Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Idyllic landscape at dusk

Vardas ir pavardė Klasė Data

Jakobas Filipas Hakertas, Idyllic landscape at dusk. Viešasis domenas

Pagrindinė informacija

Autorius
Jakobas Filipas Hakertas artsdot.com/lt/artists/jakobas-filipas-hakertas_lt/
Autoriaus datys
1737 – 1807
Judėjimas
Classical

Kontekste

Idyllic landscape at dusk — Jakobas Filipas Hakertas

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1730
  2. 1740
  3. 1750
  4. 1760
  5. 1770
  6. 1780
  7. 1790
  8. 1800

Šviesoplėvis: Jakobas Filipas Hakertas gyvenimas (1737–1807)

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: artsdot.com/lt/art/similar/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Quinacridone Magenta #7b5442

    Išsaugota paletė

    • #7B5442
    • #0B0503
    • #C87C4A
    • #4D3230
    Paletė
    Earthy Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Quinacridone Magenta
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Strong Color Unity Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Deep_shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtle Color Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Jakobas Filipas Hakertas

    Gimė Prenzlau, Vokietija

    Pradiniai metai ir meninės pamatinės Jacob Philipp Hackert į meninę erdvę įžengė 1737 metais, gimęs Prenzlau, Brandenburg – regione, kuris šiandien yra Vokietijos dalis. Jo vaikystė buvo surengta menu; jo tėvas, Philipp Hackert, dirbo kaip portretistas ir gyvūnų paveikslų meistras, taip klodamas pirmąsias pam bases jaunojo Jacobi kūrybiniam keliui. Šis šeimyninis įtampas išsiplėtavo ir į jo dėdę, po kurio vadovavimu jis toliau tobulino savo įgūdžius. Nuo 1758 metų prasidėjo oficialus mokymasis prestižinėje Berlyno Prusijos meno akademijoje, kur jis skrupmeniškai lavino techninius pagrindus, vėliau apibrėžiančius jo stilių. Tačiau Hackerto ankstyvoji karjera nebuvo prisioninta vien sienų. Jo kelionės vedė per Švedijos Pomeraniją ir galiausiai į Stokholmą, kur svarbus užsakymas baronui Adolfui Friedrichui von Olthof – dekoratyviniai freskos barono posiadmenėse – išplėtė jo menines horizontus ir atvėrę jo akis į įvairias estetinę jautrumą. Šie formavimo metai buvo lemiami şekiant Hackerto žvilgsnį ir ruošiant jį didesnėms savo karjeros scenoms.

    Italijos pažadinimas: Parisas, Roma ir Neapolas

    Laimingo ir lemtingo skyriaus pradžia įvyko 1765–1atum 1768 metais, kai Hackert kartu su kolega šveiciu artistu Balthasar Anton Dunker persikėlė į Parisą. Šis laikotarpis tapo transformatyviu, pasmergdamas jį gyvybingai meninei aplinkai. Jis pajuto gilią įtaką Claude’ui Josephui Vernetui, garsiajam peizažų ir jūros vaizdų paveikslui, į savo augantį stilių įsisavinant dramatiškas kompozicijas ir atmosferinius efektus. Simultaniškai studijos vokiečių graveikos meistre Johann Georg Veille padėjo tobulinti jo tikslumą ir dėmesį detalėms. 1768 metais Hackert pradėjo kelionę, kuri negrįžtamai pakeitė jo meninę trajektoriją – su broliu Georgu jis persikėlė į Italiją, pagrindiniu atveju įsikuręs Romoje ir Neapole. Šis žingsnis pažymėjo neįtikėtinai produktyvaus laikot向き pradą, skatinamą daugybe užsakymų su Italijos kaimo vaizdais, ypač nuo Sir William Hamilton. Jis nukelbėjo per visą Italiją, kruopščiai dokumentuodamas jos grožį ir pelnęs pripažinimą kaip peizažų meistras. Šviesa, spalvos, pati Italijos pusiasios esmė jį užburiło, tapdama jo kūrybos savybe.

