Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Self portrait

Vardas ir pavardė Klasė Data

William Dunlap, Self portrait (1825). Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
William Dunlap artsdot.com/lt/artists/william-dunlap/
Autoriaus datys
1766 – 1839
Spalvotas
1825
Originalus dydis
8 x 5 cm
Judėjimas
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Kontekste

Self portrait — William Dunlap

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 8 × 5 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 73 mirtės metu.

Paveikta, kai menininkas buvo 59 metų. Dėl gyvenimo metai: 73. 2 iš 7 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: William Dunlap gyvenimas (1766–1839) ▲ šis kūrinys, 1825 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Driftwood #a18a70

    Išsaugota paletė

    • #A18A70
    • #B3B2AE
    • #282723
    • #765344

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Earthy Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Driftwood
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Balanced Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos William Dunlap darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 1 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 100,0%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 4 kūriniai, kuriuos rinkosi William Dunlap

    1. 1 American Landscape Trunk Series, 1981 50,0%
    2. 2 Elizabeth Chandler Putnam, 1826 25,0%
    3. 3 John Adams Conant, 1829 25,0%
    4. — Self portrait, 1825 šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 8 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 3 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    William Dunlap

    Gimė Perth Amboy, United States of America

    William Dunlap: A Pioneer of American Theater and Art

    Early Life and Education

    Born: February 19, 1766, in Perth Amboy, New Jersey.

    Dunlap was the son of an army officer wounded at the Battle of Quebec in 1759.

    He demonstrated artistic talent early on, producing a portrait of George Washington in 1783 while staying at Rockingham in Rocky Hill.

    He later pursued formal art training under Benjamin West in London and briefly with Abraham Delanoy in New York.

    A Career in the Theater

    Upon returning to America in 1787, Dunlap dedicated himself almost entirely to the theater for eighteen years.

    He became a pivotal figure in the burgeoning American theatrical scene, managing two of New York City’s most prominent theaters: the John Street Theatre (1796–98) and the Park Theatre (1798–1805).

    Dunlap was not only a manager but also a prolific playwright, producing over sixty plays, many adaptations or translations from French and German works.

    Notable Plays: The Father (1789), André (1798), The Virgin of the Sun (1800).

    Return to Painting and Artistic Development

    Economic necessity prompted Dunlap to resume painting in 1805, eventually becoming a full-time painter by 1817.

    His artistic style encompassed portraiture and landscape painting, often reflecting the elegance of Rococo and Neoclassical influences.

    He focused on capturing the likenesses of prominent individuals and scenes of American life during the Federal period.

    Major Achievements and Historical Significance

    Historical Record: Dunlap’s most significant contribution lies in his three-volume History of the Rise and Progress of the Arts of Design in the United States (1834).

    This work remains an invaluable resource for understanding the development of art, collecting practices, and artistic life in colonial and Federal America.

    Founding Member: In 1825, he was one of the founders of the National Academy of Design and served as an instructor at its school.

    Dunlap’s multifaceted career—as a theater manager, playwright, and artist—demonstrates his broad cultural impact on early America.

    Legacy

    William Dunlap's work provides crucial insights into the artistic and theatrical landscape of the late 18th and early 19th centuries in the United States.

    His historical writings continue to be essential for scholars researching American art history.

    He is remembered as a true Renaissance man, contributing significantly to multiple facets of American cultural life.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Self portrait atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Dunlap, William. Self portrait. 1825, https://artsdot.com/lt/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    APA
    Dunlap, William (1825). Self portrait [Painting]. https://artsdot.com/lt/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    Chicago
    William Dunlap. Self portrait. 1825. https://artsdot.com/lt/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    Harvard
    Dunlap, William (1825) Self portrait. Available at: https://artsdot.com/lt/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Self portrait — William Dunlap

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ (mūsų kataloge jų 1 — sutinkate?)
    4. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: portraiture, miniature art, 19th century. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    5. Prisiminkite The Dunlap Family (1788), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kiek intensyvios yra spalvos kūryboje „Self portrait“, autorius – William Dunlap?

    „Self portrait“ spalvų intensyvumas yra Monochromatic. Intensyvumas apibūdina, koks spalvų ryškumas yra suvokiamas.

    Kokios nacionalinės kilmės šaknys slypi „Self portrait“ Neoclassicism?

    „Self portrait“ sujungia Neoclassicism stilių su United States of America, atspindėdama kūrėjo gimimo vietą.

    Ar „Self portrait“, autorius – William Dunlap yra viešosios teisės?

    Autorių teisių statusas kūriniui „Self portrait“, autorius – William Dunlap: kūrinys priklauso pripa принадле belongs to the public domain – jo autorinė teisė pasibaigusi. Tai nulemia, ar galima laisvai reprodukciuoti šį vaizdą.