būti užbaigta neįvardinus jo neišvengiamo ryšio su Robinu Hudu. Legendinio banditą nuotykiai įsiliesina į miesto folklorą, o pilis tarnauja kaip galingas fonas daugeliui jo drąsių nuotykių istorijų.
Žymios parodos ir architektūrinė reikšmė
Neseniai vykdomos parodos tyrinėja tapatybės ir atsparumo temas, atspindėdamos turtingą Notingendo kultūrinį paveldą. Aukštai kylančios akmenin sienos ir didysis dvarstulės kiemas yra architektūrinio didžiojo įrodymas – Stuart Restoration stiliaus šedevras, kuris ir toliau kelia susižavėjimą.
Kelionės tikslas menui mėgėjams ir istorikams
Nottingham Castle muziejus ir meno galerija yra daugiau nei tiesiog lankytina vieta; tai patirtis – kelionė per laiką, meną ir legendą. Tai vieta, kur istorija atsikelia į gyvenimą, kūrybiškumas žydi, o Notingendo dvasia išlieka amžinai.
Papildoma informacija
Nottingham Castle Museum And Art Gallery: https://www.nottinghamcastle.org.uk/
Nottingham: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham
Nottingham Castle: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham_Castle
Nottingham Castle | Art UK: https://artuk.org/visit/venues/nottingham-castle-7902
Nottingham Goose Fair: https://en.wikipedia.org/wiki/Nottingham_Goose_Fair