    Rėmėjai, pripažinimas ir meninis žydėjimas

    Hackerto meninė karjera pasiekė naujas aukštynes dėl talento ir strateginio rėmėjų derinio. Jo gebėjimas įamžinti aukštąją Italijos grožį rezonavo su svarbiais asmenimis visoje Europoje. Didžiulį įtaką padavė užsakymas iš Rusijos imperatorienės Katalinos Didelės – ciklas paveikslų, vaizduojančių lemiamą Chesmos mūšį, taip sutvirtinant jo reputaciją tarptautiniu mastu. Jo padėtį dar stiprino sėkmingas ryšys su popiežiu Pius VI, derinančiu svarbius meninius projektus, kurie parodė jo meistriškumą ir universalumą. 1786 metais Hackert pasiekė savo karjeros viršūnę, kai buvo paskirtas Neapolo dviejų Sicilijų Ferdinando I dvaro paveikslu. Ši prestižinė funkcija išsidarbino ne tik tapimu paveikslavusi: jam buvo patikėta patarėjti kuriant paveikslų restauravimo laboratoriją Museo di Capodimonte ir prižiūrėti vertingų Farnese kolekcijų perkėlimą iš Romas į Neapolą, taip demonstruojant jo gilią supratimą apie meno istoriją ir konservaciją. Jis sukūrė žinomus paveikslus, vaizduojančius Casertą ir Casertos karališkąjį rūną, taip pat seriją, iliustruojančią Bourbonų uostus. Įdomu, kad tuo metu Hackert taip pat tarnavo kaip slaptas informatorius Rusijai, palaikydamas ryšį su Andrey Razumovsky – tai liudija apie sudėtingą politinę aplinką, kurioje jis veikė. Ypač brangus ryšys užsimezgė tarp Hackerto ir Johann Wolfgang von Goethe 1apas aplankius Neapolo 1786 metais, suformuojant draugystę, kuri dar labiau pakėlė jo intelektualinį prestižą.

    Stilius, palikimas ir istorinė reikšmė

    Jacob Philipp Hackert meninis stilius atstoko įtraukiantį klasikinio peizažo ir pradinės Romantizmo jautrumo sintezę. Stipriai įsikėlus Claude’ui Lorrainui, jo kompozicijos pasižymi kruopščiai subalansuotomis aranžuotėmis, kurios sujungia pastebėtą realybę su idealizuota estetinė vizija. Tačiau Hackert išsiskirė nepalingstančiu įsipareigojimu botaniniam tikslumui ir pageidavimu pateikti atpažįstamą vietų vaizdinimą. Jo paveikslai pasižymi aštriu gamtos detalių vaizdavimu ir realistišku Italijos kraštovo portretu, dažnai nugrįžtamu į šiltą, auksinę šviesą. Jis teisėtai laikomas vienu didžiausių vedutismo žanro interpretatorių – paveikslų, kurie kruopščiai vaizduoja miesto vaizdus ir peizažus su topografiniu tikslumu. Hackerto istorinė reikšmė kertasi ne tik jo meniniuose indėliuose; jis tarnavo kaip gyvybiškai svarbus kultūrinis ambasadorius tarp Vokietijos ir Italijos vėliavųjųje XVIII amatoria, jungiant meno tradicijas ir skatintant kultūrinį mainą. Jis mirė 1807 m. balandžio 28 d. San Pietro di Careggi netoli Florencijos, palikdamas didelį kūrybinį palikimą, kuris ir toliau kelia susižvalgymą bei pagarbą dėl savo grožio, techninio meistriškumo ir neblėstančios istorinės svarbos. Jo peizažai nėra tik kraštovo atvaizdai; tai langai į pasaulį, prisigaudintą tiek klasikinio elegancijos, tiek Romantizmo emocijų.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Idyllic landscape at dusk atsisiuntimo puslapį

    artsdot.com/lt/art/download/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Hakertas, Jakobas Filipas. Idyllic landscape at dusk. n.d., https://artsdot.com/lt/art/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/
    APA
    Hakertas, Jakobas Filipas (n.d.). Idyllic landscape at dusk [Painting]. https://artsdot.com/lt/art/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/
    Chicago
    Jakobas Filipas Hakertas. Idyllic landscape at dusk. n.d. https://artsdot.com/lt/art/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/
    Harvard
    Hakertas, Jakobas Filipas (n.d.) Idyllic landscape at dusk. Available at: https://artsdot.com/lt/art/jacob-philippe-hackert-idyllic-landscape-at-dusk-9HTQ7Y-en/

    Pažiūrėkite atidžiai

    Idyllic landscape at dusk — Jakobas Filipas Hakertas

    Atidžiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ ( mūsų kataloge jų 3 — sutinkate?)
    4. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: landscape, dusk, mountains. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    5. Prisiminkite Italian Landscape (1795), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių faktus bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.